浅谈南宋四家笔意在陶瓷绘画中的表现

郭清平

（醴陵郭清平陶瓷工作室，醴陵，412200）

0 引言

南宋四家山水画风格的形成代表着中国古代山水画的发展进入了一个新阶段，史称南宋画院时期。他们留下了《清溪渔隐图》《四景山水图》《梅石溪凫图》等传世名作，这些作品体现了当时的社会环境、文化氛围和艺术观念，具有很高的文献价值和审美价值。这些画作记录了南宋社会的风貌与山水画审美之变迁，为后世研究宋代社会提供了宝贵的史料。南宋四家山水画在中国绘画史上具有独特的艺术成就，他们各自注重不同的画法、技巧和意境表达，形成了独特的绘画风格，并形成了一个主导时风的流派，对后世画家的创作风格产生了深远的影响。南宋四家的山水画作品所表现的独特美感给人以深入思考和感悟自然的机会。这些作品以其凝练的笔墨、精妙的构图、深邃的意境，给人以宁静之感，可以激发观者对自然的热爱与向往。这种人与自然相和谐的观念，对于现代社会中不得不忍受快节奏生活的人们来说具有重大的精神意义。笔者认为，我们可以将南宋四家的笔意融入瓷本山水画创作之中，以美化生活及工作场景。这样既是对优秀传统文化的保护，更是对陶瓷艺术语言的探索。

1 当代陶瓷山水画的发展和特点

山水画图式在陶瓷绘画上自古便有着广泛的应用，其多应用于陶瓷壁画、瓷器绘画、瓷砖绘画等方面。将山水画图式应用于陶瓷绘画的表现形式可使得作品更具艺术性、装饰性和文化内涵。同时，山水画图式的应用也发展了中国传统绘画的艺术传统和审美观念，拓宽了山水画的创作及表现媒介。当代陶瓷山水画在传统的基础上经历了一系列的发展和变革，在各个发展和变革的时期也有着其各自的特点。表现形式的创新便是陶瓷山水画在当代的一大剧变，当代陶瓷山水画不再局限于传统的绘画形式，而是通过创新的手法和技术，将陶瓷材料与山水画相结合，如依托釉下彩、釉上彩、釉中彩等多种形式，以及各种新型器形配合不同釉料进行的山水画创作。当代的创作者们也不断尝试将陶瓷材料的特性与绘画技法相融合，以创造出独特的陶瓷山水作品。例如，使用釉下彩绘、贴花、刻线等技术，使作品具有更加丰富的层次和质感。风格和题材的多样化也是当代陶瓷山水画的发展的一大趋势。当代陶瓷山水画的风格和题材呈现出多样性，艺术家们不再局限于传统的山水画题材，而是将现代元素和观念融入作品中。他们通过表现当代社会的景象、人物和环境，探索个人情感和社会议题，使作品更具时代感和个性特征。除此之外，当代陶瓷山水画的创作在技术方面也取得了不少的突破和创新。艺术家们运用现代科技手段，如计算机辅助设计、数字绘画等，使作品更具精细度和表现力。同时，他们也尝试使用新颖的陶瓷材料和工艺，如陶瓷3D 打印、陶瓷纳米材料等，拓展了陶瓷山水画的表现形式，同时也提高了创新性。

在某种程度上看，当代陶瓷山水画更注重艺术家的个人表达和人文关怀。艺术家们通过作品表达自己对自然、人生、社会等方面的思考和感悟。创作者通过独特的创作风格和表现手法，传递自己对山水的理解和情感体验，使作品具有更深层次的内涵和情感共鸣。当代陶瓷山水画在创新的同时，也更加注重传统与现代的结合。艺术家们尊重传统的绘画技法和审美观念，同时又融入现代的表现手法和理念，通过对传统山水画的研究和借鉴，将传统的山水画元素与现代的艺术表达相结合，对于陶瓷产业而言，创造出独具特色的当代陶瓷山水画作品也是一条创新路径。南宋四家的笔意便是我们研究传统山水画并将其运用于陶瓷绘画的一个切入点。

2 南宋四家笔意特点

南宋四家指的是李唐、刘松年、马远和夏圭，他们在南宋时期的山水画领域具有着独特的艺术风格。其中李唐是四家之首，其致力于创造山水画的独特氛围，创大斧劈皴，擅用淡墨和湿笔法，以表现静谧、空灵的意境。他的作品着重刻画山川、水流、云雾，用笔豪放自然，给人以宁静、恬美的感觉。刘松年在追求用笔的流畅和用墨的自然上又达到了新的高度。刘松年虽然师法李唐，但他将李唐的“斧劈皴”发展为了“刮铁皴”，这使得其画面笔意相较李唐之画更为复杂、层次也更加丰富，他的作品构图独特，山川之间常添以界画建筑，使得画面更加灵动，在作品的意境和情感表达方面也能给人以豁朗之感。马远的绘画风格注重笔墨的运用和表现力。他擅长运用大写意的笔法和墨色，用简练的笔触表现山水的神韵和气势。他的画作注重对山势和水势的刻画，注重墨色的表现，追求富有韵律感的构图。马远的作品常常给人以宏大、壮丽的感觉，传递出一种豪迈和奔放的气势，其《踏歌图》便是对这一风格最直观的诠释。马远和夏圭合称“马夏”，他们精于用简练的笔触表现山水的神韵和气势，他们擅长在构图上营造“边角之景”，人称“马一角”和“夏半边”。马、夏二人绘画手法强调精炼和简约，通过留白来引发观者的联想，使画面更具张力和意境。这种手法对于表达南方景致有独特的效果，也是中国绘画中的重要手法之一。

一方面，南宋四家的山水画风格是中国传统绘画的重要组成部分，其承载着丰富的历史、文化和哲学内涵。这种南宋“院体山水画”风格是基于南宋四家独特的笔意和构图而形成的。研究南宋四家山水画笔意可以帮助我们更好地理解中国传统山水画的精髓和审美观念，将其融入到陶瓷绘画中，可以使作品更具深度和内涵。通过陶瓷绘画表达南宋山水画所传达的人文情怀、自然意境和人与自然的和谐关系，以传承和弘扬中国传统文化。另一方面，研究南宋四家的绘画技术和艺术特点可以为我们的陶瓷绘画创作提供更多的创新思路。我们可以借鉴南宋四家山水画的笔墨表现手法，探索陶瓷绘画中的线条、墨色和纹饰的运用，创造出独具特色的陶瓷绘画风格。

3 南宋四家笔意在现代陶瓷山水画中的运用

将南宋四家山水画笔意融入现代陶瓷山水画的优势颇多，南宋四家的山水画笔意具有悠久的历史源流和深厚的文化底蕴，融入南宋四家山水画的笔意可使现代陶瓷山水画不失古意，并在技法层面延续中国传统山水画的优良艺术传统，使作品具有更深的文化内涵和艺术价值。南宋四家山水画注重对自然景物的细致观察和写实性描绘，追求对画面意境的表达，现代陶瓷山水画通过融入其笔意，可以更好地表现出山水的艺术特性与自然之美，使作品更加具有艺术感和观赏价值。南宋四家的山水画擅长运用构图技巧来组织画面，创造出和谐、平衡的视觉效果。融入南宋山水画的笔意可以帮助现代陶瓷山水画运用类似的构图技巧，营造出动态和谐的画面结构，使作品更具艺术性和装饰性。南宋四家山水画注重线条和墨色的运用，通过细腻的线条和墨色勾皴染山水的轮廓和纹理，陶瓷创作者将南宋山水画的笔意融入到作品之中，可以使得现代陶瓷山水画的线条和墨色更加细腻和谐，山石、树木和水流等细节也会更加富有古韵，作品的表现力和艺术感都会提升不少。

以上是南宋四家笔意在陶瓷山水绘画创作中的独特审美优势，然而在实践中亦有诸多要点值得我们去注意。首先我们应当在创作过程中注重对于自然的观察与描绘，南宋四家山水画的一大特色就是写实，现代陶瓷山水画也可以通过观察真实的山水景物，将其细腻地描绘在陶瓷作品上，也可以通过对山石的形态、树木的枝叶、水流的外形等细节的刻画，力求对山水的真实面貌和自然之美的表现。南宋四家独特的构图法也是传达其笔意的一个要点，南宋四家中的马远和夏圭便擅长运用“截景式”构图来组织画面，使得画面有着独特的视角和识别度，现代陶瓷山水画也可以借鉴这些技巧。南宋四家注重线条的运用，通过简练概括的线条和独特的皴法来描绘山水的外形和内部结构，如今的陶瓷山水画创作者们也可以运用这些具体手法来表现山石、树木和水流等细节，增加作品的表现力和艺术感。在瓷本创作之前也要针对南宋四家店皴染之法做好纸本练习，注意线条的粗细、曲直、变化等，当然，瓷本练习也是必不可少的，毕竟我们要使其更契合于陶瓷材质的特点。关于墨色浓淡干湿的把控是学习南宋四家笔意的重中之重，南宋四家的山水画善于运用变化的墨色来表现山水的深远和空灵，现代陶瓷山水画可以通过运用不同深浅的墨色，来表现山水的远近和层次感。可以运用墨色的渐变和笔触的变化，来表现山石的结构和质感。同时，也可以运用彩色釉料来丰富作品的色彩。传统山水画讲究“以形写神”，对于“神”的把控是画好一幅山水画的核心，在山水画中，“神”一般指的是画面的整体风貌，也就是我们常说的“意境”，南宋四家的山水画便将画作的情趣和意境做到了极致。现代陶瓷山水画也必须追求情趣的表达，通过细腻的笔墨和精妙的构图，表现出作品的情感和内涵。通过注重作品的意境、氛围和情感表达，使画面氛围向南宋四家之意境靠拢，使观者在欣赏作品时能够感受到山水所带来的独特魅力。

在经济文明高速发展的当下，在技法上师法古人虽然可以保护传统，但历史也曾告诉我们，一味地仿古有可能会使创作者进入一条死路。南宋四家山水画笔意如何在陶瓷绘画中与现代审美结合也是非常值得我们去探讨的议题。若将南宋四家笔意与现代元素相结合，或许就可以在陶瓷绘画中创造出充满现代感的作品。我们可以在陶瓷绘画中将南宋山水画的笔意与现代的图案和图像相结合。例如，可以在山水画的背景或周围添加现代建筑、交通工具、科技元素等，以突出新时代中国特色社会主义建设的新风貌。其次，南宋四家山水画以传统的墨色为主，但在现代陶瓷绘画中，我们可以运用丰富的现代色彩和质感。通过运用鲜艳的彩色釉料、金属质感的釉面以作出特殊的质感和光泽等，使作品更具现代感和视觉冲击力。除此之外，现代陶瓷绘画可以用南宋四家的笔意去描绘当代社会议题和符号，表达对社会问题的关注和思考。例如，可以在山水画中描绘环境污染、气候变化、文化多样性等当代社会议题，以传递深层次的信息和意义。在画面中引入现代艺术风格和表现方式或许也能为南宋四家的笔意注入新的血液。将南宋山水画的笔意与现代艺术风格和表现方式相结合，可以创造出独特的现代陶瓷绘画作品。当然，我们也可以将融入了南宋四家笔意的陶瓷绘画作品应用于装置艺术等现代艺术手法，使作品更具现代性和艺术性，这些结合可以使陶瓷绘画更具现代意义和观赏价值，同时也展示了传统与现代的交融与创新。

4 结语

古画是史料，更是先祖为我们留下的宝贵文化遗产，其中的学问足够我们用一生去学习。南宋四家的山水笔意在陶瓷绘画上的装饰应用前景是非常广阔的，在未来的研究和实践中，我们可以进一步深挖南宋四家山水画的笔意在陶瓷绘画中的应用方式，通过不断地实验和创新，我们可以创造出更多样且富有个性的作品。同时，我们也需要关注对于传统文化的传承与保护，以确保这些宝贵的艺术遗产能够得到传承和发展。