贵州苗族蜡染的当代价值探析

杨义成　韦自力

摘 要：蜡染是一种以蜡作为防染料的传统手工印染技艺，是中华优秀传统文化的重要组成部分。贵州蜡染是苗族蜡染的重要代表。通过文献研究法，探究贵州苗族的蜡染技艺及艺术特征，并对苗族蜡染的当代价值进行探析，以期更好地保留、弘扬苗族传统蜡染文化。

关键词：贵州;苗族蜡染;当代价值

蜡染，古称“蜡缬”，据研究，文献中最早、最准确记载“蜡缬”一词是唐朝惠琳写的《一切经音义》卷五十之“众缬”：“今谓西国有淡歰汁，点之成缬，如此方蜡点缬也。”“缬”是一种以辅染物辅助印染过程而染色的织物，缬的出现是我国古代丝绸印染技术的巨大进步的重要标志。随着蜡染技艺被列为非物质文化遗产，传统蜡染技艺越来越受到人们的关注。因此，对贵州苗族蜡染的当代价值进行探析具有重要意义。

一、苗族蜡染概述

蜡染，古称“蜡缬”，苗语为“务图”，意“蜡染服”，是中国传统手工技艺之一。苗族蜡染是贵州省丹寨、安顺等多地苗族世代传承的传统技艺。蜡染制品多为靛蓝单色染，由于蜡质具有不耐高温的特性，利用蜡刀和印花的镂空板等方式，在麻、丝、棉、毛等染布上用蜡液绘制各种图案，再放到靛蓝色染料中进行染色而形成各种装饰用布。蜡染制品多用于服饰、床单、枕巾、帐沿等。

二、苗族蜡染的艺术特征

（一）主要纹样

古时，由于歷代王朝不断征伐，再加上自然灾害，苗族先民们被迫迁离家园，并最终辗转定居于西南地区。苗族村寨星罗棋布分布在山谷间，那蓝白相间的染布上的花、鸟、鱼、虫、星辰等图案，便是苗族先民们在岁月流逝中留下的美好印记。

贵州苗族的蜡染从图案上可以分为两类，自然图案和几何图案，人物图案很少见。无论是具象图案还是抽象图案，都是在平面上进行装饰、造型，并采用了大量的艺术处理手法，如概括、加法、变形、夸张等。贵州苗族蜡染图案的题材主要来自对大自然各种物象的模仿和对民族文化的深刻记录和表达。从贵州苗族蜡染图案的分类来看，主要分为自然纹样和几何纹样，自然纹样又可分为植物纹样和动物纹样两大类。

1.自然纹样

自然纹样中的植物纹主要有菊花、莲花、桃花、兰花、牡丹、葫芦、石榴、向日葵、浮萍、鸡冠花、蕨菜花、辣椒花，以及山里各种不知名的花。动物纹样有牛、龙、鱼、鸟、虎、狮、象、鹿、狗、兔、鸡、鼠、凤、雉、山雀、猫头鹰、蝙蝠、蝴蝶、蜜蜂、青蛙、龟、虾等图案。

这些表现形式的主题来源于贵州少数民族先民非常熟悉的大自然，但并没有拘泥于自然形象细节的表现，而是大胆地进行艺术处理。这种变化和夸张不仅准确地传达了对象的表象，而且表现出了很强的艺术概括能力。

此外，在蜡染印花中，有些地区将植物图案和动物图案结合起来使用。有些地区以植物印花为主，如绕家的蜡染多采用由小巧花叶变形的图案，而六盘水市六枝特区、毕节市纳雍县等地的苗族蜡染图案，几乎都是由花草藤蔓组成的流畅画面效果。

2.几何纹样

几何纹样包括星纹、太阳纹、“井”纹、水波纹、旋涡纹、铜鼓纹、牛角纹、八角花、回纹、“十”字纹、“卍”字纹，以及各种各样的自然物体几何纹样，如方形图案。这些图案与古代神话传说有关，以示对祖先的怀念。按照生活习俗，这种图案模式是不能随意改变的。尽管几何图案仅由点和线组成，但苗族妇女可以使用这些抽象的图案来解释所描绘的内容。

此外，几何纹样要么是单个图案的明确含义，要么是组合图案的符号解释。一方面，几何纹样表达了对贵州少数民族社会生活的认识和理解，是人们为了生存而采集、耕作，感受到自然界的力量无比强大，从而产生了对自然的崇拜;另一方面，有许多具有特殊性质的几何纹样，如山与河的纹样、田野与山丘的纹样、湖泊纹样等。苗族祖先的生存、发展和战争迁徙都与这些纹样密切相关。

（二）构图形式

苗族蜡染有其独特的组成形式，表现为自由组成形式、不完全对称形式和从中心向外辐射形式。

贵州苗族蜡染在造型和构图上，都体现了贵州少数民族妇女追求以丰满为美、以完整为美的审美观念。从整体的造型角度看，苗族传统蜡染中的几何纹样、动物纹样和植物纹样所代表的事物都体现完美形态的原则。它们还需要完美的图案和形状，比如苗族白领苗当中肩部窝妥纹样，形态饱满、流畅。在整体图案的构图上，贵州少数民族妇女采用对称构图、中心构图、分割式构图、散落式构图等构图形式，将各种动物纹样、植物纹样、几何纹样巧妙地组合在一起，形成各种复合形状，使得整体画面和谐、生动而富有想象力。

（三）色彩分析

在贵州苗族传统蜡染染色当中，以植物蓝靛浸染为主。植物蓝靛浸染是指从植物蓝草的茎、叶中提取出植物的色素，用来浸染织物。

在色彩的运用上，以蓝白两色为主，效果鲜明，又恰当地使用了点、线的结合，使整个画面呈现出多层次、多色调，也使图案色调在对比中不乏和谐，更加突出蜡染的素雅大方、简洁明快。

此外，有的地方还使用彩色染料，一般分为两种：一种是用植物、矿物的彩色染料涂绘在蓝底白色的图案空间中，形成各种颜色，所以称为苗族传统彩色蜡染;另一种是用化学合成彩色染料涂绘在蓝底白色的图案中，再用蜡封盖彩色涂绘部分。它们虽纯度不高，却呈现出美丽的复色效果，彩色在深蓝的主调上，却格外和谐而醒目，体现出蜡染的空间感和韵律美。

三、苗族蜡染的当代价值

苗族传统蜡染艺术是我国的文化瑰宝，为人们提供了丰富的物质、精神享受。当今，苗族蜡染技艺已被列入国家级非物质文化遗产名录，同时，国家级、省级非物质文化遗产传承人和省级蜡染大师均已得到重视。为了更好地保留、传播中华优秀传统文化，有必要对其当代价值进行探析。

（一）传承传统技艺，弘扬中华文化

贵州蜡染是贵州少数民族在社会历史实践中创造的物质和精神财富的集中体现。它既有几千年历史文化积淀形成的传统，又面临外来文化的巨大冲击。和其他民族文化一样，贵州苗族蜡染也是不可再生的文化遗产，因为许多传统风格一旦改变就再也找不到回归之路。

对于民间手工蜡染工艺文化的传承与发展，相关部门及相关研究机构应授名誉于传承人，发放扶持基金。这种方式不仅能肯定传承人的蜡染工艺和技艺水平，而且能鼓励他们更好地促进蜡染工艺文化的传承与发展。另外，开展手工蜡染工艺文化的培训和职业教育，包括学校设立课程，培养专业的手工蜡染工艺文化方面的人才。

手工蜡染工艺文化，是中华民族民间文化的重要组成部分，是民族的灵魂及区别于其他民族的标记。在经济全球化趋势的大背景下，各国在经济往来、文化交流的同时，也淡化了各民族文化的差异性，并逐渐使民族文化趋同化。蜡染工艺文化遗产凝聚着中华民族独特文化，保护并传承它，就是在保护和弘扬中华优秀传统文化。

苗族蜡染作为我国西南少数民族地区广泛流行的一种传统民间手工技艺，蕴含着十分浓厚的地域文化特色和历史文化内涵。蜡染的使用，特别是贵州少数民族对其的广泛使用，与各民族的风俗习惯密切相关，关系到人们的生产、生活、制度、信仰等方面的民俗活动。

蜡染，作为一种古老的传统技艺，能够反映出不同地域的文化。在民间广泛流传着不少有关蜡染的传说，包括蜡染的起源、制作工艺等，关于传说的起源难以考究，但都体现着苗族先民们对美好生活的向往、对大自然的热爱。此外，在流行蜡染的地区，人们的日常穿着、交往、节庆祭典等都离不开蜡染，因此保护与传承蜡染对民族文化技艺的传承、对中华文化的弘扬具有相当重要的作用。

（二）保护地方文化，增强民族自豪感

鉴于当前中国现代化进程中民族文化面临的威胁与挑战，以及中国民间手工蜡染工艺文化的传承现状，需要多方共同努力。对于相关部门及相关研究机构来说，应给予高度重视，制定相应的保护措施。另外，建立手工蜡染工艺文化博物馆，如地区性手工蜡染工艺文化博物馆、村落博物馆、生态博物馆等。博物馆，是可以通过各种高科技手段保存和研究民族传统文化的重要场所，能够在保护和传承传统手工蜡染工艺方面发挥积极作用。

从文化发展的角度来看，贵州民间手工蜡染技艺，不仅是中华民族宝贵的工艺技艺财富，也是全人类的文化遗产。从保护当地文化的角度来说，对于中国少数民族手工蜡染技艺的研究，有利于充分发挥少数民族文化的功能，如增强民族认同感和自豪感，有利于抵御外来文化的负面影响。

贵州少数民族有强烈的祖先崇拜意识，因此每逢重大传统节日，都要举行庄严的祭祖活动。苗族群众出于对祖先和歷史的追念，在几千年的沧桑中，顽强地保持着自己的民族特色，他们的服饰已经成为民族的标志、团结的象征，它们是“穿在身上的图腾”“记在衣上的史诗”。在流行蜡染的地区，蜡染服饰是祭祖必不可少的祭祖衣。随着苗乡经济、社会等各方面的蓬勃发展，外界商品的流入，苗乡的传统手工制品受到严重冲击，苗族群众的价值观念也因此发生了深刻变化。

数据显示，仅在贵州东南部的苗族村落中，就有60%的年轻人外出打工。在工作中，他们逐渐接受了发达地区的价值观念。此外，随着影视等媒体对苗乡文化的渗透，偏远地区与文化中心之间的距离不断缩小，民族传统文化的变迁也在加速。面对当前形势，保护苗乡本土文化，增强苗族群众的民族自豪感，具有重要意义。

（三）彰显民族智慧，提升艺术审美素养

贵州少数民族手工蜡染工艺的技艺水平，是整个民族工艺智慧与创造的象征。对贵州民族蜡染工艺与蜡染制品的研究、观察，可发现所创造的生活用品不仅极具匠心，而且个性独特，展现了民族的工艺智慧和工艺创造，如贵州省毕节市织金县歪梳苗蜡染图案描绘工细、画面饱满，贵州黔东南州黄平县蜡染图案精致而秀丽，等等。民族手工蜡染工匠们之所以能够创造出精美绝伦的蜡染工艺品，与民族智慧是分不开的。

对于使用中国民间手工蜡染的民族来说，他们的民族文化传统除了口传身授外，还靠蜡染工艺的图案来记录和传承。因此，贵州蜡染工艺所制作的图案，不是为了单纯的审美而存在，而是记载着民族的历史与民俗。同时，对于提升该民族的艺术审美素养具有重要作用。

对于制作、使用与欣赏蜡染者而言，手工蜡染工艺的制作，是制作蜡染的艺匠们心灵手巧与创造智慧的体现。对于手工蜡染制作者来说，蜡染工艺既是一个民族世代传承的传统技艺，又是衡量他们的智慧与理财治家本领的重要尺度。对于使用手工蜡染工艺的民族来说，蜡染工艺还是整个民族工艺智慧与创造的象征。随着全球对非物质文化遗产关注程度的提高，以及对手工工艺、手工技法及手工文化传承的重视程度不断提升，现代民间蜡染工艺也已经引起了许多人的重视，尤其是文化人士的重视与艺术家的青睐。他们从非物质文化的层面与艺术形式、工艺技巧的角度，力求挖掘手工蜡染工艺的价值与意义，努力探索保护与传承手工蜡染工艺精华的措施，有利于提升大众的艺术审美素养。

四、结语

苗族蜡染手工技艺历史悠久，传承有序，深深地影响着当代蜡染工艺的发展。在振兴民族手工艺、坚定文化自信的时代背景下，蜡染手工艺的发展面临着机遇与挑战，需要政府、企业及个人等各方的共同努力，让蜡染技艺融入现代生活，紧跟时代潮流，为苗族蜡染的发展带来新的辉煌。同时，面对当前民间手工蜡染工艺文化逐渐被遗弃、边缘化、陌生化，相关部门决策者、研究学者与广大群众要积极加入保护、传承、发展与研究的行列，让中国现代民族民间手工艺中的“精华国粹”得以有效传承与有力弘扬。

参考文献：

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[3]许世虎，陈怡君.贵州苗族蜡画纹饰在现代工业产品中的运用[J].包装工程，2014（2）：110-113.

[4]杨文斌，杨亮，王振华.百工录：中国工艺美术记录丛书苗族蜡染[M].南京：江苏凤凰美术出版社，2015.

作者简介：

杨义成，广西艺术学院建筑艺术学院硕士研究生，研究方向为室内设计。

韦自力（通信作者），广西艺术学院建筑艺术学院教授，研究方向为西南民族传统建筑与现代环境艺术设计。