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传统陶瓷雕塑的创新发展研究

2023-05-23尤伟萍

佛山陶瓷 2023年4期
关键词:文化传承创新发展

尤伟萍

摘 要:陶瓷雕塑属于陶瓷装饰的一种。历史悠久,传统陶瓷雕塑在时间的长河中经久不衰,博大精深,传统陶瓷雕塑在时代的发展中独树一帜。当代,我国陶瓷雕塑的市场前景广阔,产量高、品种多、工艺精、瓷质好,有着极高的发展潜力和蓬勃的发展前景。随着社会的飞速发展,信息科学技术日益提高,人们生活水平也日益提高。市场对于陶瓷雕塑的技术要求越来越高,传统的落后的生产力已经无法满足人们对于陶瓷雕塑市场的审美和技艺要求。传统陶瓷雕塑面临着严峻的挑战,如何突破瓶颈,创新发展势在必行。笔者认为,传统陶瓷雕塑的创新发展路径,融汇古今,传承经典文化;中西结合,顺应市场需求。在内容创作上深挖经典,在生产形式上引进技术,走出一条创新路。

关键词:陶瓷雕塑;创新发展;文化传承

1传统陶瓷雕塑的特点

1.1文化性

传统陶瓷雕塑在内容创作方面具有文化性。中华文化博大精深,儒释道思想血脉传承,许多陶瓷雕塑作品蕴含着经典文化的精华。文化与当时社会生活是反映与被反映的关系,社会生活现象会通过当时的陶瓷雕塑作品表现出来。佛教的传入和盛行,对我国陶瓷雕塑的发展产生了很大的影响,在很大程度上促进了传统陶瓷雕塑的发展与壮大。陶瓷雕塑工艺品的图案来源于佛教中的人物、事物,在日常生活的饮食和祭祀中得以广泛应用。例如贲巴壶,作为佛教宗教仪式的专用器物,相传释迦牟尼平生有“九龙灌顶”的事迹。

僧帽壶作为元代出现的新产品因和僧侣的法冠相像而得名。传统的陶瓷雕塑深受当时社会的文化影响,体现出文化性。传统的陶瓷雕塑作品蕴含丰富的文化底蕴。“中国”的英文是China,而陶瓷的英文也是china,可见陶瓷不仅仅是我国的一项传统工艺,更是可以代表中华文化的博大精深。瓷器上的图案通常有着美好的寓意,和平的象征,长寿的标志等等。

1.2历史性

传统陶瓷雕塑历史悠久、源远流长,自黄帝尧舜起到明、清达到兴盛顶峰。其中,唐、宋代时工艺水平大大提高,作品渐趋丰富;景德镇在元代成为瓷器生产的中心,青花瓷出现并且流行于世界的各个角落。明代技艺逐渐精湛,作品尤为精致,景德镇的陶瓷更是达到世界的顶尖水平,从颜色到品种,都处于世界的领先位置;清代,生产更加专业化、种类更加多元化,例如:镂雕、圆雕、捏雕、浮雕等等,但清朝闭关锁国,相对于世界水平来说,我国的陶瓷雕塑工艺渐渐下滑;民国时期,陶瓷雕塑水平更是大不如前,照搬国外技术,模仿前代作品。从传统陶瓷雕塑的发展历史来看,笔者认为传统陶瓷雕塑的创新发展必须要适应社会需求,体现时代性。从新石器时代到母系社会遗址,唐三彩到釉彩,传统陶瓷雕塑之所以经久不衰,是因为它具有文化性、历史性和时代性。

2传统陶瓷雕塑面临的挑战

2.1市场多元化

随着生活水平的提高,人们越来越追求精神上的满足,对于陶瓷雕塑的审美要求也在变高。艺术来源于生活,更要高于生活。大规模批量的生产远远达不到市场对于“精致”的要求。落后的生产力无法满足人们的精神需求。一件艺术品精美的外表下是匠人们在背后艰辛的付出。传统的陶瓷雕塑可以细分至七十二道工序,技术堪称精湛。“过手七十二,方可成器。”由石和土变成精美的艺术品,中间经历练泥、拉坯、印坯、利坯、晒坯、刻花、施釉、烧窑、彩绘等过程。中间环节缺一不可,每一道工序都需要雕塑家们全神贯注地投入,体现匠人精神。每一件陶瓷雕塑都是一件不可复制的艺术品,具有独一无二的艺术价值,然而当前在陶瓷雕塑行業,除艺术价值外,还具有商业价值。一件艺术品的价值是不能用商业

价格来衡量的,它的艺术性不可替代。许多唯利是图的商家为了达到盈利的目的,大批量模仿、粗制滥造,严重抹杀了陶瓷雕塑的艺术价值。

科技的发展也为传统陶瓷雕塑带来了严峻的挑战,商家利用机器的发达便利,复刻模仿。普通消费者是很难分辨出艺术品的细枝末节,正所谓“内行人看门道,外行人看热闹”。纵观整个中国的陶瓷雕塑历史,之所以它可以流传至今,就在于一代代匠人们辛勤的传承,资金和时间的投入,耐心与技术的配合。面对多元化的市场,如何走出一条创新之路,坚守艺术价值,成为当今传统陶瓷雕塑行业研究的重要课题。

2.2内容多样化

传统的陶瓷雕塑多应用于官方建筑、祭祀、日常陈列等。中国历史上有四大官窑:汝窑、官窑、钧窑、定窑。五大名窑分别是:钧窑、哥窑、官窑、汝窑和定窑。史书《江西通志》记载:“镇瓷自陈以来名天下。”意思是在南朝四朝的陈朝时,景德镇就为国君陈叔宝进贡了建筑用的陶瓷。虽然那时的形式单一,但仍然具有极高的艺术价值。浮梁瓷局作为一所官方窑口,是元世祖忽必烈在景德镇设立的专为元皇室烧制御用瓷器的机构。明朝初年,皇家在景德镇建立官家御用窑厂,彩瓷雕塑达到了历史繁荣昌盛时期。

清代时,景德镇瓷器雕塑的名气已经享誉海外,这个时期还出现了专门以瓷器雕塑生产为生的民间生产作坊,专门上供给宫廷用。题材渐趋丰富多样化,有神话人物、人物鸟兽、儒释道仙,也有当时的时代人物等等。而现代,工匠们也在锲而不舍地创作,工序越来越完善,经验越来越丰富。时代在发展,科技在进步,传统陶瓷雕塑也在与时俱进。在内容创作方面也有相对抽象的表达。“旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。”陶瓷雕塑不仅仅作为美术品陈列、赏玩和生活,而且作为艺术品走入民间,走进寻常百姓的家中。

市场对于陶瓷雕塑装饰的要求更加多元化,传统陶瓷雕塑内容多样化趋向。越来越多的匠人们不仅创作人物、事物,还注重情感的表达和宣泄。作为生活装饰品和生活器皿,陶瓷雕塑无所不有。人们有时会进行收藏,除了对于制作质量有要求以外,对于内容方面,花纹、图案、寓意等也有了一定的要求。因此,如何在内容创作方面进行创新,是当今传统陶瓷雕塑行业研究的重要课题。

2.3传统陶瓷雕塑的创新发展路径

传统陶瓷雕塑的创新发展路径,融汇古今,传承经典文化;中西结合,顺应市场需求。在内容创作上深挖经典,在生产形式上引进技术,走出一条创新路。

2.3.1融汇古今,传承经典文化

传统陶瓷雕塑蕴含着丰富的文化底蕴,新时代要赋予符合其时代的文化内涵。每一件艺术品都是我国古代辛勤的劳动人民智慧和汗水的结晶,包含着当时社会的时代思想和审美文化,是历史为我们留下的弥足珍贵的宝藏。传统陶瓷雕塑传承历史悠久,不仅仅是一件件单纯的艺术品,更是代表着中华文化的传承血脉。中国的陶瓷雕塑艺术犹如一颗繁星,点缀在历史的长河中,代表着东方文化的一种艺术形式。时光流转,它以顽强的生命力在艺术的长廊中熠熠生辉。新时代下要想走出一条中国特色的创新之路,就要融汇古今,与时俱进地发展。以陶瓷雕塑为载体,传承经典文化。

纵观历史我国传统陶瓷雕塑的发展,创作形式是越来越丰富,创作手法越来越多样,创作品种越来越丰富多样。在传统陶瓷雕塑作品的创作的中,我们可以借助古典诗词、绘画和文化典籍。例如选取人物可以继续探索神话传说、历史典故;选取鸟兽可以选取《山海经》等经典名著;山水游记可以选取《水经注》等经典游记名著;花草可以选取借鉴《本草纲目》等经典名著,赋予它们新的时代意义,让经典文化在新时代的陶瓷雕塑中迸发出新的活力。为了使作品传达出的情感淋漓尽致,传统的陶瓷雕塑会在各种色釉以外混合其他的艺术效果。为了让传统陶瓷雕塑有更高的发展前景,在手法与形式方面仍要寻找创新。

一件可以广为流传的陶瓷雕塑艺术品,肯定是灵感与艺术的完美契合,艺术家在创作的过程中不断创新。因此为了顺应时代发展,传统陶瓷雕塑创作要满足消费者在精神上的追求,可以在创作过程中融合色彩和釉的使用,创作出顺应时代发展进步的陶瓷雕塑艺术品,在经典文化的熏陶中寻找灵感,在生活中用灵感去提升创作。这对于陶瓷雕塑的创作者来说是超前的有难度的前所未有的一项挑战。因此作为传统的陶瓷雕塑艺术家,他们应该做到提升自身的文化修养和文化底蕴,在艺术创作中提高审美和文化鉴赏的境界。

随着人们文化水平的提升,人们对于陶瓷雕塑作品的要求不仅仅局限于外在的形式,更在意它所蕴含的深厚的文化底蕴。陶瓷雕塑是一门正在发展的艺术,也是一门永远在创新的艺术,对于陶瓷雕塑的表现方式,我们要在现有基础上继续发展和完善,让陶瓷雕塑有更多的创作思路和创作空间。同时艺术的生命力在于与实际利用相结合,其表现形式的多样化归根结底就是要让陶瓷雕塑的发展长久不衰。

2.3.2中西结合,顺应市场需求

随着科技和社会的发展,传统的陶瓷雕塑技术不断提升和完善,国家影响力的不断提高,中国作为大国的形象屹立于世界的东方,随着互联网的日益普及,国内外的市场需求也在不断向外扩展,陶瓷雕塑产业不断发展壮大,越来越多的海内外人喜欢上陶瓷雕塑艺术,几千年来,陶瓷雕塑作为中华民族艺术史上的文化瑰宝,是中外文化长期交流的一张文化名片。为了顺应市场需求,让传统陶瓷雕塑得以创新发展,要进行中西结合,积极地向外国市场扩展开发新的途径。新的时代,必须要创作出符合当今时代发展潮流的陶瓷雕塑艺术品。中西结合,创新发展并不是一味地输出产品和一味地引进技术,而是通力合作。

在中外平等交流,互利互惠的原则基础上,学习外国先进的科学研究技术,引进国外先进的设备装置,提升陶瓷雕塑的生产水平和生产质量,贯彻执行“走出去,引进来”的创新实践方法。取其精华,去其糟粕,传统陶瓷雕塑需要以包容的姿态去面对外来的技术与文化,利用外来的文化,不断完善自己的作品。融合不同的表达方式对传统陶瓷雕塑进行改造,通过引进西方先进技术对传统陶瓷雕塑加以完善,提高陶瓷雕塑的审美和文化价值,更好地表现陶瓷雕塑的艺术气息,是传统陶瓷雕塑创作的新方向。做到科学技术的完美结合。例如近几年来的3D打印技术,3D建模与打印功能在制作陶瓷雕塑的过程中成功应用,在中西结合的过程中,创新了传统陶瓷雕塑的表现形式。

“人无完人,金无足赤”中国传统的陶瓷雕塑以其独有的文化特性传承至今,是做到了包容、借鉴和改进的。中国作为传统陶瓷的发源地,在传承中不断创新。传统陶瓷雕塑在发展中吸收精华,也对外开放,让这一传统技艺走向世界。当今世界,在文化方面和科学技术的某些方面,传统陶瓷雕塑仍有缺点和不足。某种程度上。西方资本主义国家仍然占据主流地位。要想改变这种局面,弘扬自己的文化,这就意味着我们必须创新,必须不断发展优秀的文化,以适应时代的发展潮流,为了加强完美的传统文化与现代陶艺雕塑的融合,雕塑家首先要审视自己所要塑造的文化、形象及其品格,才能捕捉到文化的真实内涵或深层含义,在雕塑中展现文化的真实内涵。

目前社会上大多数陶艺雕塑都是以工厂机器大量生产出来的,人们很难用同样的作品去创造更美好的事物,因此,雕塑家们应该在这片土地上创作更多的历史文化雕塑,在吸收比较完善的传统文化的基础上,创造出新的艺术品。

3结论

综上所述,传统陶瓷雕塑的创新发展在于行业的创新。在创作内容和制作形式上有所创新,需要艺术工作者们拿出匠人锲而不舍、坚持不懈的精神,从传统文化着手,创新文化内涵,赋予传统陶瓷雕塑以新的时代意义。除此以外,不崇洋媚外,也不闭关锁国,既走出去,将中华文化中这项传统的技艺传承好,又引进来,利用新的技术形式为陶瓷雕塑的创造新的表现形式。另外,国家在培养美育人才方面也要有所重视,在创新形式上也在不断探索,在传承中发展,在发展中创新,在创新中传承。

参考文献

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