浅谈影视配音认知的审美误区

孙红梅

【摘    要】随着影视文化产业的繁荣与发展，对影视配音这一职业的需求量越来越大，配音专业越来越受到众多配音爱好者的关注。对于影视配音的审美，很多人觉得声音好、配得像就行，甚至只要是播音专业出身的人都可以配得好，这是对影视配音认知的审美误区，有必要厘清这些认识上的误区，帮助配音爱好者快速提升能力。

【关键词】影视配音；播音；认知；审美误区；角色

随着新媒体的崛起，传统广播电视行业受到了严重的冲击，同样，学习播音主持专业的学生也觉得出路无门，于是争相往非主流媒体发展，其中，影视配音行业受到了大家的青睐。那么，配音专业需要什么样的人才，应具备怎样的认知显得非常重要。

随着影视产业的发展，影视配音专业人才需求量越来越大，优秀的、有发展前景的配音专业人才越来越受到器重，如苏柏丽、孙悦斌、季冠霖、边江等配音艺术家纷纷从幕后走到了台前，让更多的观众认识并喜爱他们。这种情况下，也涌现出很多影视配音爱好者，其中一部分是播音主持专业的学生。看起来播音员和主持人与影视配音工作都是从事声音工作，好像没多大不同，但实际上有很大差别，现就此方面的认知误区作一探讨。

误区一：学播音主持專业的人一定能配好音

播音主持的专业标准是：吐字发音叼住弹出、字正腔圆。而影视配音是用声音演戏！既然是演戏，就意味着我们需要具备演员的能力，适应各种角色。演员扮演的角色，男女老少、古今中外，每个人的性格、生活环境不一样，他们经历了不同事件会产生不同的情绪，不同年龄对人生的理解也不尽相同。试想，我们身边的人在日常生活中如果字正腔圆地说话，我们一定会说他装模作样，不接地气。

所以，影视配音和播音有不同之处，进行朗诵时打开的是播音开关，进行影视配音时就要打开另一个开关，这个开关独为配音所有，它最大的特性就是具备表演的能力，与播音的处理方式完全不同，因为面对的是两类完全不同的题材。配音时，要放弃播音的框框，只保留良好的语音面貌和灵活口齿。我们配音的角色可能就生活在我们身边，试想市井街头的一个个人，与他们聊天时，我们能字正腔圆地端着说话吗？一定不会，真实的语言都是鲜活生动的。把我们的声音还原到生活状态，才是影视配音员应有的状态，而不要去凸显标准的发音、好听的声音。因为，戏剧还原的是生活，而生活中我们不可能那样说话，所以，任何配音的出发点不是声音，而是人物。

误区二：声音条件好的人才能配音

很多初涉配音领域的爱好者会有这样的想法，觉得自己的音色不够明亮、醇厚、富有磁性，尽管很喜欢配音演员这个职业，却因为自身音色的原因望而却步。还有一些初学配音的爱好者，因为自觉声音好听，在尝试各种角色时，首先展现自己华丽的音色，而忽略了对于角色情绪、性格及身处环境的揣摩。这种只注重声音是否好听，而忽略角色本身的做法不可取。中国煤矿文工团话剧团演员、国家一级演员张涵予因他的多部优秀作品为大家熟知，无论是《风声》里的老枪，《集结号》里的谷子地，还是《智取威虎山》中的杨子荣，他塑造了许多充满正气的英雄形象。如果按照常规方式，这些人物的声音应该明亮中掺杂浑厚，才是英雄该有的好听的音色。可是，张涵予沙哑、晦暗的音色附着在每个英雄人物身上，从未让我们觉得有何不妥，反而如果没有这样的音色，这个角色就不那么丰满了。除了演员，张涵予还有一个身份——配音演员，他为86版《西游记》中的黄眉大王和《米老鼠和唐老鸭》前10集中唐老鸭配音，在他的塑造下，这两个角色生动、饱满，声音也赋予了角色以灵魂和生命。

所以，不要迷恋声音多么华丽、好听，因为角色千差万别，不是每个人、每个角色都需要华丽动听的音色，就像唱歌，什么样的声音最能打动人？甜美的？空灵的？不是声音好听就能受宠，现在是一个百花齐放、崇尚个性化、差异化的时代，而我们对声音的运用也要更加生活化、接地气。今天，我们身边会有各种各样生动鲜活、有个性、有意思的人，这些人怎么能用同一种声音去表现呢？所以，不能本末倒置地去“炫”声，而是要回到角色中，以角色为依托。

误区三：配得像原声就是好作品

很多评论会说：“你配得真好，好像啊！好厉害啊！”我们在初次尝试配音的时候可能会用这个标准，觉得只有像才对。其实，并不是这样。对于一个我们不擅长的领域，刚入门时，模仿是捷径。比如绘画、写字都先要临摹。这里要强调的是，模仿、临摹只是过程，不是最终的结果，更不是衡量一个作品优劣的标准。当过了这个初级阶段之后要跳出来，用专业的眼光去看待、审视原声，去训练提高自己的审美。试想， 那么多的影视作品，能拿奖的、受观众喜爱的却屈指可数，这就反映了作品质量的优劣，演员表演能力的差别。所以，要有意识地挑一些好的作品去学习，而不是只凭自己的喜好随意选择，好的演员能表演出多层意思，可以给配音演员更多的参照和学习，否则，会使我们的配音受到很多束缚。

所以，“像原声”不是我们追求的目标，“像原音”也未必是好作品。如果配音配得像，只是展现了模仿能力；同时，不是特别好的影视作品，如果去模仿演员的表达，反而对我们的进步没有任何帮助。此外，每个人的声音都有自己的特质，每个角色不同的演员演绎出来都有不同之处，比如《加勒比海盗》主角强尼戴普，他的声音和配音者陆魁老师的声音相差较大，一个慵懒、优雅，一个坚实有力、富有战斗力。所以当我们听原声，会觉得即使是“战斗的”也会觉得是有爱的，而陆魁老师的声音听起来是那么强有力、中气十足，完全和演员气质不符。可是，《加勒比海盗》国语版配音，完全没有违和感，陆魁老师的演绎让我们相信这就是影片中该有的强尼戴普，他用自己的声音特质演绎出了一个全新的强尼戴普，让我们完全投入其中。可见，不是都要用演员原有的音色去配音，只要对人物感觉对了，灵魂贴合了，音色如何没有关系，无论是沙哑的、苍老的，都可以为角色配音，因为赋予声音特质的是人物的灵魂，只有灵魂对了，他说出来的话才有依据，才能让人相信。而一味追求声音，只会让所要配音的角色空洞无味、失去灵魂，这也不是一个配音演员该追求的。

总之，对于配音审美的正确认知，对于初学者来说，可以有效提升专业审美意识，有助于快速提升配音技能，走上正确的配音工作之路。

（作者单位：安徽广播影视职业技术学院）

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