路贝将热情怒放于艺术殿堂

文 本刊记者 聂蕊

看到路贝时，她正在壹美美术馆里忙碌。刚刚出差回京，立即回到美术馆里，干练的她将美术馆视为自己的第二个家。作为壹美美术馆的馆长，大到把控每一场展览、活动的每个环节，小到确认每一篇展览内容的文字，她都要求自己精益求精。

从2019年6月29日，壹美美术馆正式开馆，到今年已经扎根北部四年。作为全国首家坐落于高科技园区的美术馆，壹美美术馆承载了许多艺术和科技工作者的共同梦想，如今已经成为打卡新地标，为海淀北区的科技和文化生活注入了源源不断的创新动力和艺术色彩。

奋斗之美焕发巨大能量

四年前，坐落于中关村科学城北区中关村壹号的壹美美术馆开启了北区的艺术之门。彼时，路贝儿子刚刚满两岁，正是很需要被照顾的年纪。为了节省更多的通勤时间，经过慎重考虑，她决定举家搬迁，现在住的地方距离美术馆走路只有15分钟，从家到儿子的幼儿园走路只有不到10分钟，这就意味着有了更多的工作时间，同时不管单位或者儿子发生任何状况都能第一时间到达现场解决问题。

在路贝看来，海淀北部文化资源相对匮乏，在中关村壹号最好的位置打造壹美美术馆，就是希望让科技与艺术能够不断融合，力求通过科技视角，持续而全面地展示和梳理中国当代艺术成果，推动当代艺术的研究和发展，成为一个专业而系统的美术馆体系。

作为女性工作者同时也是一位母亲，这几年路贝一直在工作和生活中不断地寻找平衡，这可能是大部分女性都共同面对的一个问题。但她认为既然选择作为一个职场母亲就必须要有足够的心理准备，也必须一个一个地去解决工作和生活中遇到的所有问题，这个过程中肯定会有所舍弃，不可能完美，只能尽力而为。

在她看来，万事开头难，但是认认真真做事是一定不会错的。对于一家全新的美术馆，首先是自信的建立。自信不仅仅是要让来参加展览的艺术家对美术馆有信心，也是让美术馆年轻的团队建立自信的过程，让大家相信虽然年轻但是充满了活力，同时更多的也是给予创办者以及在这片区域工作和生活的人们的自信，让大家相信这个美术馆是极具品质和学术价值的美术馆，不是随便“玩票”的形式，而是很认真地当作一个事业去做。

学术品质最直接的反应就是展览内容，路贝至今铭记着壹美美术馆的第一个展：“我们特别感谢支持我们开馆展的中央美术学院中国画学院前院长刘庆和先生及夫人陈淑霞女士，第一个展览给我们开了非常好的头，到接下来有国际声誉的隋建国先生的个展的举办，在业界是给了艺术家信心，从一开始我们的‘游说’到现在对艺术家及展览内容，我们有了更多的选择性。壹美美术馆的成功创办也超出了大家的预期，我们始终秉承着学术品质先导、服务大众的理念，收获了业界及所在区域的肯定。”

美术馆的工作宏大而细碎，大到把控每一场展览、活动的每个环节，小到确认每一篇展览内容的文字。特别是美术馆刚创办的前三年，日常工作除了走访艺术家工作室，几乎每天都会有2—3场来自政府或者周边企业的接待，这是大家最直接认识美术馆的过程，所以路贝几乎参与了每一场接待，亲自导览，向观众介绍展览、艺术家和坚持办好美术馆的决心。

科技带来艺术发展新模式

壹美美术馆是首家在高科技产业园区设立的专业美术馆，它的设立根植于海淀三山五园的传统文化土壤，也浸润于中关村的新时代创新文化。这几年不单单是看着美术馆从无到有，慢慢步入正轨，整个海淀北部也都发生了很大的变化，作为参与这个区域发展的一分子，路贝深感荣幸和幸运的。在她看来，这是赶上了一个特别好的机会，乘着海淀北部腾飞发展的大船顺势而为。

路贝表示，“在这几年与实创股份、永丰基地的建设者以及咱们周边的科技企业的工作者的深入沟通中，听了很多的故事，比如海淀北部如何从一片庄稼地慢慢变成了现代化的科技新城；为了给来到海淀北部这片区域的工作人员提供好的工作及居住环境，咱们的政府和建设者煞费苦心地想了无数的办法和举措，其中壹美美术馆的创办就是其中的举措之一，所以壹美美术馆不仅仅是一个展示艺术家作品的场地，它寄托了大家更多的梦想，也承载了引领海淀北部当代文化艺术发展和交流的责任。”

成立近四年来，美术馆大致将所开展览粗浅分为研究型、博物型和艺术型，除了类型之间的跨越，美术馆也考虑展览“迭代”的历时性节奏，群展的对话型叙事与讲述、个展的专题性研究和呈现都有交叉进行，考虑公众的接受程度，衡量展览是否侧重情感的调动，或是知识的输出。“除了关注具有形式和风格特点及代表性的个人创作外，壹美美术馆也会关注女性艺术家性别和身份带来的思想逻辑和表达形式。在此之中，我们思考现代概念，想象展览作为机制，重新书写当地社区历史，重新表述当代含义，挑战学科及附属知识领域的工具。同时我们也关注青年艺术工作者的成长，未来希望通过帮助、扶持青年艺术项目，为整个艺术生态注入新鲜血液，促进整体艺术生态的迭代与活力。”

在海淀北部激起新的社群发展

壹美美术馆位于中关村壹号这样一个科技园区，其主要观者有独特且明确的画像特点。观者尽管相对固定且非流动性较强，却也并不是简单地消极和被动，这种预设在美术馆所在园区内并不是绝对的，他们对文化和艺术带来的“软性空间”和知识、信息的“冗余”都有积极的追求和向往。

美术馆将调动非流动观众和潜在观众的计划定为从可见，到认同，再到互动的演进，从“吸引”转为“激活”社群，实现区域性的公共空间作用。因此，通过展览及活动，美术馆在海淀北部激起新的社群发展也是一个迭代的过程。美术馆的部分活动的确出于迎合与保护社群共同利益，在提供教育和美学体验之外，帮助观众理解复杂且微妙的概念，思考“（艺术）概念”是否能被转化为“技术”，被开发并应用到日常生活中。而在未来阶段，路贝希望能在展览与观者、美术馆与公众，甚至公众与公众之间形成新的信息交换和社交等关系，在新的潜力和视野中形成新的自由对话和公共意见，作为当地社区的关键行动者，促进经济和信息的传播，为社区带来积极变化。

“我们整体的规划都是为了服务海淀北部科技与艺术的融合来展开。刚进驻到园区的时候我们对周边的人群进行了调研和画像分析，根据分析的数据来决定展览的内容。”路贝介绍，美术馆首先保证的是学术品质，所以我们对艺术家的选择始终围绕在学院的体系，其次展览的内容我们尽量做到丰富，争取把当代艺术的优秀成果搬进美术馆。2020年她们对来到美术馆参观的人群进行了800份的问卷调查，包括观众的职业和看展的需求，一方面验证了最初规划，同时听到不同的声音也能优化后续的工作安排。

四年对于一家美术馆来说如同一个刚刚完成蹒跚学步的婴儿，前面的四年是大家认识及肯定壹美美术馆，未来，美术馆将更强化地域属性的标签，在艺术家的选择上也会增加年轻艺术家的比重。