陶瓷印创作札记

2023-04-18杨涛

中华书画家 2023年3期

杨涛

大约历经了一年多的时间制成近200方陶印。回想这200方陶印的刻制过程，无论材质、刀法还是钤盖，以及最终效果的预判都与已往篆刻所遇问题大不相同。

首先，陶印的刻制过程要斟酌考量众多环节和更多可能的干扰，比如陶坯质地松软让刀不能爽劲，从而影响力道的尽情释放；比如窑变可能有违你的预期；而印泥的干湿拿捏、手法的轻重控制、摩刮的快慢把握关乎印蜕的效果，即便小心翼翼，结果往往事与愿违，钤一方满意的印蜕太难了。这是技术层面常遇的问题，所幸深一脚浅一脚地摸索过来了。

其次，关于艺术语言的付诸即思想层面的落实。面对从《庄子》这部经典摘录的百句篆刻，必须要解决制式、字法、章法、风格等一系列问题，比如字法怎么处理，这些文字在时间和空间上的统一性问题如何解决、如何凸显文句的精神指向，如何在形式上表达上古气息之遥想，让内容与形式相得益彰，或者说如何物化庄子智慧于可见等，都是我亟待解决的问题，最终选择了古玺作为我的主流风貌，余下少许兼及秦汉形式。

艺术创作的规律是有为的，它逃脱不了文化精神的牵制和约束，我们仅仅在某些共识的基础上，即传统沉淀中所认同的思想观念和技法表现上去解读、去施展自己的能力和才华，然而这仅仅是艺术表达的一种可能，可以说它是不究竟的俗谛，它不恒常，也不真实，反而这种惯性的驱使让你钝化、让你失去思考，它极可能妨碍和阻止你对本源、本体等一系列终极问题的思维和寻求。物我之间的彼此难忘，分别之心的时时系缚，往往让我们有今是昨非的得意抑或烦恼丛生的轮回，这些正是导致我们认知上的羁绊和障碍，尽管舍弃对立、彼此、对比等这些既有观念、这些人间法则是种不可能，然心的无待、无知、无见状态是可以培植的，不为龟毛兔角所扰，不为水月镜花所惑，不再流连万幻迷惘的众相，走出自己的有限，契合广袤的无限，坚守不变的根本，找到自己本来的样子，去把握理事之间的圆融关系，或许是“南华百品”背后要告诉我的真谛。