戏曲唱腔在民族声乐中的运用

历经漫长的发展歷程，戏曲艺术凭借其显著的艺术性、音乐性和文化性特征，成为中华民族优秀传统文化中一颗光华极为璀璨的珍珠。中国戏曲艺术分类复杂，按剧目题材分，可以分为现代戏、新编历史剧、传统戏等；按剧种分，可以分为京剧、昆剧、豫剧、越剧、黄梅戏等三百多个剧种；按演出时长分，可以分为小型戏、中型戏、大型戏；按故事呈现的完整度分，可以分为本戏、折子戏；按艺术表现侧重点分，可以分为文戏、武戏、做工戏等。但以上戏曲艺术总体都以独特唱腔、表演方式和演唱技巧著称，在本质上属于声乐演唱表演，具备可观的审美价值。民族声乐同属于声乐演唱，它以歌唱的基础形式实现表演，为受众带来艺术美感熏陶。换言之，民族声乐依托于人声这一物质载体，用以传递民族声乐作品的音乐美感以及演唱者的思考感受。

新中国成立后，民族声乐取得崭新发展，形成了相对独特的民族声乐表现方式和艺术文化。而在改革开放之后，中国对外开放水平持续攀升，带动更多的外来音乐及其文化进入社会公众的审美接受视野，一定程度上冲击了民族声乐。必须对此给予关注和重视，创新推动民族声乐实现传承发展。在经济持续发展、人民物质生活水平提高，对精神文明的需求日益增长，多元文化受众群体更具规模之后，应当切实地回溯历史，从戏曲艺术的声乐演唱技巧中汲取养分，以增强民族声乐表演表现力，创新推动民族声乐实现传承发展，有效应对外来文化带来的冲击。

1 民族声乐与戏曲艺术的关系性

戏曲唱腔在民族声乐中具备可观的运用价值，需要从戏曲唱腔的源头——戏曲艺术出发，明确民族声乐与戏曲艺术之间的关联性，以便为后续实际运用戏曲唱腔创新推动发展民族声乐提供方向正确的指引。

1.1 民族声乐与戏曲艺术的内涵

历经漫长的发展，中华民族在文化艺术方面取得的成就可谓是硕果累累，各类文化艺术均有其文化价值、艺术价值以及历史价值。其中，民族声乐正是典型的文化艺术形式之一，体现着不同地区的历史文化背景以及民俗习惯，具有鲜明的地域性。与古典的民谣艺术及戏曲艺术不同，民族声乐融合继承了多种传统的艺术形式，同时对西方声乐艺术中的有益成分有所借鉴，具备显著的时代风格与艺术特色，在民族性方面也表现较为突出[1]。而戏曲艺术则是中华民族优秀传统文化中的杰出代表之一，同样在民族性方面表现突出。戏曲艺术通过指定的表现形式进行表演，同时囊括了声乐演唱与舞蹈技艺，形成独具自身特色的多种艺术的综合性表现手法。戏曲艺术题材丰富，针对现实社会生活和文学作品进行艺术化的想象与加工，凭借其独特的表达范式为受众带来良好的审美体验。

1.2 民族声乐与戏曲艺术的共通点

一方面，民族声乐与戏曲艺术均具备显著的民族性特征，在文化底蕴方面明显具备共通之处。具体而言，两种艺术形式均植根于中华民族漫长发展历程中形成的优秀传统文化，通过艺术化的鲜明形式体现特色民族文化，在文化渊源层面系出同源。与此同时，两种艺术形式均与社会公众的社会生活密切相关，艺术表达上注重体现社会公众的生活。另一方面，民族声乐与戏曲艺术同样包含声乐演唱，在艺术审美原理方面同样彼此相通。两种艺术形式均以中华民族传统的艺术审美原理为基底，在审美表现和审美意韵方面非常相近。此外，两种艺术形式的写意风格均较为显著，主张通过舞台表演表现内在的精神气韵。

1.3 民族声乐与戏曲艺术的差异性

除去上述共通点之外，民族声乐与戏曲艺术之间也存在较为显著的差异性，需要从下述两个方面出发对此进行把握和确认。首先，两种艺术形式的表现风格存在差异，在同样重视民族性特征之余，具体的体现风格各有不同。民族声乐的艺术魅力主要通过演唱者对民族声乐作品的舞台再创作表现出来，大多以单人形式进行舞台表演，且不同演唱者有不同的特点，因此民族声乐表演最后呈现出的风格往往因人而异，具有个性化特点。而戏曲艺术则以流派及唱腔为界，很多情况下均以群体表演的形式进行艺术表达，讲求的是整体的艺术表现效果，而非表演者单人的艺术表达[2]。其次，两种艺术形式在艺术追求层面同样各有侧重。民族声乐发展时间尚不长久，在形成发展过程中对于戏曲艺术元素有所吸收运用，同时对欧美美声艺术较为包容，主张体现创新性与时代性。而戏曲艺术基于中华民族自身的历史文化积淀，在艺术追求层面上，更加讲求传统的古风韵味。

2 戏曲唱腔在民族声乐中的运用思路

在实际运用戏曲唱腔创新民族声乐的过程中，应当从严把控运用思路，以便更好地借助戏曲唱腔增强民族声乐的艺术性表现力[3]。在此过程中，应当明确民族声乐应是主体，而戏曲唱腔运用仅作为辅助性工具发挥支撑作用。

2.1 以辩证眼光为基本前提运用戏曲唱腔

戏曲唱腔来源于戏曲艺术，而戏曲艺术与民族声乐有其共通之处，同样也有所不同。因而在运用戏曲唱腔丰富民族声乐表现方式的过程中，应当以辩证眼光为基本前提运用戏曲唱腔，主要侧重于从共通之处出发进行融合运用，回避两种艺术形式差异性可能为戏曲唱腔运用带来的干扰。

2.2 在民族声乐创作、练习、表演的全过程加以运用

民族声乐艺术处于动态化的发展过程中，在创作、练习、表演的全过程均需面对较多的不确定性因素。在民族声乐中运用戏曲唱腔时，同样需要考虑到戏曲唱腔在民族声乐运用的全过程，可能出现很多不确定因素这一点，重视实践的价值，以确保戏曲唱腔可以切实地融合于民族声乐表演过程中，通过多样化的表现方式为受众带来更加丰富的审美体验[4]。为此，应当在民族声乐实际的创作、练习、表演的全过程运用戏曲唱腔，创作者和演唱者一方面需要在实践过程中仔细斟酌反思戏曲唱腔的运用方式、运用效果和改进方式，另一方面也应持续跟进受众对于戏曲唱腔运用给出的反馈，结合受众的意见、建议，调整后续的戏曲唱腔运用思路与方式，确保戏曲唱腔可以更加切实有效地凸显其可观的文化价值，增强民族声乐的表现力。

3 戏曲唱腔在民族声乐中的有效运用策略

为求推动戏曲唱腔在民族声乐中得到更为有效的运用，应当优先从民族声乐当前的发展状况和后续的发展需求两方面出发，对此进行分析，以创新民族声乐既往的传承发展模式。

3.1 直接运用具体戏曲唱腔丰富民族声乐表现力

在戏曲艺术的创作表演过程中，戏曲唱腔与具体的戏曲艺术作品密切相关，不同的作品的唱腔和风格不同，呈现出的表现效果存在显著的差异。因而在民族声乐中运用戏曲唱腔时，应当切实地把控实际的运用过程，根据特定的民族声乐作品的创作表演需求运用相应的戏曲唱腔，确保戏曲唱腔的运用可以为民族声乐作品的演唱过程增色。例如，可以优先选择基于民族声乐作品相关地区的独特戏曲艺术的特定唱腔加以运用，确保所选戏曲唱腔可以体现当地特色，与民族声乐作品的创作表演相得益彰，丰富观众的审美体验。还可以运用润腔这一独特的装饰美化技巧。润腔是在中国民族声乐艺术长期发展过程中形成的一套唱腔。以字行腔，以情润腔，以声润腔，是形成中国民族声乐艺术的风格、味和具有强烈藝术感染力的重要因素，可以强化民族声乐的情感表达，增强民族声乐表演整体的表现效果。

3.2 从人民群众的审美意趣出发运用戏曲唱腔

在戏曲艺术当中，戏曲唱腔同样还与观众实际的审美意趣关系密切。在民族声乐中实际运用唱腔同样需要考虑到这一点，切实地调整和把控戏曲唱腔的运用思路与形式，以便充分发挥戏曲唱腔的积极作用[5]。运用戏曲唱腔最终的目的在于增强民族声乐的艺术表现力，服务于人民，创造人民群众喜闻乐见的文化产品。因此，必须从人民群众实际的审美意趣出发，关注民族声乐的表现效果，为民族声乐创作表演提供有力的支持。

3.3 基于戏曲艺术的演出技巧探索有效运用方式

戏曲唱腔本质上取材自戏曲艺术的具体表演过程，因而可以参考戏曲艺术的演出技巧，有效运用戏曲唱腔，促进戏曲唱腔在民族声乐表演中的应用。戏曲唱腔与戏曲艺术均对气息控制较为看重，同时具备明显不同于民族声乐的独特性，需要民族声乐演唱者深入地进行学习和模仿，以便在具体的表演过程中实现更好的气息控制，确保戏曲唱腔的应用可以充分取得良好的表现效果，丰富观众的审美体验。与此同时，戏曲唱腔对于咬字行腔同样提出了很高的要求，同样需要民族声乐演唱者加强练习，以确保戏曲唱腔可以流畅地融合于具体的演唱过程中。

3.4 以戏曲艺术表现手法确保戏曲唱腔运用效果

戏曲唱腔与戏曲艺术表现手法同样密不可分，在运用戏曲唱腔进行民族声乐创作表演过程时，民族声乐演唱者应当确保戏曲唱腔运用符合戏曲艺术表现手法，不会动摇戏曲艺术本身的特点，以便为戏曲唱腔充分发挥其作用提供保障[6]。一方面，民族声乐演唱者可以关注戏曲艺术表现手法中的板式，以有起有伏、节奏感明显的方式运用戏曲唱腔，增强其表现效果。另一方面，民族声乐演唱者还可以采取叙唱手法运用戏曲唱腔，使得演唱出来的效果更具情节感，确保观众的情感体验。

4 结语

总而言之，戏曲唱腔在民族声乐的创新发展中可以发挥重要的作用，为此，需要采取务实的方式对此加以运用，以增强民族声乐的表现力。具体而言，首先应当更加清晰地剖析民族声乐与戏曲艺术之间的关系，主要可以从民族声乐与戏曲艺术的内涵、共通点以及差异性等角度出发进行，这为后续采取有效策略，运用戏曲唱腔推动民族声乐的发展铺平了道路。其次，应当更加科学地把握戏曲唱腔在民族声乐中的运用思路，诸如以辩证眼光为基本前提运用戏曲唱腔，在民族声乐创作、练习、表演的全过程加以运用等，确保实际的运用效果可以达到预期。最后，可以采取直接运用具体戏曲的唱腔丰富民族声乐表现力，从人民群众的审美意趣出发切实运用戏曲唱腔，基于戏曲艺术的演出技巧探索有效运用方式，以戏曲艺术表现手法确保戏曲唱腔运用效果等方式确保戏曲唱腔运用效果，更加科学地推动戏曲唱腔在民族声乐的应用，促进民族声乐的发展。

引用

[1] 张曼.戏曲唱腔在民族声乐中的实践和运用——以京剧梅派唱腔《霸王别姬》为例[J].四川戏剧，2022（9）：145-147.

[2] 陈月辉，安永明，姚广.基于《千古绝唱》的民族声乐与传统戏曲融合发展研究[J].齐齐哈尔大学学报（哲学社会科学版），2022（10）：142-145.

[3] 李雯靓.从艺术共通性谈民族声乐唱法对戏曲唱腔的借鉴与运用——以豫剧唱段《谁说女子不如男》为例[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2022（3）：114-118.

[4] 陈挺.基于戏曲唱腔与民族声乐演唱的共性分析——以越剧、昆曲唱腔为例[J].北京印刷学院学报，2021，29（S2）： 58-60.

[5] 罗希彦.《党的女儿》桂英唱段中的舞台形象表达分析——基于唱腔视角[J].艺术评鉴，2021（18）：23-25.

[6] 赵艳艳.戏曲元素在现代民族声乐中的运用——基于美学视角[J].长春大学学报，2021，31（3）：89-93.

作者简介：贾梦真（1990—），女，河南洛阳人，歌唱三级，就职于海南省民族歌舞团。