以“纸”为媒，趣“绘”童心——儿童美育引领下的纸浆画实践研究

江苏省张家港市云盘小学 袁 丹

美学思维是一种哲学思维。美育，某种程度上也是一种哲学教育，只不过它更多的是教会学生在生命体验中感知美、发现美、探索美和创造美。所以，美育和美术教育的目的一样，“知其一，还要知其二”。纸浆画类似于彩泥画，就是以纸浆为主要材料创作的工艺美术作品。纸浆画颜色鲜艳，并具有浮雕效果。彩色画泥可以在木、瓷、玻璃、石、纸等多种材料上绘制，干后即可成品，制作纸浆画是一种充满童趣的活动。纸浆质地柔软，可塑性强。安全无毒，无过于复杂的制作过程，原材料随处可见。某种程度上说，纸浆画的艺术创造的过程，也是发现美和创造美的过程，而美育和美术教育，就是要以美育人、以文化人，进而解决艺术创造和美的创造的问题。下面，让我们一同走进纸浆的童画世界吧。

一、以欣赏为话题，在氛围中感知纸浆画之“奇”

纸浆画是以纸浆为主要材料创作的工艺美术作品，可以在木、瓷、玻璃、石、纸等多种材料上绘制，干后即可成品，并具有浮雕效果，与彩泥画类似。纸浆画的表现范围很广泛，从平面到立体的材料上都可以尽情地发挥自己的艺术才华。当遇到大面积需要粘贴纸浆的时候也可以用先铺设没有搅拌颜色的纸浆，待纸浆干后上颜色的方法。纸浆画的选材和构图是较为随意的，根据个人的喜好选择和设计，由于纸浆画质感强，因此，可以选择海底世界、花卉、变形夸张等的装饰性较强的图案进行制作，避免需要细致刻画的图案，如人物、动物等。

在新课改理念的影响下，很多教师都逐渐走上了创新的道路，作为实施美育的重要载体，小学美术课堂也不例外。儿童有着惊人的想象力和思维能力，不受固定思维的约束，利用纸浆画教学可以激起学生的好奇心理，他们天马行空，对待新鲜的事物积极主动地融入，勤动脑、巧动手，可以培养他们的创造能力。教师可以为学生呈现纸浆画作品，网络上关于纸浆画的图片、以前学生自己创作的纸浆画或是老师自己动手制作的纸浆画，都能给予学生直观感受，让学生带着惊喜与好奇走近纸浆画。当我将精心制作的第一幅纸浆画作品《向日葵》展示给孩子们看时，他们个个欢呼雀跃，这种新颖的美术活动激发了孩子们的创作欲望，他们都争先恐后要参加“纸浆画”的制作活动。在欣赏作品的同时，引导学生了解纸浆画（学生接触的一般都是干纸浆画）的一般制作方法，如：平填法、勾线法、渐变法、肌理法、浮雕法、综合法，认识到纸浆画的可塑性和观赏性，欣赏纸浆画独特的艺术表现形式。

二、以步骤为载体，在操作中感知纸浆画之“趣”

在制作纸浆画时，学生要了解纸的特点，掌握撕纸、陶纸浆的要领，通过开展巧手浸纸、五彩拌浆、工具粘贴等环节，引导学生在活动中动手、动脑，为后续激发创新意识、装饰美化环境做好铺垫。

1.了解选材。

顾名思义，纸浆画的主要创作材料是纸，日常生活中所见到的卫生纸、报纸、废旧作业等纸，都可以成为纸浆画的创作材料。制作纸浆的材料，除了纸以外，还需要颜料和乳胶，选材时，纸的材料最好选易软、易烂、吸水性好的；乳胶通常选水溶性胶粘剂白乳胶，也可以用液体胶水替代，只要能把纸浆牢固起来就可以；颜料一般选择水彩颜料，通常十二色就已够用了。做纸浆画的底版，可以选择木板、硬纸板等，为保证创作效果，不可选择KT板，因其表面有层油脂，在KT板上制作纸浆画，待干后会脱落，难以粘合。最好用不吸水的材料作为底版，如市面上随处可买的三合板，不仅携带、使用方便，且价格便宜。

2.准备纸浆。

准备一个较大的容器，蓄上水，注意水不能过多。再将平时生活中搜集到的纸张撕成小块，放入容器中浸泡，用水或小棒轻轻搅拌，让纸吸足水份，如果水过少，可以再少量添加，刚好让纸吸足即可，判断时可以“最好不要有水份在容器底部可见为干湿度最佳”，直至纸成泥状，再加入适量乳胶，用小棒搅拌均匀（尽量不用手指），放一旁备用。

3.制作工具。

创作纸浆画时，除了上述提及的小棒、容器、乳胶、水和纸以外，一般还需要用到镊子、塑料薄膜、排笔、一次性杯子或废弃的奶茶杯子。纸浆准备好后，根据自己的用量，利用课前准备好的镊子、小勺等适宜的工具从容器中取出纸浆，放入一次性纸杯中，再加入浓缩水粉颜料搅拌均匀。在底版上绘制出自己想要装饰的大致图案的轮廓，再将一次性纸杯中已经调好色的纸浆铺放在底版上，借助手指或工具捏塑出理想的形状，个别地方需要画面看起来更精致的，可以借用工具来辅助。镊子是最好的辅助工具，既能取纸浆、搅拌纸浆，用尾端磨平纸浆，也能用来处理肌理。横着压镊子，可以压出一层一层的山脉状纹理；竖着摁，可以摁出不平的小坑状肌理。值得一提的是，不要把纸浆全部压平，这样可以保持画面的立体感，凸显纸浆材质本身的质地效果。没有用完的纸浆可以用塑料薄膜保存起来，避免纸浆风干变硬。

三、以情境为依托，在创作中感知纸浆画之“乐”

美到处都有，不是缺乏美，而是缺乏美的发现。在开展纸浆画教学过程中，教师应从儿童身心特点出发，结合教学实际情况进行情景的创造，以情境为依托，激发学生创新的思维意识以及欲望。

1.生活是源泉，创意悟出来。

教学源自生活，高于生活。美术与生活息息相关，培养学生艺术审美能力，感受到生活中的美学，就应该强化生活化情境的创设，使美术课堂充满趣味性，引导学生通过课程在生活中发现美、感悟美，同时结合美术知识创造美，这样的教学不仅能创设宽松的教学氛围，调动学生学习的兴趣，吸引学生的身心参与，也能满足学生心理发展需要，感受美术的无所不在，在创作中获得成功的喜悦。

例如，以“可爱的小动物”为主题的纸浆画教学，引导学生想一想、说一说自己在生活中曾见过的小动物以及在动画片中看过的、自己喜欢的小动作，有的学生说：“我家养了一只布偶猫，很可爱。”也有的学生说：“爸爸妈妈曾带我去动物园看过东北白虎，很特别。”还有的学生说：“我喜欢蜡笔小新，我要做一个蜡笔小新的纸浆画。”……学生交流着自己在平常中所见到的、喜欢的小动物，脑海中浮出它们的外形特征。有了这样充足的准备，学生在创作作品时很是得心应手，作品的呈现也多种多样，画板、石头、瓷器、木板等都成为了学生创作纸浆画的底版，除了常见的平面纸浆画与立体的以外，部分学生还别出心裁地运用了生活中常见的废旧材料作为装饰，比如纽扣成了眼睛、细枝条成了尾巴、瓶盖成了耳朵等等。这些创意和突破，正是利用生活之中随手可得的废旧和自然的综合材料，而这正是传统美术课堂所不能达到的。

积极创设情境，让美术回到生活中，在生活中寻找美，表现生活中的美，用作品来美化生活，在真实的生活世界中拓展教学内容，通过不断的实践，领悟美术的独特价值。

2.想象是钥匙，精彩迸出来。

黑格尔说过：“最杰出的艺术本身就是想象。”在纸浆画的课堂教学中，教师不应给学生限定太多条条框框，应积极拓展学生的想象空间，进而启发学生的想象力。儿童的想象力是丰富的，但天马行空、源源不断的想象离不开特定的情境与后天的培养，只有激发了好奇心，点燃了学生的积极情感，才能在自由自在、无拘无束的课堂氛围中让学生脑洞大开，想象力源源不断地涌现。

例如，在“多变的帽子”一课的教学中，我先引导学生想一想帽子的特征、作用，学生毫不犹豫地回答道：“帽子是戴在头上的。”“那帽子的外形有什么特征呢？”我追问道。“帽子的口应该是圆形的。”我肯定了他的回答，并转身在黑板上随手画出了一顶帽子后让学生动脑筋：怎样把这顶看似普遍的幅子变一变，给人一种意想不到的惊喜呢？有的说把帽子涂成彩色的，有的说加上装饰，还有的说插上鲜花，当我展示出我的创意：帽子口变成了“红唇”，帽子有圆圆的睛睛、黑乎乎的鼻子，还有白色的帽檐，学生不约而同地惊呼到：“懒羊羊！”于是，我因势利导地说道：“所谓创意，就是要跳出传统的思维模式，完全不相干的东西也可以尝试联系在一起，既要天马行空地想象，也要敢于大胆尝试。”在我的启发这下，学生纷纷对自己的帽子利用纸浆进行创意性的装饰，有的帽子“化身”成了轮胎，有的帽子成了“行走的鸟巢”，有的变成了遮阳伞，还有的成了“百宝箱”“小天使”“胖大星”“小狮子头”“飞船”等，孩子们的创意大大活跃了课堂氛围，充分体会到纸浆画的乐趣。

想象力比知识更为重要。习惯性的思维往往会使思路闭塞，教师应善于挖掘纸浆画教学中的想象因素，合理安排教学内容，激发学生的创作积极性，展现其新意及其独到之处，提高美术教学质量。

3.游戏是天性，激情燃出来。

游戏是儿童的最爱。利用儿童的这一心理特点，将游戏融入纸浆画教学中，无疑是能学生欣然接受的教学方法，学生更易学习、内化相应的美术技巧，在活跃的氛围中形成良好的体验，学生的创作积极性被充分地调动起来，创作成功后得到的乐趣也是无与伦比的。

例如，在学习“京剧脸谱”这一主题创作的过程中，教师就可以结合色彩的游戏进行纸浆画的开展。利用纸浆呈现出浮雕的效果，绘画出的脸谱形式不同，把纸浆进行堆砌，使表面形成凹凸的肌理形状，这样就能够让学生真正地融入到课堂中，也能够对京剧的脸谱进行欣赏。作品完成后，学生戴上自己绘制的脸谱面具，配上音乐进行表演，有效地帮助学生感受到美术课堂所具有的魅力和乐趣。

在小学美术课堂中适当地引入游戏化教学，体现纸浆画教学活动的趣味性、多样性、综合性，让学生在活动中感受美术，在游戏中表现美术，激发他们的创作欲望。

托尔斯泰说：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”儿童美育引领下的纸浆画教学，应该是新颖独特的、充满创造乐趣的、能真正成为儿童需要的艺术活动。在纸浆画教学中，教师应激发学生对纸浆画的兴趣以及儿童潜在的审美能力，鼓励他们在生活中积极寻找创作材料，鼓励学生进行大胆创作，赋予作品独特的内涵，对学生作品及时总结，发扬优点，让每个孩子都能以“纸”为媒，趣“绘”童心。