浅析广西民族服饰融入中职服装设计教学

黄曼曼

（南宁市第四职业技术学校，广西 南宁 530021）

引言

伴随着时代的进步，当前我国经济实力在不断地稳步提升，所以人们的穿着需求也在发展中呈现出更加多元化的特点。当今人们也更加重视挖掘民族特色，除了传统的汉族元素之外，少数民族的衣着元素也逐渐在我国的衣物设计中绽放出自身的光华。服装是人们生活中必备物品，不仅是功能性的遮羞避寒，更多地从服装设计中彰显人们的衣着品味，表达人们审美趣味的价值体现。广西壮族自治区作为我国少数民族的重要居住地，内部含有着丰富的民族文化的服饰元素。少数民族独特的服饰设计理念，不仅可以补充我国服饰发展，也是中华民族精神的重要补充。在当代的服装设计过程中，需要重视民族元素，如何将现代设计与传统民族元素进行交融，这是我们中职服装专业需要不断研究探索的工作。所以在中职服装设计教学过程中，需要挖掘广西民族服饰的背景、深厚的文化内涵和独有的审美意识形态，通过展示本土服饰特色的同时给学生揭示了蕴藏在少数民族服饰中的民族历史、文化底蕴和价值取向。

1 中职服装设计专业中广西民族服饰的教学状况

广西壮族自治区是一个拥有多民族的地域。众多少数民族都有各自鲜明多彩的服饰特点，其服饰中都装饰着十分精美的图案纹样。并且各种图案的造型以及色彩也都呈现出自身的独特性。广西民族服饰样式众多，而且制作工艺以及图案纹样都有着自身包含的内涵，具有着非常强的代表性，一纱一线都彰显本地人民对美好生活的信仰以及民族风尚等[1]。

目前少数民族服饰也在逐渐地与社会相互脱节，尤其是在当代城市化的背景之下，人们开始远离自己的山村，往着城市化的脚步迈进。导致越来越多的民族聚居地不断减少。在迅疾变化的时代背景下当代年轻人的内心有着一种排斥本土民族文化的现象，对于本土民族的服饰也较为不感兴趣；因此导致很多的民族服饰面临着难以传承的尴尬局面。想要改变以上问题，在中职服装专业的教育教学中必然要实行有针对性的解决策略，需要深度挖掘广西民族服饰中具有代表性的元素[2]，运用理实一体化的教学模式，逐渐培养少数民族服装设计的人才，将广西少数民族服饰与本土的职业院校服装设计专业中的教学相互融合，从而体现出教学的针对性。

例如可以给学生介绍民族服饰，在中职服装设计课堂中讲解民族服饰的特点，让学生通过了解本土民族服饰的历史背景、样式及文化内涵，体会到当地民族的美文化。但是现如今的中职服装设计教学内容中对于广西民族的服饰文化介绍都较为浅层面，并没有深入到内部，达不到深层次的解读，对服饰的制作工艺、制作流程以及制作特点了解甚少，不利于中职服装专业的学生对所属文化归属感的产生，且难以形成民族服饰文化自信的培养。

2 把广西民族服饰融入中职服装设计专业教学中的实施办法

2.1 积极挖掘民族服饰中的元素

作为执教者，教师需在日常生活过程中，深入学习一线，了解广西民族服饰的诞生文化和深厚的历史。因此就需要深入到广西的民族服饰诞生聚集地，从而挖掘出更多的民族元素特点，了解到更多与现代服饰在功能性、观赏性和服饰结构的不同之处，从中整合有效数据并记录工艺制作的重要流程步骤。同时可以根据当地的服装产业等，让专业人才进行参观，从而把控在现代服饰设计中传统文化元素融汇的重要理念。制定出系列方案计划，体现出教学的针对性。教师在教学的时候，还需要重点的关注广西壮族的民族文化。首先要为学生奠定民族的意识，只有了解各个民族服饰中的特点及内涵，才能够加强对于民族服饰的认识，提升民族自信，升华自我认知。在日常的专业教学过程中除了理论知识的教授，教师还可以适当的给予学生实践的机会，让学生的动手能力进一步的增强，实现理实一体化的教育教学机制。在实践的过程中，把控服饰设计的内涵，并且有针对性地进行现代服装设计与民族服饰相结合的实践。可以通过壮族服饰的印染、纺织、配饰、刺绣、纹样设计等工艺着手，让学生进行实践学习，并且加以设计应用，让学生主动学习有关传统的民族元素，巧妙地融合在自己的创作之中[3]，使作品更具自身独特的内涵表达。

2.2 教师与学生共同参观

为了让广西民族服饰文化在中职学生的精神层面得到更好的渗透，对于教师而言，可以带领学生去民族博物馆，主动地进行与民族服饰展出相关的物品参观。这对于学生学习本土民族服饰有着十分重要促进作用。通过深入到民族博物馆之内，能够了解到博物馆内部展示的丰富民族服饰文化。这些服饰文化所表达的内涵，让学生一览无余中深刻体会到民族服饰文化所体现出当地人民对生活热爱的朴实情感。博物馆对民族服饰的加工有着详细的介绍，其中包括服装的加工设备、制作原料、纺织粗布原材等。学生在认真地进行参观展馆中的一品一物时，需要在整个参观过程中将所见所闻主动地进行详细记录，并将获得的有效信息进行整理、归纳和提炼，才能够加深对于广西民族服饰传统文化的认识。通过此种方式，让学生能够将所见所想，应用在日常生活过程中，激发学生对民族服饰文化的内在学习兴趣，积极主动地进行探索，从而感受岭南多姿多彩的文化魅力，加强文化底蕴，提升对于广西民族服饰的传承和保护的意识。

2.3 借助当地的民间艺人讲授经验

对现代中职服装专业的于教师而言，有可能并不是很熟悉广西的民族服饰文化。虽然服装教师的专业性够高，但是相比于当地的专业人士还是有所欠缺，因此对于教师和学生而言，都需要进行共同的学习，让学生在教师的带领下去请教民间传统手艺人。通过当地的民间手艺人用自己日积月累的经验进行言传身教，让学生深切地感受到民间服饰艺术也是一道亮丽而富有生机的文化景观。在学生有一定知识和技能基础之后，需进行专业能力的拔高的练习，否则教学的效果会差强人意。虽然专业的民间手艺人能够详细地介绍有关民族服饰的知识，但是如果我们的中职学生在没有较高的服装专业基础，就理解不了民间手艺人所讲述的内容，那么也无疑是对牛弹琴也就没有达到最终的教学目的。针对这一情况，教师可以筛选出具有代表性的民间传统手工艺，让学生亲自动手制作传统广西民族文化服饰。例如绣球、刺绣、传统的技艺等，在课堂上用视频或直接实操展示的方式展现给学生，加深了学生对民间工艺的印象，提升了学习的效果。学生在学习的时候，能亲眼见到服饰的工艺制作过程，感受到传统的制作工艺是十分有趣的，也激发学生的内在的求知欲。在广西中职院校中大部分的学生可能是当地的人，在自己的村子里就有非常有名的民间手艺人。教师可以用鼓励的方式让学生积极地去学习和探索，并且让学生在自主地请教当地民间手艺人的同时进行汇报所见所得。通过主动的收集民间服饰的素材[4]，收获更多有关民族服饰的知识。

2.4 创建民族服饰的实训教室

教师想要系统化地让学生学习民族服饰，是一件长期且有规划的工作。进行长远的课程方案设计，系统性了解学生的学习的习惯和心理，就需要长期不懈的坚持。对于学校而言，要使服装专业发展壮大，就应该站在更加宏观的角度。形成具有民族特色文化的班级。在经费支持的情况之下，可以创建民族服饰实训教室。因此在展示民族服装实训室外围环境的过程中，能够将有关民族的文字和图片搭配起来，利用橱窗，为学生展示，加深学生对民族文化的理解，从而使得学生无论是课上还是课下都有浓厚的学习氛围，不会空洞，能够切实感受到民族服饰文化的魅力。在实训教室之内，可以购置与民族服饰制作相关的现代化加工设备。例如可以在实训教室内部，摆放服装用的纺织机器、刺绣设备、纹样设计软件等现代化机械设备，利于学生进行常态化的实训操作。学生在学习民族文化的时候，才能直接对服装的所思所想加以实现，将作品展示在真实的世界。民族服装实训室的建设对于学生的学习不仅带来了便捷更让他们从中体会到实践带来的成就感，提高学生学习的内在动力和工匠精神。

2.5 不断尝试融汇创新民族服饰

在日常教学过程中，教师需要为了学生能够有效学习而主动搜集各种少数民族的服饰素材。并且将所收集的素材进行细化分类和分析其背景出处，让学生能够理解这些素材背后所蕴含的文化，体现与时代结合性，创新服饰的应用场景。例如可以将绣球的造型进行外廓型的转变形成新的造型绣球；把一个袖子裁片结构分割成8 片，造型会更具有立体感，整体效果会形成非常强的视觉冲击。同时教师也要给学生进行课后作业的布置，让学生有针对性地练习。学生在学习民族服饰制作技巧时候，鼓励学生不断创新设计带有民族元素的服饰以及手工制品[5]。家居的用品包含着手工刺绣、织锦、纺布等，利用花球、民族图案纹样等元素加以扩充，体现在手工制品中，还可以通过制作纸巾盒，手袋，抱枕，套袖等方式展现，创新具有民族服饰特色的系列产品。

3 广西民族服饰融入中职服装设计教学中的有效路径

在民族服饰融入中职服装设计的时候，需着重考虑以下三点。第一是教师在进行教学活动时应加强少数民族文化的认知与教育。在传统认知过程中，民族服饰代表着落后，代表着审美单一。因此在设计服装的时候，对于民族文化中所包含的元素应予以重视，以民族历史传承为脉络，了解其文化背后的精神内涵，不可以滥用民族文化，要以提升学生对于民族服饰的正确认知为目的。并且以此为出发点，教师在进行少数民族服饰文化的教学过程中更具有针对性。

第二是要加强服装教师队伍的综合业务能力建设。服装设计是一门十分具有专业性的专业课程，从事设计的人员需要有着更高的素质，才能展现出作品独有的特色，并能从众多的作品中脱颖而出，被广大的消费者所认可。所以在少数民族服饰融入中职服装设计教学的过程中，需要加强教师队伍的能力素养，体现出教师的宏观把控作用。教师作为教学中的直接实施者，需要在日常的工作过程中把控工作中的工作职能，给广大的学生提供更为充分教学资源，满足学生的多元化学习的需求。尤其是当今的时代背景之下，学生的学习需体现趣味性、自主性以及有效性，教师需不断创新教学的模式，重视自身的能力提升，才能够为学生提供更为丰富的教学资源，使服装设计课程有序开展，将教学目的予以落实，优秀的教师队伍是教学顺利开展的前提，也是教学质量提升的关键。

第三是服装设计教学，需要突出学生的实践能力。少数民族服饰元素是十分多样的，并且在服饰的造型、运用的色彩、图案的纹样也丰富多彩，具有自身的独特的代表性。想要提升教学的质量，就不能仅仅重视加强文化教育，更需要从长远的角度出发，让教学的重点放到学生的实践能力培养中。例如可以通过在班级内举办校园文化的时候，或者在学校春节联欢晚会的时候，可以借鉴少数民族元素，将其中的造型、色彩、图案等，应用在普通服装的设计之中，在全校师生面前进行静态的或动态的展示，从而体现现代服装设计与民族民风融汇的重要性，辐射非服装专业的学生对少数民族服饰的新认识，通过此种方式，加强了理论知识实践的一体化教学模式，提升民族元素的应用效率和质量[6]。

4 结束语

教师在进行服装设计的过程中认真把控，体现出设计教学的针对性，并且结合当今时代的发展，迎合大众化市场的需求，以消费者的审美作为基础标准，让中职学生的学习内容与社会需求挂钩，才能体现出教学的有效性。依据中职阶段学生的思维特征，将现代化的审美教育融合在服装专业教育教学过程中，通过恰当的教学手段，展示民族服饰的文化的同时也促进创新服装设计的教学。而多样化的少数民族服饰，不仅可以进一步的开阔学生的学习视野，让服装设计教学的内涵得以真正展现，从而提升服装设计的专业化水平，为广大服装设计行业输送专业型人才。