群众文化中民间艺术的传承与创新

□张璎琪/文

审美是人类现代活动中必不可少的内容，而审美的目的就在于提高人们对美的追求，以提升我们人类的思想与心灵。民间传统美术与民间工艺发展经历了一个中国漫长的演变研究过程。“言传身教”“匠人精神”“师傅徒弟”是民间游戏美术教育传承工作中最具有普遍的方式，而精益求精的创作却是民间工艺的基本。在群众文化活动中，通过举办展览和民间艺术家现场表演，传递民间艺术和文化。

民间艺术的产生有其合理的社会基础和独特的价值。其发展研究过程中与社会学、文艺学、美学、心理学、经济学、民俗学、考古学等都存在着或多或少的联系，更加突出了真、善、美的一个统一。从供观赏的造型工艺美术到雕塑、刺绣、印染，从剪纸窗花、泥塑玩具到祈求神灵的大型泥塑，都韵味满满（如图1、图2）。每当民间艺术出现在大众文化活动中，人们就会停下来站起来，传统文化对人们的影响不知不觉，极大地丰富了大众文化的内涵。

图1 木雕作品

图2 紫陶作品

1 民间美术与民间工艺

民间文化艺术是针对学院派艺术、文人对于艺术的概念可以提出来的。广义上讲，民间艺术是劳动者为满足自身生活和审美需要而创作的艺术。它包括民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈、戏曲等艺术形式，狭义的民间艺术是指民间造型艺术，包括民间工艺美术和各种表现形式的工艺品。按照材质分类，有纸、布、竹、木、石、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料制成的各类民间手工艺品。它们以天然材料为主，本地采购，传统手工制作，具有浓厚的地方特色和民族风格，与民间活动密切相关，与生活密切相关。

民间传统美术和民间工艺均属于中国民间文学艺术，但其中的区别很难进行具体分清。一些民间工艺品也包含了民间艺术的元素，如传统的新年画。民间艺术也因民间工艺美术的实用性而广受欢迎。非要说不同发展的话，民间传统美术偏重的是用大众去创造的一种文化艺术，它是作为一种可以反应民间社会大众审美情趣或喜怒哀乐或表达我们人生观点的一种教学方式主要手段；而民间工艺更偏重材料、质地，比如竹编，利用柳条的韧性来制作成适合我国人们更加实用的物品，它的制作技术本身来说就是这样一种技艺的展示，同时还体现实用的价值[1]。虽然有不同，但有时民间美术与民间工艺是紧密联系、相互融合的。

民间工艺美术在特色、种类繁多、用途各异等方面为造型艺术所享受，主要有实用工艺美术。拿现在我们自己做过的文创产品企业来说，可分为传统绘画、雕塑、刺绣染织、家具器皿。

民间艺术可分为两类：城市传统工艺和乡村当地技能。随着市场经济的不断发展，这两种表现形式都面临着这个时代的发展问题。城市传统工艺基本上可以在相对稳定的审美市场环境下生存下来，在历史发展过程中会有一些时代的变化，但它属于缓慢的线性演化，没有发生颠覆性改变。到了中国现代，人类受审美时尚潮流的影响，现代艺人尚不能在我国现代企业市场中确立学生自身的价值时，就会顺应时尚，放弃或改变我们自己对于原有的艺术文化特性。这样，许多传统工艺美术将逐渐消亡，再加上大量艺术家的改变，民间艺术的传承出现了断层。艺术来自生活，生活伴随着艺术的处处存在和依赖。民间艺术应该去哪里呢？

2 群众文化活动的类型、社会功能与管理

2.1 群众文化活动的类型

群众进行文化是指人们对于职业外，自我管理参与、自我娱乐、自我发展开发的社会性文化。它是以人们的活动为主体，以自我娱乐和自我教育为主导，以满足个人精神生活需要为目的，以文化娱乐活动为主要内容的社会历史现象。大众文化的主体是大众，客体是活动，大众文化的内容更为广泛，主要内容是文化娱乐大众文化，包括大众文化活动、大众文化工作、大众文化事业和大众文化队伍。那么，群众进行文化教育活动有哪些不同类型呢？政府管理组织相关的如馆类文化，群众体育艺术节等；自发性学习的如通过广场舞（文化）、秧歌、健美（身）操、票友活动等；民间的团体如演唱团、民乐团、快闪体等，随着经济时代的发展，类型也多种形式多样。

2.2 群众文化活动的社会功能

群众活动的社会功能核心是宣传真理，弘扬真善美，服务群众，传播正面知识，引领精神文化进步，促进社会和谐发展。以科学发展观为特色的社会主义文化建设引导社会思想。习近平总书记在文艺工作座谈会讲话中指出：“文艺事业是党和人民的重要事业，文艺战线是党和人民的重要战线。”长期以来，广大文艺工作者致力于文艺创作、表演、研究、传播，在各自领域辛勤耕耘、服务人民，取得了显著成绩，作出了重要贡献。在大家可以共同目标努力下，我国社会文艺园地百花竞放、硕果累累，呈现出繁荣经济发展的生动景象。根据中央文化部的部署，只有在深刻理解文化发展的新机遇和新挑战的基础上，充分发挥文化的社会功能，才能贯彻科学发展观，促进文化发展。实现民族复兴、繁荣、民主、文明、和谐的宏伟目标是可能的。

2.3 如何管理社区群众文化活动

不断动员和发挥社区居民团体领导和热心居民的主导作用，积极参加社区组织的文化、体育、学习、培训活动。如每周在一个小区或组织几个小区联合企业开展时事政治工作学习，读书心得交流，文体训练活动，组织志愿者参与青少年发展思想道德教育培训活动，开展青少年对于社会主义实践，组织可以参与贫困地区学生帮扶活动。通过社区、家庭的结合，共同促进青少年的素质教育。

3 民间艺术在群众文化活动中的传承与创新

民间艺术在地域文化的发展和历史见证中有其合理的社会基础和独特的价值。民间文化艺术在发展研究过程中与社会学、文艺学、美学、心理学、经济学、民俗学、考古学等都存在着或多或少的联系，更加突出了真、善、美的一个统一。每当民间艺术的群众文化活动涉及到精神满足时，民间工艺美术就会大大丰富大众文化的内涵。

善于搭建平台，挖掘更多的民间艺人。开展群众文化活动的潜在目的是吸收更多的人才，以便于丰富群众的业余文化生活。虽然民间艺术在现代社会受到了一定的冲击，但是我们要一直坚信民间依然是人才济济。群众文化活动本身就是一个平台，但要想挖掘更多的民间艺人，就必须创新这个平台的表现形式。通过各种方式，或由官方领导或自发组织全国性的艺术比赛、民间文化表演、展览，给潜在的民间大师更多表达自己的机会。近年来，政府主导的文化空间、创意合作社、文化产业园的联合改造升级，进一步验证了民间艺术的潜在价值。实践证明，这种方式可以使沉睡多年的民间艺术重新焕发出最原始的民间艺术风貌。

为了能充分调动文艺教育工作者积极有效提高与民间艺人共同发展创作的积极性，我们自己做了一些尝试。2019年，由云南文化艺术职业学院与红河哈尼梯田文化传承学校共同开展云南文化事业建设项目——红河传统竹编工艺提升项目，在结合两所院校的不同特点和教师优势条件下，借助现代设计观念和市场产品需求，进行竹编工艺设计提升、产品开发、制作营销、传承推广和人才培养。项目达成目标包括梳理红河传统竹编工艺，发现传统竹编工艺传承人，培训红河哈尼梯田文化传承学校教师，提升教学能力和科研能力，培养传统竹编工艺学员，为竹编工艺的传承和发展奠定一定基础。通过产品研发，把红河传统竹编工艺进行了整理和创新，开发了竹编产品50余件，设计了红河竹编品牌标识，出版画册《竹艺——云南红河县传统竹编艺术》，于2020年10月底分别在昆明和红河县进行了《红河竹编》作品展。2021年5月立项的云南少数民族非遗手工技艺传承文创产品开发展示项目又一次将民间艺术进行挖掘：紫陶、木雕、扎染都是云南少数民族的代表，通过现代设计者文创产品设计理念与非遗传承人技艺结合的方式将民间工艺产品进行升级改造。

非物质文化遗产属于中华优秀传统文化范畴，随着时间的推移，部分非物质文化遗产濒临灭绝，保护和传承非物质文化迫在眉睫。学校自然发展成了一个保护和传承非遗文化的重要工作场所，非遗大师进校园本身也是作为一种企业文化的传递。非物质艺术遗产人才到学校开展研讨会和进入校园技能展示活动，极大地丰富了校园生活，也让师生更充分地了解云南的无形技能，加深对优秀无形技能的理解，是实现素质教育的有效途径，是培养学生的爱国主义教育，增强学生的民族自豪感、责任感，建立文化自信具有不可估量的价值和意义。

将民间文化艺术设计进行学生大胆改造的尝试，更是现代人体会民间传统艺术的一次洗礼，形式与功能大胆创新。让它成为我们民族文化发展的见证。引导民间优秀艺术家创作出具有地方特色、群众喜闻乐见、时代特色的优秀作品，通过竞争激发生命力，通过竞争提高素质，在很大程度上可以进一步丰富城乡群众的精神文化生活[3]。管用结合，充分发展发挥好艺人的才能。依托群众进行文化教育活动信息资源，完善我们人类社会民间艺术专业人才的艺术档案资料数据收集，尽量不干涉民间艺人的创作，而且还要给予民间艺人最大的发挥学生空间，鼓励创作精品。

民间工艺美术是我国民间艺术的重要组成部分，是我国传统文化的重要组成部分。只要有人类活动的地方，民间艺术肯定会存在。借用英国美术家威廉·莫里斯在《装饰美术》的一段话：“民间文化艺术是和人们日常生活更加紧密相关联系的艺术，是所有学生艺术的综合，它反映了人类社会伟大的思想，是珍贵的人民服务大众媒体艺术。民间艺术具有很高的艺术价值，它是一种以艺术标准为基础的一切艺术，反映农民的生活、思想和愿望，具有质朴、自然的艺术风格。”因此，在大众文化活动中，民间艺术必须坚持继承和创新。■

引用

[1] 矫友田.图说老手艺:走进中国民间艺术的神奇世界[M].北京:金城出版社,2011.

[2] 王连海.民间玩具[M].北京:中国文联出版社,2009.

[3] [日]盐野米松.留住手艺(增订版)[M].桂林:广西师范大学出版社,2012.