亚克力材质及色彩在公共艺术创作中的应用

杨静楠

上海大学 上海 200040

一、亚克力材质在公共艺术创作领域中的作用

2021年8月25日，《上海市城市更新条例》已由上海市第十五届人民代表大会常务委员会会议通过。公共艺术作为城市更新的重要手段，走进人们的生活是一种必然的趋势。为了更好地进行公共艺术创作，更好地提升公共艺术的审美价值，探索不同材料在公共艺术领域中的运用是具有必然性的。对材料的开发研究无论在建筑、室内、艺术界都是推进领域改革发展的重要源泉，对公共艺术创作来说，对不同材料的了解与应用也同样具有深刻的意义。

亚克力英文名Accrylic，材料学名聚甲基丙烯酸甲酯，是一种有着优异性能的热塑性工程塑料。1937年聚甲基丙烯酸甲酯工业制造开发成功，亚克力进入了规模性制造的阶段。进入20世纪60年代，亚克力同其他合成材料一样进入建筑设计、产品设计的领域。但由于亚克力材质的某些性质使得其在公共艺术领域中的应用并不十分普遍。从公共艺术的视角来看，亚克力具有的艺术实用效果可以总结为三点：透光性好、色彩丰富、光泽度好。亚克力有很高的透光性，透光率最大能够达到92%，远胜过普通玻璃。通过改变材质厚度、调整覆膜材料或是在亚克力表面做出不同的肌理效果等方式都能改变亚克力的透光度，这样的性质给了亚克力材料实践很高的创作上限。亚克力也是一种色彩丰富的材料，通过结合不同材质的覆膜或是对材料本身进行染色都能实现色彩的变化。亚克力的光泽度亮度也很高，配合灯光或日光能展现出如同宝石般的光泽。在公共艺术实践中，这些特点都是亚克力材料的重要艺术特征。

二、亚克力材质在公共艺术领域中的表现探索

亚克力不仅具有材质审美的多样性，从加工工艺、材料结合、技术深化这三个方面来看也有很大的实践创作的空间。

1.加工工艺

（1）切割雕刻

切割雕刻是亚克力材料最主要的加工方式之一。亚克力最常见的使用形式就是片材，既耐冲击又可打磨、抛光、黏合。基于这些属性，亚克力在公共艺术作品中既可进行平面的切割，也可以进行立体的雕刻，形式多样。导光板就是切割雕刻工艺中一个非常典型的例子。通过对亚克力的内部进行雕刻，使光线在射到各个导光点时向各个角度扩散反光。因此这些点与光线直接穿透的部分相比显得更明亮。各种疏密不一、大小不同的点连成线、形成面，就可以达到特定的效果，形成规则的矩阵或是特定图案，展现更为丰富的色彩。导光板这一亚克力创作形式广泛运用在灯具设计中，如果将这种形式延伸至公共艺术领域应该也可以发展出更多样的视觉效果。

（2）染色镀膜

染色镀膜是改变亚克力色彩的两个重要手段。镀膜的方式在公共艺术领域中十分常见，由于亚克力材质的透光度高，镀膜的材质不同、厚度不同、粗糙度不同都能赋予亚克力截然不同的视觉效果。这件由朱艺雅、朱卓阳、池宇浩创作的公共艺术作品《风的颜色》（图1）就使用了镭射镀膜加彩色印刷的方式展现了材质美感。作品由不锈钢支架以及彩色亚克力板组成，亚克力板上的画面展示的是居民鲜活的生活片段，配合色彩丰富透光背景，整件作品体现出跃动的活力。镭射的亚克力材质与彩色的印刷图案熠熠生辉。透明亚克力上覆盖镭射镀膜配合印刷的图案为作品提供了富有活力的视觉体验。

图1 《风的颜色》（图片来源：“此一刻，美好临汾”静安临汾社区公共艺术现场开幕式照片直播）

除了覆膜之外，对亚克力材质本身的染色也是一种改变亚克力色彩效果的重要方式。英国设计师Sarah Angold擅长使用亚克力进行跨界设计，其亚克力染色手镯的系列是她在亚克力首饰中一次新的尝试，这种方式给予了材料更多变的色彩，色彩之间相互交融排斥的形式也为作品增添了丰富的细节。如果能解决亚克力定制的制作成本问题，将这种颜色晕染的形式拓展到公共艺术实践中也是一种新的尝试。

（3）热弯工艺

热弯加工的工艺在亚克力的实践应用中主要集中在产品设计与家具设计等领域。亚克力热弯一般分为局部热弯和整体热弯。局部热弯一般是将直板形态的亚克力热弯出一个弧度，比如U形、半圆等。整体热弯则是将亚克力材料升温至熔点后，放置在提前做好模具上面，等其冷却后与模具贴合并逐渐变硬成型。该工艺普遍应用在亚克力制品中，但在公共艺术领域中的应用较少。主要原因有二，一是公共艺术作品往往不会进行批量生产，其高昂的成本导致了开模困难。二是因为公共艺术装置往往处在室外，长期的冷热温差变化会使亚克力出现热胀冷缩的现象，这样的现象在复杂曲面上将导致作品破裂的风险增加。

2.材料结合

亚克力材质的材料特性使得它可以展现出不同层次的透明度，不同层次的色彩与光泽，这使得其与其他材质之间的结合变得更富有变化。亚克力材料在公共艺术领域中比较常见的材质结合是与LED灯及金属之间的结合。

亚克力极高的透光率使得亚克力材料与光线之间的艺术结合显得十分合理。LED光源作为常用的公共艺术光源，具有体积小、安装方便、形式多样、光线柔和、色彩丰富等各方面的优势，故亚克力材质往往会与LED灯光源配合进行设计创作。在2021年上海城市空间艺术中，作品《Light Action》使用了亚克力折射光线的特征，在亚克力表面附着镭射膜，配合灯光映射出五彩的光线。装置随着风轻轻晃动，彩色的光影也随之晃动变化。该装置增进了人与空间的互动，增加了空间的美感与活力。

塞尔维亚艺术家Ivana Jeli和Pavle Petrovi也以亚克力材质与LED灯结合的形式创作了公共艺术作品《Starry Night》。这件为阿姆斯特丹灯光节打造的作品被安置在运河的桥面之上，河面与天空就是作品最好的画布。这件公共艺术作品用黄色和蓝色色调的LED灯照亮了1400根亚克力杆，在透明平面上组成了一幅用亚克力材料绘制的《星空》。这件作品很好地结合了亚克力材质与LED灯光，两种材质相互增益，将亚克力的色彩之美映照在河畔之上。这样的形式在夜间也能展现出契合主题的视觉效果。

3.技术深化

在综合了加工工艺与材质配合这两个方面的设计实践之外，也存在很多运用了数字编程等技术手段进行创作的公共艺术作品。对声光电的综合运用使得亚克力材质在公共艺术实践中的领域被拓宽了。《Light installation》由Mindscape Studio创作，装置使用了LED灯，通过Max/Msp、TouchDesigner等软件与Arduino的硬件相结合，配合装置中的镜面形成德罗斯特效应[1]，仿佛空间在装置中无限延伸，实现类似“人类神经网络的传播”效果。LED灯光的颜色与亮度会随时间变化，结合音效变化使得装置具有丰富的动态美感。这样的技术深化方式延展了亚克力材料应用的领域，如果结合更多亚克力材质的固有艺术特征进行创作可能实现更独特的艺术效果。

从加工工艺、材料结合、技术深化这三个方面可以看出亚克力材料在公共艺术领域中应用的范围广、变化多，值得深入探索。从实践的角度来说，亚克力材质还能以何种形式应用在公共艺术设计中是有待创作者思考的。

三、以亚克力为主要材质的公共艺术创作实例

1.空间组曲之《我要给世界最好的礼物》

《我要给世界最好的礼物》(图2)是为上海城市空间艺术季临汾街道展区创作的系列公共艺术装置。该装置以“礼物”为出发点，展示生灵在自然环境中的形象。鲸鱼在浪尖翻滚，水母在海中徜徉。作品寓意对自然的美好祝福，更寓意对在地生活的居民们的美好期许。这件作品以亚克力作为主要材质，运用材料透明质轻的视觉特点营造轻盈空灵的氛围。亚克力在这件公共艺术作品中串联起了整组作品的形式语言。结合不锈钢喷漆的生物雕塑，设计者利用亚克力材料透明的特性营造出一种类似礼物被安置在展示橱窗中的视觉效果。

图2 空间组曲之《我要给世界最好的礼物》（图片来源：“此一刻，美好临汾”静安临汾社区公共艺术现场开幕式照片直播）

“公共艺术成品实现的多环节性，令艺术家难以独立完成一件作品。在这种情况下，绝对私人化的感情或思想不受尊重。……艺术家可能仅仅是初期创作思想的提出者和体现者，此后的工作还需要很多人或部门合作完成。”[2]正如邹文在书中所写的，由于公共艺术创作的多环节性，创作者进行设计与最终落地时往往被场地、环境、时间以及经费等多方面制约。从概念设计到实际落地，这件作品进行了许多细节上的妥协与调整。亚克力外框无法像设计初期设想的那样一体成型，只能通过半个球壳与热弯成筒状的亚克力板材黏合才能实现。色彩上的应用也是同样，计划中的装置色彩更为丰富多变，但囿于成本的局限选择了现成的色彩进行制作。亚克力材料在户外的实际应用中相对脆弱，相较于不锈钢金属、石材、木材等常见的材质，亚克力在户外风吹日晒后会容易变脏，透光度下降，老化变黄。这些问题在很大程度上会影响作品长期展示的视觉效果。

2.“科创宝山，品质大场”墙面亮化装置

《科创宝山，品质大场》（图3）为应大场镇政府要求设计的公共艺术装置，整个作品的字体部分长16.5米，宽0.4米，高1.75米；墙面部分长80.4米，高10米。由于大场镇中环汶水路高架与道路在此汇合，人、车流量较大，且该处为车辆从静安区进入宝山区的重要分界点，故委托方希望利用流量优势将此处打造成宝山区的门户、大场镇的地标。科创精神是大场镇的主旋律，为了清晰地体现这一特点，委托方要求将“科创宝山，品质大场”作为标语设计制作成字体装置安放在显眼的位置，并在墙面设计一组带屏幕的系列装置用于宣传科创文化。基于上述要求，笔者以亚克力、镜面金属不锈钢为主要材质，配合LED屏幕进行设计创作。

图3 《科创宝山 品质大场》效果图（图片来源：笔者自制）

字体装置部分的设计有多次更迭，这样的修改不仅是审美风格的变化，更是在考虑亚克力材质特征的基础上进行调整。单个字体装置高1.75米，如果仅由亚克力一种支撑则稳定度不够。亚克力韧性有余但强度不足，故在最终稿使用了金属外框配合亚克力内框的形式，并在字体切面使用LED灯光进行亮化，既能最大程度地体现预期效果，又能保护中央的亚克力材质不受风雨侵害，使装置更安全、稳固、美观地放置在开放环境中。

墙面部分的亮化装置设计以“门”这一关键词为出发点进行设计，以充满未来感的元素营造视觉景观，以富有科技感的亮化手法来演绎主题，以极具情景化的艺术形式来装点空间。整个墙面以一扇又一扇的时空之门作为设计语言，联结与见证着科创与社会发展的关系。整个公共艺术装置由景墙亮化装置、标识字体装置、彩绘墙三个部分组成，既满足了“宣扬科创精神、打造地标性装置”的需求，又最大限度地控制了成本，最终实现“1+1＞2”的设计效果。墙面部分的装置共有两层，第一层是亚克力与LED屏幕间隔排列，第二层是镜面金属不锈钢的排列。这样的形式不仅给了LED屏幕足够的展示空间，最大限度地保留其展示功能，更考虑到了公共艺术作品的实际展示情况。不论是日间还是夜间，不论屏幕是否播放内容，这种栅格的形式能确保作品的观赏性，解决公共艺术品难以满足全天候视读需要的问题。亚克力材质统一了字体装置与墙面装置，与镜面金属以及LED屏幕的相互配合最大程度地营造科技感设计风格，较好地展示了亚克力材料在公共艺术实践中的一种可能性。

这两件公共艺术作品均以亚克力作为主要材质进行创作，第一件作品相对体现出静态的特征，用凸显材料本身特点的方式发散思考；第二件作品相对体现动态的特征，用结合数字媒体艺术的形式拓宽材料的可能性边界。从实践角度来说，亚克力材质具有多样化的应用可能性，综合地将亚克力与不同的材料技术相结合能展现出更多样的艺术效果。

结语

通过对上述案例分析与创作实践的思考，可以看出亚克力材质在公共艺术创作中有明显的优势与劣势。亚克力材质在公共艺术创作中的优势可以概括为以下四点：视觉效果好，透光度高且色彩丰富多变；配合不同材质能展现出鲜明丰富的现代风格，结合技术深化能发挥更出色的艺术效果；加工方式多样，简单加工就能有较好的视觉效果；可回收，亚克力可重复使用的特点使得即便是大体量的作品也不用担心废弃与污染的问题。亚克力材质在公共艺术创作中的劣势可以概括为以下三点：易老化变形，亚克力作为塑料材质耐高温性差；易产生划痕，清洁维护的成本较高；价格较高昂，公共艺术作品往往是一件独立的作品，体量不大数量也少，在这样的前提条件下用亚克力材质制作一件非常规的作品需要比相同形式的其他材料付出高得多的代价。

相对于其他常见的公共艺术材料，如不锈钢、聚丙烯塑料、石材、木材等，亚克力材质的特性为公共艺术创作提供了更多风格选择。如何适当地使用亚克力材料并摆脱工业制作中成本与工艺等因素的束缚仍是我们需要思考的。公共艺术逐渐步入人们的生活，对新材料的研究、开发是公共艺术实践灵感的重要源泉之一。亚克力作为一种新材质，其应用方式是否能够持续拓宽持续深入并为公共艺术实践带来新的思考是人们需要实践探索并分析研究的命题。