少儿电子琴演奏课程的教学实践研究

张 颖

随着社会经济的发展和素质教育、审美教育的迅速普及，少儿音乐教育已经形成了普及性教育与专业性教育并行的局面。无论是在学校音乐教育环境下，还是在社会音乐教育下，电子琴作为一种大众乐器被受到高度的重视，通过电子琴教学，不仅可以提高学生的音乐素养，养成良好的生活和学习习惯，同时也起到育人心灵、提升品格的作用。在电子琴教学社会意义的目的达成中，如何提高少儿电子琴演奏水平，则在其中具有基础功能。[1]本文试从少儿电子琴演奏课程教学的角度，对教学实践中存在的问题以及相关解决路径做出科学、系统的阐释，以期能够为实践提供合理化的建议。

一、注重基础教学，理解音乐要素

在电子琴教学中，基础教学可以分为三大模块，即音乐基本理论、视唱练耳以及基本演奏指法。[2]其中音乐基本理论指的是基础乐理知识，包括音符、音高、节拍、节奏等；视唱练耳指的是在教学中要培养学生的视谱能力和音响辨别能力；基本演奏指法则指的是培养学生的运指能力。从三者相互之间的关系看，音乐基本理论与视唱练耳属于识谱的内容，具有较强的理论性和实践性，是通达音乐之路的基本途径，是学习音乐过程中学生必须掌握的共性内容，而基本演奏指法针对于电子琴弹奏而言，属于操作技术内容。简而言之，只有具备识谱能力以及掌握电子琴的运指能力，则对少儿电子琴演奏水平的提高起着关键作用。这也就说明少儿电子琴教学要抛弃“求快嫌慢”“重技巧轻基础”的思想理念，做到“稳打稳扎”“积跬步至千里”。

在少儿电子琴教学中，教师需要对基础性的知识和技巧进行深度认识，笔者认为，应当在教学中着重对音乐要素进行理解。所谓音乐要素，基本上包括音乐构成要素和音乐表现要素两种，构成要素如音高、音长、音强、音色等；当不同的构成要素相互融合和连接时，则形成表现要素，如旋律、节奏、节拍、和声、调式、调性等。以上这两类要素无论在理论还是在实践上，都体现出了识谱的特征。所以在音乐要素与电子琴基础教学之间形成了有序的契合关系。使学生理解音乐要素的目的，一方面培养自身的识谱能力，另一方法则是为独立练习和弹奏奠定基础。每一种音乐要素好比是语言文字，它有着具体的符号内涵与意义，是构成音乐的“细胞”“基因”。如果学生对音乐要素把控不足，则难以达到演奏音乐的目的。

二、巧设问题情境，培养探索精神

教育学认为，人们对知识和技能的掌握都是从未知达到已知，再到熟练应用的过程。每一个未知的知识和技能都是一个问题，并在发现问题、探索答案以及解决问题的逻辑机理结构中获得对新知识、新技能的掌握。[3]在少儿电子琴教学中，针对少儿正处于具象性思维与抽象性思维相互交叉的阶段，通过设置问题情境的方式，使他们能够迅速的进入到学习和练习的状态中。如在教授《卡普里岛》一曲时，笔者主要通过以下四个问题，让学生达到对乐曲的理解。即“乐曲的节拍、节奏特点是什么”“乐曲的乐句结构是怎样的”“乐曲表现出了怎样的情绪”“请用语言描述乐曲表现的形象”，通过以上四个问题的设置，可以使学生通过识谱和视奏掌握基本的音乐要素，并运用丰富的想象去感受和体验音乐的情绪和形象。

在对问题的设置上，需要把握好三个原则：一是问题的有效性。即提出的问题要体现出教学目的是什么，需要学生掌握哪些知识和技能，在有限的教学时间中体现出问题的有效价值。二是问题要始终以音乐为核心。在电子琴教学中，教师所设置的问题都要建立在音乐的基础上，最为基本的就是以乐谱和音响作为产生问题的根源。如从识谱的角度去构建关于音乐要素的问题，或者从教师音响示范的角度去构建关于形象、情绪等音乐内容的问题等。三是问题要体现出探索性。教师在进行提问的过程中，要从少儿所能够达到的水平和回答问题的能力上涉及问题，既需要有一定的难度，但是又不能超出少儿所能够探索的范围。这里的探索性指的是问题要建立在少儿现有知识储量与技能的基础上，同时还需要结合具体的内容，因此教师要充分考虑少儿的学习情况和心理情况，从音乐想象的角度出发提出具有探索意蕴的问题。

三、合理运用方法，提高练习效率

在少儿电子琴教学中，教学方法的运用需要具有合理性，从宏观的教学进度看，要坚持循序渐进的原则，通过浅入深的方法使学生掌握相应的演奏技能。在具体的教学内容方面，则需要根据乐曲的重点、难点进行方法的选择。以《凤阳花鼓》为例，这是一首民族风格浓郁的民歌作品，在教学中，笔者主要运用了讲授法、演示法两种方法来提高学生的练习效率。通过讲授法的运用，可以使学生了解凤阳花鼓的音乐特点和风格特征，特别是对乐曲所使用的重点节奏型进行说明和讲解，其次就是对作品的旋律特点进行介绍，了解旋律的发展趋势和线条特点。可以使学生形成对乐曲最初的记忆。在演示法的运用上，则采用了边讲解、边演示的模式，着重对右手旋律声部的指法以及左手和弦指法演示清楚，这样可以对学生的演奏起到示范的作用。

从以上的分析中可以看出，对教学方法的运用需要明确目的是什么，电子琴教学注重理论与实践的结合，特别是要从乐理的角度让学生明白乐曲是怎样构成的，从而能够从对音乐要素的理解中了解作品的风格特征。如在《凤阳花鼓》中，用讲授法说明花鼓音乐的节奏特点，有助于学生在练习过程中增强节奏表现的意识性。其次，就是要从实践的角度把握具体的弹奏指法，在弹奏电子琴时，对指法需要灵活地进行选择和处理，既能够符合运指的规律特点，又能够提高学生的练习效率。这说明教师在平时的教学过程中，要特别注重对电子琴教学方法的积累，还需要对当前重要的教学理念进行学习，这样才能够做到电子琴教学与时代的结合。

四、把握音乐形象，增强表现意识

音乐形象指的是音乐的表现对象，是音乐内容的重要组成部分，艺术美学认为，形象是主观与客观的统一，客观性指的是音乐形象存在于社会生活中，这是形象的根本性所在，作曲家正是通过对客观事象的理解，成为创作的素材；主观性指的是作曲家在对客观事象的认识和理解中，赋予了音乐形象一定的形象意义，也就是通过对形象的塑造与刻画，表达出一定的情感和社会内涵。在电子琴演奏中，把握音乐形象的目的就是要表现出音乐的主题思想，是进行音乐表现的核心部分。在具体路径上，需要注意以下两点问题：一是从标题中获得对形象的理解。乐曲的标题一般为乐曲内容的概括，其中也包含着音乐形象的信息，以《杜鹃圆舞曲》为例，此曲主要是运用了圆舞曲三拍子的律动特点表现出了杜鹃活泼欢快的形象，在教学中，教师采用示范的方法结合音响向学生讲授杜鹃的形象特点，通过这种形象阐释的方法使学生能够对乐曲的标题进行充分的理解。二是运用相应的演奏技术去刻画形象。音乐是一种表现艺术，它不仅通过旋律、和声、节奏等要素构成最为基本的音响形态，在器乐演奏中，还需要通过各种演奏技术对基本音响进行润色和修饰。在《杜鹃圆舞曲》中，运用的演奏技术主要有颤音、波音、下二度倚音等，这些技术刻画出了杜鹃跳跃、鸣叫等不同的形象。因此在教学中，教师要向学生说明演奏技术的表现目的是什么，具体该如何演奏，通过讲解+练习的方法来提高学生对音乐形象的把握。

演奏是一个复合词，在电子琴演奏中，是表演与弹奏的结合，从当前少儿电子琴教学情况看，无论是教师还是学生，都会过多将注意力集中在弹奏技术的练习方面，在很大程度上忽视了学生的表演训练。过多地注重弹奏技术的练习必然会导致学生成为操纵电子琴的“机械者”，也很容易造成练习疲倦、减弱学习兴趣的情况。因此，为避免学生降低学习的兴趣性，教师应当在教学中注重培养学生的表演能力，而实现表演能力目的培养的有效途径则是对音乐形象的理解。

五、突出教学目标，科学规划进度

教学目标指的是在教学过程中所要达到的目的，建立在课程目标的基础上。因此在教学目标的制定上，教师应当首先明确少儿电子琴教学的课程目标是什么，对此可以参考学校音乐课程的标准，即达到情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能的三维目标。在三维目标的指导下，则规定了具体某一课时或者某一教学内容要达到的教学目标。所谓突出教学目标，需要通过以下三个步骤进行确定：一是根据课程标准进行整体设计。少儿电子琴教学是一个循序渐进的过程，在不断的进阶训练中培养学生的思想意识、方法运用意识以及知识与技能意识。如在《森林水车》一曲的教学中，笔者主要制定了三个教学目标：1.通过对乐曲的学习感受大自然的魅力和体会愉悦的心情；2.掌握附点四分音型的概念以及在音乐中的律动表现，熟悉三度双音的指法特点以及低音和弦的配置；3.能够从音乐音响的体验中了解音乐形象的特征，并能够将自己的演奏情绪与音乐的情绪做到紧密地贴合。通过对以上三个教学目标的设置，从而实现对学生三个意识的培养。二是通过对学生和学情的分析进行目标设计。少儿电子琴教学在形式上主要有一对一式的小课教学和一对多式的小组教学。无论是哪一种教学组织形式，教师都需要根据学生及学情情况进行目标的设计，这也是人本主义思想对电子琴教学提出的要求。所以在教学过程中，教师要善于倾听学生的心声，鼓励他们说出自己的想法，而不是采用填鸭式的教学方法向学生进行灌输，要从被动学习向互动学习方式转变。三是教学目标的设计上需要注重渐进性、进阶性。在少儿电子琴教学目标的达成上，科学规划进度尤为重要，这不仅体现出教学的原则和规律，也是实现教学目标有效性的基础。如对音阶的教学，必须让学生掌握以C大调和a小调为基础的音阶结构，然后才能够加入升号调、降号调的练习，在和声的教学上也要遵循规律，学生要先掌握主和弦、下属和弦以及属和弦的指法，然后才能够在乐曲中增加不同色彩的和弦。

六、强调教学评价，针对问题指导

在少儿电子琴教学中，教学评价对各个教学环节起到监督和指导作用，教师对学生及时地进行评价可以有效的纠正训练中出现的问题，从而引导学生正确的认识和处理问题。在具体的评价路径上，需要注意以下两个方面：一是从方法的运用上进行视觉关注。在少儿练习的过程中，非常容易出现不良的演奏习惯，如坐姿、手型等，特别是对于初学者而言，在学习初期如果不能及时地发现和进行纠正，很容易造成学生在弹奏方法运用上的不准确，所以当学生在弹奏时，教师应当予以观察，从中发现问题，及时纠正；二是从音响上进行听觉关注。音响是音乐的外在表现，在电子琴弹奏中，不正确的指法运用、识谱不清造成的音高与节奏错误、音乐表现是否切合音乐形象和情绪都能够通过音响表现出来，所以教师要善于聆听学生的弹奏情况，发现学生在哪一方面存在问题，以便及时的指出和指导。

教师除了在课堂教学中对学生进行评价外，还需要注重对问题的总结，在少儿电子琴教学中，学生出现的问题大多数具有共性特点，如指法、节奏等，所以教师要从对学生的评价中找出共性的问题，通过反思、研讨，寻找产生问题的原因和探索解决问题的方案，有助于形成自己的教学经验。这样在电子琴教学中，如果出现这些共性问题，教师就有方案可循。

结 语

综上所述，在少儿电子琴演奏课程教学中，要从“体系性”的角度进行全面的认识和思考，注重对学生的认识、对教学方法的运用、对教学目标的设计，也就是要从教学的系统性出发去开展教学活动。其次就是要明确演奏的复合性概念和意义。在教学过程中不仅要重视对学生知识和技能的培养，还需要从表演的角度培养学生的感性能力和自我展现的能力。作为教师，还需要注重教学评价的作用，无论是在课堂教学还是在日常的演出中，教师都需要善于对学生的演奏进行“跟踪”，及时的发现问题，这样有利于形成自己的教学见解，形成个人的教学模式和风格。所以，在新时代少儿电子琴演奏课程教学语境下，对学生进行全方面的关注应当受到高度的重视，这就是人文关怀的具体表现，也是实现立德树人这一教育根本目的的基础。

注释:

[1]常富强.键盘在中小学音乐教学中的价值体现[J].北方音乐,2020(24):155—157.

[2]刘书娟.电子琴教学中的基本功训练[J].黄河之声,2018(19):85.

[3]何 群.电子琴教学意义、问题与对策探讨[J].戏剧之家,2015(19):81.