空间设计要素中的“软硬”相对性探析

2022-11-28王嘉祺

安徽建筑 2022年5期

王嘉祺

（常州大学美术与设计学院，江苏常州 213000）

1 空间设计要素中“软硬”相对性的概述

空间设计要素中的“软硬”是一种隐喻性的表达，可以是图形的方或圆、色彩的冷或暖、材质的粗糙与光滑、光线的明或暗等，所表达的是一种视觉感官和心理感受。它基于人自身的理解、民族、文化、生活背景等诸多因素，所以这种视觉感官和心理感受并不是千篇一律的，是因人而异的，可以是正确的，亦可以是错误的。并且这种“软硬”的对比又不是绝对的，是相对而产生的，伴随着周围条件的变化，“软硬”属性也在不断地发生角色的转变，在保证其功能性的前提上，把握其基本的组合规律，并灵活地协调好相互之间的关系，对于整个空间氛围的营造，空间内涵的呈现具有举足轻重的地位。

2 空间设计要素中“软硬”相对性的体现

2.1 图形的“软硬”

图形源自于人类对自然界的探索和日常的生产生活，不仅反映着当时的社会状况和自然环境，也包含着各个时期的文化渊源、阶级分化和历史背景等内容。在原始社会，人类通过模仿自然界中的生物形态，用线条来勾勒出自然物的轮廓，让其体现在石器、陶器、玉器上，起到装饰美观的作用，不难看出，远古人类已经产生了审美意识，中国传统图案的美学基础也由此产生。

《大戴礼记·曾子天圆》中对天圆地方的描述：“如果真的天是圆的，地是方的，那四个角就没办法遮盖住了。”[1]这也就意味着天圆地方并不能从简单的字面含义来理解，而是针对道家学说而言的哲学思想。我们以天圆地方为例，来分析两种图形所包含的不同含义，及其所带来的不同视觉感受和心理体验。道家认为：“天圆”指性格上要懂得灵活变通，不固执己见，这样才能让人觉得通情达理；“地方”意为做事情要讲究章法，有条例。简言之，圆形代表着圆融、通达，而方形代表着规则、条例，这种思维也被古人应用在其造物设计中，如古代钱币外圆内方的造型设计，又或者是“内圆外方”的良渚文化玉琮，二者都表现出古人对于两种不同形态图形的组合方式，也更深层次地反映出古人对于“天圆地方”观念的物化呈现，这些看似单调的图形组合，却蕴含着深厚的思想情感与文化内涵。通过对这两种图形的组合应用，不仅形成了视觉及心理上的和谐统一，同时又与古代“天人合一”的哲学思想有着高度的契合关系。此外，从图形外形上不难发现，圆形因为由弧线组成，往往给人们一种柔和、圆融之感，方形因其由直线尖角组成，给人以坚硬，硬朗之感，而且弧形越大，这种柔软的感觉越强，尖角越小，坚硬的感觉也越强烈，两种图形无论是在生理上还是心理上给人们的知觉体验和心理感受是截然不同的。而对于空间设计而言，一方面需要根据不同的表现目的来选择不同的图形；另一方面通过图形之间的协调应用，使整个空间更具多变性、更富有层次感，丰富整个空间的精神和文化内涵，以此来传达出不同的空间意境，缓和或冷峻，平静或激荡，给人们带来不一样的情感体验和心理感受。

2.2 色彩的“软硬”

2.2.1 色彩的尊卑

中华文明的发展与更替，让五彩斑斓的色彩融入了人们的生产生活，形成了独具东方文化特色的“五色”体系，即青、赤、黄、白、灰，“五色”体系受“五行”学说影响而来，“五行”即金、木、水、火、土，因此“五色”又与“五行”相对应，而“五行”又可以生“百物”。伴随着阶级的产生，色彩与宗教、政治相结合，成为统治阶级维护统治的工具，《后汉书·舆服下》中记载：“用五色在衣服上染绘出不同图案，以此来区分地位尊卑。”[4]所以“五色”又被称为“正色”，即最正统的颜色，象征着权势与地位，任何颜色混合都无法得到“正色”，而“正色”混合可得“百色”，因此，“百色”也被称为是卑贱之色，这种色彩等级的划分，从侧面体现出阶级地位的高低及阶级力量的强弱对比，当然也反映了色彩变化的基本规律，并且为中国古代的“五色”体系和美学原则奠定了基础。

2.2.2 色彩的刚柔

我们以古彩与粉彩为例，通过探究二者之间的区别与联系来进行深入的分析与理解。古彩又被称作五彩或硬彩，清代乾隆朱琰著《陶说》卷三“造法”一节中记载：“所谓五彩，即在已经烧成的白瓷上，用彩料绘制图案花纹后，再进炉进行二次烧造而成。”[6]兴起于明代，成于清代，并且以康熙时期最为繁盛，因此又称“康熙五彩”。古彩色彩鲜明艳丽，层次较少，所以时常给人以生硬感，加之其色调对比强烈，线条描绘刚劲有力，所以无论是在色彩上还是在用线上都显得十分的刚劲、硬挺，因此被称为“硬彩”。而与之相对应，粉彩被称为“软彩”，粉彩源于康熙朝，在雍正朝时制作水平达到了顶峰，冯先铭在《中国陶瓷史》中写道：“粉彩瓷是以康熙五彩为基础，同时受到珐琅彩的影响而创造出的一种釉上彩新品种。”[7]粉彩在彩绘时颜料与名为“玻璃白”的彩料相互调和，形成的颜色细腻柔美，色彩过渡自然，温润淡雅，淡而不灰，柔而不媚。与古彩相比，粉彩的色调在明度、纯度上都弱于古彩，对比古彩那种生硬色调，粉彩表现得更加细腻淡雅，从古彩与粉彩在色彩上给人的不同视觉感受，再到视觉感受所引发的人的心理联想，可以看到色彩的刚柔对比。

2.2.3 色彩的冷暖

从色相上划分，色彩可以分为冷色与暖色，并不是说身体感知上的冷暖，而是指不同色彩所引发的人的感官和心理上的冷暖，具体体现在生活中常见的红色、黄色、橙色会让人们联想到太阳、火焰，给人以炙热、豪放之感，充满着热情与活力，而绿色、蓝色、紫色让人们联想到冰雪、蓝天，给人以寒冷、平静之感。在空间设计中就表现为空间氛围的冷暖，这种冷暖的对比可以加强空间感，值得注意的这种冷暖的对比是相对而言的，也就是说当一种颜色处于不同的色调中时，会因为错觉给人们或冷或暖的心理感受，会随着条件的变化，不断的转化。因此，在认识其基本特性的基础上，如何合理的搭配应用，才是值得探究的。

2.2.4 色彩的轻重

所谓色彩的轻重，即不同色彩带给人们或阴暗、沉闷或明朗、豁达的视觉与心理感受，这里以白色和黑色为例，白色让人们联想到云朵、白雪、薄纱，具有轻快、柔美的感觉，黑色联想到煤炭、金属、夜晚，具有硬朗、沉重的感觉，并且在同等条件下，明度高的色彩给人的感觉是豁达、开阔的，而明度低的色彩给人的感觉是局促、拘谨的。此外，在相同的明度条件下，色彩的饱和度越低，给人带来的坚硬感越弱，而饱和度越高，则给人的坚硬感就越强，知悉这一点后，尤其需要注意，在空间设计中，应有效地利用色彩的轻重感所带给人们的视觉错觉及心理体验，来突出空间主体，表达空间氛围，从而达到作者设计目的，呈现出理想的视觉效果。在空间设计中，色彩是构成空间画面的重要元素，对于整个空间基调的把握具有举足轻重的作用，通过对色彩软硬的认识，让其在色彩的空间应用中，既要把握基本的色彩规律，又要善于打破常规，摆脱固有思维的束缚，构建出新的空间色彩组合。

2.3 材质的“软硬”

材质有别于材料，代表着某种物质的内在属性和外在特征。“材”可以理解为物质的种类，而“质”也就是所谓的质感，质感是物质自身特性的体现，通过色彩、质地、肌理等形态语言综合表现出来。这里以丝绸和青铜器为例，进行相关的比较分析。考古研究发现，早在新石器时代晚期，中国先民就掌握了养蚕和“治丝”技术，丝绸作为丝织面料的一种，在质感上表现得十分柔软、光滑，触感细腻，给人以柔顺、细致的飘逸感。而同样出现于新石器时代晚期的青铜器，在质感的表现上显得浑厚凝重、坚硬冰冷。两种材质的“软硬”对比，在给人们带来不一样的视觉体验和心理感知的同时，也反映出同时期不同的造物设计思维。

不难发现，物体表面越粗糙，物体的散射越强，光线分布就更加的均匀，反射就越弱，类似丝织物，给人的感觉就越柔软，而物体表面越光滑，反射就越强，散射就越弱，有明显的高光区，类似金属，给人的感觉就越硬。但是对于形体而言，在相同材质的条件下，形体越光滑，给人的感觉就越软；形体越粗糙，给人的感觉就越硬，这与材质表面的粗糙度刚好是相反的。所以，在相同形体的条件下，可以通过不同的材质来重塑物体的软硬，这也就是所谓的材质“软硬”相对性。

另外，值得一提的是在空间设计的场景中，虽然材质的软硬与其自身的色调、明度、饱和度、粗糙度、形体等是息息相关的，但是随着现代材料技术的发展，同种物体可以被赋予不同的材质效果，所以很难来准确地辨别材质的软硬，但是可以通过纹理与质感来判断材质的软硬程度，以此来达到对整个空间场景的认知。

3 空间设计要素中“软硬”相对性的研究意义

在现代空间设计中，人们对于空间精神化、情感化的需求呈不断上升的趋势，设计师需要通过与客户的接触对客户的信息有全方位的了解，并且挖掘出客户内心深处的需求。以此为基础，利用对“软硬”相对性的理解，一方面从全局方向来把握空间的整体氛围，突出空间主体，做到主次分明的同时，协调好相互之间的关系；另一方面，应用这种相对性的关系，来营造出空间的层次感，丰富整个空间的内涵，拓宽空间的深度与广度，从而使设计方案与客户的内心想法之间形成和谐统一。