舞蹈文化产业发展中的职工舞蹈艺术创作

□应一丹

（应一丹/海宁市工人文化宫）

随着社会的不断发展，人们的精神文化需求也在不断增加。在文化产业中，舞蹈作为一种源远流长的艺术表现形式，生动地展现出中华民族的优秀传统文化。同时，在当今时代，随着创新性思维不断涌现以及中国传统文化的传播速度不断加快，舞蹈艺术的创作也发生着变化，职工舞蹈艺术在舞蹈文化产业中的发展也越来越受到重视。

一、舞蹈文化产业发展现状

当今社会，舞蹈文化产业蒸蒸日上，其间出现了许多成功的例子，并且这些舞蹈佳作深深地影响着观众，用舞蹈艺术的表现形式传播着中华民族的传统文化。舞蹈文化产业也是丰富职工生活、提升职工精神文化素养的重要部分，对舞蹈艺术的传承和提高人们的生活质量都有积极的意义。当今一些舞蹈艺术的成功，说明了舞蹈艺术在我国的文化产业发展中有着广泛的应用前景，但是与此同时，随着舞蹈文化产业的发展，一些问题也随之而来。首先就是创作的舞蹈作品得不到保护。近年来，我国对知识产权的保护在不断加强，但是仍会发生侵权抄袭现象，同时原创作者维护自己作品的权利得不到保证。其次就是舞蹈表演者的专业素质有待提高，一个舞蹈作品的优劣，舞蹈表演者起到的是决定性的作用，因此提高舞蹈者的职业素质，丰富其专业知识也是必不可少的环节。

在多元化的舞蹈文化发展背景下，也存在着相对独立的舞蹈文化，以其特有的艺术表现形式表现出来。在经济一体化发展背景下，舞蹈文化产业面临着重大的考验，如若不能植根于优秀的传统文化，就会使中国舞蹈无从发展，失去其重要的组成部分。面对这一情况，社会及舞蹈文化工作者需投入更多的精力去发展和应对。而舞蹈文化产业正是文化产业中的重要部分，我国现行的舞蹈体制缺乏对全能性舞蹈人才的培养和管理。同时，企业尚未建立完整的文化体制，也存在着产出质量不高、回报少、缺乏资金投入的情况，这些情况都制约着舞蹈文化产业的发展，同时舞蹈的艺术产业管理不规范等情况也使文化产业的发展发生了巨大的变化，而专业的艺术舞蹈随着观众兴趣的转变可能出现遭受观众冷落的情况，这也会影响到职工舞蹈艺术创作的热情。随着文化生活多样化的发展，舞蹈文化应如何相应地发展，是值得所有舞蹈艺术者探究的问题。

二、舞蹈文化产业中职工舞蹈艺术创作

（一）职工舞蹈艺术与中国元素相融合

当今是全球化时代，世界各地的文化都在不断地进行融合，舞蹈艺术的发展也受到世界各地文化的冲击，其不论是内在还是外在，都在根据不同的民族文化向外传播。因此一个好的舞蹈作品的诞生离不开深刻的思想启迪与文化内涵。舞蹈本身来源于生活而又高于生活，只有将思想、文化与肢体元素相融合创作出的作品才能引起观众共鸣，得到大众的认可。然而中国有着上下五千多年的文明史，其中蕴含着丰富的精神文化内涵，职工舞蹈艺术创作更应积极地将创作题材与传统文化、职业特点相结合，将这种土生土长的中国文化融入进去，通过这种方式达到传播中华文化的目的，也给予职工舞蹈艺术灵魂。由于舞蹈是艺术中的精品，能够通过肢体语言传递情感，因此，它的创作离不开文化和动作的支撑。舞蹈是创作者表演的完美“产物”，以职工文化群体为对象，对职工文化进行展示。职工舞蹈的创作灵感来源于职工的工作生活，如此才能够引发职工群体的共鸣，找到职工群体的兴趣所在。这也充分展示了职工的才华，丰富了职工的文化生活，展现职工良好的文化风貌，拓展文化服务领域，丰富职工的文化生活。因此职工要接受美育，了解舞蹈的重要性。集体参与使职工舞蹈更加具有大众的娱乐性，职工可通过日常的舞蹈活动去陶冶情操。同时职工舞蹈也要具有机动灵活性，能够与观众进行互动，时时刻刻展现生活是舞蹈的创作源泉，通过观察积累素材，启发创作灵感，展现原生态的中华文化元素。其中，中国文化元素包含传统文化艺术、传统音乐、传统文学，创设者在创作时不仅要充分挖掘舞蹈艺术与这些元素相结合的点，还要抓住职工行业特点的核心，通过这几个方面来提高职工舞蹈艺术的水准。

（二）民族传统、体现地域文化的音乐与职工舞蹈艺术相结合

在职工舞蹈艺术创作中，为了更好地展现舞蹈作品的主旨，创作者可以将舞蹈艺术与民族传统、体现地域文化的音乐相结合，将中国传统音乐艺术的表现功能及欣赏功能与现代流行的音乐形式相结合，进行创新和改进。现今，舞蹈产业要想得到更快的发展，就要使舞蹈走向产业化发展的道路，将传统舞蹈与现代舞蹈进行完美融合，同时，还要在现实的基础上进行创新，使继承、发展与创新相结合，实现民族舞蹈与社会效益、经济效益的完美统一，同时也要强调舞蹈的动作。人们欣赏舞蹈是因为舞蹈能够满足其追求生活品质的心理需求。那么，创设者在进行舞蹈创作时，不仅要满足舞蹈发展需求，还要继续深入研究，促进职工舞蹈产业的健康发展。为此，创作者应将这种融合的民族音乐与舞蹈的节奏适配，使职工题材的舞蹈艺术作品呈现出一种具有行业特点的动作律动感，在保证整个舞蹈连贯优雅，跟随音乐速度变化呈现出不同的舞蹈动作的同时，也要有对民族音乐的创新，使体现地域文化的音乐在配合舞蹈表演时展现出强烈的中国精神。这种艺术融合的方式使职工舞蹈艺术创作既有民族传统文化情怀，又不失当今的流行色彩，使创作出的职工舞蹈艺术作品受众度高又不失艺术性。

（三）职工舞蹈创作内容遵循独特性和大众性

舞蹈文化产业快速发展不仅要考虑其艺术性，还要考虑其市场性，在实现传承中华文化的同时，也要追求市场效益，激发观众兴趣，引导市场发展。而从舞蹈文化产业发展的现状来看，职工舞蹈艺术的发展要体现出民族特色及区域特征，这样才能使舞蹈文化产业广受好评。那么在舞蹈文化产业处于兴起的阶段时，创作者就需要对舞蹈文化进行进一步的研究，这样才能够促进舞蹈文化产业的持续健康发展。职工舞蹈内容的选材和编排虽以艺术性为基础，但在内容方面也不能失去舞蹈的观赏本质。因而创作者在选材上要追求独特性，找到一个新颖的舞蹈艺术创作切入点，作为贯穿作品的主题。内容选材的独特性既要能够诠释文化的发展，又不失舞蹈产业纯真纯粹的本质。职工舞蹈艺术创作在独特性的基础上，也应考虑到大众信息化，在整个舞蹈文化产业发展的大背景下，以达到精神消费为目的，造就人们喜闻乐见的舞蹈文化产业。对于舞蹈产业的价值评判标准，要基于观众对它的态度，能够让观众称赞的就不失为一个好的舞蹈作品。职工舞蹈的艺术创作要囊括对独特的民族文化的传承，凸显出独特性和大众性；在内容的选材上遵循独特性、大众性特征标准之余，艺术特征也要作为创作的基础，这样才能够实现传统与现代的完美契合。此外，我们要注重职工舞蹈的宣传、包装、创作和创新，整合资源，赢得艺术市场。

（四）职工舞蹈文化创作要具有方向性，体现出时代性

发展文化产业是大势所趋，舞蹈艺术的产业化更是给国内的艺术创作带来了极大的空间。在职工舞蹈艺术创作中，创作者要更新创作观念，为实现艺术创作而搭台、做铺垫，以丰富职工文化生活的舞蹈理念为中心去展开创作，投入实践。此外，相关人员要加大对作品的宣传运作，从而形成文化品牌，整合人才资源并进行优化配置，届时舞蹈艺术创作将获得良好的效益。舞蹈艺术创作在满足职工艺术创作需求的同时，也要考虑到大众文化，将艺术元素与观众的需求相结合，以适应市场需求。因此在创作的第一步，创作者就要针对不同文化背景、不同生活习惯的观众及不同区域的观众进行编舞，瞄准特定的观众群体，以此作为舞蹈经营运作的思维模式，加强对舞蹈文化产业的管理，使之走向市场，建立现代化的管理机制。

职工舞蹈文化创作的过程中，创作者可以制订多种营销策略，对演出剧目进行包装与宣传，密切联系媒体。职工舞蹈艺术创作可以有不同的风格，产生不同的流派，创作出不同形式的职工舞蹈作品，这样就可以对观众形成不同的吸引力。在舞蹈的对话交流中，舞者可以潜移默化地向观众传递职工文化。随着舞蹈市场的发展蒸蒸日上，不同种类的观众群体需求也各不相同，因此创作者可以制订一些市场营销策略，分析不同观众的审美需求，进行舞蹈艺术创作的策划包装和营销宣传，这样能够实现艺术与经济之间的交流与碰撞，提升艺术水平，优化舞台效果。因为舞台的呈现需要依靠职工舞蹈创作人员的感性思维和理性经验，因此市场运营可以分拨给各个人员，整合起来去创作，强强联手打造企业文化的品牌。舞蹈文化产业要开拓市场，审时度势，准确定位，在符合国家文化政策的同时，也要注重市场发展的导向。

（五）职工舞蹈文化创作要具有创新性，体现出文化性

在职工舞蹈创作中，创作者要遵照艺术的规律，营造出自由创作空间，同时也要回归传统，对优秀传统文化进行继承和弘扬，使舞蹈文化产业向多元化方向发展，还要改变社会的文化环境，提升舞蹈创作的审美水平，构建多元化的舞蹈编排体系，从信息化的方向发展，满足不同消费群体的艺术和审美需求。职工舞蹈的编排要重视市场化的需求，舞蹈要有韵律和美感，可以融入民间舞蹈的风格，增强观众的审美体验。职工生活对舞蹈创作有潜移默化的影响，创作者将生活资源进行提炼、消费、加工，能够实现舞蹈艺术的创新：同时在资源的结合方面要拓展新领域，达到人才和资金的盘活，更要将艺术产品对接传统文化。这不仅是对传统文化的有力推广，也为舞蹈产业开拓了道路，形成有内涵、有意义的民族舞蹈精品文化。职工舞蹈艺术创作要迎合大众的审美需求，使其具有观赏性和竞争性，独具一格。

职工舞蹈艺术创作要统一步调，在传统的基础上创新舞步，舞步单一的情况下要整齐规范，同时也要有规律，使舞蹈艺术创作面向观众，具有欣赏性和乐趣。舞步也要有所创新，创作者要以基础性的舞蹈编排扩大舞蹈的影响力，形成职工舞蹈文化中智慧的结晶，根据舞蹈的特色去传承和弘扬文化。在舞蹈的编排创作上，创作者要体现舞蹈的思想性、艺术性，同时也要注重大众性，使其集思想性、艺术性、大众性于一体，满足观众的需求和期待，积极发挥与彰显以社会主义核心价值观为基础的优势。文化作为一个时代的结晶具有稳定性，因此，艺术的展现必须做到形神兼备，以情感为切入点融入艺术渲染，展现出舞蹈的表演特征。舞蹈编排要根据不同的特色进行取材和创新，要植根于具有民族性的文化现象，在创作中达到人舞合一的境界，要具备稳定性、准确性和敏捷性，同时也要展现出舞者的柔美，即职工舞蹈的编排要具有时代性的印记。

当今时代，我国舞蹈文化产业的发展蒸蒸日上，并且对职工舞蹈艺术的创作也更加向着突出中国元素的方向发展。创作者只有不断创新思维，从内涵到外在表现进行彻底改造，合理利用中国文化元素对职工舞蹈艺术作品进行编排和创作，并且在今后的创作过程中多方面寻求形式融合，充分挖掘中国文化精神及代表元素，将文化艺术与舞蹈艺术紧密地联系在一起，才能打破传统的舞蹈创作的固定模式，使职工舞蹈艺术的创作达到更高的水平。