国产动画电影《雄狮少年》的影像叙事与美学表达

2022-11-21李宇弘

西部广播电视 2022年18期

李宇弘

（作者单位：四川大学文学与新闻学院）

近年来，国产动画电影发展势头良好，比如，《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《白蛇：缘起》等影片都获得了观众的喜爱。2021年12月17日，国产动画电影《雄狮少年》在全国上映，截至1月10日，累计票房约2.17亿元，豆瓣评分为8.3分，被豆瓣评为2021年评分最高的华语电影。该片由中国导演孙海鹏执导，以中国传统民间艺术“舞狮”为题材，讲述了一个来自普通乡村的少年阿娟，在与他同名舞狮少女的鼓励和启发下，下定决心参加舞狮大赛，追逐梦想证明自己的故事。

1 好电影的推出：《雄狮少年》的叙事基础

1.1 立足非遗讲述本土故事

中华文化历史悠久、源远流长，从未间断，并在不断发展中形成了一种较为稳定的文化体系，有着丰富的文化资源储备。《雄狮少年》一改往日国产动画电影改编经典文学作品的传统，以首批国家级非物质文化遗产（以下简称“非遗”）广东醒狮为题材，用观众喜闻乐见的方式介绍舞狮文化。立足非遗来讲述本土故事，能够迅速拉近当地观众与影片的距离，也能让更多的人了解这方面的内容，推动文化的传承与发展。

1.2 影片叙事主题切中社会之痛

作为影像叙事的最高层次，主题不仅约束着视听符号的运用方式，也限制着影像叙事的方式和边界。与符号的直接刺激和故事的在场感染不同，主题的影响常常是浸润式的，也是最深刻和持久的[1]。《雄狮少年》在叙事主题的选取和表达上，做到了微观和宏观的结合。微观上以男主角个体为主讲述了这个少年如何在小家之中、社会环境之中、友谊之中追逐梦想不断成长的故事。而宏观上则是关注到了时代发展之下的社会之痛，其关注和探讨的问题有留守儿童的成长问题、非遗的传承危机、非遗坚守者的被关注困难等问题，这些也是容易被忽视的问题。所以，影片更是在影响每一个观看的人，以期每个人能够基于自我当前的社会角色受到一定启发。叙事主题切入到更深层次的社会层面，更能够凸显影片的社会责任感，进一步吸引受众关注，引发讨论从而提升影片的持续性热度。

2 故事的讲述：典型的三幕式叙事结构

许多电影在叙事过程中常采用三幕式结构，主要体现为单一的时间向度、清晰的因果逻辑和三幕结构（交代、冒险、解决）[2]。《雄狮少年》的故事讲述实际也符合典型的三幕式叙事结构。第一幕核心为交代，主要交代了男主角阿娟的生活场景、人际关系、人物性格、家庭情况等基础信息，并在叙事过程中引出了一个总体目标，这个总体目标由表象和实际组成。其中，表象直接呈现给观众的是阿娟想要去广州参加第六届醒狮大赛，而隐含的实际目标则是他想要去广州见阔别已久的父母并证明自己并不弱小。第一幕以意外事件的发生作为结尾，阿娟的爸爸在工地上遭遇意外昏迷不醒。男主角家庭的变故开启了下一幕故事，看似是他参加舞狮比赛的梦想只能让位于现实生计，但实际上第二幕的开启反而使追梦这个目标在他心中更加明晰和深刻。

第二幕核心是冒险，男主角因为家庭生计困难必须承担责任，充当顶梁柱的角色，因此，他来到大城市打工，在这一幕中他经历了大城市的冒险。年少的他在工地、餐馆等地不停歇地打工，并面对来自对手的强烈阻挠。这个对手有两层含义，一方面是指自己的内心，另一方面是指他人的阻挠。内心的对手是阿娟自己的思念，即对父母的思念、对舞狮伙伴的思念和对舞狮比赛的思念，这种思念因为现实中的一些情况变成一种内心的煎熬。来自外界对手的阻挠，则是一些辛苦的工作、同事的欺负等。主角在这一幕中不仅改变了外在形象，内在性格也变得更加坚毅。主角性格的转变促成了他行动的转变，他想要放下舞狮比赛去上海赚钱，于是在离开广州的前一个夜晚，他去天台放下了狮头，这一抉择将剧情自然地推向第三幕。

第三幕的核心是解决。这一幕中主角阿娟下定决心离开广州前往上海打工，而他的小伙伴阿猫、阿狗、咸鱼强则来到广州荔枝湾参加梦寐以求的舞狮比赛，重合的时空形成了鲜明的对比，引发观众的关注。而阿娟在临走之时的观赛再次唤醒了他心中的渴望，他想要证明自己，想要追逐自己的梦想。最终，当他真的把狮头放在最高处时，阿娟的心愿也已达成。在这一幕中，阿娟和影片中的每一个人都发生了转变，昔日的对手开始表示敬意，咸鱼强也不再是“咸鱼”，小伙伴们充满毅力，久病在床的父亲手指微动。影片最后并未直接点明谁获得了大赛的冠军，但每个人都在这场舞狮比赛中有所收获，都变得更好。

3 普通人被看见：影片蕴含的叙事价值

保罗·利科曾言：“由叙述者旨在强加于读者视觉世界的说服策略从来不是中立的，它或隐或显地引导读者对这个世界作出新的评价。”[3]任何叙述都具有一定目的性和价值取向，《雄狮少年》也不例外，无论是人物角色的设定还是情感的表达都体现了该片独特的叙事价值。

3.1 观照现实，引导观众思考人生的意义

电影的核心人物很简单，即阿娟、阿娟的家人和阿娟的舞狮队朋友。这些人都是普普通通的陈家村村民，没有特长，没有知名度，家庭也不富裕。整部影片叙事也都是围绕着阿娟，从他有舞狮的梦想到他组队拜师训练，再到他因家庭变故放弃舞狮去广州打工，以及最后在荔枝湾参加舞狮比赛。整个叙事并没有展现过多的魔幻色彩，也没有脱离实际情况，包括最后参加完比赛阿娟还是去上海工作，而不是走向巅峰。充满现实主义的叙事和人物设定展现了普通人成长追梦的过程。影片开头出现的病猫和结束时出现的雄狮相呼应，暗指少年从“病猫”变成“雄狮”，一个胆怯、弱小的少年成长为一个勇敢面对现实的大人。如此贴近现实的叙事能够迅速引发观众共鸣，引导观众思考人生的意义，传达出对所有追逐梦想的普通人的敬意。

3.2 充满关怀，传递人文关怀与文化自信

这部影片在叙事中体现出强烈的关怀色彩，这种关怀主要体现在两个方面。一方面是对普通留守儿童的关怀。影片以普通留守儿童阿娟为主角，他和爷爷生活在农村，父母在城市打工，在他的成长过程中，有丰富的情绪感受。人物在片中的情绪能够以影像的方式直接传递给观众，在影片叙事过程中观众逐渐理解阿娟想要证明自己的迫切心情、阿娟备受歧视的不甘、家庭变故给阿娟带来的打击、阿娟在挣钱养家和追梦舞狮之间的纠结等复杂情绪，并产生情感共鸣，传递人文关怀。另一方面是对非遗的关怀。影片通过展现广东醒狮文化，使新一代年轻人从大银幕上认识到该文化的内涵和台下十年功的辛苦，能够增强文化自信，促进文化传承。

4 美学表达：国产动画电影的美学意境

电影作为一种声画合一的艺术表达形式，不仅通过叙事完成故事的讲述，还通过视听语言传递信息，体现电影独特的审美特征[4]。

4.1 影像构图：画面构图传达隐喻

影像构图有封闭式构图、开放式构图、三角形构图、对比式构图等形式，不同形式的构图能够传达出不同的画面美感和隐含意义。在《雄狮少年》中，对比式构图尤为突出，影片19分15秒，阿娟被其他狮队的人欺负，唯一的狮头被破坏，眼睛残缺的狮头以聚焦方式出现在画面的右下方，画面的左边则是虚化的阿娟被打的场景。这一画面交代了阿娟受压迫的生活环境，隐含着其内心的自卑与压抑，不够优秀也缺少父母的陪伴。影片73分09秒，阿娟决定离开广州去上海打工，他将狮头放在了天台，此时狮头出现在画面的右下角且眼睛望向远方，镜头聚焦的是阿娟离开的背影，隐含的是看不见的未来，阿娟只能为了现实向前。影片97分20秒，一个由下往上的移镜头定格在擎天柱顶端，这里放着阿娟凭借信仰之跳放上去的狮头。此时狮头沐浴着阳光居于画面正中央，狮毛迎风飘动，虽然眼睛仍是残缺的，但和之前的构图完全不同，狮头由角落移动到了中心，与之前的构图形成鲜明的对比，隐含着阿娟直面残酷的现实，坚持梦想，获得认可。此外，影片中诸多开放式构图也能引发观众的联想。比如：影片13分51秒，阿娟来到佛像面前，抱着狮头下定决心要去广州参赛，给父母一个惊喜，弱小的主角和巨大的佛像形成鲜明的对比，暗含了普通人的渺小和追梦的坎坷；影片72分17秒，阿娟在天台上迎接清晨曙光，此时他居于画面中心，一个近景镜头展现了少年的成长，隐含着过去的“病猫”已经不在，心中的“雄狮”已经苏醒，让观众对他未来的行动产生联想且充满期待。

4.2 影像色彩：冷暖色系形成鲜明对比

电影通常是直接通过画面呈现给予观众视觉冲击，从而完成故事的讲述。因此，色彩在影像视觉表达中占据着重要地位，不同的色调、明度、纯度等会产生不同的意义[5]。在色彩的表达上，《雄狮少年》分为暖色系和冷色系，影片第一幕叙事以暖色系为主，比如，当舞狮少女阿娟来到山坡顶和男主角阿娟谈话时，阳光明媚，金黄的阳光洒在他们身上，背景中的木棉花是鲜明的红色，少女手里抱着的狮头更是通红。这些暖色调充满了温暖与力量，交代了主人公阿娟生长的环境，充满烟火气息的乡村，同时也暗含他下定决心参加舞狮比赛的神圣和庄严，他想要做一头“雄狮”，主人公此时内心充满着对未来的希望。而第二幕叙事开启时，冷色系占据主导。此时阿娟家庭发生变故，要去广州打工，离开家乡时天空是雾蒙蒙的，还下着雨，以灰色为基调。他到广州后，影片色彩以黑灰色为主，且夜晚景象居多，原先通红的狮头的色彩饱和度下降，城市的冷色调与乡村的暖色调形成对比，体现了现实的残酷和阿娟内心的孤独无助。影片第三幕，当阿娟准备冲刺擎天柱时，画面的色彩以冷色系为主，虽然有红色的狮头、狮服，但是大面积灰色的天空使画面色系偏冷。但当阿娟勇敢一跃时，暖色系占据了主导，冲破乌云的阳光、湛蓝的天空使影片色调重回温暖，象征着主人公梦想的实现以及内心的勇敢与满足。冷暖色系的强烈对比能够突出梦想和现实碰撞时的残酷，使观众更加直观地体会主人公内心复杂的情感，产生情感共鸣。

4.3 影像声音：电影音乐的完美契合

声音元素在电影表达中具有重要作用，它是以诉诸听觉的方式完成电影的艺术表达，而电影音乐是电影声音的重要组成部分。《雄狮少年》2分21秒出现了背景音乐，五条人通过广东方言演唱《道山靓仔》，歌词写道：“道山靓仔，你为什么穿着你那双破拖鞋，道山靓仔你还是骑着你那辆破单车……”该背景音乐结合主角阿娟骑自行车的画面，交代了主角的生长环境、基本情况等，同时也使影像画面和谐，保持了影片艺术的完整。影片33分22秒，咸鱼强偷偷带着三个少年一起训练时，响起了“号角已经响起，比谁快跑回家，沿路快奔追赶太阳……折纸飞机嬉戏，带着梦远飞”的背景音乐，画面是三人一起训练、不断进步。通过音乐的气氛渲染，推动了剧情的发展，即不再对训练进行赘述，而是展现他们训练的进步和师母的接受，不用主角开口，观众便能通过背景音乐知道主角正在追逐梦想。影片59分14秒，阿娟家里发生变故，他要离开乡村去城里打工，当他坐上大巴时，鼓点声开始出现，富有节奏的鼓点声不仅敲打在阿娟心里，也敲打在每一位观众心里。当小伙伴渐行渐远时，背景歌词写道：“嘿我的伙伴，你可以走得更缓慢，背上你的行囊，头戴白色花瓣，难过的全都抛开，我来和你作伴……”在这里音乐节奏变得温和，和主角悲伤的内心相契合，他正在走向远方与梦想背道而驰，强化了影片的戏剧冲突。影片94分06秒，在决赛中阿娟试图跳上擎天柱，现场的其他狮队通过敲击打鼓，给他节奏助威。鼓点之音是舞狮文化中重要的一部分，这里狮队的百鼓齐鸣，不仅营造了紧张的氛围，还潜移默化地向观众传递传统文化，在一定程度上推动了非遗的传播。