新媒体背景下的作曲教学模式探析

2022-11-12刘雅琴

戏剧之家 2022年3期

刘雅琴

（玉林师范学院音乐舞蹈学院，广西玉林 537000）

新媒体是以数字技术、计算机技术和现代通信技术为基础、融合多种产业和技术发展而来的动态产物，日常生活中的智能手机、iPad、电脑等等，都是新媒体传播的载体。新媒体时代的到来，人们的工作、学习和生活方式发生了深刻的变化，各领域利用新媒体创新发展模式也成为一种必然趋势，而教育领域自然也不例外。在高校音乐教学中，作曲教学在新媒体的支持下逐渐形成了新的模式，而根据作曲教学实践对此进行研究也成为教学创新发展的必然选择。

一、高校作曲教学现状

作曲是高校音乐专业教育教学体系的重要组成部分以及必修课程。随着教育改革的深入，作曲教学对于学生的培养已经不仅限于丰富学生的理论知识、提升学生的作曲技能，而是将知识学习、技巧学习与学生的创新意识以及创造能力发展相结合，让学生真正体会音乐学习的乐趣和精髓，提升学生音乐专业素养的同时，为我国音乐事业的发展培养人才。通过研究高校音乐教学，目前作曲教学主要呈现出以下特点：第一，学生创新素养的发展对作曲能力提出了更高的要求。基于培养创新素养的需要，作曲课程越来越受到重视。在传统教学管理模式下，教师不仅要指导学生学习乐理知识和音乐创作技巧，还需要学会整合课程资源，展开实践指导。但是，由于课程资源不足，学生的创新素养发展受到局限，这直接影响作曲教学的进行。第二，学生音乐素养不断提高。创新教育是一个高校的教育之本，创新能力是一个学生发展的立足之本。目前，大学生对于音乐的追求更加凸显个性，在音乐素养方面也显著提升，而以传统教学资源为主的教学模式无法满足这种多元、动态和开放的音乐教学需要，因此，依托新媒体进行教学模式的创新也成为一种必然选择。第三，教学评价不合理。评价学生的音乐素养是教学管理的重要组成部分，传统教学模式不能全面、合理、动态、客观地评价学生的能力。第四，教学资源不足。随着高校音乐艺术生数量的不断增加，教学资源与学生需求之间失衡的问题也逐渐凸显，因此，如何利用新媒体平台开发教学资源，并构建开放、共享的教学模式也是教学研究的重点。

二、新媒体在创新作曲教学模式方面的应用优势

（一）新媒体能够为作曲教学提供丰富的教学资源

新媒体是依托互联网发展起来的，海量的网络资源为新媒体提供了强大的后盾。因此，在作曲教学模式的创新中，新媒体一个最显著的优势就是能够为教学活动提供丰富且多元的信息资源。例如新媒体平台会及时传递、推送各种新的音乐作品，以及关于音乐创作的新思想、新知识、新技巧，学生可以通过碎片化的阅读了解更多的音乐作曲知识。再如教师可以根据作曲教学需要，收集、整理各类文本、音频、视频、图片信息，将其融合到教学课件之中，作为学生自主学习的参考，辅助学生完成课程学习；此外，新媒体还可以构建虚拟化的教学环境，即学生运用资源开展具体的学习情境等等。由此可见，在新媒体环境中，学生能够获得更加多元的教学资源，音乐视野将更加开阔，想象力也会随之提升，并且在音乐的启发下产生挑战新鲜事物的欲望，以不断锻炼、提升作曲能力。

（二）新媒体能够推动作曲教学手段的创新

在新媒体背景下，作曲教学可以选择的教学手段更加丰富。传统的教学模式中纸笔、黑板以及信息化教学初期的多媒体课件等手段在新媒体环境下得到强化。例如专业的音乐学习软件，为学生提供了更加便捷的辅助学习途径。学生可以通过智能手机下载软件，利用软件学习专业的音乐知识，获取学习资源，接受音乐名师的在线授课，查询最新的音乐资源，在线进行音乐创作等等；教师在课堂上可以结合学生的线上学习成果进行讲解、分析，对学生的相关作曲学习成果进行评价，并利用多媒体课件针对性地提供学习资料，以实现课堂的有效互动。此外，微信、微博、QQ 等即时通讯工具的普及也为作曲教学提供了更加便利的手段。围绕作曲教学的全过程，教师可以与学生进行线上线下交流，随时沟通作曲教学心得，鼓励学生分享作品，表达个人的经验和感受，让学生在开放式的教学交流中得到锻炼和培养。

（三）新媒体能够促进作曲教学方式的变革

在传统教学环境下，高校作曲教学方式跳不出教师讲解、学生听课的框架。在新媒体背景下，信息传播打破了时间与空间的局限，这就为教学方式的创新提供了良好的条件。例如在作曲教学中，教师可以利用新媒体组织学生展开自主学习。即利用微课、慕课以及专业音乐教学软件等组织学生发挥自主性，学习音乐知识，了解更多的作曲方法，利用碎片化时间完成课程任务，并在课堂上展示、分享学习成果，与教师、学生进一步交流。这样的学习方式充分展现了学生的主体地位，是培养学生自主学习能力，激发学生创新潜力的重要方式。此外，教师还可以设计互动式教学引导学生参与作曲学习。在新媒体平台上人际互动更加便捷，教师、学生、在线名师以及其他网友之间不断地交流和分享，能够实现思想的碰撞，让学生对作曲知识形成更加深刻的理解，进而提升互动教学效果。

三、新媒体背景下作曲教学模式的创新思路

（一）把握新媒体发展趋势，整体规划作曲教学

随着时代的发展，人们对高质量的精神生活产生了强烈的追求，而音乐作为大众日常娱乐的一部分，自然也获得了更多的关注。因此，在高校音乐教育中，应该加强作曲人才培养，为大众创作具有时代特色的音乐。随着新媒体的发展，当前音乐文化呈现多元化的趋势，所以高校一方面应依托本校音乐教育优势，及时把脉当下音乐行业发展趋势，以多学科、多媒体交叉融合的基础优势，建设音乐专业教学体系、做好发展规划；另一方面保持开放的人才培养理念，兼容并蓄，重视对新媒体技术发展对作曲的影响，设计具有时代特色的专业课程，为现代音乐的发展培养和输送应用型、复合型、高素质音乐人才，从而有效提高高校音乐人才的整体竞争实力。

（二）创新教学方式，引导学生的全面发展

在作曲教学中，教师可以利用多媒体课件、微课、慕课等资源，为学生提供学习辅助工具，激发学生的自主学习意识，培养其自主学习能力。在实践新媒体教学方式时，教师首先要加强教学资料的整理和设计，为学生提供直观新颖的教学内容；在课堂指导中，教师在学生自主学习的基础上进行针对性讲解，通过视觉和听觉两方面指导学生学习作曲知识与技巧，提升课堂教学效率；在课后指导中，教师利用课件为学生安排学习任务，以锻炼学生的作曲实践能力。此外，教师还可以利用网络课程，集成作曲教育资源，进行师生、生生间的在线交流，或者进行直播，以打破传统课堂教学的局限性，构建更加灵活、有效的教学方式，以提升作曲教学效果。

（三）开发隐性课程，支持作曲教学模式构建

课堂是作曲教学的“主场”，通过课堂学习，学生可以获得对作曲的基本认知，掌握作曲的基本技巧，通过作曲窥探到音乐艺术的魅力。但是，课堂并不是作曲教学的唯一途径。关于作曲，学生更多的学习和实践需要在课下的隐性课堂中强化和进行。新媒体在挖掘隐性课程、构建隐性教学环境方面具有一定的优势。例如良好的音乐熏陶是隐性音乐教学的重要方式，但是将学生集中起来参与音乐作品展览、参加音乐会并不现实。然而，如果利用新媒体技术，为学生提供链接，让学生通过网络参加作品展示、音乐比赛、音乐会则十分可行。基于此，教师可以利用新媒体技术，丰富隐性课程，并有意识地协调隐性课程与显性课程之间的关系，以完善课程设置。

（四）建设音乐工作室，培养学生的作曲能力

作曲能力的培养需要丰富的实践，而单纯的课堂教学更多的是纸上谈兵，无法为学生提供足够的实践机会。在新媒体背景下，高校可以建立音乐工作室，组织实践教学，并与传媒行业合作，组织学生参加原创音乐实践。例如利用新媒体设计开放学习模块，将学生的音乐创作与各学期课程相结合，组织学生参与创作，表达自我，利用校园融媒体中心、新媒体公众号等进行宣传，为学生作品提供展示的机会；组织学生参加原创音乐的赛事，与新媒体音乐平台合作，为学生创造实践机会，开阔学生视野，调动他们的学习兴趣。这样的作曲教学模式可以实现理论教学与实践教学的融合，让学生更了解音乐市场，同时也能够反思自己的作曲水平，从而真正创作出好的音乐。

（五）加强教师队伍建设，提高作曲教学能力

教师作为教学的主导者，他们适应新媒体环境的能力直接影响教学质量。在新媒体背景下，作曲教师应不断调整自身知识结构，与音乐界建立密切联系，将音乐创作的新理、新技术、新方法充分应用到课堂教学中，确保教育体现时代特点。高校应通过自己培养和人才引进的方式打造一支高素质的教师队伍，建立专任教师和知名音乐人比例平衡、优势互补的师资队伍；组织教师不断参与课题研究和学习，了解新媒体环境下的音乐创作趋势，提高教师的作曲教学能力。