高校舞蹈教育中的民间舞蹈传承细论

冉剑霏

（忻州师范学院 山西 忻州 034000）

一、民间舞蹈在高校舞蹈教育中传承的意义

（一）传承文化

民间舞蹈是人们集体创造、集体传承，能够反映人们生活、思想、理想的舞蹈。许多民族都拥有自己的民间舞蹈艺术。我国有56 个民族，他们创造了不计其数的民间舞蹈，形成了丰富多彩、风格独特的民间舞蹈文化，最终成为我国优秀传统文化重要的一部分。可以说，高校舞蹈教育对民间舞蹈的传承，就是对我国优秀传统文化的继承和发展。因此，民间舞蹈的传承有利于帮助学生进一步认识和传播我国的优秀传统文化。同时，民间舞蹈的传承也能为高校舞蹈教育提供丰富多彩的课程内容。

（二）调节身心

与拉丁舞、芭蕾舞、街舞、爵士舞相比，民间舞蹈具有更浓厚的趣味性和艺术美感，还可以给予高校学生一定的愉悦感，使之在跳舞的过程中陶冶情操，促进其身心健康发展。民间舞蹈以模仿人类在劳动和生活中的动作为主，具有很强的通俗性和自娱自乐性。通过民间舞蹈，高校学生能够将包括幸福欢乐、学习压力、生活困扰在内的各种情感充分地抒发出来，使身心得以调节和放松。

二、民间舞蹈在高校舞蹈教育中传承的问题

经过多年的努力，民间舞蹈虽然在高校舞蹈教育中的传承和发展取得了一些成绩，许多高校也开设了独立的民间舞蹈课程，吸引了不少学生。但由于开设时间较短，我国高校民间舞蹈课程还存在一些问题，其在高校舞蹈教育中传承的现状不容乐观。

（一）教育认识较浅

民间舞蹈是各族人民群众文化思想的具体体现，蕴含了浓厚的人文气息。但是，一些高校对艺术类课程教育的认识还停留在知识与技能的培养上，忽略了对学生人文素养的训练，自然也就忽略了民间舞蹈艺术的鉴赏与体悟。这样既不利于民间舞蹈的传承与发扬，也不利于学生舞蹈气质的培养。

（二）教学人才紧缺

目前，我国不少高校已经开设了民间舞蹈专业，但多数舞蹈教师只是舞蹈院校毕业生而不是专业的民间舞者。他们只有一般的舞蹈知识和技能，而没有纷繁复杂的民间舞蹈知识和技巧，只能通过课外书籍或网络获取想要的信息。并且，在传统教育观念的深刻影响下，大部分高校舞蹈教师都存在思想固化、创新精神缺乏、教育激情不足等问题，致使学生学习民间舞蹈的兴趣下降，最终影响民间舞蹈在高校的传播。

（三）授课内容匮乏

当前，大部分高校舞蹈教育中使用的民间舞蹈教材是多年前编撰的。其内容陈旧、知识面窄，对民间舞蹈所蕴含的文化内涵的讲解较浅，导致高校学生难以感受到民间舞蹈独有的艺术魅力，从而降低了学生的学习积极性，在一定程度上影响了民间舞蹈在高校的传承。

三、民间舞蹈在高校舞蹈教育中传承的改进策略

在素质教育背景下，高校民间舞蹈传承可以从以下几个方面加以改进。

（一）创新教学方法

随着新课改的深入，各高校纷纷探索多样化的教学方法，但这些教学方法多用于主修科目，所以普通舞蹈课程的教育方式依旧落后。为了完成传承民间舞蹈的使命，高校应根据实际情况选取恰当的教学工具和授课方式，加强舞蹈课程的教育创新力度，力求探索出多元、有效的民间舞蹈艺术融入方式，以激发学生的学习积极性。具体来说，在舞蹈教学过程中，高校利用新兴的视频教学、微课教学和论坛教学等方式将民间舞蹈艺术引入课堂，能够激起学生学习舞蹈的热忱，同时也能够促进民间舞蹈文化在高校的广泛传播。为了科学、有效地传承和发扬民间舞蹈艺术，高校可以适当选取一些优秀的民间舞蹈，并将其文化内涵、历史背景和表演动作详细地传授给学生。例如，鹤舞是宋代三灶人民根据白鹤的神态、行为创作出来的用以迎春接福的一种民间舞蹈。它蕴藏着独特的民俗文化，具有深邃的艺术魅力和价值，是国家级非物质文化遗产。高校可以先将鹤舞的相关内容制作成精美的视频，使之形象、生动地展现在学生的眼前，待学生对鹤舞形成一定的认识后，组织学生进行鹤舞实践活动，让学生在模仿白鹤觅食、吃食、嬉戏、休憩等动作中获得知识与欢乐。这样不仅能够增强学生学习舞蹈的乐趣，缓解学习压力，还能够拓展他们的舞蹈知识与技能，进而促进民间舞蹈艺术的继承。又如，高校可以将动作多样、服饰新颖、道具美观的莲湘舞引入舞蹈课程，运用生动的图像、视频资料科学、直观地教授给学生该舞蹈的基础知识，再充分利用教师的带头作用，与学生积极互动，一起学习莲湘舞的动作。这样既能促进师生关系的良性发展，又能令学生在跳舞的过程中感受民间舞蹈的艺术魅力。此外，高校还可以采用感性的教育方式来帮助学生理解和感悟民间舞蹈的内涵。例如，高校可以开展创编大赛，让学生分组创编影响深远的东北民间舞蹈——秧歌。在编舞前，高校要充分发挥教师的主导作用，科学地指导学生对秧歌所蕴含的民俗内蕴和基本舞蹈动作进行了解、分析和创编，必要时需给出合理的纠正方案。在这一过程中，学生根据自己的理解对秧歌进行合理编排，既能督促自己深入地了解和理解秧歌，增长见识，又能鞭策自己想方设法地改编这一民间舞蹈，提高创新能力。

（二）提升教师素质

一般来说，教学质量受教师的专业技能和综合素质的影响极大，因而提高舞蹈教师的专业能力和综合素质应是高校舞蹈教育工作的重点内容。要在舞蹈教育中传承民间舞蹈，高校可以在教师舞蹈比赛活动中加入一些民间舞蹈方面的内容，帮助他们积累舞蹈知识和表演经验，以提高其工作能力。例如，某高校在舞蹈教师竞赛中增添一项民间舞蹈比试，引导、鼓励教师创编更多优秀的舞蹈作品，使之自觉关注民间舞蹈的知识与技能训练，并在比试过程中积累民间舞蹈文化，逐渐提高文化素质和专业技能素质，最终成为内外兼修的魅力教师。在此基础上，教师再以其独有的人格魅力感染学生，使学生认可民间舞蹈艺术并引以为傲，从而端正学习态度，积极、努力地进行学习，进而提升民间舞蹈的传承效果。此外，高校还可以对舞蹈教师进行专门的民间舞蹈培训，且为了检验培训效果，建议在结束后对他们进行考核。当然，还有很多可以提高舞蹈教师有关民间舞蹈知识与技能的办法，这需要各高校的不懈努力和持续探索。

（三）营造教学环境

良好的教学环境对教学质量的提高具有积极影响。想要提高民间舞蹈的传承效果，高校就要为学生创造适宜的民间舞蹈教学环境。对此，高校可以在教室内、校园内安排适量民间舞蹈的宣传展示。例如，一些高校在校园文化墙上或长廊中合理设置了一些民间舞蹈艺术的宣传位，以图文形式为学生展示了各种各样的民间舞蹈艺术作品。这些作品不仅获得了学生的好评，增长了他们的见闻，还在文化长廊中起到了一定的装饰作用，美化了校园环境。另外，在经济条件允许的情况下，高校还可以建立独立的民间舞蹈艺术展览场所，详细地介绍此类艺术的发展历程、民俗意境、舞蹈技巧等，为学生营造一个充满民间舞蹈艺术气息的教学环境。

（四）深挖教学内容

虽然我国的民间舞蹈艺术丰富多样，但当前高校引入的民间舞蹈内容并不多，略显枯燥，使得学生的学习兴趣大大降低，所以高校要对民间舞蹈艺术进行深入挖掘。一般来说，高校可以通过以下两个途径挖掘出富有地域特色且符合现代学生需求的民间舞蹈。

1.实地考察

受经济条件的制约，高校可以联合其他学校组织舞蹈艺术家和舞蹈教师一同考察当地优秀的民间舞蹈文化，采集图文资料和影像资料，深入了解民俗风情和民间舞蹈的相关信息，并将其编入教材。实地考察不但能帮助教师增长知识，提升专业素质，而且能有效拓展教学内容，给学生提供更多了解民间舞蹈艺术的机会。

2.遗迹追踪

我国许多民间舞蹈已失传，但还有很多都留存在了历史遗迹中。因此，高校可以从古代画作、雕塑、建筑中寻找民间舞蹈的踪迹。例如，敦煌莫高窟的壁画中就记录了不少风格各异的战争舞蹈、宗教舞蹈、伎乐舞蹈等民间舞蹈，高校可以将其中的一些舞蹈搬入课堂或改编成新的内容教授给学生，帮助学生树立文化自信，为中华民族文化的复兴打下基础。

（五）加强舞蹈实践

事实证明，人的任何活动都离不开实践，舞蹈教学需要在实践中实现，民间舞蹈的传承也需要通过实践才能完成。因此，高校应尽力为学生创造实践条件，让他们在实际的跳舞过程中感知民间舞蹈艺术的无限魅力。例如，某高校鼓励学生用改创的民间舞蹈去参加当地甚至国家级舞蹈比赛，将自己对民间舞蹈的感悟和思考付诸实践，在艺术的熏陶中促进其传承和发展。

（六）加大资金投入

资金是一切行为的物质基础和坚强后盾，以上大多数策略能否落实都取决于资金是否充足。因此，高校要舍得投入，这样才能增添民间舞蹈教学设备，形象而多样地为学生展示各种民间舞蹈作品；才能壮大师资队伍，努力为学生提供更多优秀的民间舞蹈教师资源；才能创建较好的教学环境，提高学生在民间舞蹈艺术方面的鉴赏水平，最终为高校民间舞蹈传承任务的有效完成做好准备。