网络悬疑推理剧的改编策略
——以《隐秘的角落》为例
2022-11-12卢然
卢 然
(中国传媒大学 北京 100024)
《隐秘的角落》是近年来广受好评的网络剧,它改编自紫金陈的推理小说《坏小孩》,由韩三平监制,辛爽执导,秦昊、王景春领衔主演。该剧讲述三个孩子在景区游玩时无意中拍到一起杀人案,由此展开了一系列冒险行动的故事。
近年来,国产悬疑电视剧已经摆脱了冗长的篇幅、陈旧的内容,以其主题的大胆性、演员的卓越演技、编剧的脑洞大开,逐渐打开了国产剧的市场,满足了年轻观众的审美需求。与此同时,将网络小说改编成网剧,使其IP 化也成为了我国网剧的一个发展趋势。本文将列举网络悬疑推理剧的改编策略,以启示更多内容创作者生产出更为优秀的影视剧作品。
一、叙事手法的创新
近年来的国产悬疑剧节奏都比较紧凑,剧情环环相扣、引人入胜。在《隐秘的角落》中,几乎每三集都会产生新的关联性命案,从最开始张东升害死岳父岳母,到朱晶晶坠楼,徐静游泳意外身亡,再到王立、朱永平、王瑶被杀害,可谓一波未平一波又起。这种环环相扣的案件更加符合观众的观影习惯,甚至有的网友在网站弹幕中称“熬夜追了12 集”“根本停不下来”,这种剧情设置无疑保证了用户黏性。
美国作家罗伯特·麦基曾说:“除了交代那些基本的信息之外,为了保持观众持续欣赏的兴趣,必须扣押关键信息来制造悬念”在原作《坏小孩》中,每个案件的凶手、作案手法等,读者都能以上帝视角了然于心,而网剧却可以通过镜头语言、视角转换等手法模糊关键信息,制造悬念。比如,在朱晶晶案中,到底谁杀害了朱晶晶就成了整部剧最大的疑问。随着剧情的发展,观众从最初坚信朱晶晶是自杀,到怀疑是朱朝阳所为,观众在细枝末节中搜寻线索,仿佛警察探案一样一步步逼近事实,最后找到答案,虽然剧中没有真正给观众透露结论,但观众能通过自己的洞察力恍然大悟,从而激发观众兴趣,也引发了观众的“优越感”。
《隐秘的角落》在原著的基础上,大胆地进行二次创作。由于原著中有一些敏感的情节不便于拍摄,但忠于原著的“原著粉”是重要的观众基础,他们的认同对于网剧的成功来说至关重要,所以编剧能否在不破坏原著风格的基础上进行二次创作,就成为网剧改编的关键。在原著《坏小孩》中,朱朝阳教唆两个朋友与张东升一起犯罪,毒杀了自己的父亲和后妈,而网剧中,编剧巧妙地运用了新角色王立(王瑶的弟弟),将朱永平、王瑶和杀人犯张东升联系在一起,最终借张东升之手杀死了两人。但为了尊重原著,导演巧妙地运用了两个镜头,暗示观众王瑶之死是因为朱朝阳,从而让朱朝阳的黑化路线与原著保持一致。
善用暗示性信息,调动观众的思维。在网剧中,有些情节不一定是演出来才精彩,能够运用一些镜头画面提示观众剧情走向是更为高明的手法。暗示性镜头在《隐秘的角落》中大量出现,比如,在朱朝阳和严良给张东升相机内存卡时,望风的普普假装站在书架旁边看书,书架上是《三只小鸡》的童话故事书,暗示了张东升作为“狐狸”最终会陷害三只天真的“小鸡”:朱朝阳、严良、普普。另外,在影片的最后,严良独自走进了开学典礼的现场,在光和白衣服的衬托下,严良仿佛一个天使,而人群中,只有朱朝阳回头望着严良,没有说话,这个镜头暗示着最终严良没能从大海中逃生,同样暗示了当时救他的李警官也命丧大海的悲剧。这些“小心机”的镜头同样成为网友在网上“细思极恐”的讨论爆点,巧妙地为网剧进行宣传,也让观众回味无穷,大呼过瘾。
二、人物结构的设置
找到人物的标签,改变原著中扁平的人物设置,在现实设置上尽可能让人物鲜活,让人物性格更符合年轻一代观众的观剧需求。朱朝阳在原著《坏小孩》中,从头到尾都是一个内心充满仇恨,比较阴暗的人物,读者几乎感受不到他在经历那么多事以后性格的变化,这个人物的性格略微扁平。但在网剧中,朱朝阳最开始是一个品学兼优的初中生,他痛恨作弊、珍惜朋友、礼貌又懂事。而在王瑶的刺激和对父亲的失望中,朱朝阳逐渐露出了他阴暗的一面,他没有把备份的储存卡交给严良,却假装无意地透露给张东升他们有备份储存卡的事,间接导致了严良和普普的死。他见死不救,却在警察的审问中镇定自若。在他童真乖巧的外表下,那颗阴暗的心逐渐腐蚀了他的灵魂,侵蚀了他的良知,最终让朱朝阳这个人物更加丰满,也更加引人深思。
在原剧人物性格的基础上,加入温情元素,更加符合核心价值观。《坏小孩》几乎把“亲情”元素弱化到极致,儿子可以杀掉自己的父亲,丈夫可以杀掉自己的妻子,父亲偏心或打骂自己的孩子。而在《隐秘的角落》中,我们可以看到亲情的温暖,比如朱永平明明知道朱朝阳故意用录音让自己愧疚,还是将猜疑化成了父爱,甚至为了儿子能活下去牺牲了自己。在朱朝阳和父亲游泳的互动中,观众也能看到浓浓的父子情。另外,叶军这个角色在小说中对自己的女儿非常暴力,经常打骂女儿,两人关系僵硬。而在网剧中,叶军是个非常温柔、理解女儿的优秀父亲,他从来不给女儿压力,想法子逗女儿开心,两人相处得像好朋友一样。这样的性格设置让整部剧有善有恶,不至于让观众感到压抑。
合理增加或删除人物,让人物关系更加简单、密切。在《坏小孩》中,有一个比较脱离剧情,可有可无的角色,他就是张东升的老师,徐静的表叔严良。他和每个人的关系都不太密切,仅仅作为一个破案高手,不时出现拆穿嫌疑人的谎言,对剧情的发展也没有较大的推动作用。网剧在改编过程中发现了这个问题,为了让人物关系更为简洁,编剧大胆删去了严良这个角色,并把这个名字换到了丁浩身上。网剧让叶军成为了最终破案的关键人物,一定程度上也丰富了叶军的性格。另外,剧中也增加了李警官这个人物,他作为严良父亲的朋友,心系严良的未来,想做严良的监护人,甚至为了保护严良牺牲了自己。在剧中,他是一个非常光辉伟大的好人形象,给全剧带来了更多温情的色彩。
三、视听语言的突破
善用对比蒙太奇,增强戏剧张力。对比蒙太奇即通过镜头内容或形式上的强烈反差,形成相互强调或者冲突的效果,以表达作者的某种寓意或情感。在《隐秘的角落》中,导演善于运用对比蒙太奇的手法,将大喜、大悲的事件剪辑到一起,产生一种讽刺的意味。比如,剧中将朱朝阳和朋友们开心地庆祝生日与王瑶、朱永平因朱晶晶的死抱头痛哭的场面剪辑到一起。虽然朱朝阳是凶手,但观众会因为朱朝阳的遭遇,转而为他能开心地过一个生日而感到欣慰,而受害者一方,却因为他们曾经的行为而让观众产生一种“恶有恶报”的快感,两个情绪完全相反的段落被拼接到一起,让不同时空的人物、事件有了巧妙的碰撞,加大了内容的戏剧性,提升了观众的审美体验。
巧妙的转场效果,使叙事更加流畅。转场的设计决定着影视剧画面呈现的细腻程度,好的转场能让观众在不知不觉中进入另一时空,增强视觉连贯性。转场分为很多不同的形式,《隐秘的角落》可以说把无技巧转场运用到了极致。无技巧转场指不通过技术手段来承上启下,而是用镜头的自然过渡来连接两段内容,即用画面直接切换手段来实现转场。在剧中,为交代徐静在游泳过程中由于误服毒药身亡这一事件,导演仅仅运用两个镜头就将事件交代清楚,并且使用一个移镜头转换了时空,把尸体和水中的徐静联系在一起。这个处理方法不仅让叙事变得更加简洁,也让镜头真正像观众的眼睛一样,增强观众的代入感。
电影级色调以及灯光的加持,加强了视觉冲击力,提升了画面的美感。可以说,《隐秘的角落》的画面处理完全能和电影媲美,全剧非常注重色调的把握,运用了大量蓝绿的冷色调,制造一种压抑、恐怖的氛围,又善于用冷暖色调的对比,区别不同的时空和情绪,呼应了张东升提出的问题:你相信背叛还是童话。另外,该剧在灯光的运用上也十分考究。灯光若能合理地运用到影视作品中,会让每一帧画面更有美感,也在一定程度上烘托了气氛。在王立绑架朱朝阳的事件中,杀人犯张东升的到来,让气氛一下子变得更加紧张,此时,仓库忽然闪起了红光,随着红光的闪动,王立和张东升上演了“猫捉老鼠”的经典剧情,本就紧张的情节在红光的闪烁中变得更加惊险刺激,红色的灯光也和“杀人”“血腥”等字眼相得益彰。
长短镜头的合理运用,使影片节奏张弛有度。一些电影导演尝试着运用长镜头进行叙事,电影《1917》更是将一镜到底运用到极致。长镜头给人一种客观真实感,让事件的可信度上升,有助于还原剧情的真相。[5]而短镜头则加强了节奏的紧凑性,在短时间内交代大量信息,充分刺激观众的视觉神经。长短镜头的配合非常考验导演的镜头逻辑以及现场的调度。在李警官抓严良的那场戏中,少年宫人头攒动和丰富的道具让长镜头成为可能,20 秒左右的长镜头让气氛变得格外紧张,似乎严良稍微不注意就会被李警官抓到。
四、音乐、动画的加持
音乐是影视剧非常重要的组成部分。相比更为显性的构图影像、演员演技、人物剧情等,音乐更像是隐藏在画面背后的影子。[6]《隐秘的角落》在音乐的使用上十分讲究,让音乐成为了观众关注点之一,甚至音乐一起就让人毛骨悚然,很多弹幕戏称“能不能来点阳间音乐”。童谣《小白船》是贯穿全剧的核心歌曲,它也奠定了整部剧童真和惊悚交织的气氛,每当普普唱起这首歌,都预示着将有大事发生,歌词“飘向西天”更预示着生命的凋零。每部剧都应有自身独特的记忆点,《小白船》这首童谣显然成为了《隐秘的角落》最让人印象深刻的标签。另外,诸多摇滚乐队的作品,让摇滚乐再次映入大众视野。从《乐队的夏天》这档综艺开始,摇滚乐就真正迎来了复苏时刻,越来越多的人开始关注摇滚,甚至重燃自己的摇滚梦。导演辛爽作为乐队Joyside 的前鼓手,饱含着对摇滚乐的热爱,网剧《隐秘的角落》的配乐发挥了摇滚乐低沉、律动性强的特点,给剧作起到了画龙点睛的作用。配合剧情内容的12 首片尾曲,让音乐成为了剧作不可分割的一部分。在《隐秘的角落》之前,几乎所有电视剧、网剧都采用单一的片尾曲。而《隐秘的角落》无论是原创曲目还是现成的音乐,都能与剧情、角色相呼应,比如第二集的片尾曲《犹豫》:“隐藏着的凶手/窥视你的把戏/跳着舞的父亲倒地而去”,预示着张东升的身份和父亲朱永平的命运。
动画的使用也是《隐秘的角落》一个全新的尝试。电影《罗拉快跑》是动画与影视结合的经典之作,而我国网剧尝试将动画元素融入剧中,是一个非常大胆又有创意的做法。片头的动画非常具有暗示意味,小白船和假山是张东升和三个孩子交集的开始,三个孩子在隧道中奔跑而最后只剩下一个孩子坐在了黑暗的角落中,暗示着正片中没有传达的信息:最后只有一个孩子活了下来。另外,三个孩子中有一个孩子的手一直是“推人”的动作,一定程度上也暗示了有一个孩子做了“推人”的行为(朱朝阳推了朱晶晶),或者说其中一个孩子才是命案的“推手”(朱朝阳促成了另外两个孩子的死)。另外,在第10 集,开篇使用了《三只小鸡》的童话,狐狸有着张东升的痣和眼镜,三只小鸡也有各自的特点,明显代表着剧中杀人犯和三个孩子的形象,而最后当三只小鸡进入狐狸的屋子后,出现了打斗的声音,最后镜头聚焦在房前的骨头上,是狐狸和两只小鸡的尸骨,这个动画与原著《坏小孩》中,张东升在家中欲杀害三个孩子形成了呼应,又提示了全剧结局,并且非常符合剧情内容,可谓动画运用的典范。
五、结语
由爆红网络小说改编的网剧成为我国网剧的改编模式之一,网络剧精品化也已经成为近些年来网剧发展的新态势。网剧不断融合新的元素,突破固化的角色塑造,挑战一个又一个敏感又尖锐的题材,在推陈出新中越来越符合人们的审美需求,适应着互联网的新特点、新格局。随着网剧不断发展和创新,未来中国网剧也一定有机会站上世界的舞台,成为国人的骄傲。