论《红楼梦》中花与女性的不解之缘

李书放 姚晓娟

自古以来，我国文人墨客的诗词作品中都少不了对“花”的描写，所谓“窈窕淑女，君子好逑”，他们也常用花来比喻女性，赞誉女性的美貌与风姿，进而抒发内心的感受。如崔护的《题都城南庄》中所写：“去年今日此门中，人面桃花相映红”，将美人比作春风中的艳丽桃花，别具一番风韵，含蓄地表达了诗人的情意绵延。随着“以花喻人”手法的不断发展，清朝时期曹雪芹在《红楼梦》中把“以花喻人”发挥到了极致，使花与女性之间有一种奇妙的宿命感，花中有人，人中有花，她们的人生经历与个性皆与各自对应的花所呼应。书中第一次明显地出现“以花喻人”是在第六十三回《寿怡红群芳开夜宴》中，宝玉想占花名儿，深夜请了众姑娘前来怡红院，一番骰数后，几位姑娘都拿到了自己的花签，如黛玉拿了芙蓉，宝钗拿了牡丹，元春拿了昙花，湘云拿了海棠等，此番看似巧合，实则曹雪芹早将这些花与几位姑娘牵了线，或是形容她们的样貌，或是揭示她们的性情，或是暗示她们的归宿，其间都有千丝万缕的联系。刘耕路曾称赞道：“曹雪芹笔下的诗谶，既和人物形象相吻合，又与情节结构相关合，恰似晴雯织补的雀金裘，丝丝入扣，天衣无缝。”

一、花之形，人之美

自古以来人们就常用花来形容女子的相貌，《红楼梦》也不例外，作者曹雪芹赋予红楼女子的花都与她们的身材、相貌密切相关。例如宝钗，第六十三回群芳宴上宝钗抽到一枝牡丹，题曰：艳冠群芳，系有一句“任是无情也动人”，出自罗隐的《牡丹花》。牡丹始终以雍容华贵、端庄典雅的形象示人，刘禹锡曾在《赏牡丹》一诗中称赞牡丹：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”，赞美了牡丹的花神地位，充分肯定了杨玉环的国色天香之美。

杨玉环体态丰满，雍容大方，和宝钗有异曲同工之妙。《红楼梦》第二十七回以“滴翠亭杨妃戏彩蝶，埋香冢飞燕泣残红”为题，第一次将薛宝钗比作杨玉环，将林黛玉比作赵飞燕；第二十八回贾宝玉想瞧瞧薛宝钗左腕的红麝串子，可“宝钗生的肌肤丰泽，容易褪不下来”，印证了薛宝钗体态丰盈，连取串子也要费一番力气；第三十回贾宝玉直接将薛宝钗比作杨玉环，薛宝钗称自己怕热，贾宝玉搭讪笑道：“怪不得他们拿姐姐比杨妃，原来也体丰怯热。”由此可见，宝钗也是体态丰满的女子，与牡丹花神杨玉环相似；再看宝钗的相貌，《红楼梦》第四十九回中写道：“再看看宝钗形容，只见脸若银盆，眼同水杏，唇不点而红，眉不画而翠，比林黛玉另具一种妩媚风流，不觉就呆了。”宝钗的美与黛玉不同，宝钗的美更加大气端庄，透露着雍容、典雅，就如同艳丽大方的牡丹，让人沉醉其中。

黛玉抽到的花签则是一支芙蓉，题着“风清露愁”四字，树叶和花卉都被秋风扫落，一片萧条，给人一种清冷之感。再说这芙蓉，芙蓉分为两种，生于陆上者为木芙蓉，生于水上者为水芙蓉，即荷花。《红楼梦》第一回中交代了宝黛二人的身世由来：黛玉本是西方灵河岸上三生石畔的一株绛珠仙草，受赤瑕宫神瑛侍者照看，以甘露灌溉，这绛珠仙草才久延岁月，得换人形；神瑛侍者凡心偶炽，意欲下凡造历幻缘，绛珠仙子便道：“他是甘露之惠，我并无此水可还。他既下世为人，我也去下世为人，那我一生所有的眼泪还给他，也偿还过得他了。”黛玉的居所潇湘馆也有小溪潺潺，是一幅江南水乡小桥流水的景致，她住所中的湘妃竹暗示了娥皇、女英抱竹痛哭、泪尽而死的典故，所以林黛玉在大观园诗社中的雅号是“潇湘妃子”，由此可见，林黛玉的前世今生都与水密切相关，所以笔者更倾向于林黛玉抽到的花签是水芙蓉，即荷花。

回看黛玉的外貌和身材描写：“两弯似蹙非蹙罥眼眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”黛玉的外貌是清冷的，眉尖若蹙，双眸噙泪，她具有一种柔弱的病态美，冰清玉洁，安静时就像秀丽娇弱的花儿，纤细的身影投在水中；走动时腰肢款款，风姿绰约，像杨柳一样在风中摇曳，楚楚动人，宝玉给黛玉起的小名又叫颦儿，得源于“眉尖若蹙”，暗指林黛玉先天不足，有西施“捧心蹙眉”的病态美，与“风清露愁”的荷花相映衬。

二、花之品，人之性

湘云与海棠花有着不解之缘，在六十三回群芳宴上湘云抽到一支海棠，题着“香梦沉酣”四字，暗指史湘云醉卧芍药丛一事，下面系诗道：“只恐夜深花睡去。”该句出自苏轼的《海棠》，苏轼用拟人的手法写出了海棠的娇羞美艳。文人墨客对海棠花的盛赞并不少，明朝王象晋的《群芳谱》中曾这样描写海棠：“其花甚丰，其叶甚茂，其枝甚柔，望之绰绰如处女。”唐代诗人李绅的《海棠诗》“海边佳树生奇彩，知是仙人取得栽”一句也赞叹海棠为神仙花，乃是仙人栽种，给予海棠极高的评价，因“棠”与“堂”同音，所以海棠与玉兰花、牡丹花和桂花搭配在一起时，有“玉堂富贵”的寓意，素有“国艳”之称，由此可见海棠花比较明艳耀眼，引人注目。

湘云同海棠花一样，都是明媚潇洒的性子。说起湘云，《红楼梦》全书中并没有对湘云的正面描写，她第一次出场是在《红楼梦》第二十回，“且说宝玉正和宝钗玩笑，忽见人说：‘史大姑娘来了。’宝玉听了，连忙就走。宝钗笑道：‘等着，咱们两个一齐儿走’……只见史湘云大说大笑的，见了他们两个，忙站起来问好。”初次登场，曹雪芹就用了“大说大笑”一词，刻画了湘云性格爽朗、真诚的形象，湘云多次出场都避免不了笑，第四十二回中“原来是湘云扶在椅背儿上，那椅子原不曾放稳，被他全身扶着背子大笑”。第四十四回刘姥姥在宴席中逗趣众人，“黛玉笑岔了气，扶着桌子嗳呦”，史湘云则直接“撑不住，一口饭都喷出来”，通过与众人的对比，更突出了湘云开朗率真的真性情，曹雪芹多次对湘云的笑进行细致描写，使湘云的开朗形象呼之欲出，让人喜爱。第五十回“芦雪庵争联即景诗”中，湘云和宝玉在雪地中吃烤鹿肉，这种野趣是贵族世家中极少见的，突出她不拘小节，爱热闹，是性情豪爽之人。

同时，海棠花又被称为“解语花”，王仁裕在《开元天宝遗事》中记载：“明皇，秋八月，太液池有千叶白莲数枝盛开，帝与贵戚宴赏焉。左右皆叹羡，久之，帝指贵妃示于左右曰：‘争如吾解花？’”唐明皇指杨贵妃为解语花，夸赞她温柔体贴，善解人意，海棠花也引申为此意。湘云本人也如同解语花一般，爱说爱笑，同时也善解人意，体贴且真诚。她和丫鬟打成一片，做鞋、打蝴蝶儿结子，袭人的活计做不完，只会央求湘云。第四十九回香菱学诗，香菱“不敢十分罗唣宝钗，可巧来了个史湘云。那史湘云又是个极爱说话的，哪里禁得起香菱又请教他谈诗，越发高了兴，没昼没夜高谈阔论起来”。史湘云地位虽高于香菱，可她天生性子活跃，极爱说话，谈论起感兴趣的方面更像个“话口袋”，没日没夜谈论不休，由此可见她性子单纯，事无不可对言者。

群芳宴上李纨抽到的是一枝老梅，写着“霜晓寒姿”四字，旧诗题着“竹篱茅舍自甘心”。老梅与鲜艳的红梅不同，老梅给人更多的是一种迟暮的孤独感，李纨正是这样一个可怜人。丈夫英年早衰，出身书香门第的她受封建思想束缚，将自己的一生囚禁在了大观园里，守节自甘。她日复一日地服侍公婆，教导幼子，虽然她也热衷于参加各种诗社活动，但在长辈面前，她不得不收起自己的本性，只能扮演为贾珠守节的烈女形象，就如同她抽到的老梅，她早已心如枯井，“如同槁木死灰一般”。同时梅花又有清高雅致的意象，李纨也是这样风轻云淡的性子，她的住所稻香村不比大观园富贵繁华，她为人始终低调平和，衣着朴素，不露锋芒，不管人间是非，游离于世局之外，所以看到花签上注的“自饮一杯”，她才会笑道：“真有趣，你们掷去罢，我只自吃一杯，不问你们的废与兴。”

《红楼梦》中被誉为梅花的还有一人，便是妙玉。妙玉虽未参加宝玉生日夜宴抽取花签，但第四十九回作者曹雪芹已暗自将梅花与妙玉牵了线。第四十九回中宝玉眼中的红梅是这样的：“回头一看，恰是妙玉门前栊翠庵中有十数株红梅如胭脂一般，映着雪色，分外显得精神，好不有趣！”，这娇艳美丽的红梅偏是开在妙玉门前，所以笔者私认为曹雪芹是将妙玉比作了红梅。梅花高洁遗世独立，不与世俗同流合污，正和妙玉代发修行这一事相对应，且妙玉有洁癖倾向，妙玉曾用价值很高的古董杯请贾母用茶，贾母喝了半杯给了刘姥姥，事后妙玉直接吩咐：“将那成窑的茶杯收了吧，搁在外头去罢。”，宝玉知道妙玉嫌弃刘姥姥用过这杯子，索性劝妙玉将这杯子赠予刘姥姥，别白白浪费，妙玉也是勉强同意，还言：“幸而那杯子是我没吃过的，若我使过，就砸碎了也不能给他！”，最后连送杯子都不屑自己去，只是交给了宝玉，由此可见妙玉心气较高，见不得一粒尘，虽和李纨都是梅花，二人性情却大不相同。

三、花之魂，人之命

牡丹虽娇艳，但花期较短，很快就会凋零，极度的繁华转瞬即逝，如同昙花一现，无论人们多不舍也留不住牡丹的美。“惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。”这首白居易的《惜牡丹花》表明了他对牡丹花衰败的怜惜之情，惆怅之意跃然纸上。宝钗的命运也如同这牡丹，虽一时艳丽，但终逃不开曲终人散空愁暮的结局。宝钗和宝玉的爱情虽是金玉良缘，但宝钗从未走进过宝玉的内心，宝玉一生追求自由，不愿被封建思想束缚，而宝钗则是个传统封建教育下的女子，劝谏男子读书也是古代女子的一种美德，宝钗一直用封建道德约束着自己，顺应着当时的社会风气，这一点也注定了她和宝玉的婚姻不会美满，就算她嫁给了宝玉，他们的爱情也不会有结果。

回顾宝钗的一生，她本人虽出身于“珍珠如土金如铁”的富贵薛家，可父亲早亡，哥哥薛蟠又是个不争气的败家子，母亲又没主意，她慢慢成了家里的主心骨，她有自己的思想和见解，很多事情薛姨妈都要询问她的意见后再下决定。除此之外，宝钗更是满腹才华，博览群书，与黛玉不分上下，为人处世也得当，是个近乎完美的女子，但她和宝玉没有共同的理想志趣，她虽赢了金玉良缘，却并未走进宝玉的内心，最终贾家败落，宝玉出家，宝钗只能抱憾终身，同繁华一时却败落的牡丹一般。

探春抽到的杏花花签下题的诗也是作者曹雪芹留下的伏笔，“日边红杏倚云栽”，下面又注云：“得此签者，必得贵婿，大家恭贺一杯，同饮一杯。”探春抽到这签时直接红了脸，直说这签不好，是外头男人们行的令，众人笑道：“我说是什么呢，这签原是闺阁中取戏的，除了这两三根有这话的，并无杂话，这有何妨。我们家已有了个王妃，难道你也是王妃不成？”众人调侃了探春，却没曾想这句诗真的映衬了探春的未来，就如同她判词里写的那样：“才自清明志自高，生于末世运偏消。”她虽是庶出，富有才华，却成了政治的牺牲品，含泪远嫁番邦，没有赶得上贾府鼎盛繁荣的时期，她的远嫁虽躲过了贾府衰败之劫，但远在异国他乡之苦也让探春一生都带有悲剧色彩，正如杏花的外形一般，杏花因生长周期不同，所呈现出来的颜色也不同，杏花是一种早春的花卉，它在含苞初绽时花色是纯红的，在掉落时便变成了白色。探春在贾府时能同众姐妹作诗玩乐，远嫁后孤苦伶仃，她无法决定自己的命运，只能接受这一切，落得个“千里东风一梦遥”的结局。

与这些结局悲惨的红楼女子相比，袭人作为一个丫鬟结局反而还不错。袭人在群芳宴上抽到的是桃花，题着“武陵别景”，又写了一句旧诗：桃红又是一年春。该诗出自宋代谢枋得的《庆全庵桃花》，这首诗把庆全庵当作一个逃避乱世的世外桃源，在这里可以过着隐居的生活，那么这首诗放在袭人身上的话，战乱指的便是贾府衰败，世外桃源则是她和蒋玉菡的婚姻，桃花既指明艳的女子，同时又暗示着爱情，袭人曾和宝玉偷试云雨情，宝玉待她一直不错，和她的关系要比其他丫鬟更为亲密，但正如她判词所言：“堪羡优伶有福，谁知公子无缘”，优伶指蒋玉菡，公子则是宝玉，她最终未能做上宝玉的通房姨太，但也觅了个安慰的归宿。蒋玉菡虽给不了袭人大富大贵，却也能许她一个安生日子，比起贾家抄家后众女子的悲惨结局，袭人能有这样一个结局实属不易。

一曲红楼多少梦，大观园就像是一座繁茂的花园，生活在里面的女子皆是这花园中的花，她们各有各的风采，各有各的品性。作者曹雪芹运用“草蛇灰线，伏延千里”的写作手法，把万花丛中的花与《红楼梦》中的女性联结在一起，姑娘们抽取的花签看似随意，实则都是作者曹雪芹的苦心埋线，在花签会上将她们与花在明处联系在一起，暗处又多次设下伏笔，将她们的命运和花绑在一起，蕴含着一种冥冥之中的宿命感，以花喻人，真正做到了人花合一。