服装博物馆在高校服装设计课程中的应用研究

沈汀

为提升服装表演专业的服装设计类课程教学质量，并促进高校服装设计课程教学改革，探讨服装博物馆助力高校服装设计课程教学的可行性及意义，发挥服装博物馆在教学中的积极作用，逐步引导学生形成良好的艺术素养、强化学生设计理念，本文从高校服装设计课程创新出发，结合互动式教学方法，探究服装博物馆在高校服装设计课程中的应用研究。

服装博物馆；服装设计课程；互动式教学

高校作为我国人才培养的重要机构，具有至关重要的作用，因此为了进一步强化高校人才培养质量，需要致力于充分发挥出博物馆的作用，使其具有很好的促进意义。服装博物馆是基于高校的学科资源而建立，以服装博物馆作为创新高校服装设计课程的有效途径值得我们深入探讨。本文基于服装博物馆在高校服装设计课程中的研究应用，以此逐步促进高校服装设计教学工作质量，使高校展现出优秀的人才培养水平。

1.服装设计课程的发展

针对当前我国服装领域的发展来说，服装设计是处于发展前景较为良好的行业类型。服装行业的向好不但促进了我国经济的迅猛发展，同时在社会范围之内形成了良性的竞争发展循环，所以我们对于高校服装设计课程发展同样也提出了全新的要求。

我国作为服装消费大国，亟须复合型服装人才加入这支队伍。高校服装设计课程是高校服装表演专业人才培养方案中的重要组成部分，通过高校服装设计课程教学能够有效培养服装表演领域发展所需要的优秀表演人才，满足服装时尚行业现阶段对于高质量人才的需求。只有持续性推进高校服装设计课程的创新改革，不断优化教学过程，才能切实满足新时代发展对于高质量应用型与实践型表演人才的需求。

基于此，需要强化对于高校服装设计课程的思考以及分析，研究如何充分发挥出校园独特资源对于人才培养工作的辅助性作用，创新开发出高校服装设计课程的创新性人才培养流程。从而确保高校服装设计课程教学质量得到持续不断的优化以及与提升。

2.服装博物馆助力高校服装设计课程创新

我国高校博物馆自20世纪90年代开始，据不完全统计，截至2016年底，我国有高校博物馆430余座。其中服装博物馆不仅包含了收藏、展示、研究、教育的功能，也具有其自身的特殊性，其在促进高校的科研教育，实现高校的深入式探究学习、加强实践教学等目标上具有重要的作用。

为促进高校服装设计课程创新，教学顺利展开，需要加强对于课程的思考，研究高校课程的特征，分析如何在其中发挥服装博物馆的作用。本文将以服装博物馆助力高校服装设计课程创新，挖掘服装博物馆助力高校服装设计课程的潜质，提高强化高校服装设计课程的质量为目的。服装博物馆是展开教育的重要场所，与报刊、广播以及电视等具有完全的不同的教育形式。在服装博物馆当中陈列着丰富的藏品，而这些展品能够生动、形象地展开对学生的教育引导，以陈列式的教育方式逐步推进教学过程，在高校服装设计课程当中通过博物馆展开对学生的教育引导，使学生形成良好的审美观念，感受其中的人文精神，从而有效提高高校服装设计课程教学的质量以及实效性。服装博物馆还是精神财富的宝库，其能够有效助力高校学生陶冶情操、提高素质，让学生在参观研究服装博物馆期间逐步感受其中所蕴含的古典之美，提高学生的审美能力，升华学生的文化素养，对提升服装展示表演有着至关重要的作用，在学生参观服装博物馆的过程中也能够获得精神上的享受以及心灵上的愉悦，可以有效激发学生的想象与创造力，因此对于高校服装设计课程创新同样可以起到积极的促进作用。

服装博物馆在高校服装课程设计中须注重以下几方面：

（1）注重学生自身素养的提升。在高校服装设计课程教学中，学生自身的艺术素养也在一定程度上起到决定性的作用，而针对当前学生群体来说，学生艺术素养相对不足，则是高校服装设计课程教学所面临的困境，阻碍了服装博物馆作用的发挥，因此导致在服装设计课程教学中流于形式，学生群体无法通过参观服装博物馆的过程提高想象力与创造力，在一定程度上降低了服装设计课程的教学质量。

（2）切勿生搬硬套。注重引领学生走入服装博物馆展开教学过程，在此阶段如果缺乏对服装设计课程的深入思考，会导致课堂教学环节较为突兀，使学生产生记忆知识不牢固、艺术素养得不到培养等方面问题，从而也降低了课程教学的效果。因此，保障高校服装设计课程的有效衔接、平稳过渡，也在一定程度上决定了服装设计课程的教学质量。

（3）给予学生更多的实践操作机会。实践是高校服装设计课程教学的重要组成环节，通过实践可以让学生将理论与实践充分融合在一起。如果在服装教学过程中，教师带领学生展开的服装博物馆的学习过程仅流于形式，只在其中穿插一系列的服装设计理论课程，并未注重在参观服装博物馆之后带领学生进行实践操作，会导致学生无法有效将理论与实践之间充分联系，限制学生的动手操作水平，从而降低了高校服装设计课程的教学质量。

3.服装博物馆应用于高校服装设计课程的理论研究

3.1 引导学生认知事物规律，强化教学实效

为了进一步促进高校服装设计课程改革创新、充分发掘服装博物馆的价值与作用，教师需要注重在展开教学工作阶段积极引导学生探究客观事物的内在规律，从而让学生逐步从感性思维上升到形象思维，这样才能使学生在参观服装博物馆藏品过程中，取得更加良好的效果，有效提升学生的思想认知以及艺术素养，强化高校服装设计课程的教学实效。在教学过程中，教师群体首先需要在课程设置阶段加强思考，强化学生认知和思考能力为核心，带领学生在参观服装博物馆过程当中进行细致的感悟与理解，来掌握服装博物馆中每一件展品的人文内涵以及价值追求，同时教师也需要向学生细致介绍服装博物馆当中各种产品的文化底蕴以及历史传承等，使学生能够在参观服装博物馆中感触更深，认知客观规律，促进学生逐步形成良好的人文感悟能力，提升高校服装设计课程的教学效果。

3.2 保障教学环节平稳过渡，深化学生体悟

在高校服装设计课程教学中，各课堂环节之间的过渡尤为重要，保障课堂教学环节过渡的平稳性不但可以让学生更加牢固的掌握各种理论知识，同样也能助力提升学生的综合能力。所以，需要对于高校服装设计课程各个教学环节进行精心设计，以深化学生对于课堂知识的感悟和理解，提升课堂教学质量及效果非常重要。例如：在教师引领学生参观服装博物馆过程中，要求学生分别说出参观感受、分析各件展品所蕴含的艺术理念与艺术追求等，之后也要根据每一件展品的不同特征进行价值分析，从而通过这样的授课过程锻炼学生审美能力，升华学生的文化素养，保障教学过程的平稳过渡，让学生深刻体悟之中形成良好的创造力与想象力，从而推动高校服装设计课程教学的创新改革，高质量地完成服装设计课程教学，并能够以此启发学生，从而使服装表演学生的镜前展示能力得到持续不断地成长。

3.3 融入理论实践一体化理念，创新课程模式

在高校服装设计课程教学阶段同样也需要注重融入理论实践历史一体化理念，从而推动课程模式的创新改革，使学生在学习理论知识的同时能够接触到丰富的实践操作机会，让学生在实践操作之中强化动手能力，进而逐步成长为应用型与实践型人才，为将来的就业奠定基础。在展开教学期间，教师需要注重展开与实践探索为核心的课堂教学形式，如：教师可以在教授学生理论知识的同时引导学生走入服装博物馆进行参观，通过参观服装博物馆学习与借鉴优秀展品的设计理念等，随后要求学生在服装设计创作中，融入这些优秀展品的设计理念，通过该过程让学生逐步将理论知识应用于实践，进而锻炼学生的实操能力。除此之外，教师可以周期性地组织学生之间开展沟通交流，也可以通过参加服装设计比赛的形式锻炼学生的设计技能，从而有效促进高校服装设计课程教学创新改革，强化高校人才培养工作的质量。

3.4 更新服装博物馆服务理念，打造开放式学习平台

在高校人才培养工作之中，博物馆不但能够传播科学文化知识，同样也是校内师生学习的平台与载体，因此为了充分发挥出服装博物馆的作用、促进高校服装设计课程的创新改革，同样也需要致力于更新服装博物馆的服务理念，以学生为核心完善服务流程，丰富服务内容，从而逐步将服装博物馆打造成开放式的学习平台，使各个学生都能够借助服装博物馆平台而强化服装设计能力、提高设计水平。如：服装博物馆可以积极展开网络平台建设，在网络平台上公布内部各项展品的信息以及每一件藏品的艺术理念与价值等，以便于学生通过网络平台进行学习与借鉴，同时也可以帮助学生在参观服装博物馆期间拥有更加深刻的体会与领悟，有效促进学生形成良好的艺术理念，保障高校服装设计课程教学取得良好的教学效果。

4.服装博物馆在高校服装设计课程中的具体应用

本文引入线上线下互动课堂教学模式，结合服装博物馆内容，概述服装博物馆在高校服装设计课程中的具体应用。线上线下互动课堂教学模式是随着互联网的发展，对应传统教育模式不足而产生的，尤其在当今疫情防控常态化教学环境下，这种新颖的教学模式不仅传承优化了传统课堂教学模式并在此基础上进行了升级创新。它不仅将传统课堂学习氛围活跃化，还恰好融合了理论学习与实践互动，使教学过程丰富化、教学内容质感化。

针对高校服装设计课程与服装博物馆内容的结合，需要重新组织教学活动设计，不能简单罗列服装博物馆内容，更不能把传统线下课程直接搬到线上。而是从学生如何真正理解教学内容，并通过补充资源辅助学习角度出发，融合各知识点对应的现实举例，结合线上视频的学习，让学生可以灵活规划学习时间，引导学生主动学习，把握整体教学节奏。例如将知识点结合对应的服装博物馆资源，分段制作不同类型的视频，供学生利用碎片化的时间进行学习，达到教学目的。学生获取知识的途径并不仅依靠于教师，也可以基于互联网构建的开放式学习平台，学生可以在平台内相互交流，上传优秀作品或对经典作品进行点评、交换意见，鼓励学生根据自身专业知识的理解，进行深入探讨，实现对学习内容的创新。

服装博物馆资源与高校服装课程设计有机结合，需贯穿课前、课中和课后整个教学过程：

（1）课前教学过程比较重要，是教学活动中最主要的环节，在教师上课之前的主要任务是课前准备，教师需对服装课程设计知识点及博物馆进行合理规划分配，完成本节课程的整体教学方案设计。主要包含：服装博物馆资源内容，服装设计课程重要知识点，资源整合，构建课程教学所涉及的学习场景和主要课程教学目标任务，评价体系等。让学生在课前初步了解服装博物馆内容以及服装课程设计的主要疑难点，培养学生自我素质提升，以激发学生学习兴趣。

（2）在课中，教师除了教授课程外，还需主动对学生进行具有自身特色的个性化学习指导，将服装博物馆资源细化至每个服装设计课程知识点，可以根据实际情况带领学生进行实际参观或者观看电子资源视频，仔细观察学生在本次课堂教学活动中的表现，判断本次教学的总体目标是否顺利实现，对课堂教学的各个重难点环节逐步检查解析，以及对其中出现过的问题及时答疑解惑。在服装设计课程中，将博物馆引入课程与服饰类藏品相结合，它可以让学生近距离的接触到传统服饰，体验中华优秀传统服饰文化，帮助学生更好地理解服装，展示服装，学会根据服装特点，进行有设计的镜前表演展示。

（3）课后需对本次课堂教学活动成果进行一次综合考核评价，课后的评价工作是教学过程的一个重要环节，教师可以上传更详细的服装博物馆电子资源和服装课程的重难点，并采用在线的学习形式、线下的实践模式培养学生的专业能力和素养，还可以在服装博物馆里设置实践点供同学们操作，或将服装博物馆以实景地图模式供同学们线上参观。在服装设计作品制作完成后，教师组织表演专业与摄影专业学生，分组进行跨专业课程合作完成拍摄成品大片，并通过作品展览的形式为课程做总结汇报。

5.结语

“百年大计，教育为本”，教育事业是我国新时代中国特色社会主义建设事业培养人才的关键性路径，能否全面推进社会各领域的高速发展与建设在一定程度上取决于人才培养的成效。在高校人才培养之中，积极推进高校服装设计课程创新改革是一项重要的教学任务。该项举措能够切实保障高校服装设计课程人才的培养。本文从高校服装设计课程创新角度出发，结合服装博物馆资源，从理论方面探讨两者有机结合，通过引入互动式教学方法，将服装博物馆助力高校服装设计课程的创新得以应用，发挥出服装博物馆的作用与价值，从而创造出全新的教学模式，有效提升学生的综合表演能力。