论明清通俗小说对古代诗文的传播价值

杨志君

(长沙学院 马栏山新媒体学院，湖南 长沙 410005)

从文字传播的角度来看，古代诗文的传播方式主要有印刷、石刻、题壁三种。而从印刷这种传播方式来看，学术界对诗文的传播研究主要是以别集、总集为对象，很少有人关注到明清通俗小说对诗文的特别传播作用。杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》原本流传范围并不广，一旦经毛伦、毛宗岗增入《三国演义》作为卷首词，从此变得家喻户晓，成为经典，这就是通俗小说传播诗文的力量。

从小说创作的出发点来看，明清时期不乏以存诗存文为目的的作品。曹雪芹在《红楼梦》第一回借石头之口指出：“至若佳人才子等书，则又千部共出一套，且其中终不能不涉于淫滥，以致满纸潘安、子建、西子、文君，不过作者要写出自己的那两首情诗艳赋来……”可见，当时的才子佳人类通俗小说，其创作的目的就是“写出自己的那两首情诗艳赋”。其他通俗小说文体也或多或少有存诗存文的目的。这样，通俗小说就成了诗文的容器，成了一种特殊的诗文集，而且是诗文创作的“老师”与“学校”，可谓一种特殊的传播器。

王国维先生在《宋元戏曲考》中提出“一代有一代之文学”，明清文学的代表是通俗小说。明清通俗小说尤其是章回小说，由于其篇幅长，容量大，相比唐传奇、话本小说、讲史平话，无疑能涵摄更多的诗词曲赋文。以“四大奇书”为例，据笔者统计，嘉靖壬午本《三国演义》含诗364首，词2首，赋4篇，文185篇；容与堂刊本《水浒传》含诗541首，词82首，曲2首，赋(含俗赋，下同)224篇，文15篇；世德堂刊本《西游记》含诗415首，词49首，赋279篇，文29篇；万历间刻本《金瓶梅词话》含诗380首，词19首，曲291首，赋74篇，文51篇。单就“四大奇书”而言，共含诗1700首，词152首，曲293首，赋581篇，文280篇，数量十分可观。这些诗文中，有一部分是作者根据故事情节的需要而创作的，如《红楼梦》中林黛玉所作的《葬花吟》，就是作者代小说人物而作的诗，这可视为对作者诗文的传播；有一部分则是从总集、别集、史传乃至类书中引用过来的，如《水浒传》第一回回前诗(“绛帻鸡人报晓筹”)，是唐代诗人王维的《和贾至舍人早朝大明宫之作》，通过文本的比对，大致可判断要么是引自宋代类书《事类备要》前集卷四十一，要么是引自明代诗歌总集《唐诗品汇》卷八十三。本文标题所说的“古代诗文”，主要是指引自现成文献的单篇诗文作品。

从传播学的角度来看，明清时期正处于印刷传播时代，尚未进入电子传播时代，而通俗小说由于受众广，其实就是当时的大众传播媒介。明清通俗小说引入大量的诗文，可视为特殊的诗文集，这本身就是对诗文的一种大众传播；明清通俗小说中的叙述者、人物以及小说外的评点者对引用诗文的阐释，以及小说“副文本”(包括序、凡例、插图等)对诗文的阐释，相当于一所特殊的诗文学校，这是对诗文的另一种形式的传播；明清通俗小说由于发行广，受众多，具有特殊的传播力量，对诗文的经典化有着重要的意义。

一 明清通俗小说传播诗文的渊源

明清通俗小说主要包括拟话本小说与章回小说，前者的直接源头是话本小说，后者的直接源头包括话本小说与讲史平话。

宋元话本小说，以嘉靖年间洪楩所编《清平山堂话本》为代表。南宋罗烨在《醉翁谈录·小说开辟》中指出说书人会用到一些文人诗词：“论才词有欧、苏、黄、陈佳句；说古诗是李、杜、韩、柳篇章。”受说话技艺的影响，宋元话本小说中包含的文体主要以诗词韵文为主。《柳耆卿诗酒玩江楼记》含6首诗、3首词、1篇俗赋，没有散文，其中有一首误为柳永写于玩江楼白粉壁上的《虞美人》：“春花秋月何时了？往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”这首词显然是南唐李后主的词，见于《花间集》补卷下、《绝妙词选》卷一等。又如《简帖和尚》含5首诗、7首词、4篇俗赋、1篇书信，其入话《鹧鸪天》：“白苧千袍入嫩凉。春蚕食叶响长廊。禹门已准桃花浪，月殿先救桂子香。鹏北海，凤朝阳，又携书剑路茫茫。明年此日青云去，却笑人间举子忙。”此为辛弃疾之词，见于《历代诗余》卷二十八等。又如《西湖三塔记》含9首诗、2首词、11篇俗赋，没有散文，其入话：“湖光潋滟晴偏好，山色溟濛雨亦奇。若把西湖比西子，淡妆浓抹也相宜。”这化自苏轼的《饮湖上初晴后雨》，见于《千家诗选》卷十五等。除去明代人写的“诗文小说”《风月相思》，以及应属于唐人创作的《蓝桥记》，《清平山堂话本》其余25篇宋元话本小说，在入话或正话中，大都有一两首诗词引自诗词总集等现成文献，这对明清拟话本及章回小说中引入数量不等的诗词韵文有重要影响。

宋元讲史平话，现存《五代史平话》《元刊全相平话五种》《宣和遗事》《薛仁贵征辽事略》等数种，由于其既与民间说书有关，又与史传有密切联系，故而在征引诗文方面与话本小说有较大不同。首先，讲史平话由于篇幅长于话本小说，故而其中包含的韵文数量远远超过话本小说，引自现成文献的韵文数量也远超过话本小说，以《元刊全相平话五种》为例，《武王伐纣书》含34首诗、1篇俗赋，其中3首诗引自唐代诗人胡曾之《咏史诗》等文献；《乐毅图齐七国春秋后集》含20首诗，1篇赋，其中6首诗引自胡曾《咏史诗》、宋代陈元靓所编通俗类书《事林广记》等文献；《秦并六国》含53首诗，12篇俗赋，其中15首诗引自胡曾《咏史诗》、宋代洪迈《万首唐人绝句诗》等；《前汉书续集》含27首诗，其中1首引自胡曾《咏史诗》；《三国志平话》含29首诗，其中5首诗引自胡曾《咏史诗》、陈元靓《事林广记》等。可见，胡曾的《咏史诗》、陈元靓的《事林广记》，已经成为讲史平话中诗歌的重要来源，咏史诗成为讲史平话中袭旧诗最重要的诗歌类型。其次，讲史平话中的散文数量也远超过话本小说，这些散文基本上为表、奏、诏、书、檄等实用文体，引自《通鉴纲目》等史书。如《五代史平话》含诏(25篇)、表(21篇)、奏疏(8篇)等实用散文共63篇，其中22篇引自现成文献，且有18篇见于朱熹之《通鉴纲目》。可见《通鉴纲目》等史传成为讲史平话中实用散文的重要来源。讲史平话引诗引文的特点，对历史演义小说的影响非常大，如第一部历史演义小说《三国演义》就有9首诗引自胡曾的《咏史诗》，有104篇散文引自《三国志》《后汉书》等史传。

由于史传是讲史平话的一个源头，加上明初最早兴起的章回小说流派是历史演义小说，其与史传有不可分割的关系，所以有必要分析史传的引诗引文对明清通俗小说的影响。作为中国最早兴盛起来的叙事文学大宗，史传对明清通俗小说引诗引文最重要的影响是实录精神。出于对历史的客观记载，出于对历史文献存档的目的，史传往往会将传主的诗文录入，如作为正史之首、奠定了纪传体编写体例的《史记》，其《司马相如列传》就依次录入了传主的《天子游猎赋》《谕巴蜀檄》《难蜀父老》《大人赋》《封禅文》等五篇赋与散文。又如《项羽本纪》录入项羽的《垓下歌》，《高祖本纪》录入刘邦的《大风歌》，这种存诗存文的实录精神，对明清通俗小说尤其是历史演义小说影响非常大。如嘉靖年间书坊主熊大木编撰的历史演义小说《大宋中兴通俗演义》，其中的表、奏、诏等大部分是引自《金陀续编》《通鉴续编》《通鉴纲目续编》等史书。更突出的是，卷八“秦桧矫诏杀岳飞”在叙述岳飞被杀之后，还专门来交代岳飞的著作：“愚以王平昔所作文，迹遇演义中可参入者，即表而出之，有事不粘连处，未入本传者，另录出于王之终传后，以便观览。”并把未能引入的岳飞诗文强行地附于此回(则)之后，包括岳飞的两篇散文——《御书屯田三事跋》《东松寺题记》，以及3首诗——《题翠严寺》《寄浮图慧海》《送紫岩张先生北伐》，这鲜明地体现了史传的实录精神对熊大木小说创作的负面影响。这种存诗存文的观念，不仅影响到历史演义小说，对神魔小说、才子佳人小说等都有一定影响，如神魔小说《三宝太监西洋记通俗演义》(下称《西洋记》)343首诗歌中，有184首诗歌引自现成文献，其中73首为唐诗，这些诗歌有一部分与小说情节、人物、景物相关，也有一部分与小说若即若离，且连篇累牍，有存诗之嫌，如第十二回接连用了8首诗来形容张天师的道法、修炼、丹砂、结证、住家、神剑、玉印、符验，其中前5首皆为唐代吕岩的诗，分别见于《全唐诗》卷五百八十六、五百八十七，后3首怀疑也是吕岩的诗，只是这3首诗大概失传了。这几首诗用在这里于叙事意义不大，倒显得很累赘，罗懋登这样做，大概有存诗的目的。而才子佳人小说，如《隔帘幽梦》《平山冷燕》，小说中才子佳人连篇累牍地作诗、联诗，虽然这些诗是显示人物才华的重要依据，且在情节推动方面有重要意义，但不排除有曹雪芹所说的“不过作者要写出自己的那两首情诗艳赋来”的目的。

文言小说虽然与通俗小说分属两个不同的系统，但因为两者之间互有影响，故而文言小说尤其是唐宋传奇以诗佐证、逞才，对于明清通俗小说引诗当也有一定影响。如唐传奇《灵应传》中的九娘子引《诗经·柏舟》前半部分“泛彼柏舟，在彼中河。髧彼两髦，实维我仪。之死矢靡他，母也天只，不谅人只”，以及《诗经·行露》后半部分“谁谓鼠无牙，何以穿我墉？谁谓女无家，何以速我讼？虽速我讼，亦不女从”，来向节度使周宝表明自己在丈夫死后坚贞守节、不容侵犯的心志，这类以诗来佐证作者观点或者作者笔下人物观点的做法，可以看作开话本和章回小说中“诗曰”体制的先河。而宋传奇《杨太真外传》引刘禹锡《三乡驿楼伏睹玄宗望女几山诗，小臣斐然有感》、杜甫《虢国夫人》及张祜诗句“梨花静院无人见，闲把宁王玉笛吹”，只是为了印证某种细节或者事件的真实性，与明清通俗小说中的“有诗为证”几乎没有什么分别。

此外，古代的经书中也有引用诗文的，如《论语》就引用了《诗经》不少诗句：《学而篇》引用《淇奥》之“如切如磋，如琢如磨”，《八佾篇》引用《雍》之“相维辟公，天子穆穆”，《泰伯篇》引用《小旻》之“战战兢兢，如临深渊，如履薄冰”。《孟子》《大学》《中庸》等经典也都引用了《诗经》中不少句子。鉴于经书在古代文化中至高无上的地位，其引用诗文的做法，对明清通俗小说应该也有一定影响。

二 作为特殊诗文集的明清通俗小说

明清通俗小说，尤其是章回小说，有不少作品引用了大量的诗文，故而在某种程度上，它们可视为特殊的诗文集。

首先，不少章回小说的正文中引用了大量的诗文，如明代神魔小说《西洋记》，其中有184首诗歌引自《唐诗品汇》《唐诗鼓吹》《锦绣万花谷》等诗歌总集、通俗类书乃至文人别集，还有不少诗句引自诗歌总集或别集等，如第二十七回中“癫狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流”，是杜甫《绝句漫兴九首》中的诗句；第七十五回中“今朝有酒今朝醉，明日愁来明日当”为罗隐《自遣》末两句，第八十八回中“今月曾经照古人，古人不见今明月”化自李白《把酒问月》中诗句，第九十二回中“海外三山一洞天，金楼玉室有神仙”为宋代白玉蟾《赠杜省元》前两句。而这184首诗歌中，有72首(杨巨源的《赠邻家老将》分别用于在第八十六、九十六回的回首，重复不计数)唐诗，作者群里囊括皇帝(唐睿宗、唐太宗)、和尚(腾腾和尚)，当然更多的是诗人。其中选诗3首以上的诗人按数量多少依次如下：杜甫(9首)，吕岩(5首)，李白(4首)，李峤(4首)，杨巨源(4首)。虽然这些诗大部分是从《唐诗品汇》《唐诗鼓吹》等诗歌总集引录的，但将它们合在一起，未尝不是一部唐代诗歌总集。《西洋记》还有23首宋诗，4首元诗。更为奇特的是，《西洋记》居然还有明诗49首，其中张佳胤15首、胡文焕9首、王阳明4首、何景明2首、高启1首、李东阳1首、李梦阳1首、王世贞1首，这些诗合在一起，岂非一部特殊的明人选明诗的明代诗歌总集？此外，《西洋记》有6首词引自《花草粹编》《鹤林玉露》等总集、笔记，有6篇赋引自类书《事类赋》，有9篇散文引自《宋文鉴》《临川先生文集》《河东先生集》等总集、别集。如果把这些引自现成文献的诗文合在一起，也是一部略具规模的诗文总集了。明清通俗小说大多有引用诗文，只是数量不等而已。如《三国演义》引诗赞47首、词1首、赋3篇、散文118篇，《水浒传》引诗22首、词5首，《西游记》引诗19首、词6首、散文4篇，《金瓶梅词话》引诗33首、词10首、套曲18支、小令66首、散文1篇。从文体来看，历史演义小说引诗文数量最多，英雄传奇小说、神魔小说(《西洋记》是例外)引诗文数量较少，世情小说引曲最多，诗词数量也较多，但引文很少。从历时性的角度看，明代通俗小说引用诗文的数量远远超过清代，这主要是小说观念发展的结果，清代中后期的小说家一方面更节制在文本中运用诗文，一方面更多地以人物诗文替代叙述者诗文。

其次，有一部分章回小说的副文本中包含不少诗词韵文。这里的“副文本”主要指插图、序跋、凡例等正文以外的文本。如明代兼具历史演义与英雄传奇性质的《隋炀帝艳史》，正文前有160页插图，含80幅绣像，每幅绣像背后都有几句诗词文赋，其中大多数是崔颢、杜甫、李白等唐代诗人的诗句，也有少部分《诗经》句子、宋词语句及赋语，如第2、4、6、8、10页的诗句：

(1)火照西宫知夜饮，分明复道奉恩时。

——采王昌龄句

(2)乃寝乃兴，乃占我梦。吉梦维何，维熊维罴。

——采《诗·小雅》句

(3)谁言寸草心，报得三春晖。

——孟郊

(4)就中与君心莫逆，却来请谒为交欢。

——谪仙人句。

(5)谀言反覆那可道，能令君心不自保。

——集崔颢句。

第(1)处的两句诗是王昌龄《长信秋词五首》第四首末两句；第(2)处诗句已经交代了出处；第(3)处是孟郊《游子吟》中诗句；第(4)处第一句来自李白《忆旧游寄谯郡元参军》，第二句来自李白《赠从弟南平太守之遥二首》，可见编撰者引诗比较随意，把两首不同诗歌中的句子凑到一起；第(5)处两句皆来自崔颢《孟门行》，且相邻。这5处诗歌中，只有第2处不是唐诗。其余偶数页，情况大体相似，只是非唐诗的诗句，有的是宋词，如第94页“漫道小人顽似铁，神明自有炉锤”，后面注明“宋词”，可知是两句宋词，但这两句检索不到，应该是佚词，可补入《全宋词》；有的是宋赋，如第34页，“固一世之雄也，而今安在哉”，后面注明“《前赤壁》”，很明显是苏轼《前赤壁赋》中句子。不过，有一页比较特殊，上面写的不是韵文，而是散句，即第140页：“教中自有乐地，何必乃尔。”后面注明“乐广”，可见为西晋名士乐广之语，出自《世说新语·德行》，第二句原文作“何为乃尔也”。该书《凡例》云：“绣像每幅，皆选集古人佳句与事符合者，以为题咏证左，妙在个中，趣在言外……”也就是说，这些诗句是与对应回数的故事情节相关联的，具有“妙在个中，趣在言外”的审美效果。虽然这些引用只是零散的诗词赋句子，但若将其中的唐诗汇集起来，亦可视为一部微型的唐诗佳句选的诗歌总集。

最后，除了插图，有些章回小说在卷前或每卷卷前会附上一首诗，如熊大木所编《唐书志传通俗演义》卷四的卷前诗：“隋堤风物已凄凉，堤下仍多旧战场。金镞有苔人拾得，芦衣无土鸟衔将。秋声暗促河声急，野色遥连日色黄。独上寒城更愁绝，戍鼙惊起雁行行。”此为唐代诗人吴融的《彭门用兵后经汴路》，见于《唐诗鼓吹》卷六等。同书卷五的卷前诗，为唐代诗人李嘉佑的《送宋中舍游江东》，见于《唐诗鼓吹》卷五等；卷六的卷前诗，为唐代诗人薛逢的《悼古》，见于《唐诗鼓吹》卷二；卷七的卷前诗，为唐代诗人郑谷的《渚宫乱后作》，见于《唐诗鼓吹》卷十等；卷八的卷前诗，为唐代诗人杨巨源的《观征人回》(《唐诗品汇》卷八十七作《和侯大夫秋原山观征人回》)，见于《唐诗鼓吹》卷三等。通过文本的比对，我们可以得出，熊大木是从《唐诗鼓吹》中引诗，以作为《唐书志传通俗演义》的卷前诗。又如熊大木所编《全汉志传》卷一的卷前诗：“诗曰：岸草青青渭水流，子牙曾此独垂钓。当时未入飞熊兆，几向夕阳叹白头。”此诗为胡曾的《渭滨》，见于《咏史诗》卷一。又如《金瓶梅词话》卷前有一篇长词(“阆苑瀛洲”)，为于真人的《行香子》，见于《鸣鹤余音》卷六等。虽然引自现成文献的卷前诗数量不多，但它们也是章回小说的一部分，某种程度上也是一部特殊的诗歌总集。

综上所述，章回小说不仅正文中包含大量袭旧诗文，而且在“副文本”(如插图、卷前)中也含有一定数量的诗文(主要是诗歌)，将每部章回小说正文与“副文本”中的袭旧诗文汇集起来，便是一部部篇幅不一的特殊诗文总集了。所以，明清通俗小说的读者，不只是在读小说，还间接读了一部特殊的诗文总集。

三 作为特殊诗文学校的明清通俗小说

明清通俗小说不但大量引用诗文，还经常在小说正文、“副文本”中谈论诗文。而小说外的评点家，诸如金圣叹、毛宗岗、张竹坡、脂砚斋，他们不仅评点人物、情节、文法，也会评点小说中的诗文。而这些对诗文的议论及评点，无疑有助于读者对诗文的理解与习得，由此，小说中的叙述者、人物，副文本的作者，以及评点家们，就相当于通俗小说读者的诗文老师了。而明清通俗小说，便成了普通读者学习诗文的一所特殊学校。

受话本小说体制的影响，明代通俗小说通常会在入话或回前放一两首诗词，接着便有一段话对该诗词进行阐释。如拟话本小说集《喻世明言》第七卷《羊角哀舍命全交》，其入话是一首诗：“背手为云覆手雨，纷纷轻薄何须数？君看管鲍贫时交，此道今人弃如土。”此诗为杜甫的《贫交行》。其后便是对这首诗的具体解说：“昔时，齐国有管仲，字夷吾；鲍叔，字宣子，再个自幼时以贫贱结交。后来鲍叔先在齐桓公门下信用显达，举荐管仲为首相，位在己上。两人同心辅政，始终如一。管仲曾有几句言语道：‘吾尝三战三北，鲍叔不以我为怯，知我有老母也。吾尝三仕三见逐，鲍叔不以我为不肖，知我不遇时也。吾尝与鲍叔谈论，鲍叔不以我为愚，知时有利不利也。吾尝与鲍叔为贾，分利多，鲍叔不以我为贪，知我贫也。生我者父母，知我者鲍叔！’所以古今说知心结交，必曰：‘管鲍’。今日说两个朋友，偶然相见，结为兄弟，各舍其命，留名万古。”叙述者讲述了管仲与鲍叔牙以贫贱结交，显达后仍保持“知心结交”的故事，为“君看管鲍贫时交”作一注脚，然后引到正题上来。

又如世情小说《金瓶梅词话》第一回有回前词：“丈夫双手把吴钩，欲斩万人头，如何铁石打成心性，却为花柔。 请看项籍并刘季，一似使人愁。只因撞着，虞姬戚氏，豪杰都休。”根据周钧韬先生的考证，这首词是宋代卓田的《眼儿媚·题苏小楼》。在这首词后，作者写道：“此一只词儿，单说着情色二字，乃一体一用。故色绚于目，情感于心，情色相生，心目相视。亘古及今，仁人君子，弗合忘之。晋人云：‘情之所钟，正在我辈。’如磁石吸铁，隔碍潜通。无情之物尚尔，何况为人终日在情色中做活计一节。须眉丈夫，双手把吴钩。吴钩，乃古剑也。古有‘干将’‘莫邪’‘太阿’‘吴钩’‘鱼肠’‘躅镂’之名，言丈夫心肠如铁石，气概贯虹霓，不免屈志于女人。题起当时西楚霸王，姓项名籍，单名羽字。因秦始皇无道，南修五岭，北筑长城，东填大海，西建阿房，并吞六国，坑儒焚典，因与汉王刘邦，单名季字，时二人起兵，席卷三秦，灭了秦国，指鸿沟为界，平分天下。因用范增之谋，连败汉王七十二阵。只因宠着一个妇人，名叫虞姬，有倾城之色，载于军中，朝夕不离。一旦被韩信所败，夜走阴陵。为追兵所逼，霸王败向江东取救，因舍虞姬不得，又闻四面皆楚歌……”这一段文字颇长，叙述者先揭橥此词主旨，并由此展开对情色关系的辨析。接着对词的上阕进行了具体的说明，如对“吴钩”一词的解释就一目了然。由于下阕主要涉及刘邦与戚氏、项羽与虞姬的故事，所以叙述者又以更长的篇幅将他们的故事一一进行讲述，以此来说明好色亡国丢命的危害，告诫人们千万不要贪色。叙述者的这一大段话，实则是对卓田《眼儿媚》再通俗不过的解说，读者读完这段话，不仅明白了这首词的内涵，也领会了《金瓶梅词话》的主旨。

明清通俗小说除了叙述者对入话或回前诗词进行阐述外，小说中的人物往往也有对诗词进行品评。如标志着中国古典小说艺术巅峰的《红楼梦》，其第四十八回写香菱学诗的情节，香菱说她爱陆游的“重帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多”，认为它有趣，但诗歌行家林黛玉却说：“断不可学这样的诗。你们因不知诗，所以见了这浅近的就爱，一入了这个格局，再学不出来的。”林黛玉认为陆游的诗句浅近，不及王维的诗好。虽说这是林黛玉的观点，但其实体现的是曹雪芹的诗学观。香菱在黛玉的建议下，将黛玉圈点的王维五言律读完了，便说了一番自己的心得：“我看他《塞上》一首，那一联云：‘大漠孤烟直，长河落日圆。’想来烟如何直？日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像是见了这景的。若说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。再还有‘日落江湖白，潮来天地青’，这‘白’‘青’两个字也似无理。想来，必得这两个字才形容得尽，念在嘴里倒像有几千斤重的一个橄榄。还有‘渡头余落日，墟里上孤烟’：这‘余’字和‘上’字，难为他怎么想来！我们那年上京来，那日下晚便湾住船，岸上又没有人，只有几棵树，远远的几家人家作晚饭，那个烟竟是碧青，连云直上。谁知我昨日晚上读了这两句，倒像我又到了那个地方去了。”香菱这番话，虽然尚未深入揭示王维五律之妙处，但已经道出了其诗用词用字之巧妙，也指出了王维五律自然逼真的美学效果。黛玉听完香菱的话，说道：“你说他这‘上孤烟’好，你还不知他这一句还是套了前人的来。我给你这一句瞧瞧，更比这个淡而现成。”说着她便把陶渊明的“暧暧远人村，依依墟里烟”翻了出来，递与香菱。林黛玉进一步指出王维“墟里上孤烟”是从陶渊明“依依墟里烟”化出，这既体现了王维对前代诗歌遗产的继承与化用，又表明在自然朴淡方面，陶渊明的诗歌略胜王维一筹。当然，林黛玉的这些看法，无疑体现的是作者曹雪芹的观点。香菱、黛玉关于陆游诗句、王维五律的对话，无疑有助于普通读者对这些诗句的理解，让读者明白什么诗是好诗，以及它们的妙处所在。

明清通俗小说的“副文本”中也包含对一些诗文的阐释。如明代李祥之《三国志传序》云：“试读《出师》二表，令千载而下慷慨激烈，宁非扶纲植常之一大枢哉？”这就揭示了《三国演义》中诸葛亮的《前出师表》《后出师表》两篇散文的感人效果及其在纲常方面的重要意义。而清代毛宗岗《三国演义·凡例》曰：“《三国》文字之佳，其录于《文选》中者，如孔融《荐祢衡表》，陈琳《讨曹操檄》，实可与前、后《出师表》并传，俗本皆阙而不载。”毛宗岗指出孔融的《荐祢衡表》、陈琳的《讨曹操檄》具有与《出师表》一样的艺术价值，但“俗本”《三国演义》不载，故而毛宗岗将其增入小说中，这对于孔融的《荐祢衡表》、陈琳的《讨曹操檄》的传播具有重要意义。又如清代裕瑞《镜花缘书后》对《镜花缘》中苏蕙的《回文锦》(即《璇玑图诗》)亦有评价：“既好奇巧，故必以《回文锦》为天下极则。试观古今来学诗文家，必读大家诗文，如韩、苏、李、杜之作，而未有以《回文锦》为津梁者。此图出自苏蕙之手，固亦千古绝唱。然不过织组奇巧而已，非出风入雅，长于气味者。可有先生授徒学诗文，先务用功于《回文锦》者乎？”《回文锦》见于《回文类聚》卷一、《诗女史》卷五、《三才图会》文史卷三等文献，出现在《镜花缘》第四十一回，是该回叙述的重心。《回文锦》共八百四十一字，纵横各二十九字，纵、横、斜、交互、正、反读或退一字、迭一字读均可成诗，诗有三、四、五、六、七言不等，既有游戏的意味，又是才学的体现。裕瑞一方面指出《回文锦》在奇巧方面的卓绝，另一方面又指出此诗缺少李杜等诗歌含蓄蕴藉的“气味”。另外，明清通俗小说的“副文本”有时也引前人诗文来佐证作者的观点，如署名无碍居士的《警世通言·叙》云：“呜乎，《大人》《子虚》，曲终奏雅，顾其旨何如耳！”这里指出司马相如的《大人赋》《子虚赋》“曲终奏雅”的特点，但其目的是为后面“事真而理不赝，即事赝而理亦真”这一观点张本。又如毛宗岗《读三国志法》曰：“《三国》一书，有星移斗转、雨覆风翻之妙。杜少陵诗曰：‘天上浮云如白衣，斯须改变成苍狗。’此言世事之不可测也。《三国》之文亦犹是尔。”毛氏这里引杜诗，是为了说明《三国演义》在叙事上的“变化无方”。虽然毛氏只是对这两句诗稍加说明，但对杜甫这两句诗的传播亦能起到一定的作用。

小说评点家除了对人物、情节、文法等进行评析外，也会对小说中的佳诗妙文进行品评，这里仅以毛宗岗评点《三国演义》为例加以说明。毛评本《三国演义》第四十八回回前评曰：“曹操当舞槊作歌之时，正志得意满之时也。而其歌乃曰‘忧思难忘’，又曰‘何以解忧’，又曰‘忧从中来’，何其宜乐而忧耶？盖乐者忧之所伏。《檀弓》之言曰：‘乐斯陶，陶斯咏，咏斯舞，舞斯愠，愠斯戚，戚斯叹矣。’淳于之《讽齐王》亦曰：‘乐不可极，乐极生悲。’是不独‘乌鹊南飞’为南征失利之兆，而即其酾酒临江，固知其忧必及之耳。古人亦有善用古人之文者：横槊之歌多引《风》《雅》之句，而坡公《赤壁赋》一篇亦取曹操歌中之意而用之，其曰：‘如怨如慕，如泣如诉’，即所谓‘忧从中来，不可断绝’也；其曰‘哀吾生之须臾’，即所谓‘譬如朝露，去日苦多’也；其曰‘盈虚者如彼，而卒莫消长’，亦即所谓‘皎皎如月，何时可掇’也。取古人之文以为我文，亦视其用之何如耳。”这一段显然是对曹操的乐府诗《短歌行》的评析，不仅交代了曹操赋此诗时的背景，并对诗歌的情感脉络，以及此诗善用《诗经》成句等思想艺术加以阐述，其文本解读十分精彩，可谓剖析毫厘，阐幽显微。尤其值得注意的是，毛氏评点《短歌行》还引用了《檀弓》《讽齐王》《赤壁赋》等文章的句子，对于这些文章的传播也有一定的价值。而在正文中，毛宗岗对于《短歌行》还有更细致的评点，如“对酒当歌，人生几何”后评曰：“‘当歌’，‘当’字多有误解之者，如云对酒宜歌，则非也，‘当’作该当之‘当’，乃临当之‘当’耳，如当风、当是、当场之类，言人生对酒临歌之时有几时哉？即人生几见月当头之意也。”“忧思难忘”后评曰：“忽着一个‘忧’字。”“惟有杜康”后再评：“又着一个‘忧’字。”在“不可断绝”后又评：“又一个‘忧’，篇中忽着无数‘忧’字，盖乐极生悲，已为后文预兆矣。”“天下归心”后评道：“自比周公，骄盈极矣。”这些零散的评点夹杂于诗句之间，它结合具体的文本，将《短歌行》的情感脉络揭示得更清晰，并结合情节，指出这是曹操赤壁兵败的预兆，也揭露曹操骄傲自大的个性。又如第八十五回引用了杜甫的《咏怀古迹五首》其四(“蜀主窥吴向三峡”)，颔联后有评语曰：“前解：首句如疾雷破山，何等声势。次句如落日掩照，何等苍凉。三虚写当年，四实叹今日也。山外安觅翠华？意中却有；寺中旧有王殿？目下却无。是有，是无；是无，是有，二语闪烁不定。‘翠华’‘玉殿’，又极声势；‘空山’‘野寺’，又极苍凉。只一句中，上下忽变，真是异样笔墨。”尾联后有评语曰：“后解：翠华玉殿既不可见，所见唯古庙存焉。而昭烈故天子也，以天子而有庙，必也玄堂太室，所谓振鹭来宾，和鸾至此者也。而今乃巢水鹤耳。以天子之庙而有祭，必也八佾九献，所谓群公执爵，髦士奉璋者也。而今乃走村翁耳。祠屋近是一样水鹤杉松，祭祀同是一样村翁伏腊，非幸其君臣一体，正伤其君臣无别也。○少陵为依严武而入蜀，蜀主为伐孙权而窥吴，后人所经，前人亦经焉；后人所止，前人亦止焉。后人吊前人，后人复吊后人，不独玉殿翠华徒劳想像，抑且空山野寺亦属虚无。蜀主与武侯，同尽千载，莫辨君臣；村翁与水鹤，俱湮一时，何分人物。昔年白帝托孤，已作英雄往事；今日蜀中怀古，岂非文士空花。吾于此诗，得禅理矣。”此诗不见于嘉靖壬午本、叶逢春刊本，当为毛宗岗父子所增入。毛氏对杜诗的评点，既对诗句虚实相生、思想内涵进行了具体而微的阐发，又结合杜甫创作此诗的时代背景与人生经历，可谓“知人论世”矣。又如第九十一回回前评曰：“试观武侯《出师》一篇曰‘临表涕泣’。夫伐魏即伐魏耳，何用涕泣为哉？正唯此日国事，实当危急存亡之际；而此日嗣主，方在醉生梦死之中。知子莫如父，推‘不可辅’之言，固已验矣。……”这里仅对诸葛亮《出师表》中“临表涕泣(零)”四字进行阐释，揭示诸葛亮作表时真实而复杂的心情。正文中对《出师表》也有具体的评点，如在“先帝创业未半，而中道崩殂”后曰：“落笔更不着半句闲言语，只用八字恸哭先帝，早使读者精诚发越。”揭示《出师表》开门见山的笔法，以及带给读者的感人效果。徐念慈在《觚庵漫笔》中曾说：“《三国演义》一书，其能普及于社会者，不仅文字之力。余谓得力于毛氏之批评，能使读者不致如猪八戒之吃人参果，囫囵吞下，绝未注意于篇法、章法、句法，一也……”这里虽然主要是谈毛氏对篇法、章法、句法等文法评点的功效，但毛氏对小说中诗文的评点，亦可作如是观。除了毛宗岗父子评点《三国演义》，余象斗、叶昼、李卓吾评点《水浒传》，张竹坡评点《金瓶梅》，脂砚斋评点《红楼梦》，蔡元放评点《东周列国志》，皆或多或少涉及对小说中引用诗文的评点。而这些评点文字，对于读者正确理解引用的诗文，无疑大有裨益。

作为集部的诗文，由于阅读的门槛比较高，普通人平时一般不大会去看。而明清通俗小说家把集部诗文引入小说中，这些诗文就自然进入普通读者的视野，而小说中的叙述者、人物对诗文主旨、艺术思想乃至专有名词的解说，“副文本”对诗文名篇的评论，以及评点家对于佳诗名文的阐释，就相当于扮演了普通读者诗文启蒙老师的角色，因而，明清通俗小说就相当于一所特殊的诗文学校，让普通读者间接地接受了诗文的教育。

四 明清通俗小说对古代诗文的传播力量

古代诗文，主要是以诗文别集、总集为传播载体。通俗小说作为古代诗文特殊的载体，具有别集、总集所不具备的力量，有利于古代诗文更广泛地传播，有助于古代诗文的经典化。

首先，从社会功用来看，明清通俗小说要远远大于诗文别集、总集。明代张尚德曾在《三国志通俗演义引》中指出：“史氏所志，事详而文古，义微而旨深，非通儒夙学，展卷间，鲜不便思困睡。故好事者以俗近语，檃括成编，欲天下之人，入耳而通其事，因事而悟其义，因义而兴乎感，不待研精覃思，知正统必当扶，窃位必当诛，忠孝节义必当师，奸贪谀佞必当去，是是非非，了然于心目之下，裨益风教，广且大焉，何病其赘耶？”这里虽然谈的是史传与通俗小说社会功用的区别，但古代诗文与史传一样具备“文古”“义微而旨深”的特点，故而将这段话中的史传替换成诗文，基本上也是说得通的。

通俗小说由于其语言的明白晓畅，故事情节的新奇有趣，确实具有经史以及文集难以匹敌的阅读效果。通俗小说家冯梦龙曾说：“大抵唐人选言，入于文心；宋人通俗，谐于里耳。天下之文心少而里耳多，则小说之资于选言者少，而资于通俗者多。”并指出《孝经》《论语》感人程度不如话本小说之“捷且深”。虽然冯梦龙主要谈的是唐传奇与宋话本的区别，但在语言上唐传奇与诗文一样是古雅之文言，故而某种程度上这段话亦可视为古代诗文与话本小说的区别。话本小说由于语言通俗，而“天下之文心少而里耳多”，故话本小说具有更广大的读者市场，也就具有更大的社会功用。公安派领袖袁宏道也曾在《东西汉通俗演义序》中借一位乡里“好读书者”之口道出：“予每检《十三经》或《二十一史》，一展卷，即忽忽欲睡去，未有若《水浒》之明白晓畅、语语家常，使我捧玩不能释手者也。”其又曰：“今天下自衣冠以至村哥里妇，自七十老翁以至三尺童子，谈及刘季起丰沛、项羽不渡乌江、王莽篡位、光武中兴等事，无不能悉数颠末，详其姓氏里居，自朝至暮，自昏彻旦，几忘食忘寝，聚讼言之不倦。及举《汉书》《汉史》示人，毋论不能解，即解亦多不能竟，几使听者垂头，见者却步！”虽然袁宏道谈论的是经史与历史演义小说在阅读效果上的差异，但经史与诗文同属于雅文学阵营，而雅文学的阅读是有难度的，正如哥伦比亚大学教授David Johnson所言：“如果没有对早期文化的大量关注和广泛了解，就无法理解雅文学，而俗文学则容易理解，即使是偶然或未受过教育的读者也能立即获得回报。”也就是说，如果没有对早期文学、文化的大量关注与广泛了解，就无法理解包括诗文在内的雅文学。而通俗小说作为俗文学，却没有这样的门槛，不管是“村哥里妇”，还是“七十老翁”“三尺童子”，都可以读懂，且乐此不疲。袁宏道作为一位有名的文人，不仅为《东西汉通俗演义》这样的通俗小说作序，还大谈特谈通俗小说相对于经史在阅读效果方面的优势，这意味着明代后期部分文人已经认可通俗小说的社会价值。

其次，从读者的群体分布来看，明清通俗小说的读者既包括农、工、商、贩，也包括下层文人乃至士大夫阶层，其传播范围显然也大于诗文别集、总集。明初学者叶盛(1420—1474)曾于《水东日记》卷二十一“小说戏文”条云：“今书坊相传射利之徒伪为小说杂书，南人喜谈如汉小王光武、蔡伯喈邕、杨六使文广，北人喜谈继母大贤等事甚多。农工商贩，钞写绘画，家畜而人有之；痴马矣女妇，尤所酷好，好事者因目为《女通鉴》，有以也。……有官者不以为禁，士大夫不以为非；或者以为警世之为，而忍为推波助澜者，亦有之矣。”这段话一方面透露出小说戏文拥有“农工商贩”的广大读者群，另一方面也表明“有官者”和“士大夫”对于小说戏文加以宣扬。而清初乾嘉学派代表人物钱大昕(1728—1804)也看到了通俗小说对社会的巨大影响，他说：“古有儒、释、道三教，自明以来，又多一教曰小说。小说演义之书，未尝自以为教也，而士大夫农工商贾无不习闻之，以至儿童妇女不识字者，亦皆闻而如见之，是其教较之儒、释、道而更广也。”“士大夫农工商贾无不习闻之”一语说明通俗小说的读者群已包括了社会上各阶层。明初的叶盛还只是说“农工商贩”是通俗小说的读者，士大夫不过“推波助澜”；而到了清初，钱大昕“劈头便指出‘士大夫’，这至少表示士大夫读小说这时已经公开化了”，“把小说在明清文化史上突出的地位如实地概括出来了”。也就是说，自清初开始，通俗小说不仅影响到农工商贾等普通百姓，而且影响到士大夫群体。这样，通俗小说就由下至上，渗透于社会的各个阶层、各个角落，其传播的范围自然就大于诗文别集与总集了。

再次，明清通俗小说“借助于商业化的刊印、翻刻、贩运、租赁、传抄对它的普及、推广，以及民间说唱、戏文等对它的改编与搬演等”，其刊刻的次数，发行的数量，尤其是说唱、戏文的改编与搬演——相当于对通俗小说的二次传播，这是传统的诗文别集、总集所远远不能望其项背的。以首部章回小说《三国演义》为例，日本学者中川谕在《〈三国志演义〉版本研究》中就列出了存世的32种不同的版本。更何况，不少版本的刊刻不止1次。有学者还指出，单就毛评本《三国演义》就有70多种。版本之众多，反映的是民间受众之广大。通俗小说的发行量也远远超过文人别集。有学者指出，“官刻的典制、史书，私刻的学术著作或文集，其用途多为典藏、颁赐、馈赠、应酬等，一般需求量不大，因此印刷多在数十、数百部”，而“坊刻之书，因意在牟利，亦不重质量和书版之保存，印数可以很大。如《小五义》和匡超人编选的科举用书，印数达数千甚至上万”。也就是说，一般而言，官刻或私刻的文集印刷多在数十、数百部，而坊刻的通俗小说印数达数千甚至上万，后者的发行量通常是前者的数十倍甚至上百倍。正因为通俗小说的发行量大，引起了一些文人的重视。清初刘献廷(1648—1695)曾说：“余尝与韩图麟论今世之戏文小说，图老以为败坏人心，莫此为甚，最宜严禁者。余曰：先生莫作此说，戏文小说乃明王转移世界之大枢机，圣人复起，不能舍此而为治也。图麟大骇，余为之痛言其故，反复数千言。图麟拊掌掀髯，叹未曾有。”刘献廷正是意识到通俗小说巨大的传播效应，才把戏文小说看作“明王转移世界之大枢机”。至于民间据《三国演义》改编的三国戏、子弟书、弹词、评书、鼓词、木鱼书等作品，更是不计其数。如据《古典戏曲存目汇考》记载，明代杂剧写三国故事的有31种，今存剧本13种；明代传奇写三国故事的17种，今存剧本的有4种。而清代杂剧三国戏有8种，传奇三国戏有17种。据黄仕忠等人编的《子弟书全集》，可知三国子弟书有52种。这些戏剧、子弟书、弹词等作品中，由于取材于《三国演义》，或多或少也袭用了其中的诗文。如明末弹词《三国志玉玺传》，基本上是按嘉靖壬午本《三国演义》前十七卷进行演绎的，据纪德君先生统计，它沿袭了《三国演义》中的60首诗词，17篇散文，而其中就有不少是引用的诗文，如《三国志玉玺传》卷七中关羽写给曹操的一首诗：“月缺不改光，剑缺不改钢。月缺魄易满，剑折复铸良。势积压山岳，难屈志士肠。男儿有死节，可杀不可量。”此诗袭自嘉靖本《三国演义》卷六“关云长封金挂印”，在小说中是以“后人有诗曰”领起，显然非关羽所作。事实上，这首诗是宋代梅尧臣之《古意》，见于《宛陵集》卷五、《全宋诗》卷二百五十等。此外，《三国志玉玺传》卷十二袭用了嘉靖本《三国演义》卷九“诸葛亮智说周瑜”中的《铜雀台赋》，此实为曹植的《登台赋》，见于《初学记》卷二十四、《艺文类聚》卷六十二等；卷十三袭用了嘉靖本《三国演义》卷九“阚泽密献诈降书”中黄盖致曹操的诈降书；卷十三还袭用了嘉靖本《三国演义》卷十“曹孟德横槊赋诗”中杜牧的《赤壁》，并袭用了《三国演义》同卷中曹操的《短歌行》；卷十八袭用嘉靖本《三国演义》卷十五“刘备进位汉中王”中诸葛亮请刘先主进位汉中王表；卷十九袭用嘉靖本《三国演义》卷十六“曹子建七步成章”中曹子建《七步诗》；卷十九袭用嘉靖本《三国演义》卷十六“废献帝曹丕篡汉”中汉献帝禅国诏，这些袭自《三国演义》中的诗文，是对它们的第三次传播。另外，据日本学者上田望的论述，刊刻于光绪后期，也是现存三国说唱文学中最大部头的书——《通俗三国志全传》，其中的咏史诗就是抄自《三国演义》的。由此看来，明清通俗小说作为古代诗文的载体，其传播的力量真是非常强大。

最后，明清通俗小说能够有力地促进古代诗文的经典化。由于通俗小说的读者群体广泛，发行量大，故而有利于其中诗文的经典化。如杨慎的《临江仙》一词，本是《廿一史弹词》第三段《说秦汉》的开场词，这首词新颖别致、境界开阔、气魄宏大，毛宗岗将其移入《三国演义》作为卷首词，确实为《三国演义》增色不少。但同时也要看到，毛评本《三国演义》对这首词的广泛传播与经典化也发挥了十分重要的作用。杨慎的《临江仙》，放在《廿一史弹词》中，并不算十分出色。事实上，《廿一史弹词》中与《临江仙》思想内容大同小异的词并不鲜见，如《廿一史弹词》第一段总说中的两首《西江月》：

(1)天上乌飞兔走，人间古往今来。沉吟屈指数英才，多少是非成败。富贵歌楼舞榭，凄凉废冢荒台。万般回首化尘埃，只有青山不改。

(2)滚滚龙争虎斗，匆匆兔走乌飞。席前花影座间移，百岁光阴有几？谈古谈今话本，图王霸业兵机。要知成败是和非，都在渔樵话里。

把这两首《西江月》与《临江仙》并置，我们会发现三者的风格、意境及思想内涵，皆十分相似，表达的都是英雄争胜，虽然轰轰烈烈一时，但图王霸业终究成空，带有道家出世的意味。《廿一史弹词》这样的词作还有不少，几乎都是一个模式。但《廿一史弹词》中的词作，只有《临江仙》家喻户晓，《西江月》以及其他词，知名度并不高。也就是说，杨慎的这首《临江仙》之所以家传户诵，是因为毛评本《三国演义》传播的功劳。

同样的道理，杜甫的诗歌、苏轼的词作、曹植的《登台赋》、诸葛亮的《出师表》等诗文作品，它们在民间的广泛传播，实有赖于明清通俗小说这一特殊的传播媒介。更进一步说，唐诗、宋词、元曲的经典化，也少不了明清通俗小说的一份功劳。

当然，我们也得指出，明清通俗小说对古代诗文的传播也有一定的消极影响，如通俗小说随意删改诗文，引用时通常隐去作者、篇名等信息，甚至有时张冠李戴，这就对诗文的传播有一定的隐蔽与误导，不利于普通读者准确地掌握诗文的内容与相关信息。但是整体来看，明清通俗小说对古代诗文的传播价值是利远远大于弊的，而这方面还有待于进一步揭示。