才华·风华·年华——论《梅艳芳》中“八大组合段”的应用

刘海琨

《梅艳芳》是由梁乐民导演的人物传记电影，通过影像叙事，讲述了梅艳芳7 岁登台，从此与舞台结缘，直到身披婚纱“嫁给舞台”的谢幕演出，聚焦“香港的女儿”传奇的一生。影片于2021 年先后在香港和大陆上映，累计斩获1 亿元票房。据悉影片拍摄缘起于梅艳芳的遗愿。上映后，不少梅艳芳生前好友纷纷表示，观此片犹如观梅艳芳再生。

影片之所以能呈现如此效果，得益于叙事手法的娴熟运用。在叙事上，导演面对两个挑战。首先是如何将“百变天后”跌宕起伏的一生，融入三个小时的放映时间当中；其次，如何让观众认同荧幕上王丹妮饰演的“梅艳芳”。毕竟梅艳芳故去未久，而且在全球范围内拥有众多粉丝，这是与《阮玲玉》的最大不同。

面对两大挑战，影片扬弃传统传记片的线性叙事，大量运用时间倒错手段，穿插真实影像资料，以“间离”破局；在镜语上闪前、闪回、插入镜头等多种手法并用，共同剪裁出梅艳芳的影像人生；在叙事进程中，焦点不断游移，通过多个情感维度叙事立体刻画人物形象。可以说，在叙事手法的复杂程度上，影片达到了人物传记类电影的极致。

复杂的手法决定了我们单从某一角度分析，都只是盲人摸象，无法把握影片叙事系统的全貌。因此，我们选择直接从电影叙事话语最基本的构成单位——组合段入手，用麦茨的“八大组合段”理论对影片进行拆解，探讨《梅艳芳》如何通过叙事话语，构造“意向性体验的真实”。我们发现影片通过丰富的组合段运用，对故事本事进行编码，以贯通梅艳芳的艺术人生和真实人生，并将才华、风华、年华三大叙事主题统一于文本，最终指向“记忆的复活”。

一、麦茨与“八大组合段”

麦茨是20 世纪著名的电影符号学家。他在索绪尔的结构主义语言学基础之上，开展电影符号学研究。他认为电影是一个充满符号的表意系统。与传统语言不同的是，影像无法分割出最小的离散性元素单位，所以电影只能算是一种没有语言系统的语言。但这并不意味着电影语言没有近似“语法”的表意规则。要找到这套规则，第一步是选取合适的电影话语切分单位。

在麦茨看来，影像不等于字词，而更像是句子。比如说用单镜头拍摄一座房子，我们很难将画面信息与“房子”这个词汇直接对应，而是更倾向于用“这是一座建筑在山脚下，有着红色瓦片和绿色大门的房子”这类句子来解读画面。因此，麦茨直接选取电影语言中比字词更大的单位——句段，作为分割单位，并在此基础上创造出“八大组合段”理论，也就是句段的八种结构规则。

在这一理论中，麦茨依据镜头数量、时序、连续性等多个原则，将镜头之间的组接关系层层分解，最终确定为以下八种类型：一、自主镜头；二、平行组合段；三、插入组合段；四、描述组合段；五、交替叙事组合段；六、场景；七、单一片段；八、散漫片段。

二、运用“八大组合段”解构电影《梅艳芳》叙事

在具体应用组合段这一工具时，我们需要注意，分析不是简单地罗列场景，而是要从形式与内容的关系入手，对影片组合段应用的特点进行总结，研究导演如何通过组合段对影像进行编码，从而探索影片背后的表意机制。

描述性组合段：影片开场首先出字幕1969，交代故事起始时间。摄影机扫过舞厅的台前幕后，戏曲头面、萨克斯、麻将牌、月饼盒子等各种分属于东方与西方、传统与现代的符号密集涌现，唤起观众对上个世纪香港的记忆，同时交代了梅艳芳童年特殊的成长环境。

顺时序性组合段：后台，梅爱芳用月饼当蛋糕，给梅艳芳过了一个简单的生日。舞台上，姐妹手拉手同台献唱，“不要把我忘记”的歌词再次暗示记忆的主题。

平行叙事组合段：出字幕1982。这一年，已经成年的梅艳芳正式登台演出。成年的姐妹俩牵手跑过繁华的香港街头，一起赶场参加演出。

顺时序性组合段：梅艳芳扁桃体发炎，要动手术切除。医生建议她放弃唱歌。梅艳芳迷茫地徘徊在街头寻找工作。括号组合段。收音机里郑少秋的歌声激活了梅艳芳的舞台记忆，也复苏了她骨子里的才华，决定继续走唱歌的道路。

顺时序性组合段：姐妹俩参加新秀歌唱大会。自主镜头。梅爱芳落选，但梅艳芳入围。盖章的镜头交代姐妹俩命运开始分界，也预示独属梅艳芳的传奇正式开始。描述组合段。大街小巷到处都是梅艳芳唱歌的视频，梅艳芳一夜爆红。这一组合段以空间换时间，指向才华找到舞台的梅艳芳爆红之快、影响力之大。

顺时序性组合段：梅艳芳正式签约，开启明星生涯。形象顾问Eddie（刘培基）询问她的人生经历，根据她的品位为她量身定做形象。梅艳芳的风华在Eddie的妙笔之下开始焕发光彩。

场景：梅艳芳第一次录歌，在众人目光中没有丝毫紧张，而是渐入佳境。录制一举成功，工作人员叹为观止。

顺时序性组合段：因其他艺人生病缺席演出，梅艳芳主动请缨替代。梅艳芳游刃有余，驾驭不同曲风赢得满堂彩。另一边张国荣发挥不佳，演出结束，梅艳芳劝慰张国荣。

散漫片段：梅艳芳舞台献唱使用遮罩呈现。以遮罩对影像进行编码，使这一组合段同时具备四种功能：一、将台上与台下的时空进行切分，这不是一场演出，而是多场演出的集中呈现；二、初步对王丹妮饰演的梅艳芳与真实的梅艳芳进行缝合；三、用蒙太奇的方式概括时空；四、梅艳芳开始由舞厅演出正式走向荧幕面对大众。

顺时序性组合段：单一片段。2001 年，梅艳芳患上子宫瘤，医生建议她动手术，梅艳芳询问是不是不能结婚生小孩，引出梅艳芳与后藤夕辉的恋爱史。自主镜头。时间回到1983年，后藤和梅艳芳第一次见面。交替叙事组合段。外面是香港热闹的街巷，车内梅艳芳请后藤吃煎酿三宝。“大众情人”梅艳芳这一刻属于自己。

顺时序性组合段：梅艳芳将赴红馆演出，Eddie为她量体裁衣。插入钟表镜头，与前面第一次录歌时的钟表形成对应。作为符号串联起梅艳芳人生的各个阶段，短暂的一生，每一分每一秒都在燃烧自我，绽放风华。梅艳芳逐步进入人生的高光时刻。

顺时序性组合段：梅艳芳来到东京，与后藤开始同居生活。但是二人的感情很快为双方公司所知晓。梅艳芳虽然可以为了爱情牺牲事业，但是她不想毁掉所爱之人的事业，只能与爱人分手。

平行组合段：交替呈现排练中的梅艳芳和舞台上的梅艳芳。她似乎已经走出失恋的伤痛。像Eddie 说的那样，人生经历成为她舞台造型的一部分。

顺时序性组合段：新的演唱会在大剧场举办，万人空巷。交替叙事组合段。外面的鼎沸人声与台后梅艳芳身体不适、强忍痛苦的状态形成对比，但是她一站在聚光灯下就仿佛恢复了力量，病痛、失恋并没有减损她的风华，这是她对观众的“义气”。

场景：梅爱芳出嫁，梅艳芳很兴奋，但梅爱芳自己却闷闷不乐。两个人彼此羡慕对方。尤其对于梅艳芳来说，梅爱芳成为她人生的另一种可能性。对感情充满矛盾的她，一方面说男人没有一个靠得住，一方面又夸赞梅爱芳的丈夫老实可靠。

散漫片段：梅艳芳在钢琴边上独唱，用音乐串联起她第二段感情的片段。跳舞、争执、拥吻、阿斌黯然离去、梅艳芳和阿斌选手表。曲终人散，只有落寞。

顺时序性组合段：单一片段。团队成员聚会，梅艳芳与郭老板发生冲突。阿斌带着她到曼谷暂避风头。姐姐不知梅艳芳在香港的遭遇，挑选婚纱却因为妹妹的迟到很不开心。知道真相后，二人重归于好。姐姐深谙妹妹的内心：想要找比自己强的男人，但是找到之后又不甘示弱。

单一片段：字幕，三个月后。梅艳芳与阿斌一起逛街、跳舞、做饭。她适应了新的生活节奏，但是却与阿斌激情消退，渐渐疏远。虽然艺术人生撕裂着她的真实人生，但是离开了艺术人生，她的真实人生也会褪色。上天赋予她才华的同时也安排了她的使命——她就是为艺术而生。

顺时序性组合段：阿鬼打来电话，说问题已经解决。两个人出去散步，正好遇到天灯节。泰国小女孩唱歌，让梅艳芳想到了小时候登台演出的自己。括号组合段展现梅艳芳的童年经历和与姐姐一起礼佛的场景。这一段与神灵的沟通，以及对自己人生的回顾，是梅艳芳知天命、心灵觉醒的起点。梅艳芳决定回香港，阿斌前来送别，两个人从此分道扬镳。

顺时序性组合段：场景。梅艳芳回到香港第一件事不是重返舞台，而是到天桥下面给流浪汉送东西。场景。Florence劝梅艳芳不要这么累，但梅艳芳却觉得上天已经给自己足够多的恩赐，需要还回去一些。场景。梅艳芳接受采访，面对主持人的咄咄逼人，她正面回应，香港是她的家。为自己家人做事，她无愧于天地良心。这部分密集的出现场景，空间跳跃大，但叙事节奏放缓，清晰展现梅艳芳心灵苏醒的过程。

单一片段：剪辑真实新闻镜头，展现1997到2000年间的重大事件，香港回归、金融危机、台湾大地震。此时的梅艳芳已不仅是一个艺人，而是作为一个公众人物，与香港一起度过，与中国一起度过。

顺时序性组合段：梅爱芳患癌，临终前将儿女托付给妹妹。插入镜头表现两人共同的回忆。梅爱芳病逝未久，梅艳芳也检查出恶性肿瘤。

顺时序性组合段：张国荣因抑郁跳楼。张国荣的死给Eddie和梅艳芳都带来很大的打击。描述性组合段。真实影像资料与拍摄场景交叉剪辑表现市民送别张国荣，营造悲痛氛围，预示一个时代渐渐走向落幕。

自主镜头：新闻镜头展现香港在新世纪初百业萧条的局面。

平行组合段：梅艳芳决定举办1:99 音乐会来振奋人心，带领香港走出阴霾。几人去大球场看景、音乐会现场，与真实影像资料混剪。

顺时序组合段：梅艳芳再度来到日本，与后藤重逢，送上礼物并祝他新婚快乐。两个人在公园中散步，看到一对携手散步的年迈夫妻。梅艳芳最后对后藤说：“我快走了，你会记得我吧？”交替叙事组合段。人们在电视里看到梅艳芳接受采访坦言自己身患癌症。她患病牵动着每个人的心，唯有她本人淡然处之。

顺时序组合段：场景。苏先生、Eddie 一起来看梅艳芳，说起最后一场演唱会的计划。她求Eddie 帮她设计婚纱，实现她嫁给舞台的愿望。

单一片段：梅艳芳对镜梳妆，Eddie 带她看婚纱，亲自为她试穿。梅艳芳走上舞台。字幕出现45天倒计时。

描述组合段：镜头穿越大剧院这一公共空间，人们纷至沓来，预示着这是全香港的盛事。

场景：Eddie为梅艳芳整理妆容。梅艳芳升上舞台，最后唱响《夕阳之歌》。括号组合段。回忆镜头大段涌现：与阿斌分别、当年在收音机里听到郑少秋、躲在舞台后的当年的自己。插入镜头。真实影像资料，梅艳芳走上阶梯。视角切换到Eddie、Florence。括号组合段。视角转换，他们回忆起梅艳芳对他们每个人说过的话。梅艳芳走上阶梯，插入镜头闪回当年梅艳芳迎着人群走向镜头。形成空间上的对立、时间上的首尾呼应。插入镜头。影像资料，梅艳芳对着观众席招手作别。梅艳芳生于舞台，归于舞台，形成中国古典小说叙事中的圆形结构。

三、“八大组合段”具体应用分析

从整体来看，影片八大组合段都有涉及，叙事技巧变化多样，带有明显的后现代主义特征。形式与内容紧密配合，故事与节奏、人物情绪、风格集中统一，使整部影片的叙事呈现出一种有条不紊、散而不乱的风格。

立足于结构主义语言学的思维，当我们研究组合段时，涉及到两个方面的问题：一个是为什么选取这个组合段，而不用另一个组合段；另一个是组合段与组合段之间是如何联系构建电影文本的。因此，我们下面分别从历时性和共时性两个维度，去对影片叙事中组合段的应用展开分析。

1.历时性——叙事时空的组织建构

顺时序性组合段的应用频率是最高的。影片整体上也是按照时间顺序来展现梅艳芳生平，这是对年华的书写。打破线性叙事的是括号组合段的运用，内容上主要分为三个方面，一个是梅艳芳的记忆，一个是好友的记忆，还有一个是隐含观众对于香港的记忆——真实的影像资料。另一方面，插入镜头的大量使用并没有打断叙事，而是融合真实影像与舞台表演，消解现实与荧幕的界限，创造出梅艳芳再生的幻觉。

组合段在叙事空间的建构方面同样起了作用。影片使用描述组合段构筑日本-泰国-中国香港三个时空。在梅艳芳与后藤夕辉初次约会的那场戏当中，使用交替叙事组合段，创造出闹市与车内安静环境的对比。

除了单个组合段的应用特点之外，作为一种历时性电影话语分析工具，我们更需要对组合段之间的关系进行把握。自然语言中通过不同离散性元素单位的排列，创造出不同的意义。在电影中，组合段之间通过对比、连接，组成历时性符码，深化文本内涵。在梅艳芳两段感情经历的表现上，梅艳芳与后藤相识用了场景呈现，而与阿斌的相遇则用了散漫片段，形成宿命感与偶然的对比，体现了两段感情在她心中不同的分量。表现梅艳芳生病看医生的单一片段，对比演艺部分的场景，以梅艳芳对健康的忽视反衬出她对事业的投入，用一种克制隐忍的表达来展现明星光环背后的痛楚。

2.共时性——主题思想的选择呈现

场景和单一片段在不同情境下的区别运用是影片叙事的另一特点。场景主要是完整呈现梅艳芳生平的重大时刻，比如红馆音乐会，以展现梅艳芳的才华。而单一片段则主要用来表现人物成长的心路历程。通过对梅艳芳人生重要阶段进行剪裁，体现岁月流转中百变天后不变的风华。把场景留给观众，把片段留给自己，同样也指涉了戏外梅艳芳的真实人生。

在人物关系方面，梅艳芳和姐姐的关系都是以完整场景呈现的，并未有任何的平行组合段与交替叙事组合段出现。导演无意构造一种二元对立镜像结构，而更多地是把姐姐作为一个叙事功能上的助手。通过打破同类型电影的叙事陈规，隐喻梅艳芳是独一无二的，她的成功不是偶然，而是天赋与努力相遇的必然结果。

四、结语

通过八大组合段的分析，我们发现导演在进行创作时，不单是拍摄影像，而是同步利用组合段对影像进行编码，以实现影片的表意。从文本角度来说，组合段本身作为一种携带丰富意义的符码系统，构造出丰富的叙事内涵，传达着隐含作者的观点。“电影的特性，并不在于它可能再现想象界，而是在于，它从一开始就是想象界，把它作为一个能指来构成想象界。”如果说《阮玲玉》是形象的重构、审视、读解，间离式表达，而《梅艳芳》却指向记忆的复活，通过不同组合段的综合运用，将观众记忆与影像时空进行缝合，引起观众对“香港的女儿”的回忆。影片哀而不叹、感而不伤，作为一部向梅艳芳致敬之作，指向人虽故去，芳华犹在。它更像是一个句号，寓意梅艳芳一生的圆满。