积步为学，写心为道，用世为归——读《赵望进文存》

韩玉峰

《赵望进文存》四卷本2021年国庆节前由山西人民出版社出版。洋洋百万字的皇皇巨著，不仅是赵望进个人几十年著述的小结，而且是山西文化强省发展态势一个侧面的写照。它书写了山西文艺战线上众多的名门大家，书写了山西文艺战线上璀璨的后起之秀；它书写了山西书法、绘画、楹联艺术的现状、发展和成就；它书写了山西文化在全国的影响。《赵望进文存》出版可喜可贺！

赵望进，山西临猗人氏。临猗是我特别崇拜的一个县。因为我的老师姚青苗先生是临猗人，在山西大学中文系讲授外国文学。他是二十世纪三十年代山西著名的作家，发表了许多小说，是浪漫主义作家的代表。著名作家韩石山、周宗奇是临猗人。他们的作品极具个人色彩，在全国文坛有很大的影响。《赵望进文存》的作者是临猗人，大书法家。临猗真是物华天宝，人杰地灵，出了这么多的才子大家。

我读了胡苏平的《总序》，读了杜学文为《序跋集》、董大中为《散文集》、郭健为《评论集》和原中国楹联学会会长蒋有泉为《诗联集》写的序。

胡苏平在《总序》中全面地评价了赵望进的人品和文品，认为赵望进是“一位把全部热情投入到服务社会、服务大众的老艺术家”。《总序》简明、准确地概括评述了《散文集》《诗联集》《序跋集》《评论集》的基本内容和特色，是为读者提供的一篇很好的导读。胡苏平对赵望进总的印象是：“诚朴厚道，博学多能，乐于奉献，锐意创新。”

我重点是读了《评论集》中有关书评和画评的文章，以及附录所附的名家如韩石山、介子平等的文章。

书评中有三篇是评论姚奠中先生的书法作品和书论著作的。姚奠中先生也是我的老师。在山西大学中文系读书时，姚先生讲授中国古典文学，主要是讲唐宋文学。读研究生时，姚先生是我的导师，接触就更多了。1958年大炼钢铁，姚先生同我们一起到太原西山采矿。1959年教学改革，把教室搬到农村，姚先生同我们到洪洞马牧给我们上课。姚先生当时年龄不到五十，与我们同甘共苦，生活、工作在一起。姚先生当时也写了不少诗词，十分珍贵。

赵望进评著名学者、德艺双馨书法大家姚奠中先生的标题是《于学具识，于道能悟，于艺亦精亦通》；在评姚先生的《论书绝句》的标题是《精练的诗，精美的书，精辟的论》。赵望进是姚先生的学生，讲受先生的教泽宏施、诲人不倦，倍感亲切；讲先生“跬步千里，直上高峰”的德高、学高、艺高、寿高的人生道路，让人敬仰。赵望进是书法家，所以评论先生的书法剀切入理，丝丝入扣，讲先生“四体皆精，行书为最”，是“学者的典型，书家的榜样”。赵望进是诗人，所以拜读先生的《论诗绝句》更是感悟深刻，理解透彻，随着先生的绝句畅谈中国书法的演变、传承的关系，书家的特点，包括碑学、帖学等等，有很高的知识含量。

赵望进评论书家作品并无空话套话，而是抓住特点，扬其所长，绝不雷同，给读者以教益和启迪。如评卫俊秀人品是“金石不随波，松柏知岁寒”，书品是“博采众长，自出机杼，别具一格”；评与郑林、段云齐名的山西籍革命资格老、领导职务高的李长路是“注意形式，讲求内容，表现出人品和文化素养”，“人品和书品、字内功和字外功结合得极好的著名的书法家”；评徐文达是“专攻行草，以傅青主为本，会通碑帖，广泛涉猎，各取所长，不拘于一隅”的书格，更称赞徐文达是“把书法艺术的实用性与艺术性相融并妙然结合起来”，以“熔铸于实践、服务于民众”的大书法家。

赵望进不仅评论年高德劭的大书法家的书法艺术，而且关注年轻书法家和普通工人、农民书法家的艺术成就。他评价青年书法才俊韩少辉的成功在于“勤奋和悟性”，“那些急功近利，抄近道，迎合时人者，成名者多，成功者少，昙花一现”，可谓语重心长，至理名言。他评价赵宝琴由工人到干部，从农村到城市，成为书画篆刻大家，“一步一个脚印，一步一个台阶，一步一个成就，是他的人生轨迹”。赵望进还为农民书法家梁鸿志写书评。

在画评中，赵望进赞赏赵梅生的画贵在“变”——创新和升华的表现；靳及群“勤于求知，勤于探索”，“着意在山水画与花鸟画的结合上出新意、求突破”；石兵的戏剧人物画“绝”在传神——表现戏剧人物的思想感情和精神风度；王暗晓的山水画是对黄宾虹“黑、密、厚、重”画风的继承和发展；竹樵的花鸟画清新流畅的风格，“令人感到亲切与美的享受”（竹樵夫人汪伊虹语）；画虎大家卓然“画虎，以魂为首、形为次，掠其势，扬其气，虚实相依，以一代十，笔简意盛”，“富有威、神、猛的特征”。年轻画家的成就也在赵望进的视野之内。评论赵益超、张明堂的国画《晓色初动》等，评论黄山、崔俊恒的漆画《解放区的天》，这些都是在全国美展中获奖的优秀作品。评论太原市聋哑学校美术教师高爱枝画的马蹄莲、荷花“浅淡明快，于朦胧中见功力”。

赵望进在画评中评论的画家中唯一一位不是山西籍的画家是中央美院教授孙滋溪先生。赵望进对孙滋溪的《开国大典》《当代英雄》和《天安门前》作了详尽的欣赏和解读。其中提到了一件题为《母亲》的油画引起了我的共鸣。故事是，陈觉和赵云霄，一对红色恋人。夫妻二人在湖南从事革命工作遭叛徒告密被捕，宁死不屈，双双牺牲。陈觉就义在前，赵云霄因怀有身孕，推迟五个月，生下孩子再执行。陈觉就义时二十七岁，赵云霄就义时二十三岁。现在中国人民革命军事博物馆并列展出的两封书信，一封是陈觉就义前写给妻子赵云霄的诀别信，一封是赵云霄在狱中行刑前两天给刚刚出生的女儿启明的遗嘱，就是画家孙滋溪画的那幅油画《母亲》的情景。赵望进1994年就写了《画家孙滋溪的眼力》这篇文章，提到赵云霄烈士和油画《母亲》。我在2021年5月在央视看了六集电视纪录片《绝笔》，写了《用好红色资源，赓续红色血脉——纪录片〈绝笔〉观后》一文。六集纪录片《绝笔》共写了十四位烈士，有山西的高君宇和续范亭。

在画评中可见赵望进艺术眼光的开阔和艺术语言的老到，书画同源，在赵望进的笔下得到了进一步的验证。

赵望进是著名的书法家，但是他在书法家光辉之下掩盖了他作为一位作家在散文、诗词和评论方面的成就，其实他的文学修养和文字功底相当深厚。读他的散文集、诗联集、序跋集、评论集就会有切实的感觉。

我读了赵望进散文集里的一篇文章《一台锣鼓大家敲》，十分惊异。这篇文章写了四个人，曲艺家傅怀珠、苏友谊、王怀德，长治市文化局局长王旭峰，我都熟悉，有的还是好朋友。他们的作品我写过评论。赵望进在文中说到的潞安大鼓《醋为媒》《九月九》《柳二狗与小广州》等，都是在全国获奖的优秀曲艺作品。赵望进讲这些作品的创作、表演、获奖，而且讲到几位主创人员在创作中的不同个性、神态、表情，写到作品里的音乐结构、板式等等，说曲艺曲艺，无曲不成艺。在“既出新又美”一节里专门写了苏友谊的人生经历和在曲艺音乐创作方面的成就。苏友谊已经去世，生前担任过省杂协、曲协秘书长，山西省特级劳模。这是我看到的唯一一篇写苏友谊的文章。在“幕后英雄”一节里，他写到了王怀德和王旭光，王怀德也已离世，我们只能在赵望进的文章里看到他的曲艺人生和对山西曲艺事业的贡献。董大中在《散文集》序中说：“古今散文所写，不外人、事、情、景四项。人，都是真实的人。”赵望进在他的散文中所写的人之所以感人，就是因为写了“真实的人”。

纵观《赵望进文存》我深深地感到，赵望进的作品和书法活动最突出的是体现了三种精神。

一、坚持文艺为人民服务的精神，体现了习总书记说的艺术家要“胸中有大义，心里有人民；肩头有责任，笔端有精神”的要求，做到兼济天下、经世济用。赵望进在《书家三境界》这篇体现他的书法思想的文章中，把“积步为学”“写心为道”“用世为归”作为书家三境界，其中“用世为归”就是强调“服务社会、服务大众，结合实际、表意达情，雅俗共赏、启迪人生”。赵望进本来已经是功成名就、可以坐享荣誉的书法大家，在文艺圈里“天下谁人不识君，哪个不知赵望进”，但是他却为了书法事业不停地呼号奔走、组织名目繁多的书画活动。郭健在《评论集》序中就举了许多生动的例证。为了“写字要从娃娃抓起”，他创办了《小学生习字报》。他创作的《蒙学千字铭》镌刻在太原文赢公园。为了配合党风廉政建设工作，他“悬古今清廉联墨于廊柱”，协助太原市建成玉门河廉政文化长廊。为了宣传奥运精神，他为七十多名奥运冠军书写嵌名联，在全国巡展。赵望进说：“让书法走出展厅，走进名胜，走进企业，走进百姓家，走进课堂，成为永不撤销的展品。”这正如董大中所说的“先生是推动书法社会化、大众化的功臣”。中国书法家协会主席苏士澍评价赵望进说：“一个艺术家以为人民服务为天职，我觉得这值得全国书画家向赵老学习。”

二、坚持继承民族传统、走创新道路的精神。杜学文在《序跋集》序中说：赵望进非常注重“一是对传统的继承，二是对创新的追求”，要“继承传统，走出传统”。中国书法家协会名誉主席张海说“纯粹地学习而没有超越，也不能成就一个大家”，“赵望进先生在宗法汉隶的基础上，又吸取了一些篆书，甚至行草的笔法，使自己的隶书笔法更加丰富”。正如赵望进自己在《学书感言之一》中所说：“法书代代传，追摩用心画。深悟得真经，践行求变化。”赵望进的《书家三境界》是体现赵望进书法思想的最重要的篇章。他把“学习传统、走进传统，认真实践、走出传统，别出心裁、自成面目”作为“积步为学”的基本内容，是书家的第一境界。

读韩石山的《书艺的正道》一文第一句，会让人大吃一惊：“倘若有人问我，这些年对书艺伤害最大的是什么，我一定会说，创新是也。”细读全文，韩石山所谓的“创新”是彼“创新”非此创新也。他说：“这些年来，一说创新，不循规矩的书法，便大行其道，有的成了获奖的新宠，有的成了时尚的追逐。乌烟瘴气，甚于雾霾，污泥浊浪，滔滔如东逝之水。这是看了新出的《赵望进书法卷》，加上这些日子，又在看一本谈书法的书，便冒出了这样一个念头。不是有感于赵先生的创新，恰恰是有感于赵先生的中规中矩、恪守正道。多少年来，一直以正宗的隶书示人，从未假创新以逞其才，亦从未假创新以增其时誉。用我们乡间的话说，是实在人写的实在字。”韩石山在文末引《白蕉讲授书法》中的一句话：“‘艺术贵创造，此是不易语，然有时亦误尽天下苍生。’我理解白先生的意思是说，遵循正道，纯熟之后，自会有新意，毋庸赘言矣。”可见韩石山也是主张创造、创新的。他批评的是那些假“创新”之名行破坏书法美之实的劣行。

三、注重艺术家个人的修养，坚持学习不倦、笔耕不辍、进步不停的精神。书法家首先必须是学问家。赵望进就是学问家。他对中国古典诗词非常熟悉，对传统的书论、画论非常熟悉，对中国历史上的书画大家非常熟悉，所以他评书论画、作序题跋、撰联赋诗、散文华章，无不字字玑珠，往往出口成章，成为美篇佳文。