青年·戏谈

上海越剧院青年创作沙龙（以下简称“青年沙龙”）创立于2019年，在三年间发展成为了一个跨院团、跨剧种、跨学科、跨艺术门类的青年文艺实践团体。青年沙龙以艺术理念探索为根基，以创作实践为依托，通过集体创作和团队共建的方式进行自我培力。其成员不但涵盖了上海各大国有文艺院团的青年编导等，也不断吸纳其他艺术门类的创作者，以及高校和科研院所的研究人员，形成了一个“教、学、研”良性对话的青年艺术创研共同体。

2021年，面对疫情带来的挑战和机遇，在上海越剧院的积极支持下，青年沙龙与大麦戏剧、新浪新闻等网络直播平台合作，将主题活动从线下延伸至线上，创建了“青年·戏谈”这一文艺谈话活动品牌，活动主题也从戏曲拓展至剧种气质、表演美学、跨艺术交融、东西方文化对话、舞台与城市文化等更为广泛的舞台艺术与文化议题。“青年·戏谈”品牌的创立不但意味着对主题设计和对谈内容的更高要求，同时也标志着受众的维度也被纳入到这一文艺实践的视野之中。

青年沙龙虽然是一个由上海越剧院支持创立的青年文艺团体，却在一定程度上打破了行政界限，突破了文化体制的壁垒，同时也呈现出融合体制力量与青年能动性的智慧和能力—尽管这是一个仍在发生和发展中的文艺实践活动，却已经鲜活地诠释了勇于创新、长于改革的“上海越剧”和“海派文艺”的当代面貌。更为重要的是，它再次提醒我们，体制化并不必然是文艺创新的桎梏—但如何保护开拓与探索的热情，如何让体制成为动力而不是阻力，如何让“主旋律”与青年一代有效共振，这些也是“新海派文艺”需要解答的时代命题。

今年是越剧改革80周年，值此之际，本专题通过与青年创作沙龙主创者的对谈，梳理这一青年文艺团体的组织方式、发展形态、文化理念和主要内容，呈现其在活动机制和文艺实践上的创新价值。同时从“青年·戏谈”的线上对谈活动中挑选出4期具有代表性的主题，汇编成文，展现这一青年团体在文艺理念探索上的具体面貌。