“OBE模式”下美术专业基础课程教学改革研究——以《色彩静物》课程教学为例

孔 翎

（南京晓庄学院美术学院，江苏 南京 211171）

1 美术基础课程教学模式的现状

美术基础课程（主要指《素描》 《色彩》课程）是美术专业的必修核心课程，面对的是美术专业方向的所有学生。其课程特点是注重其基础性，是每个专业学生都必须掌握的专业技能。

基础课程的教学现状：（1）学生对课程的认知度不高。素描与色彩是学生考入专业前参加高考的两大科目，经过高考前高强度的冲刺训练，大部分学生或多或少地进入学习倦怠期，已没有其他专业课程学习的新鲜感。如何激发学生的学习兴趣，尽可能地让学生在美术基础课程学习活动中获得愉快和积极的体验，并能切实认识到基础课程的重要性。这就需要教师能够有效地运用多种美术教学方式和手段来激活学生的学习积极性；（2）课程教学模式较为传统封闭。素描色彩有着相当成熟的课程架构，这为教师带来了教学便利，但也带来了教学惰性，比如选择的教学内容程式化，以素描为例，按照课程大纲，教学内容分为静物、石膏头像与胸像、人物写生头像与半身像等，教学环节上循序渐进地对学生的造型能力进行训练。这种教学方式有利有弊。利在于其系统性，它是前人的教学经验积累所成，能很好地对学生进行整体性技能训练。弊在于其封闭性。当今正处于视觉文化时代，每天我们都或被动或主动地进行大量的图像信息处理，图像在现今已不是稀缺资源。以前造型艺术的一大功能在现今的科技发展下已不太重要，现在更多的是凸显其艺术性，美术表现的方式已多种多样，对造型的理解也与以前有了很大的不同。在这种时代背景下，教师更要考虑学生的所需。因此，在当今的美术教学中就需要强调美术本体的回归与独特视觉化语言的展现，传统的教学模式已与社会脱节，探索新的教学模式是我们美术教育工作者必须要考虑的问题。

2 美术基础课程的再思考：“ OBE模式”下美术专业基础课程教学改革

2.1 “OBE模式”下美术专业基础课程教学的关键环节与课程设置

“OBE”是基于产出的教育模式，以学生为中心，培养学生自我发展与创造，且能为经济社会发展服务的能力[1]。因此，这需要我们分析专业基础技能课程在学科建设中的设置与整体布局模式，建立高维思维观，从学科的整体发展角度剖析分课程教学环节之间的关联性，在教学实践中使得各环节之间的联结点有机整合，融合成整体的专业基础技能培养，提升学生的学科竞争力。在教学设计中要厘清各美术专业方向的相关培养目标和毕业要求，建立课程教学目标与毕业要求的映射，并把毕业要求细化为若干观测指标，从而确立美术专业基础课程教学的基本出发点，有针对性地设计好整个教学环节，使得整个课程设计有着明确的作用与定位，形成完整的、有机的体系。

2.2 “OBE”理念下美术专业基础课程教学的创新模式

在OBE教育模式中，教师必须要了解该专业的毕业要求，对课程有着清晰的规划，然后设计出适宜的教学模式。学生也要通过“OBE”模式知道自己要学什么，需要取得的学习成果以及如何达到毕业要求。通过Blackboard网络教学平台采取分层式学习创新，分成教学的几大模块，模块里又分层，每一层次对应其相应的培养目标、具体的毕业要求和细化的观测指标，使得课程结构清晰，“分块—分层—分点”地去落实每个毕业要求所需要的课程教学知识点，让学生知道自己所学的知识点在课程框架中所处的位置和作用，主动地去思考并改进，从而逐步学会变被动为主动，有机融合分散的知识点，架构起更高的知识层面，不断完善自己，通过“OBE”模式与Blackboard平台推进反思性学习方式。在目前快速发展和多变的社会，我们更需要的是能够明确学习目的、建立学习目标，反思并建构自己的学习框架与体系，不断促进自己专业发展的能力，也就是能够具备终身学习的能力。

3 美术基础课程教学模式的实践——以 《色彩静物》课程为例

根据课程大纲教学内容与基本要求（表1），设计教学活动。

表1 《色彩静物》课程教学内容、基本要求与学时分配

在实际课堂教学中，根据课程大纲里的教学内容与基本要求设计教学活动，并应用Blackboard网络平台，将课程分为三大模块（图1），每一模块以研究大师色彩作品的个案为切入点，在此模块基础上再分为分析研究、临摹学习、再进行创作式写生训练三个层次。

图1 教学内容设计与教学环节

课程教学的考核环节：美术基础课程的考核更为注重过程性作业评价，对一个学生的课程最终评定绝不是仅凭一张作业，而是综合其对每个模块的掌握情况及作业呈现而评定，并且采取了多种评价方式，具体内容如下：

（1）阶段性课程作业成绩由三部分组成，自我评分15%，学生评分15%，教师评分70%。 通过自我评分、评价以及学生评分评价促进学生进行学习反思，提高主动学习意识。

（2）学生评分，需由3名以上同学组成评分小组。

课程教学的创新点在于：

（1）课堂教学以个案研究为模式。在《色彩静物》课程中，突破原有的直接写生方式，而是采取个案分析研究的方式，课程按照个案分成几大模块，每一模块研究一个案例，一般是以现当代的著名画家为例。每一模块里又分为三部分，第一部分分析研究其作品的艺术特色、美学含义和在绘画史中所处的地位与意义等；第二部分在其基础上深入研究其技法和表现方式，具体方法就是临摹其代表作，在实践中体会；第三部分则是将临摹中所学到的知识与技能带到写生中去，教师摆几组风格相似的静物组合让学生尽量贴合，从临摹到写生是一次质的飞跃，学生能从写生中发现自身的许多问题，并能反过来从大师原作中查找原因，主动地去思考并改进，从而逐步学会变被动为主动，架构起更高的知识层面，不断完善自己。

（2）运用Blackboard平台设计开放式课程教学，实现线上线下的混合学习模式。在“OBE模式”框架下明确课程教学的性质与地位，教学目标的产出与作用，有效设置课程环节，在教学内容上合理地选择与组织，在教学考核评价上有效地激励和改进，并进行质量的评估与后续的改革，借助Blackboard网络教学平台设计课前、课中、课后三个阶段的教学，支撑教学目标有效达成，使得学生学习的自主性、师生之间的互动性、资源的共享性得到大幅度的提升，课程教学与学习更具有反思性，并能持续改进，获得良性循环。[2]《色彩静物》课程是绘画实践课程，在学生写生之前，先进行色彩摸底，了解学生的基本情况，然后根据其实际情况，提出问题，并查找相关资料通过平台共享给班级学生，让学生自主思考，同时介绍多种绘画实践方式，给学生更多的学习空间，启发学生不断地吸引新的信息，促使系统中所有的元素、单元和关系都处于不断重组、建构和“生长”的动态过程中，呈现一种有机的、进化的过程。

（3）在美术基础课程教学中更加注重其“生态性”。①教学内容的背景化。教学背景也就是学生的生活、社区和社会环境，能不断地为学生提供一种能引发兴趣、更有地方性的背景特色。②打破传统教学的线性结构。未来的美术教学具有多元目标、多种策略，采取丰富多样的艺术表现形式。同时，学生将始终处于探索、研究和不存在标准答案的想象、创造状态，教学过程呈现非线性发展的特点。③教学的自组织性。高校教育的教学变革能够自主、能动地调整自身的结构，以适应不断变化的外部客观环境。

4 “OBE模式”下美术专业基础课程教学改革的实践与推广价值

美术的学科特点使其课程很有特点，有着不同于其他学科的开放性、灵活性与不确定性。当代视觉文化的兴起使得美术走下高雅艺术的神坛，成为当代人必不可少的素养之一。对于美术专业的学生而言，视觉的敏感度更应该优于其他人，然而视觉文化在当今也是较新的课题，它没有固定的概念模式和艺术理念，一直在不断变化与更新。所以对于教师而言则不能故步自封，教学内容要更新，教学模式更要变革，因此，“OBE模式”非常适合美术学科的教学改革，在实施过程中借助Blackboard平台不断调整教学设计方案，让学生积极参与到教学设计中，共同完成教学任务，支持学生不断架构起自己的知识体系。不确定、变化迅速的美术学科特点要求学生不断适应并能快速捕捉到视觉信息，这不是固有的知识体系能够做到的了，作为教师必须帮助学生自我学习，自我更新，培养其核心素养及终身学习的能力，这才是高校教育的职责所在。

现今各种网络课程使得高校的教育地位有了危机感，如何保有高校教育的核心地位，则需要深入地改变高校教学模式，并充分利用优良的网络教学平台，使得高校教育课程改革落到实处。新的教学模式和灵活简便的网络课程平台的有机融合无疑是当代教育的新方向。“OBE”理论提出了转变教育范式的要求，以学生为中心、产出为导向，并能持续改进，直接对标人才培养方案和毕业要求的教学模式将从较深的层次上全面提高课程教学的效率，使得教学的每一个环节都具有目标性。我们正处于教育信息化时代，个人的学习能力俨然成为一种基本的生存能力，要想具备良好的学习能力则需要不断学习并学会如何学习。Blackboard平台使学习可以跨越时空，比传统学习方式更为便捷，有效利用Blackboard平台，与课堂授课有机结合，开展混合式教学。基于Blackboard平台实施“OBE教学模式”能够充分激发学生学习的积极性和自主性，能够更好地发挥教师的引导及辅助作用，增强了师生之间的互动。学生能够明确自身的学习目标，教师在设计课程内容和安排教学环节时都围绕着学生的最终产出，充分发挥主观能动性。这要求我们更新教育和人才培养观念，始终将人才培养作为高校教育中的重中之重，在教学过程中要注重学思结合，教师应充分利用信息技术优势营造出让学生独立思考、自主探索、敢于创新的学习环境，采用启发、探究、讨论等教学方法激发学生的兴趣，树立人人成才和终身学习的观念，为可持续性发展提供基础。

5 结语

视觉文化时代到处都充斥着图像，美术专业的学生不仅要能深入地解读图像，更要能创造图像，并能通过图像进行思考、探索与解答。因此，作为美术基础实践类课程的素描与色彩就不能再机械地去模仿，而是要培养与训练学生的视觉思维能力，指导或引导学生学会用图像化语言表达对世界的主观认识和对周围生活的关注。因此，教师在课程中的角色设定也要改变，认清“授人以鱼”与“授人以渔”的差别。学生获得“鱼”的方式很多，知识更新的速度也非常快，教师交给学生的“鱼”也许很快就会过期，所以教师在当代教学中的作用就不能只是“授鱼”，而是教会学生“渔”，即获得学习的方法，能够自己提出问题，并解决问题，为以后能够自我终身学习打好基础，随时能够应对不断快速变化的社会。美术实践教学将进一步导入现代美术创作的观念、手法与媒材，内容也要从单一的完成一幅作品发展到一系列的探究性活动，教学模式也呈多维化倾向，引导学生能够进行自主学习、合作学习及探究性学习。