传统美术色彩对现代平面设计视觉传达效果的影响分析

◇张 林

色彩对现代平面设计所呈现出的效果具有决定性的影响。在现代平面设计当中，如果能合理地使用传统美术色彩，不仅能在视觉上给观赏者带来美好的享受，还能突出作品线条的色彩感，更重要的是能为作品注入强烈的传统文化韵味。我国的传统美术色彩是世界文化色彩体系中的重要部分，兼具现代性与民族性的双重特点。

一、现代平面设计的发展经历

平面设计在我国属于外来概念，其由其他国家创立，被引入我国后发展至今。正因为改革开放后市场经济的深入发展以及商业规模的迅速壮大，平面设计才能发展成今日的规模，而现阶段传统美术色彩在现代平面设计中的应用，仅局限于图形设计和色彩使用方面，相关人员未能对其内在属性进行全面深入的挖掘和展现。简单来说，就是现代平面设计一般只是简单地运用传统美术色彩，而没有进一步地展现其内在的文化底蕴。由此可见，研究传统美术色彩与现代平面设计之间的关系及应用，对于我国现代平面设计的发展具有重要的意义与作用。

二、传统美术色彩在现代平面设计中应用的现实状况

我国现代平面设计发展至今，其模式变化相对不大，这使得在我国设计文化不断发展的过程中，传统美术色彩也不断前进。相对于西方国家，我国平面设计行业目前正处于成长阶段，因此更需要从业人员积极探寻视觉传达方面的呈现技巧，在这一过程中，不仅要加强应用传统美术色彩，更要提高传统美术色彩的应用广度，让传统美术色彩能在综合应用上大放异彩。

三、传统美术色彩在现代平面设计中应用的重要作用

我国传统美术色彩对现代平面设计的影响，最显著的一点是对视觉感染力的强化，其能辅助平面设计作品视觉传达效果的呈现。因此设计人员在实际工作过程中应积极探寻传统美术色彩的全新应用方式，从而让传统美术色彩在现代平面设计领域发挥更大的作用。传统美术色彩对现代平面设计的关键作用有两方面：一是在设计过程中保留传统美术色彩的文化底蕴和特点，强化了现代平面设计特色的表现；二是在全新领域内给予设计人员新的设计灵感，为达到视觉呈现的艺术要求提供了有力支撑。

四、传统美术色彩和现代平面设计之间的内在关联

传统美术色彩以对比突出的颜色为主，其用色大胆、奔放。颜色搭配上主要采用撞色方式，所以强烈的视觉冲击是传统美术作品给观赏者带来的最明显的感受。而设计人员一般也会通过色调创作，向观赏者传达自身的意图和意识，由此一幅平面设计作品的应用价值得以形成，主要是基于观赏者的心理需求以及合理使用色彩进行创作而获得的。

我国平面设计的概念最早形成于20世纪80年代，历经多年发展，如今已形成了具有我国特色的平面设计理论架构和流程。而从实践中得出：传统美术色彩运用于其图案设计和色彩搭配方面具有突出效果。通过研究传统美术作品可以发现，红、黄、黑三色是传统美术作品的主色调，而明暗对比则是主要的表现手法，同时其还大量使用了补色方式，这些都让传统美术作品具有强烈的视觉冲击。从艺术角度来看，传统美术作品具有美观性以及进行人文精神表达和渲染的明显特征与效果。当前的平面设计将具有强烈的视觉效果作为主要目标，设计人员通过合理的设计、适宜的配文、合理的色彩使用以及图形设计等，将自身的意识观念直观地呈现在观赏者面前。同时，在将传统美术色彩的优势运用到现代平面设计中的同时，行业还借鉴国外的优秀设计理念，这让我国的平面设计朝着更高水平的方向发展。

五、传统美术色彩对现代平面设计视觉传达效果的影响

（一）应用价值的改变

不同的色彩具有不同的象征意义和不同的心理暗示作用，因此平面设计工作者在运用传统美术色彩时，需要深入地了解色彩的含义，同时还要考虑地域文化的差异会使色彩的象征意义和使用方式产生不同的问题，只有这样，才能在满足设计要求的基础上，合理地选用传统美术色彩，并准确地发挥传统美术色彩的优势。例如红色在我国代表着喜庆，因此在节日庆典中都能看到以红色为主色调的图形；非洲人民喜爱饱和度比较高的翠绿、湖蓝等色调，饱和度高的色彩能表达出非洲人民的热情以及坦率的性情。

另外，人类具有丰富的情感，喜、怒、哀、乐是人类的基本情感，而传统美术色彩也能代表人类不同的情感，这也是现代平面设计运用传统美术色彩时需要注意的方面。例如，亢奋、激昂的情绪，一般会用暖色调或明亮的色彩来表达；悲痛、忧郁的情绪，则会用冷色调来表达，通常是蓝色。如果人类长期接触冷色调或处于冷色调和低饱和度色彩的氛围里，将会产生忧郁悲伤的情绪，进而产生心理压力和畏怯感。

由此可见，设计人员要基于观赏者的情感需求、色彩的含义、区域文化属性等，科学、合理地运用传统美术色彩，只有这样，才能让观赏者准确地了解作品的真正含义，并从中领悟到设计人员所要表达的个人意识与情感，这样的作品才会具有丰富的内涵，传统美术色彩也才能因此发挥其应有的价值[1]。

（二）应用原则的改变

1.用于美学意境的营造

现代平面设计作品实质是从设计效果与视觉呈现两方面向观赏者表现一种美学意境。要想营造出理想的意境，色彩是其中关键的因素。设计人员要想营造出自己心中的意境，让作品具有独特性，就需要在把握整体意境理念的基础上，通过科学选用与搭配色彩、将现代手法与传统手法相结合等多种途径，让最终的作品达到预期效果。例如，红色是节日庆典用色首选，可以营造愉悦、喜庆的意境；黄色则具有尊贵的寓意，给人一种雍容华贵的感觉，通过与其他颜色的搭配，可以营造出神圣的意境。

2.用于民族情感的抒发

我国有着悠久的历史以及灿烂的民族传统文化，当前全国人民都为民族复兴、国家建设发展贡献着自己的力量。作为传达情感元素的有效载体之一，平面设计作品在创作过程中首先要满足观赏者对于美的视觉体验需求，其次要抒发民族感情，让观赏者在赏析的过程中，深深地感受到传统文化的魅力，对本民族的文化和历史产生自豪感，最终使观赏者成为传统文化的传递者和发展者。

为此，深入探寻传统美术色彩背后的含义和韵味是在平面设计中应用传统美术色彩的重要内容。通过对传统美术色彩的合理运用和搭配，让作品与观赏者之间形成精神意识层面的互动，让观赏者在赏析过程中受到传统美术色彩寓意的影响，喜爱上作品，这是平面设计行业持续发展和持续创新的源动力[2]。

3.促使设计元素简约化

简约和色彩鲜明是传统美术色彩准确展现民族文化底蕴的关键。繁杂的色彩运用不仅会阻碍文化底蕴的表达，还会降低色彩寓意对观赏者的影响。观赏者只有在观赏图案与色彩搭配合理、色彩运用恰当以及风格简约、统一的平面设计作品时，才能实现情感的触动，捕捉到色彩所呈现的意识。因此在平面设计过程中选择色彩时，首先要坚持相应的色彩搭配原则，从整体意境上灵活选择色彩和运用线条，从而保证所设计的事物图案是准确的，若能搭配适当的平面图形和文字，则能更完美地表现作品的寓意和意识。其次是突出色彩的表现力，将现实图案搭配上适宜的色彩，让观赏者更直接地通过视觉感受，获取作品背后所传达的内容[3]。

（三）促进设计效果的提升

中华民族几千年的发展历程，赋予了传统美术色彩丰富的社会内涵和深厚的文化底蕴。在现代平面设计工作中，设计人员要准确掌握传统美术色彩对应的展现方式和寓意及意境，只有这样，所设计的作品才能达到现代平面设计要求，才能被大众认可。文字、色彩、图形是平面设计的基本三要素，设计人员需要通过对三要素的搭配，将意识、理念与情感传达给观赏者，而传统美术色彩的运用必然会对这三要素产生影响。

首先是对文字要素的影响。上文提及，当下平面设计已具有稳定的模式，而伴随柔和文化趋势的形成，创新传统美术色彩的运用成为重要工作。基于我国平面设计仍处于成长阶段的现状，以视觉传达为突破口，探索传统美术色彩的深入应用并深挖其中蕴含的民族元素，能让传统美术色彩在平面设计中的运用朝着纵深方向发展，从而让传统美术色彩的重要作用发挥到极致。

文字要素具有语义系统，因此由文字组成的图案可以具备独特的寓意，同时文字的形态和含义也可以丰富设计的内涵，为平面设计视觉传达效果的营造提供支持。当前，传统美术色彩应用于文字设计的方式已相对成熟，这就丰富了作品的内涵，也为不一样的视觉呈现创造了有利的条件。除此以外，传统美术色彩结合文字设计，能促使文字更具立体感、层次感，从而更好地达到预期的艺术要求和效果。传统美术色彩与文字内涵的紧密融合，使得传统美术色彩的作用得到极致发挥，从而准确地表达出色彩所要传达的内涵与信息，满足观赏者对于美的艺术需求。传统美术色彩的应用对文字要素产生了重要的影响，也促使平面设计具有了不一样的内涵，为平面设计的进一步发展奠定了坚实的基础。

其次是对色彩要素的影响。时至今日，在深厚的民族文化底蕴中衍生出来的传统美学中的线条与色彩运用理念已经得到广泛应用。因此在作品创作中，设计人员不能只进行纯粹的色彩复制运用，而是要结合人们审美、创作观念、作品意图等进行色彩运用，从而给观赏者带来良好的视觉体验。中华民族漫长的发展历史赋予了传统美术色彩不同的寓意内涵，并且反映了民族特性，所以民族文化和情感是可以通过传统美术色彩表现出来的。传统美术与文化、文化内涵的这种内在关联，也对平面设计产生了直接的影响。不难看出，传统美术色彩对于平面设计色彩意义系统的价值在于提供了深厚的文化基础。平面设计中对传统美术色彩的合理运用，能使观赏者获得美好的视觉享受，满足自身在视觉、文化与艺术层面的需求。

另外，不同色彩的搭配所对应的文化含义也是创作过程中设计人员需要考虑的要点。第一，保留传统美术作品中色彩对比强烈的原则，合理选用色彩，让视觉效果对比差异更突出。第二，发挥协同作用，创造出和谐的色调，更能强化视觉呈现效果，提升作品效果。以金色与紫色这两种色彩的协同使用为例，这两种色彩同时被应用在平面设计作品中，可以营造出庄严肃穆的效果。

最后是对图形要素的影响。点、线、面三个元素是设计人员创作平面设计作品中的图形时所运用到的基本要素，而色彩则在图形的基础上发挥表现意境、意识、观念的作用。但在长期的文化发展过程中，一些传统图形所代表的意思已发生改变，同一图形在不同环境下所代表的意思也有细微的区别，所以创作者除了色彩外，还可以通过图形表达既定的情感与意识。写意是所有展现美术色彩的要素中最重要的一项，原因在于通过简单的色彩与图形搭配，设计人员就能创作出新的图形，从而表现出所要展现的写意效果，进而为观赏者提供具有冲击力的视觉效果。另外，从作品观赏角度来看，图形是观赏者最容易接受与理解的视觉元素之一，这是因为图形具有简洁性和明确性。不论何种文化背景、何种教育程度的人，都能很容易地通过图形准确把握其中蕴含的信息。因此图形要素对平面设计效果的营造至关重要。

六、结语

传统美术本身具有的文化内涵与美学特性，让传统美术色彩具有较强的展现能力。现代平面设计工作中，设计人员在创作过程中若能科学、合理地选用传统美术色彩，并采用正确的表达形式，可以极大地促进设计作品艺术性、审美性和观赏性的提高，满足观赏者对于艺术的高要求。同时还能通过对比强烈的视觉效果，触发观赏者心里的民族情感，让平面设计作品发挥出另外一种价值。