咏叹调《美妙的时刻即将来临》的艺术特色和处理技巧研究

李 田

《费加罗的婚礼》是莫扎特歌剧音乐创作中最为著名的歌剧之一，是咏叹调中的经典的佳作。其第四幕唱段《美妙的时刻即将来临》是这部歌剧中最为著名的选段。这个选段的音乐结构非常精致，在演唱活动中可以较好体现出乐段的抒情特性，具有较强的艺术感染力,同时也具有较强的艺术价值。文章通过剖析这部歌剧选段，可以综合展示歌剧艺术的内涵，并给歌剧演唱带来较好的指引。特别是在咏叹调处理的时候，可以训练演唱者的声色、语言、情绪等多个方面的演唱技巧，提高演唱者的歌剧艺术造诣。基于这一点，针对《美妙的时刻即将来临》的艺术特点以及处理技巧展开全面深入的探究。

一、《美妙的时刻即将来临》的艺术背景

《美妙的时刻即将来临》是苏珊娜的咏叹调。苏珊娜在整个歌剧中代表着平民阶层，同时她还具有聪慧善良等特点。这部歌剧选段出现在费加罗对苏珊娜的爱意有所怀疑的时候，苏珊娜通过一长段咏叹调，进一步传达了自己的爱意。莫扎特通过高超的艺术处理，较好地展现了苏珊娜的角色特征，通过这个咏叹调形成了机智乐观、聪慧机敏的人物形象。这部歌剧选段在整部歌剧中具有较高的艺术地位，同时也是女主角苏珊娜人物形象和故事脉络的重要表现载体之一。

二、《美妙的时刻即将来临》的艺术特色

（一）曲式结构特色

这个乐段分为宣叙调和咏叹调两个部分。其中宣叙调使用了单二部曲式，整体速度比较快，较好体现了苏珊娜的激动心情。在音乐上，先是C 大调接着转变为a 和声小调，最后转入F 大调。整体音乐在结束的时候变得非常柔和，使得下一个乐段的导入变得非常和谐。咏叹调分为A、B 两个乐段，整体速度为Andante，整体节奏的误导性更强，可以跟之前的宣叙调区分开来，形成了鲜明的对比。整个乐段的音乐旋律具有起承转合特征，使得音乐艺术元素环环相扣，在艺术层面上表现得非常圆满。

（二）歌词特点

在这首咏叹调的歌词设计中，针对人物所处的环境进行了精细化描写。通过周围环境中的各类景物，能够较好凸显咏叹调的整体意境，再加上音乐艺术的灵活变化，可以展现苏珊娜内心世界的变化和情绪的波动。比如歌词引入了溪水、鲜花、微风、绿草等元素，能够让观众较好地感知苏珊娜的春心萌动状态。这是因为这些事物都是美好的，可以带来清新的情感体验。事实上，这首咏叹调在很多地方都出现了景色的描述，通过不同景色来体现苏珊娜的情绪情况。从整体歌词的意境来看，主要通过歌词表现了苏珊娜对待费加罗的真心，以及勇敢迎接爱情的心情。

（三）音乐语言特色

音乐语言主要是指通过音乐来表达情感要素的方法，主要有速度、力度、节拍等。通过这些要素的综合使用，可以较好体现音乐艺术作品的内涵，凸显音乐选段的内在情感，最终将音乐之美较好展现到观众面前。在这个乐段中，前面的宣叙调整体速度较快，同时使用了较多休止符、颤音等音乐要素，体现了苏珊娜的激动情绪。整个乐段的旋律具有较为显著的生活气息，音乐语言也非常接近人们日常生活中的交流语言，使得观众具有更强的代入感[1]。后面的咏叹调整体速度相对平缓，同时还使用了民族舞的相关元素。特别是柱式和弦跳音跟之前的宣叙调可以形成较好的联动，使得这部分的音乐旋律变得更具有艺术特色。这些丰富的音乐语言使得这部分乐段可以更好展现苏珊娜的人物形象，并提高了乐段的艺术感染力。

三、《美妙的时刻即将来临》的处理技巧

（一）语言与情绪处理技巧

咏叹调类型的唱段比较考验演唱者语言与情绪的处理能力。在演唱时对于歌词语言的发音以及咬字方式，能否与咏叹调的表演情境相契合，准确地表达歌剧故事情感，是评价演唱者咏叹调类型歌剧唱段处理水平的重要标准。选段歌词部分为意大利语言，在进行“fur”音节的发音时，要注意使用弹舌的语言发音技巧，尽可能还原意大利语言情境下的歌词曲调情绪表现力。

对意大利语言弹舌发音技巧的应用，对于国内大部分学生来说，演唱难度相对较高，也是该唱段演唱学习的难点。因此国内学生在进行意大利语言的咏叹调歌曲学习时，应该积极通过学习意大利语的发音特点，通过积极练习，掌握意大利特有的弹舌语言技巧，并将这一语言发音技巧应用到意大利语歌曲的演唱中去，能够更好地保持歌曲的“原汁原味”，有助于歌剧故事情境下唱段情绪的准确表达。在演唱过程中对于意大利语言的“r”的发音要尤为注意，特别是当“r”音节后面没有元音时，在“r”音的咬字上就不需要刻意地延长发声时间。对歌剧原歌词语言发音技巧的练习对准确表达歌剧故事情绪是非常有帮助的。同时也可以利用唱段中角色语言发音特点的个性化表达，让角色内心情感的表达更有感染力。

例如在进行第18 小节中“♭B”音以后，唱段就直接转入F 大调，营造出了相对柔和的情绪氛围。这种氛围与歌剧中苏珊娜的内在情感与角色性格塑造同样相契合，因此在这一唱段的语言发音以及情绪处理方面，同样需要契合苏珊娜角色的语言发音特点与内心情感，通过语言发音气息以及连贯性之间的细节处理方面的微妙变化，实现对苏珊娜内在情感变化的较好呈现[2]。像这样通过对歌剧角色语言使用技巧的揣摩，临场发挥是对发音细节以及演唱情绪转换的精确控制，使得该段歌曲的演唱风格与整个唱段的情绪氛围以及故事角色人设更加契合，进而提升该段歌曲演唱的情绪感染力。

再比如，对唱段中角色情绪变化剧烈的唱段的情绪处理，更要立足于对唱段主人公故事人设以及心境变化的必要了解，通过想象力感受主人公苏珊娜当时不畏强权、捍卫爱情的角色人设，同时理解苏珊娜当时帮助伯爵夫人出谋划策的决心与信心。通过对唱段主人公内心情感变化的细微揣摩，在歌词预期的变化上以及单词连贯性方面，进行一些适应性调整，充分发挥歌词本身情绪表达的能力，也通过对发音气息的细节控制，让歌词发音节奏与音乐旋律更加契合。

（二）气息与音色处理技巧

气息和音色的处理技巧是声乐学习的基础课程，在演唱过程中把握合适时机进行换气，是歌曲氛围美感以及旋律美感的重要保障。不恰当或者过多的换气点会严重破坏歌曲本身的情绪感染力与节奏旋律美感。而咏叹调类型唱段中的延长音、长句相对较多。合适的换气时机就成为演唱者保持足够气息支撑的主要演唱技巧。

首先，要经过大量的练习，重点针对长句延长音，进行肺活量的训练。让自己能够摆脱无意识的呼吸习惯束缚，在进入演唱状态以后，能够很快切换进演唱者的呼吸方式。每一次吸气都不要过浅，避免换气过于频繁或者气息不稳。其次，要进行换气技巧的专项练习，同样可以通过该段咏叹调结尾那一段中连续的延长音乐句，从意大利语言发音特点出发，练习快速选择合适的换气时机，并注意控制换气次数。通过反复咏唱这种演唱风格富有弹性的乐句，逐渐提升自己在演唱该咏叹调时对气息的控制能力。最后，练习自己对音色的处理能力[3]。演唱过程中对换气时机的把握没有固定的套路，演唱者要根据歌曲语言本身的发音特点以及整个唱段的情感氛围，灵活地决定换气时机，使得不同的演唱内容和换气时机的选择也与歌剧片段的情绪氛围相契合。

例如在演唱苏珊娜故意作弄费加罗这一唱段时，就可以根据当时歌剧故事情节本身营造的情绪氛围，在演唱过程中特意将“vieni”用略带夸张的语气演唱出来，同时在每一句主体单词的夸张语气演唱的间歇进行换气，尽可能地避免句与句之间出现换气点。依此表现出苏珊娜当时迫切想要知道作弄费加罗是否成功的结果。

（三）节奏与力度处理技巧

咏叹调中对歌唱发音节奏以及咬字力度的精准控制，同样是演唱者声乐表演技巧的关键。演唱的节奏感可以细分为两个方面。第一，由于演唱者歌词发音特点以及换气点选择的不同，造成了即使在同样曲谱下，区分演唱者表演特色的重要指标。第二，音乐旋律的发展变化导致的演唱节奏上的改变。

例如在进行《美妙的时刻即将来临》整段表演时，要尤为注意单三部曲式在音乐旋律方面的变化。在苏珊娜为费加罗写情诗这一唱段时，初始部分的乐句为4/4 拍。从C 大调开始转入F 大调以后，节奏则又转变为2/4 拍。这就要求演唱者能够对该唱段曲谱中的力度处理“p”尤为重视，严格按照曲谱中标注的重音符号，来强化咏叹调演唱过程中歌唱节奏的动态变化以及音乐旋律的不断演进。例如在进行“溪水在唱歌、绿草如茵”这一选段的演唱时，要根据整段自然景色美感的营造，在音乐旋律上要采用尽量舒缓、优美的演唱风格，避免咬字力度的大幅度变化。同时考虑到苏珊娜角色活泼、可爱的角色人设，在歌词节奏的处理上，可以通过换气点安排以及变化音音准调整，营造出整段歌曲节奏弱起渐强的歌曲情绪氛围。

结语

莫扎特创作的很多歌剧在音乐艺术方面都具有旋律优美、和声丰富等特点，在《美妙的时刻即将来临》中也不例外。对于演唱者来说，应该加强自身对于这个歌剧选段的了解深度，把握好歌剧选段的艺术内涵，掌握每一个乐段的演唱技巧，并在平时不断锤炼自身的歌剧艺术演唱能力。在具体演唱这部歌剧选段的时候，演唱者也应该做好二次创作工作，能够结合自身的情感体验探索歌剧选段中蕴含的情感内涵，使得最终的演唱活动可以取得更强的艺术感染力与吸引力，取得歌剧选段演唱的成功。