精工细作，返璞归真——浅谈《韶风》紫砂壶的艺术风格

刘 园

紫砂壶是中华民族独特的传统手工艺术形式之一，是中国茶道精神在壶艺中的延续。紫砂壶虽为陶土制品，却不止陶的自然与朴素，也包含着瓷的精致与细腻，因此在中国陶瓷艺术世界中堪称独树一帜。紫砂壶的独特魅力在《韶风》一壶中有着鲜明的呈现。此壶泥料与造型的独特性决定了其风格的独特性，本文结合紫砂壶工艺特征与中国传统审美视角对此壶的泥料、造型和相关装饰进行分析，说明其艺术风格，揭示了紫砂壶艺术的精神世界。

一、一抹清凉之色

紫砂壶由珍稀的紫砂泥制成，紫砂壶的颜色、质感，乃至价格、价值都与泥料有分不开的关系。紫砂泥种类多样，制成的作品在色彩上相当丰富，构成了五彩斑斓的紫砂壶艺术世界。此壶所用的泥料独有一种清凉之美，从这一泥料当中可以看出创作者所限定的作品的基本风格和精湛的制泥工艺。

此壶为一种非常独特的灰色，这并不是那种暗沉、阴郁的灰色，而是可见一些蓝色调，组成了颇有质感的蓝灰色。偏冷的色调给人的第一感觉便是清爽、清凉，让人还未饮上一口香茶便觉提神醒脑，十分畅快。壶体表面光洁如洗，很是明亮，创作者进行了打磨与抛光的工艺处理，加强了作品的光泽度，这个是保证作品气质不阴沉的一个重要工艺环节，同时也将泥料的细腻感衬托得更为出色。透过作品的泥料，人们可以感受到紫砂泥极好的品质特征，也可感受到创作者工艺的精湛，想要打造这独特的清凉之色，构建起作品朴素、爽朗的风格，泥料的“天性”与精湛的工艺缺一不可。

二、一个玲珑之型

此壶的造型也非常别致，完美诠释了何为“玲珑”。创作者具有综合性的艺术思维，将圆与方的特征融合至小小的壶体当中，并做到了精准分配，使作品较小的造型当中包含着相当复杂的结构层次，可见紫砂壶创作并不是复杂工艺的简单堆砌，而是要做到简中有繁，繁而不杂，才能显示出紫砂壶工艺的巧妙与精湛，表达紫砂壶艺术返璞归真的美学特征。

此壶的体积非常小巧，精致但不局促。壶身部分可见明显的四方结构，前后左右四个面之间构成了明显的转折，每两面之间对称，壶的结构严谨，体态标致。四方壶是紫砂壶方器中的一个基本款式，其特征为棱角分明，明快而爽朗，此壶着重体现的则是后者。创作者将圆器的特征融入至壶的结构当中，所以每一个壶面都不是平板的，而是带有明显的弧度，形成了圆润感，与此同时，锐利的棱角也被弱化了，面与面之间的转折形成圆弧，更具流畅感，使作品中的“气”是能够流动起来的，在端庄之中呈现出活泼之感。

壶盖与壶身之间几乎是构成了一个完整的平面，增强了壶体结构的简约感。方形壶盖与壶身之间完美嵌合，其四角同样是圆润的，这就要求创作者要进行非常细致的打磨与调整，才能达到严丝合缝的境界，又是展现精工细作的一个重要部分。半环形壶钮镶嵌在壶盖中央，弧度优美，简约实用，创作者在壶钮线条上加以装饰，使其如树枝一般，洋溢着春天的气息，正对应“韶风”的主题，一展韶华之美。弯流与耳状环形端把对称镶嵌在壶身的两侧，线条舒展、平滑，与壶身之间镶嵌形成了较强的结构感。

在壶身上方，创作者进行了装饰，同样是木质纹理，与把手上的装饰相统一，进一步强化了作品的自然美，体现了紫砂壶装饰工艺的水准。

此壶如一块璞玉一般，在经过艺术化的打磨和处理后，由返璞归真当中体现出紫砂壶的工艺风采。壶体各部分结构均是一气呵成，变化自如，古秀之中散发出淡雅之气，配合清凉的泥色，真可谓是沁人心脾，隽永耐看。方与圆结合形成的玲珑之型透露出创作者构思之巧妙，显示出紫砂壶工艺的千变万化，为作品造型的同时更铸魂，显示出作品的素朴之心与精致之心。

“韶”指美好，此壶从造型、工艺到内涵无一不体现着中国式的艺术之美。作品看似十分简朴，实际上从泥料的选择到造型的确立以及装饰的融合均体现着紫砂壶创作最为高妙的境界。紫砂壶工艺的精湛，蕴含着对本真之美的追求，那是最能直击人心灵的部分，彰显了紫砂壶艺术精中有情，朴中藏精的精神境界。

结语：此件《韶风》紫砂壶足够精致，也足够朴素，能够将这两种特征完美融合形成独特的艺术风格是紫砂壶艺术的独创。本文对作品的泥料与造型进行了分析，通过总结精工细作与返璞归真两个方面说明了作品的艺术风格，并揭示了紫砂壶艺术那巧妙的融合精与朴的高妙精神境界。