栩栩如生，赏用皆可——浅谈紫砂器《瓜瓞绵绵》的造型设计与人文内涵

王卫明

宜兴紫砂的历史是非常悠久的，时光飞逝，从明代正德年间的第一把壶到如今的这个时代，已过去了五百多年的历史，这五百多年间，很多东西都被时间所冲刷，似乎从来就没有存在过一样，被历史所遗忘，而紫砂器始终都是经久不衰的，世世代代的紫砂手艺人们不断地克服困难，披荆斩棘，为后辈留下许多经典之作，当下随着时代的进步，紫砂器造型艺术的不断创新使得人们对紫砂器的赏玩热度不减。一次又一次地将紫砂艺术推向高潮。圆器、方器、花器这三大类是人们对紫砂器的常规分类，作为紫砂分类的一大代表——花器，总是能给人眼前一亮、耳目一新的感觉，因为花器的造型设计始终都不是俗套的，造型元素都是人们生活中常见到的事物，容易引起亲切感，就譬如这把紫砂器《瓜瓞绵绵》，造型上还是较为传统的，但整体也是散发出了随性的自然之感，这种随性与传统的互相碰撞，也极大地提高了紫砂器的艺术性，使人玩赏起来不免会被其造型美感与自然韵味所深深吸引。

自然界中的万物为紫砂手艺人们创造了一个汲取众多素材灵感的大平台，汲取的这些素材灵感是无穷无尽的，因为选材的对象是来自于生机勃勃的自然界，所以紫砂器也更加的生动活泼，充满生命力，给人的视觉享受始终都是积极向上的。所以才会有这么多的人对其乐此不疲。

一、紫砂器《瓜瓞绵绵》的造型设计

笔者在设计这款《瓜瓞绵绵》之时，并没有立马画图纸、闭门造车，而是浏览了大量前辈们的作品，紫砂器的设计的确应该是这样的，不能揠苗助长、一蹴而就，笔者认为紫砂器的制作技艺的进步不应该是以日月为单位来衡量的，应该用年来衡量，应当不断地突破自我、超越自我，不断地取其精华、去其糟粕，而不是故步自封、沾沾自喜。《瓜瓞绵绵》这把壶整体如圆器一般，壶如其名，像一个圆圆的瓜，这把壶充满了无穷的生命力与张力，靠近它似乎就能感受到大自然的生机勃勃，一派春意盎然的氛围景象。前面提到，壶身整体远观的话是显得非常的饱满圆润，时不时地散发出可爱与俏皮。从整体上来看，不像传统的花器有着丰富的贴塑装饰，笔者初衷主要还是想体现出紫砂泥料的特性，色泽是如此的大气典雅，温润如玉，如果说壶身没有贴塑装饰，那么笔者自然而然地会想要在壶把、壶嘴和壶钮上做文章，有繁有简，构成了这把壶视觉上的美观与大气。壶嘴从壶的腹部延伸出去，以斜上方为方向，线条优美，如一棵劲松般昂然挺立在那里，壶嘴上的那一处树洞我们可以看到刻画得非常精细；壶把上的那几处树洞与壶嘴相得益彰，交相呼应，在视觉上也是十分的协调美观，耳朵状经典的壶把造型非常契合人体工学，使得使用者在用这把壶泡茶之时，用起来也是非常的称手；壶钮如一棵树桩，紧紧地贴合在壶盖上，增添了不少的趣味性，惹人喜爱，让人看了忍俊不禁，仿佛让人置身于大自然之中，深切地感受到了大自然中的生机勃勃与顽强的生命力。虽然这把壶整体看上去并不复杂，但看似简简单单的器型与成型工艺，其背后是非常考验一位紫砂手艺人的技艺的，通过这把紫砂器所流露出来的无限生命力与张力，就可以给予使用者与观赏者一定的心灵共鸣与碰撞，使得这件作品得到了一个升华。

二、紫砂器《瓜瓞绵绵》的人文内涵

《瓜瓞绵绵》这把紫砂器随着每一位观赏者的不同，其内涵也随之不同，就像一千个人的眼中有一千个哈姆雷特一样，紫砂器的设计创作对于每一位制壶人来说，是让自身进步、提高的一种飞跃，是可以让自己的思维想象得到一定的突破，尤其是对紫砂器的文化内涵的整理概括与表达，笔者认为，花器的创作最终目的是为了丰富人们的精神内心世界的，过程虽然离不开取其精华、去其糟粕，因此，紫砂器从设计创作之前的细致入微的留心生活再到将其塑造成一把工艺品、艺术品，这不是一个量变的过程，而是一个质变的过程，绝不能生搬硬套、一蹴而就，应该沉下心来用心去构思构想，从而达到艺术性与人文内涵的共同升华，这样紫砂艺人们创作出来的紫砂器也才能更富有生命力，更加的具有灵魂而不会被轻易地淘汰，也可以让紫砂这门艺术更好地发展下去。