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视觉传达专业教学中应用民间美术的策略研究

2022-07-17杨春晓

快乐学习报·教师周刊 2022年35期
关键词:专业教学视觉传达民间美术

杨春晓

摘要:中国传统民间艺术历史非常悠久,几千年来吸收了许多的优美元素,具有深厚的文化根基。因此,在视觉传达艺术教学中融入传统民间艺术教育,可以有效吸收传统民间艺术的营养与内涵,从而继承中国传统民间艺术美的价值,提升作品的审美价,总体上对视觉传达艺术的发展是非常有益的。本篇文章主要分析了将传统民间艺术纳入视觉传达艺术教学的重要性,解释了两者的相似之处,并讨论了其实际应用的具体措施。

关键词:视觉传达;专业教学;民间美术

我国传统民间艺术是中华民族人民共同努力创造的成果,是民族情感的承载。它不仅反映了特定时代劳动者的审美意识,而且体现了特定时代人们的文化生活,在我国传统民间文化的发展中占有重要地位。随着我国文化和科学技术的快速发展,传统的民间艺术重新获得了新的活力。在载量优秀的设计师作品当中都融合了民间艺术的元素,在视觉传达设计教育中,还应该重视民间艺术的创作方法和艺术设计理念,不但鼓励学生借鉴本土文化,将视觉传达设计与传统民间艺术密切联合,充分利用传统民间艺术的优秀艺术设计理念,实现传统与现代和谐统一的目的,这对促进视觉传达设计教育的发展非常有必要。

1.民间美术的概念

中国民间艺术是视觉艺术不可缺少的重要组成部分,是指劳动者根据自己的生活和工作经验,通过长时间的历史与集体传承的积累而形成的一种艺术形式。由于其原创性和真实性,这种艺术形式反映了中国人民最直接的需求和感受,因此具有重要的意义和艺术价值。民中国间艺术的内容与人们的衣食住行密切相关,包括原始的实用性和宗教习俗等文化元素。民间艺术元素具有丰富的视觉语汇和深厚的文化底蕴,因为它们是民间艺术家的灵感和审美感受的结晶。

2.视觉传达艺术设计教学引入传统民间美术的意义

2.1有益于传承传统民间美术

传统的民间艺术是一种历史遗产,它已经潜移默化地融入了人们的生活,并对人们的审美价值与情感造成了极大的而影响。传统民间艺术创作方法的灵活性和多样性,不仅揭示了民间艺术的深度,也体现了它独特的艺术魅力。在进行视觉传统教学过程中,教师还必须承担起弘扬民间艺术精华、传承传统民间艺术的重大任务,教育学生努力学习传统民间艺术,使学生成为传统民间艺术的接受者、推广者、保护者和传承者。

2.2将传统美术元素融入现代视觉传达艺术设计中

在全球一体化的背景下,视觉传达艺术教育必须以民间文化为导向,有效将传统艺术元素融入到当代视觉传达艺术设计中,探索民间艺术的形式美和内在意义,发展和更新具体的实践和研究,实现多元化的综合教育目标。这样一来,中国的民间艺术就在世界艺术舞台上展现了自己独特的艺术气质,传统艺术的发展也符合了时代的潮流。近年来,许多優秀的设计作品将现代设计理念与传统文化相结合,利用历史和文化的精髓,同时将新的理念与高科技思维相结合,形成了具有独特个性的艺术作品。因此,大学视觉传达设计教育必须包容传统民间艺术元素的精髓,以传统民间艺术的创作方法和理念为灵感,激发学生的学习和创作热情,为视觉传达设计教育创造一种文化传承。其目的是增加学生的数量,使他们能够制作与当地民族有关的当代艺术和设计作品。

3.传统民间美术在视觉传达艺术教学中的应用

3.1传统民间美术表现形式的应用

传统的民间艺术可以有多种形式,包括布景、工具、家具、服装、绘画和泥塑,所有这些都有不同的审美和文化意义。将这些形式纳入视觉传达艺术课,可以使设计更有吸引力,艺术表达更有效,充分调动学生对传统民间艺术的兴趣,实现大胆创新。这可以拓宽思路和创造力,产生更多精彩的文化作品。中国传统的民间艺术技术是人们劳动的产物,具有很高的文化价值。例如,我们的木偶戏和皮影戏是由艺术和生活艺术的融合所创造的新作品。在课堂上,教师要注重推广这些表现形式,探索传统民间艺术表现形式的历史和意义,引导学生通过这些表现形式来发展自己的创造力。例如,汉服这个词,今天指的是中国古代的服饰,通过进一步的探索,抓住它的特点,并将其纳入视觉传达艺术作品的设计中,可以赋予它更深的文化内涵。

3.2传统民间美术图案的应用

图案是最古老的反映艺术的形式,能唤起人们的审美感觉,是所有艺术设计的基础。高价值的传统图案为当代艺术家们的创作提供了丰富多彩的艺术资源,中国民间传统图案富含了深远的文化底蕴。对此,中国传统的民间图案对于视觉艺术的创作具有重要价值。视觉传达设计提供“基础图案”作为基础科目。“基础图案”包括两个理论:第一部分是形状的基本设计,包括装饰设计、平面设计、概念设计、创意设计、切割组合和变化。第二部分是图案的构成,其组成为构成联系与构成原理。总的来说,有连续、平衡和对称的模式。为了理解传统图案,提高灵感和创造力,重要的是探索和认识它们,而不是简单地采用或模仿它们,在传统图案的基础上不断的挖掘与高招,从而使传统图案能成为图案设计的激发与创意。只有学生充分熟悉了传统的图案形式,掌握了各种图案的表现手法和基本理论,才能进一步发挥深入挖掘民间艺术精华的能力,并将其付诸实践。

3.3传统民间美术意象的应用

中国传统民间艺术所包含的图像反映了作者的人生观,并将自然界的美好事物融入到设计中,如年年有鱼、帆帆顺风等美好寓意。它们与生活息息相关,增强了真实感,容易激发人们的情感。在视觉传达艺术课上,学生们可能很难理解表现力方面。在这里,教师可以通过使用民间艺术的 “图画语言”将两者结合起来,以加强学生的理解。例如,在学习线描时,有一种倾向是偏爱西方元素,但基本上只是模仿,不理解其含义和意图。在研究中,将创造性的元素与创造性的图像结合起来,并对作品的含义有更深的理解,可以使作品更有感情。

4.结语

综上所述,视觉传达艺术课的教师需要引导学生在学习传统民间艺术的同时,汲取和发展传统民间艺术的艺术精华,创作出具有“地方和民族特色”的优秀作品。

参考文献:

[1]陈水清.广西民间美术在高校视觉传达设计教学中的传承与创新研究[J].大观,2019(4):171-172.

[2]宋天维.试论民间美术对数字媒体艺术教学的积极影响[J].山西青年,2020(2):198.

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