竹叶清幽，龙魂飞腾——浅析陶刻作品《竹鼎》的陶刻之美与时代内涵

朱鹏程

紫砂壶是中国历史上较为特殊的手工艺品，它从制作的陶土到制作的工艺都颇有讲究。紫砂泥是一种十分珍贵的泥料，其存在于特殊的泥矿中，其结构与性能十分优异，用紫砂泥制成的容器，能很好地保留茶的香气，久之注入沸水也会闻到茶香。而紫砂壶就是用紫砂泥制成的茶具，被誉为是世界茶具之首。其独特的构造使其的实用性极佳，而精美的外型更是让人心生愉悦，最重要的是，紫砂壶中蕴含的内涵十分具有文化气质，给人精神上的陶冶，十分难得。

作品《竹鼎》以竹为形，以龙为韵，传递着安定的共鸣，表达着“盛世中华”这样振奋人心的主旨，给人心灵上的一震。巍巍中华，盛世太平，这样的时代旋律激昂着紫砂艺人的创作灵感，因而也就有了这件陶刻作品《竹鼎》。

第一眼观看此壶，会感受到一种“繁复”之美，这也是这件作品的特色所在。作者善用线条筋纹，将此壶分割成几个独立的区间，添加了层层意境，让人在欣赏起来有渐入佳境的感觉。壶上的筋纹设计其实是从竹子的形态变化而来，几分自然的气息衬着此壶，更有几分中国文化的浓重感。

细观作品《竹鼎》，其棕中带紫，有着天然的压迫感，威武而霸气，有着紫砂文化中天然的恢弘，又有着紫砂主题中的大气之意，让人忍不住赞叹。作者在设计这件作品的时候，将国家的自豪感与民族的荣誉感全然融入了作品当中，奇妙的紫砂语言与此主题发生了奇妙的化学反应，产生了特别的效果。

占据作品很大的陶刻装饰，显然是此壶的亮点所在。陶刻堪称是陶中绝活，具有极佳的艺术效果。陶刻手法在紫砂壶创作中的灵活运用，也让紫砂的陶艺世界更加的璀璨迷人。此壶的陶刻装饰以画为主，作者将典型的中国文化映照在了作品上，形成了文化与艺术结合的情趣。壶身刻的是一条气度非凡的龙。龙在中国文化中是极具传奇色彩的神兽，其气势非凡，雄风恢弘，有着君临天下的气势。从壶上的陶刻表现可以看出，此龙从云间席卷而下，带着铺天盖地的气势，仿佛下一刻就要从壶中飞腾而出。

作者在陶刻表现上非常的细致，龙的鳞片、胡须，还有那股子气魄，作者都以工笔细刻的方式展现了出来，体现了极高水平的陶刻技艺。此处的陶刻表现采用了着色刻，作者用黑色填充装饰，让陶刻的层次更为明显，也使陶刻的纹路更为清晰。

细数中国岁月的漫漫长河，龙的脚步已经缓缓走过了上下五千年，从古时越王勾践的卧薪尝胆，三千越甲可吞吴，到近代的百日维新，去留肝胆两昆仑，再到如今繁荣昌盛的中国，敢叫日月换新天，中华子女传承着龙的气魄，以龙的血脉相承，在新的战场上传承龙之志愿，立于世界之巅。目之所及的华夏，仿佛是龙撕裂黑昼，呼号光明的展望，一切都向美好的方向发展。这是此壶蕴含着的深刻内涵，也是创作者为我们构造的壶中的世界。

在此壶中我们能明显地感受到，这个陶刻装饰与整件作品是融为一体的，而不是一个为了技巧体现的附加。陶刻装饰作为《竹鼎》壶灵魂般的存在，将龙的魄力注入到紫砂壶中，让本该处于附属地位的陶刻装饰，也可以与紫砂壶分庭抗礼，共同来呈现紫砂壶的曼妙与气势。这种和谐是紫砂艺术中常见的，也是创作者技艺水平的体现。

当然，“龙”这个意象有着非凡的气势，它同样具有吉祥的寓意，是中国较早的具有吉祥因子的意象。除此之外，作者还运用了中国文化中另一个十分有内涵的意象——竹子。在竹子的塑造方面，作者以极其写实的方法来表现。那弧度自然的壶嘴，那弧度自然的壶把，那微微拱起的壶钮，我们都能瞥见竹子的身影。竹子在诗歌文化中有正直、清正、不屈不挠的品质，作者也正是吸取了竹子身上的这些品质，映射在中国人民的身上，来表达那一种浓浓的自豪感与荣誉感。

结语：纵观此壶，洋溢着浓浓的和谐之感，作者精准地掌握了紫砂壶中的每一个“度”。在作者的把控下，此壶形美，装饰美，寓意更美，并且这三者处在一个平衡的位置，配合得十分协调。让我们得以在壶的基础上，展开一番想象，去壶中浏览中华文化传承五千年的历史，感受一番大中华的巍巍正气与浩荡雄浑。