紫韵风流 千古传承——论紫砂壶《龙虎相争》的陶刻技法和文化内涵

柯俊芬

在紫砂艺术发展的千百年间，有许多文人雅士对其进行过吟诵和记载，但是从根本上来看，紫砂的发源其实是我们劳苦大众最为朴素的需求，过去宜兴丁蜀地区就善制陶瓷，紫砂的发掘在意料之外，于是窑工们就捏制而成壶的形态，用来泡饮宜兴红茶解渴，于是最为实用的蛋包壶和洋桶，成为了当时的首选，经常出现在田间地头和茶社。随着人们生活水平的提高和对艺术形式的多元化发展，宜兴作为著名的文教盛地、书画之乡，以陶刻为代表紫砂装饰手法自然而然地成为了紫砂艺术重要的组成部分，在延续紫砂辉煌的同时，也不断地丰富着紫砂艺术的内涵和外延。

这件紫砂艺术作品《龙虎相争壶》融合了紫砂传统的龙蛋壶形，结合陶刻内容猛虎，再用龙形装饰壶嘴、壶把等等，每一个元素的设计都经过了深思熟虑，娴熟的技艺水准把紫砂艺术的综合形式展示得淋漓尽致，让我们观之耳目一新，传统之中蕴藏着革新，富有浓郁的中国传统文化内涵和开拓创新的气魄。此壶壶形脱胎于龙蛋壶，简洁流畅的线条和端庄稳重的壶底增加了其中的实用功能，壶嘴经过大幅度的改良之后，更加的修长婉约，龙形端口的小装饰也让整体更加地充满了东方艺术的魅力，与之相呼应的壶把则是小小的改良飞把设计，把龙腾万里的气势很好地凸显出来，壶盖压合壶口，严丝合缝，上面的圆珠壶钮也是和谐地融为一体。最为引人注目的就是壶身的猛虎陶刻装饰。作者把我们寻常在动物园之中所见的老虎形态和绘画作品之中的老虎不断揣摩研习，最终用细腻而又老辣的刀锋，镌刻于紫砂壶上面。从整体上来看这件紫砂艺术作品《龙虎相争壶》，抽象演绎的龙的形态和栩栩如生的虎的姿势跃然于一把小小的紫砂壶上面，巧妙而又融洽地把我们中国人民非常喜欢的龙虎精神和二者相争的传奇故事结合起来，让我们在喝茶的过程之中，能够细细欣赏和品味其中的传统艺术之美和文化内涵。

龙在我们中国传统的历史文化之中，是一个非常重要的具有代表性的形象。尽管龙并不是实际的存在，但是在民间神话传说之中，是一种能够呼风唤雨、飞天潜水的无所不能的神的化身，在封建社会的统治阶层眼中，真龙天子就是皇帝的化身，于是以龙为装饰的服饰只有皇家才可以享受，所有的一切，都说明了龙在我们古人心目之中的重要地位。虎，则是我们比较熟悉的，尽管在普通的森林之中一般不会看到，但是在动物园之中，却是明星。通过对虎的观察和具象的演绎，特别是老虎被称为“兽中之王”，所以我们在许多的绘画作品之中，可以看到威风赫赫的虎的形象。龙虎相争，一方面反映出杰出人才都希望称霸一方，能大有作为；另一方面也说明了人才济济。在紫砂艺术之中，关于龙和虎的作品非常之多，无论是从形态的表现方面来看，还是在陶刻装饰之中，龙腾虎啸都是受到壶友们亲睐的形式之一。这件紫砂艺术作品《龙虎相争壶》却是把龙的形态融入紫砂艺术之中，再加入陶刻的元素，特别是在刻画虎的姿态和形象的时候，汲取了中国历史上许多名家画虎的精华，再结合紫砂陶刻艺术的独到之处，充分地把我们想要从画面之中感受到的那种无与伦比、舍我其谁的气概，以及中国传统文化之中以物喻人、托物言志的表现手法和情感寄托，正是在这样的意境之下，我们才能够通过紫砂陶刻技艺，更好地体会到紫砂艺术带给我们的无穷魅力。

结语：当我们在今天忙碌的生活和工作之中想要得到片刻的休息的时候，饮茶就成为了一种很好的选择，而紫砂壶的锦上添花，则带来了更多的文化内涵和氛围的营造，让我们能够把平常生活之中感兴趣的山水画卷或者其他吉祥寓意的题材，都镌刻于紫砂壶上面，这样的紫砂壶就能够长久地陪伴在我们身边，令人更加的爱不释手，带给我们更多的快乐。