百年华诞 盛世金钟—— 记我的“十年磨一剑”

陈泳汐

蹒跚学步，获恩师肯定

还记得2011年的冬天，我紧张地走进恩师贺磊明教授的课堂，记得我演唱的第一首曲目是《请你别忘了我》，还记得老师对我第一声“bravo”的肯定……历经十年的“美声”学习后，2021年，我向老师、向培养我的母校——武汉音乐学院，交出了一份带着温度的答卷。

我出生在湖北武汉，从小热爱音乐，每当听着电视里播放的音乐就开始兴奋得手舞足蹈。也许是机缘巧合，初中老师在看过我新年联欢会的演唱后，建议我高中报考湖北省水果湖高级中学艺术班。正是这个建议改变了我的人生轨迹，每每想到当初老师对我的帮助，都心生感激。

2005年的夏天，由于没有系统学习过音乐，看到乐理试卷时的我如同看天书一般，但是我多想如同海绵一样吸收它们、学会它们，我诚恳地在试卷上写下“如果老师们给我一个学习的机会，我一定会努力攻克”。在中考艺术特长生考试主专业考试中时，我忐忑地抱着一把爸爸送给我的吉他，演唱了一首流行歌曲《爱我别走》。唱完后高中艺术组陈明老师推了推眼镜，我还记得那个微笑，老师笑着说：“这个合格证是对你嗓音的肯定，加油！我看好你。”

经过高中三年的音乐学习，我顺利考入武汉音乐学院声乐系，在恩师贺磊明教授的教导下，一步一步稳步前进。2014年我大三，感激学院对于我的肯定，让我获得了演出人生中第一部歌剧的机会，在“第二届中国歌剧节”上演出歌剧《茶花女》中的男主角阿尔弗莱德。正是这部歌剧，使我在演唱能力、表演能力、与乐团的合作能力上都有了长足的进步。

参加“金钟之星声乐专场音乐会”（2021）

2015年，我考上本校声乐系的研究生，贺磊明教授对我研究生三年的规划是：多参加国际比赛和歌剧院选拔。朝着这个目标，我在2017年获得“第51届荷兰斯-海尔托亨博斯国际声乐比赛”歌剧组第二名及“最佳青年歌唱家奖”。2018年，我考入美国马里兰抒情歌剧院青年歌唱家培训计划，作为大奖优胜者签约该剧院，成功主演了《拉美摩尔的露琪亚》《蝴蝶夫人》《茶花女》《艺术家的生涯》等歌剧。2019年，我受邀在美国丹佛演出歌剧《蝴蝶夫人》，饰演男主角平克尔顿，同年被授予“杰出声乐艺术家奖”；演出期间，我接受了美国福克斯（Fox）电视台专访。这一系列的成绩都归功于老师对我辛勤的栽培和引领。

2020年，疫情突如其来，使我们每一个武汉人都明白了生命的可贵和生活的意义。疫情过后经学院推选，我参加了“第二届深圳声乐季”，并在声乐季举办的“全国声乐邀请赛”上获得美声组第一名。我在接受采访时说：“作为一名武汉人，能在历经考验后在‘深圳声乐季’选拔中获得第一名，我感到非常开心。我更开心的是能够在比赛中演唱中国歌曲。”回到武汉后，我仔细了解了“第十三届中国音乐金钟奖”的参赛信息，想到自己虽然参加过很多国际比赛，但都无法在比赛中演唱母语作品，而这一次的“金钟奖”曲目要求提到，决赛中必须演唱一首中国歌剧选段或中国原创歌曲（与交响乐队合作）。当时，我的想法很简单，尽管前两次参赛分别止步于复赛、半决赛，这次如果能到决赛，并演唱一首自己喜爱的中国作品，也算给自己的声乐学习之路有一个交代。于是，我开始积极备战，同时很感激武汉音乐学院校领导为我们参赛选手创造的条件，让我们安心备赛。

三战金钟，好比“华山论剑”

“第十三届中国音乐金钟奖”以“百年华诞 盛世金钟”为主题，通过声乐（民族）、声乐（美声）、钢琴、古筝四个项目的复赛、半决赛、决赛，以44场高质量的比赛和8场高水平的音乐会，献礼中国共产党成立100周年。

对于我来说，参加国家级比赛的机会非常少，这次“金钟奖”比赛充满考验，就像“华山论剑”，珍贵与艰辛并存，在这个舞台上摔打、磨炼，也会让我更好地审视自己的艺术水平。

10月19日（2021年），我作为第85号选手，也是复赛阶段最后一名参赛者，在等待4个小时之后终于登上了舞台。我候场练声时，看到大批观众进入剧场，还是有点紧张，但想到一定要把最好的自己展现给观众和评委，我努力地将压力转化为动力。

这次是我第三次参加“金钟奖”比赛。现在，因为身份的转变——我已经是武汉音乐学院声乐系青年教师，肩上多了一份责任和担当。虽然真正的艺术家并不都是靠比赛检验出来，但对我来说，参加比赛获得成功或失败的经历，是我成长中的宝贵经验，提醒着我还需要继续努力。

10月24日下午，在美声唱法决赛中，入围的12名选手需要演唱两首歌曲，一首中（外）国歌剧咏叹调和一首艺术歌曲。我选择的决赛曲目是《金色的秋光》和《柴堆上火焰熊熊》。这两首作品不仅能展现我的音色和歌唱技术，也是我十分喜欢且渴望表达的作品。尤其是《金色的秋光》，选自作曲家施光南的歌剧《伤逝》，是我学习声乐听到的第一部中国歌剧。作品讲述了男主角涓生失去了自己的爱情，对生活很无奈，充满了对美好过往不舍的回忆。在演唱时，我比以往更加注意情感的表达和汉语咬字的清晰度，让观众能听清每句话的表达，从而产生共鸣。作为一名学习美声唱法的中国歌者，将来自西方的唱法运用于演唱中国作品中，是将所学的本领进行施展和回馈的意义所在。另外一首作品歌剧选段《柴堆上火焰熊熊》是我从未在舞台上演出过的作品，无论是难度，还是对于男高音临场发挥的考验都是顶级的。记得在演唱完最后一个高音后，我举起了手臂，想着今天是将自己这十年学习声乐的收获，全都展现在各位评委老师和观众的耳旁，此行已经胜利了。

梦到今天恍如昨日，得知获奖，我瘫坐在候场大厅，心中感慨万千。得知浙江音乐学院刘涛老师获奖后，我俩拥抱在了一起，眼泪止不住地流了下来。

唱好中国作品，未来努力的方向

习近平总书记对文艺工作者提出殷切希望，“希望广大文艺工作者用情用力讲好中国故事，向世界展现可信、可爱、可敬的中国形象”。我回忆起决赛后评委们给我们参赛选手的寄语：“无论是获奖的选手，还是没有获奖的选手，首先是希望能够把‘美声’这条道路一直努力地走下去。希望更多人能够冲出中国，在世界的歌剧舞台上发光发亮，最重要的是一定要演唱好属于咱们国家自己语言的作品。”对于学习美声唱法的我来说，演唱好中国歌曲、中国歌剧，讲好属于我们自己的故事、登上世界歌剧舞台演唱中国音乐作品，是值得奋斗终生的事业，我将上下而求索。