初中音乐课堂教学设计与分析

高飞雪

摘 要：《青春舞曲》 选自人民音乐出版社七年级下册第三单元“天山之音”，是王洛宾根据维吾尔族民歌创编的歌曲，这首歌的歌词用富于哲理的生活，通过音乐告诉年轻人，有些事物可以去而复返，有些事物却是一去不复返的，整个歌曲给人以亲切、活泼充青春活力的感受。本篇论文着重在如何开展课堂教学，作品分析等方面进行研究，使音乐教育更加专业化、具体化。

关键词：课堂教学设计（学生主体）、 音乐作品分析

1、课堂教学设计

《青春舞曲》是一节唱歌课，根据新课程音乐标准中的要求，首先“以审美为核心，以兴趣爱好为动力”我会首先以学生为主体，从学生的角度出发，了解学生的兴趣爱好，进行课堂设计与律动，首先在导入部分，我会精心设计，以新疆的舞蹈作为导入环节，创设情境，通过老师的表演，让同学们猜出是哪个民族的舞蹈，从而引出其民族的音乐以及欢快活泼的节奏;从而增进音乐课堂的气氛，促进学生进一步喜爱音乐。其次义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置，根据“面向全体学生”这个标准，我会在每一个环节进行贯穿，包括初步感知，聆听歌曲，深入探究，情感分析，拓展延伸以及课堂小结这几个方面，不断以学生为主体，增进师生之间，生生之间的互动;

在初步感知环节，首先进行一边完整的聆听并学唱歌曲，在学唱歌曲前，我会进行发声练习，让学生进一步感受唱歌时口腔的打开，之后跟随音频进行第一遍完整跟唱，不断让学生发现音乐美;其次在深入探究环节，我会进一步带领同学们分析歌曲情感内涵以及歌曲的音乐知识，音乐课堂教学要注重音乐实践，积极引导学生参与各项音乐活动，在深入探究环节，首先进行节奏练习，旋律视唱，并且把节奏带入歌词中进行练习，进一步感受新疆音乐节奏特点，为唱好学好本节音乐作品做铺垫。学习完节奏，旋律之后，同学们跟随老师的钢琴进行第二遍完整跟唱，这一遍对于音乐作品理解的会更加深入，更加到位，演唱完毕后教师提出学生优点，以学生为主体，鼓励学生进一步喜爱音乐，学习音乐;最后，在深入探究环节，老师进行提问，《青春舞曲》的作者是谁，同学们进行回答，《青春舞曲》的作者是王洛宾，其代表作有《青春舞曲》、《阿拉木汗》、《在那遥远的地方》等;通过深入探究环节，使学生们进一步感受到了新疆音乐，了解了本歌曲的作者，以及音乐要素之间的涵义，对于节奏，音准的把握等，进一步做到了“面向全体学生”、“注重音乐实践”。

到最后的拓展延伸环节，根据新课程音乐标准中的“鼓励音乐创造”一要求来讲，中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。我在拓展延伸环节选择了歌曲创编进行音乐教学，首先掌握新疆音乐典型的节奏类型，根据歌曲进行创编，其次学习“鱼咬尾”的创编手法，让学生分组讨论练习，之后进行展示。

课堂小结在进一步总结本堂音乐课所学的知识，同时给学生时间自己进行发言，从而充分了解学生对于本堂课的知识掌握程度，以学生为主体，面向全体学生，同时让同学们爱上民族音乐，了解中国少数民族音乐与中国优秀传统文化，进一步是音乐课堂更加多元，更加專业！

2、音乐作品分析

1.《青春舞曲》的背景分析

新疆维吾尔族自治区位于我国西北边陲，居住着维吾尔、汉、乌兹别克、哈萨克等大大小小十多个民族，是多民族聚居地。这里的人们能歌善舞，所以新疆素有“歌舞之乡”之称。“新疆民歌”是新疆地区各民族民歌的统称，其旋律大多采用七声自然调式，也常用五声调式。变化音降xi升do、升fa、升sol等常被创作于歌曲中，旋律色彩鲜明独特，加上节奏欢快明朗，独具民族特色。因此，很多作曲家选取新疆民间音乐为基本素材，创作出大量独具新疆特色的优秀作品，其中以素有“西部歌王”之称的王洛宾为杰出代表，他创作的《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《大阪城的姑娘》、《玛依拉》等作品堪称经典。王洛宾的《青春舞曲》 采用小调式，新疆风格鲜明，在歌词的编排上采取鱼咬尾”的创作手法保持了旋律的一致性，并采用重复、变化重复，衍化动机的手法，带给人们积极向上的青春气息，并赋予珍惜时光的美好寓意。

2.《青春舞曲》旋律节奏分析

王洛宾的《青春舞曲》短小精悍，并没有加入前奏，整首歌曲使用了基本音级，旋律简单欢快。胡廷江在改编该作品时为其增加了前奏，并在前奏中加入大量的变化音级：升四级、升五级以及降七级，使作品更加完整。正是这些变化音级的大胆使用，丰富了旋律的色彩性，在保持“新疆民歌”独特曲风的同时，增添了更多的音乐民族韵味。

节奏方面：王洛宾的《青春舞曲》短小精悍，充满活力，作品并没有出现特殊的速度标记，演唱者可凭自身经验处理作品的演唱速度。而胡廷江所改编的《青春舞曲》在呈示部保留了原曲欢快的节奏风格，到变奏部分时，作者给予明显的速度标记提示，速度明显放慢，旋律变得舒缓，似感叹似倾诉。在接下来的再现主题部分又回到原速度，节奏紧凑，情绪欢快，恢复原曲风貌。

作者通过音乐节奏紧凑与疏散的对比、速度快慢变化的相互结合，呼吁人们珍惜时光的主题更加鲜明。

3.调式调性分析

人民音乐出版社七年级下册中的《青春舞曲》，是一首G大调旋律，随着音乐的发展，旋律进行丰富变化，采用鱼咬尾创作手法，进行旋律重复，为单乐段结构，后缀加补充段。

3、结语

《青春舞曲》为人民音乐出版社七年级下册的一首唱歌课，通过音乐课堂设计，以及作品分析，可以进一步的使音乐教学更加专业化、系统化，让音乐课堂更加学科化，使音乐教育，特别是音乐义务教育更加普及，更加专业，让学生爱上音乐，进一步传承和发展优秀音乐。

参考文献

[1]《学校音乐教育导论与教材教法》[M]尹爱青主编

[2]《义务教育音乐新课程标准》[M]2022版

[3]冯志莲.民歌新论[M].中国文联出版社，2003