节奏听觉思维训练在音乐欣赏教学中的应用

朱燕怡

摘要：节奏是音乐的第一要素，掌握好节奏是学好音乐的前提，因此，在小学音乐教学中，不能忽视节奏训练。为了让小学生更好地掌握音乐节奏，音乐教师必须认真探究节奏训练方法，使节奏训练更加灵活有趣。学生只有对节奏训练产生浓厚兴趣，才会更好地学习音乐。

关键词：节奏听觉思维训练;音乐欣赏教学;应用要点

引言

节奏是构成曲目的基本要素，借由节奏与音调的互相搭配，观者与听者才能感受到不一样的音乐世界，在聆听的过程中沉淀灵魂，表达情感。对小学学生开展节奏听觉思维训练活动，借助感官培养学生的音乐素养，不仅能够帮助其掌握基本的乐理知识，更能使其形成良好的节奏感，形成独特的音乐品味。在为提高小学生的音乐鉴赏能力而选择的音乐作品中，节奏强烈、情感丰富的音乐材料并不在少数。在欣赏音乐作品的同时对学生展开节奏听觉思维训练，能够帮助学生重新感知音乐作品的表现特点，对音乐节奏、音乐情感形成一个初步的理解。在围绕节奏听觉思维训练发起音乐教学活动的过程中，教学要回归本质：借助听的过程来掌握节奏，借由对节奏的感知来掌控旋律，正确应用节奏听觉思维训练，让学生感受音乐之美，以此来实现音乐技能、音乐审美的双重教育。

一、节奏训练在小学音乐教学中的重要性

在小学音乐课堂中，节奏训练的重要性主要表现在：

首先，学生通过对节奏的练习，可以对音乐这门课产生浓厚的学习兴趣，提高音乐素养。在学生学习音乐节奏的过程中，教师可以适当加入一些听、说、唱的内容，再搭配一些模仿性的表演，这种学习方式能让学生处于轻松愉悦的环境之中，让学生快乐地学习，从而激发学习兴趣，与此同时，这种方式也提高了学生的听辨能力、记忆力，使学生的音乐素质得到全方位的增强;

其次，学生通过对节奏的学习和练习，可以挖掘自身音乐潜力，教师可以让学生自由创编乐曲，提高学生的创作能力和独立思考能力;同时，学与玩的结合打破了传统的教学模式，让学生用身体去感受音乐带来的无限魅力，使学生更快更好地理解音乐、表现音乐、创作音乐，培养学生的创造力和想象力;

最后，通过用各种方式教导学生学习和练习音乐节奏，打破传统的坐而不动教学模式，让学生和老师产生互动，在边学边玩中培养学生的合作能力。让学生在愉快的氛围里感受音乐、学习音乐，改变之前以教师教为主的填鸭式教学。

二、节奏听觉思维训练在音乐欣赏教学中的应用

（一）节奏感的练习

节奏感，即人体对“节奏”掌握的精准度，是人能够感受到、捕捉到并且用于表现乐曲的情绪、韵律、趣味等的一种直觉。[5]节奏感是人们对音乐的感知和理解，节拍的训练对节奏感的养成很有好处，学生可以跟着节拍走路或跑步练习节奏感，这样可以让学生更容易地掌握节拍的速度和强弱。节奏感的训练可以以多样化的形式进行，可以运用朗诵来训练学生的节奏感，先让学生朗读一些歌词或者诗词，或者教师可以现场编一些有节奏的话，并用手打着拍子和学生一起朗读出来。这样一来，学生在练习节奏的同时还培养了创作能力。

在训练学生节奏感的时候，教师可以加一些简单的手势，帮助学生更好的训练。比如，教师可以一边用手打着拍子，一边用嘴巴把节奏读出来，并要求学生注意节拍节奏的强弱和速度的一致性，再由慢到快地提高难度，节奏感的练习和掌握，不能只依靠单一的训练，最终还是要把节奏练习和音乐作品的演奏结合起来。

（二）乐器凸显节奏，重新表现节奏

受到个人兴趣与音乐教学活动的综合影响，部分学生已经形成了出色的乐器演奏技能。在音乐鉴赏活动中，其已经形成了对曲目敏感、对乐器敏感的良好素质。对于该类学生来说，其对于节奏的理解可能是笼统而片面的，但其对于乐器的发音特点的掌握则影响着学生的音乐学习热情。借助乐器展现节奏，找准乐器中节奏的表现特点，能夠提高学生的节奏掌控能力。在音乐鉴赏活动中，利用乐器把握节奏的方式主要有两种，一是找到曲目中学生所熟悉的乐器，要求学生对乐器中的节奏进行整理，完成从个人技能到鉴赏活动的过渡。二是要求学生展示自己的音乐技能，在演奏的同时感悟曲目的节奏。但在快节奏的小学音乐教学活动中，有关教学模式似乎很难发挥出作用。教师可尝试借助节奏听觉思维训练来完成教学：聆听乐器的独特音色，配合所听到的声音开展音乐学习活动，然后感悟音乐作品的独特节奏。

以《黄河大合唱》的鉴赏为例，在合唱中，曲目的演唱有交响乐团完成，管弦乐，尤其是管乐在合唱中的应用极为常见。这一环节，大号、小号互相配合，使得学生掌握了音乐作品浑厚壮阔的特点，配合四四拍、四三拍转回四四拍的节奏形式，将湍急的水流、健硕的船工带入到观赏者的视野当中，学生对于《黄河大合唱》的理解以《保卫黄河》这一曲目为基准，但在《黄河大合唱》中，所涉及到的曲目极为复杂，围绕某种乐器开展节奏训练活动，能够为学生创造重新感知节奏的机会。配合节奏听觉思维训练的有关要求，还可以组织学生开展乐器合奏活动，借由乐器独奏展现音乐作品的纯真、纯净特点，隔绝歌词、人声、情感等要素的干扰，重新表现节奏。以百首名曲中的《扬州慢》的教学为例，曲目为歌曲，曲目中带有莺歌燕舞、自然和谐的人文理想，教师可结合竹笛、萧等古典乐器开展独奏活动，帮助学生在聆听纯音乐的同时了解曲目。在完成曲目的鉴赏之后，要求学生尝试重新演奏《扬州慢》，借由哼唱、语言叙述等方式说明曲目的节奏特点。节奏听觉思维训练以练为主，但对于能力不同、素质不同的学生，必须控制“练”的速度，避免操之过急。教师要在节奏、听觉与思维之间合理设计分水岭，避免扰乱学生的学习思路，保障音乐教学活动高质量开展。

结束语

节奏是音乐的主心骨，人们通常只重视对旋律的学习和掌握，而对节奏的训练往往不够重视。在小学音乐教学中，节奏训练发挥着必不可少的作用，小学的音乐教师应该加强节奏训练，运用多种方式提升小学音乐课堂质量，培养和提升小学生的音乐素养。因此，在小学音乐教学中，教师应该重点进行节奏训练，要合理的制订教学方案，要多创造出一些新颖的教学方法，为小学生音乐素质的提高提供最坚实的保障。

参考文献：

[1]李重光.基本乐理通用教材[M].北京：高等教育出版社，2004.8-13.

[2]许敬行.视唱练耳（一）[M].北京：高等教育出版社，2000.172-176.

[3]龚妮丽.音乐美学论纲[M].北京：中国社会科学出版社，2002.12.