论音乐结构要素在高中音乐鉴赏课中的重要性

【摘要】在新课改背景下，高中音乐鉴赏课中几乎每课内容都与音乐结构要素息息相关，本文通过分析《血战湘江》和《芬兰颂》这两首作品，探讨音乐结构要素在音乐鉴赏课中的运用，让学生从感性上深层次体验到音乐的内在美，达到提高学生音乐素养和审美能力，提升高中音乐教育教学质量和水平，增强学生家国民族意识的目的。

【关键词】音乐要素；高中音乐课堂；高中音乐鉴赏；审美能力

【中图分类号】G633 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2022）07-076-03

【本文著录格式】张亚勤.论音乐结构要素在高中音乐鉴赏课中的重要性[J].中国民族博览，2022，04（07）：76-78.

2020年10月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》，其中谈到要将音乐纳入中考，基于这种情况，国家对于高中音乐教育也越来越重视。随着教育部新的教育改革方案出台，高中音乐鉴赏课也不再是从前的“仅供欣赏”的状态，而是要发挥音乐的美育功能。明确音乐结构要素在音乐鉴赏课中的作用，在音乐教学中渗透新时代的社会主义核心价值观，能在潜移默化中帮助新时代青年树立起正确的世界观、人生观、价值观。

一、新课程改革背景之下的高中音乐课堂现状

（一）当前高中音乐课程内容分析

国内高中音乐教材现共有三个版本，分别是人音版（人民音乐出版社编写出版）、花城版（花城出版社编写出版）、湘教版（湖南文艺出版社编写出版），教材内容都根据2017年新课程改革进行了一些修改和订正，新版课程内容增加了选择性必修课程这一模块，但仍侧重于培养学生音乐审美能力和培养学生多方面的素养以及关注学生的个性发展。《普通高中音乐课程标准（2017年版）》课程内容如图1所示。

本文以人音版高中音乐鉴赏课教材《音乐鉴赏》（2019版）为例来进行分析，在新版教材中融入了社会主义核心价值观，充分体现音乐美育的功能，引导学生爱党、爱国家，从而树立正确的世界观、人生观、价值观。教材在编排上强调时代性、艺术性、实用性相统一，同时既强调弘扬我国的民族文化，也重视了解世界音乐文化。通过对高中音乐教材的分析不难发现，关于音乐结构要素的学习几乎贯穿在整个高中音乐教材中，由此可见其重要性。每单元的音乐结构要素知识侧重点都不相同，这样的分配与设计体现了教材构建的科学性，有利于学生更牢固地掌握每单元的音乐知识，同时突出了以审美为主的教育目的，并且充分体现了音乐结构要素学生的重要性及在音乐鉴赏课堂上的主体地位。

（二）当前高中音乐鉴赏课存在的问题

1.教师缺乏足够的音乐理论知识储备

传统的音乐鉴赏课堂教学就是采用播放音乐和伴随音乐哼唱这种简单的教学模式，在2017年新课程改革之后，要求以审美为核心，这就要求高中音乐鉴赏课堂必须随之革新。首先体现在对教师专业的音乐理论知识的要求上，现在的高中音乐鉴赏教材有很多较复杂的、深奥的、规模较大的作品，例如，学习新疆维吾尔族民歌《一杯美酒》这首作品，调式方面具有同主音调式交替的特点，节奏方面全曲都使用維吾尔族音乐固定节奏型中的麦西热普节奏型及其变化形态，这就需要教师具备专业的音乐素养。在学习奥地利作曲家弗朗兹《轻骑兵》的序曲时，需要向学生介绍什么是轻歌剧，什么是序曲，这也需要教师有丰富的音乐知识储备。

2.学校缺乏合理的课时配置

随着教育改革方案出台，音乐被纳入了学业水平考试后，音乐课也逐渐受到重视，但即使如此，绝大多数的高中音乐课时仍不达标。大多数学校只是在高一、高二开设音乐课，高三还是以文化课为主，有部分领导以考试平均分、班级升学率等作为考核教师绩效的方法，这就导致教师们仍是以文化课为主，对音乐课并不重视。究其原因，还是受传统应试教育观念的影响，对素质教育不够重视。在这样的一种环境下，高中音乐课程也难以按照素质教育的要求开展，学生也难以做到“德、智、体、美、劳”的全面发展，这就会直接导致学生整体音乐知识的贫乏，在音乐课上，音乐的鉴赏能力和审美能力也随之降低，整体音乐素养不高。

二、音乐结构要素在高中音乐鉴赏课中的运用

为了贯彻、执行新课改背景下的普通高中音乐课程标准理念，首先要重视对音乐结构要素的学习。音乐结构要素包括音乐的旋律、节奏、结构、速度、力度等等，本文将从这些方面出发，通过两份教学课例来探讨这些要素对于高中学生鉴赏音乐起到的作用，同时体现出提高学生的审美能力和音乐鉴赏能力的重要性，从而培养学生的爱国主义精神，引导其树立正确的社会主义核心价值观。

（一）课例一：高中音乐鉴赏第十一单元第一课《血战湘江》教学片段

教学目标：聆听作品《血战湘江》，感受、体验音乐的情绪和情感，认识和理解音乐要素在表达音乐思想内涵、塑造音乐形象、形成音乐风格等方面所起的作用。

简要教学过程如下：

（二）课例二：高中音乐鉴赏第十五单元第三课《芬兰颂》教学片段

教学目标：在聆听音乐中感知旋律、音色、速度等要素对作品情绪变化的意义；在鉴赏作品的过程中，感受作者所表达的爱国之情，并结合音乐结构要素的分析探究其中蕴含的思想情感。简要教学过程如下：

以上两个课例都是通过整体——部分——整体的分解方式学习各个音乐要素在作品中的不同变化，从而实现对作品的整体理解。每个音乐要素的变化都在为作品而服务，而掌握音乐结构要素在作品中的作用往往是学习的重难点，所以在课程的设置中，要在聆听音乐的同时引导学生思考和理解音乐要素在塑造音乐形象或音乐风格中所起到的重要作用，提高学生的理性鉴赏水平，使学生更深入地了解作品。

三、音乐鉴赏课中渗透音乐结构要素的意义

（一）提高高中生的音乐鉴赏能力

在音乐鉴赏课中渗透音乐结构要素有利于提高学生的音乐鉴赏能力。在高中音乐鉴赏教学中融入音乐结构要素内容，可以帮助学生更好地理解音乐作品表达的内涵，例如，学习《不忘初心》这首歌时，就涉及曲式结构和节奏的知识，尤其第一段是由四个弱起的乐句构成了“起承转合”的乐段，在节奏方面使用大量切分节奏及八分休止符；在学习歌曲《山丹丹开花红艳艳》时，就涉及节拍、调式调性的知识，该曲为民族六声D商调式，整体为混合拍子，由2/2、3/2和2/4拍子共同组成；在学习勋伯格的管弦乐作品《五首管弦乐曲》的第一首时，就涉及无调性音乐的知识，在这首作品中一个音乐主题采用各种变化方式反复出现，带有节奏或者音程大小的变化等。通过学习这些音乐结构要素，可以提升学生的一些专业理论知识，此外，音乐结构要素是音乐基础理论的一部分，这对提高学生的音乐水平，进一步摆脱主观意识对音乐作品鉴赏的影响、形成客观鉴赏音乐的能力具有重要作用。正如美国作曲家格什温所说：“音乐听得愈多，人们就愈能品评鉴赏，并且知道音乐怎样是最好的。”

（二）塑造高中生的民族意识

在高中音乐鉴赏教材中，有很多的音乐内容涉及民族、家国情怀，有国内的也有国外的。一些作曲家的创作深深地扎根于本民族的文化土壤之中，为自己的民族而作，为自己的情怀而作。例如，冼星海的大型声乐套曲《黄河大合唱》具有鲜明的革命特征和时代精神，歌颂了中华民族的雄伟气概和伟大抗战精神；郭文景的序曲《御风万里》是为了庆祝香港回归祖国所作等等。还有其他大量的优秀作品，这些作品所具有的社会价值对于塑造学生民族意识来说有正确引导作用。学生在学习这些作品的同时不仅能增长自己的音乐知识，还可以激发出他们的民族自豪感、自信心，塑造其热爱祖国、热爱民族文化的意识。

又如，外国作品有贝多芬《第九“合唱”交响曲》（第四乐章）、斯美塔那的《我和我的祖国》等等，这些作品也同样表达了作者内心最崇高的家国情怀。其中贝多芬《第九“合唱”交响曲》（第四乐章），无论是旋律、节奏还是速度、力度等，任何一种音乐结构要素都能集中地体现贝多芬创作的思想境界、革命热情和艺术理想，他在最后乐章中用人声演唱席勒《欢乐颂》中的部分诗句，表达出了自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱的主题。而这些音乐所表达的中心思想正与如今我们习主席所倡导的“命运共同体”相似，习主席多次提出“命运共同体”這一超越民族国家和意识形态的“全球观”，表达了中国追求和平发展的愿望。音乐无国界，通过学习音乐塑造学生的民族意识，增强其民族自信心、自豪感，能使其更加热爱本民族的音乐文化。

四、结论

本文通过分析高中音乐鉴赏课中的《血战湘江》和《芬兰颂》这两首作品来论证学习音乐结构要素在高中音乐鉴赏课中的重要性。当今的中国以习近平新时代中国特色社会主义思想为指引，素质教育不断被强调着，如何把握好音乐所具有的美育功能，引导学生塑造爱党、爱国、爱家的家国情怀，是我们在教学过程中应该时刻放在首位的重要任务。通过加强对作品中音乐结构要素的学习，可以提高学生的音乐鉴赏能力、音乐审美能力，塑造学生民族意识。在学习音乐结构要素的同时，继承和创新中华优秀传统音乐文化，同时了解世界音乐文化，不仅开阔了学生的视野，而且有助于学生形成正确的世界观、价值观、人生观。

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作者简介：张亚勤（1999-），女，首都师范大学在读研究生，硕士，研究方向为作曲技术理论专业。