家山不厌看

徐森

“六朝古都”南京襟江带河，依山傍水，钟山龙蟠， 石头虎踞。战国时，楚威王筑城于石头山，始置金陵邑;公元前210年，秦始皇为废六国故邑，在东巡时改金陵为秣陵。此后，建业、建邮、建康、应天、南京、天京，都曾是这个城市的名字。这里，山水城林交相辉映，人文景致相得益彰，“人物俊彦，文学昌盛”。自古以来，名士文人汇聚于此，赋予城市独特的人文情怀。乌衣巷高门大院中走出的书圣王義之、王献之父子，寓居定林寺完成《文心雕龙》的刘魏，泼酒“水墨淡彩”的南唐画家徐熙，南方山水画派开山鼻祖董源，演绎惬意人生，挥酒绚丽风采。

16世纪开始，金陵城中文人士大夫升为主流，雅集唱和等习尚再起，金陵风流复苏。尤其是晚明以来，富庶的商品经济、悠久的文化传统促使金陵城滋生出更加浓郁的艺术氛围，精英文化、市民文化、通俗文化，甚至由耶稣会教士所传入的外来文化，相互交汇。

因此，最为东南都会的金陵虽经历风云变幻，但仍吸引着四面八方的画家蜂拥而来。董其昌、吴彬、魏之璜、魏之克、胡宗仁、胡宗信、邹典、龚贤、樊圻、高岑、邹詰、吴宏、叶欣、胡造、谢荪、鬓残、石涛…………或文人画家、或职业画家、或半文人半职业画家，或造访、或游历、或定居，或客留，过往相从，切磋交流，共同发展，可谓盛况空前。正如龚贤所说：“今日画家以江南为盛，江南十四郡以首都為盛，郡中著名者且数十辈，但能吮笔者奚啻干人！”他们才华横溢，或流连于山川草木间，或沉醉在故国情思中，舞文弄墨，赋诗作画，或卖字鬻画，或课徒授业，充分展示出丰富多元而复杂生动的艺术文化追求。

当然，最著名者莫过于所谓的金陵八家。吕晓的研究表明，“八家”之名，初见于康熙初年，周亮工《读画录》记载，王弘撰《西归日札》则有《善画八大家记》流传，后张庚《国朝画征录》、乾隆十六年（1751）《上元县志》等转述，说法略有出入，但揭示出17世纪中后期金陵绘画的主流审美趣味。

其实，所谓“金陵八家”，是对于当时金陵画坛主要人物的总称，因画风相近，将之归纳一起，视为“八家”代表者如叶欣、张修、谢成、樊沂、樊圻、吴宏、高岑、胡惜、谢苏、邹詰、陈卓、盛丹、蔡泽等人。他们取法两宋院体，以金陵的某些实景为基础，着意于诗化处理，笔墨精致细腻，成为明末清初金陵地区的一种风尚。同时，他们又善于延续明中期以来的文派特色，设色清丽，富有诗情，形成了一种典型的金陵设色风格，从而将怀旧书写转化成冷清的孤寂。

南京博物院皮藏《金陵各家山水图册》，系钱镜塘旧物， 1956年3月征集，金笺本，共20开，每开纵29.1、横35厘米，或设色、或墨笔，成于顺治十七年庚子（1660），作者分别为叶欣、张修、胡造、谢成、樊沂、高岑、邹詰、陈卓、方维、李悦等，或水村图、或山居图，或临阁观水、或深山听松，或秋江萧寺、或冬山行旅，风格大多相类，有益地补充了金陵八家群体绘画风格的认识。

第一开，叶欣《秋江萧寺图》（图1）

题识：叶欣;铃印：叶欣之印（白文）、荣木（白文）。浅设色绘高山古寺，船帆来驶之景。山峰劲峭，寺庙耸立，远山隐隐，江水浩森，船帆点点，一派寥廊之境。江水以细笔为之，水势平缓，呈江水涌动之态。山峰皱擦简洁，仅对峰峦细致处理，后于山峰结构处稍作宣染，以，分阴阳、向背，再以湿笔淡墨点苔，小横点、横点陆续排开，节奏分明。

叶欣（约1597～1671），字荣木，华亭（或说无锡）人，寓金陵。善山水，学赵令穰，复参以姚允在。画风细致淡远，幽深工细，气格明秀冷峻。程正揆谓其“竟陵诗淡远又淡远，淡远以至于无，叶荣木画似之。每见其所作断草荒烟、孤城古渡，辄令人动秦月汉关之思。”

第二开，张修《松山飞瀑图》（图2）

题识：庚子十月画，长洲张修;铃印：损之（朱文）浅设色绘山寺林峦，飞瀑声声之景。山峰突兀，林壑深深，远山迷蒙，瀑布漏漏，一派幽深之境。山峦以粗鄙重墨勾勒轮廓，层层皱擦;而丛树以劲挺雄阔的笔墨点写，偃仰穿插，曲尽其态，山寺隐没，细线描绘，稍施色彩。突出用笔质量，墨法相对简淡，节奏感稍弱，却多一分疏淡平和之态。

张修（约1604～1690），号损之，长洲（今苏州）人，家金陵。性狷介，自辟三径于鸷峰寺侧，常独坐钟楼，闭户不闻声息。遐想云外，肃然吮笔，作画不凡。工山水、花草、虫鸟，更好图绘藕花。尝戏画春灯谜，别有风趣。

第三开，胡造《山居图》（图3）

题识：胡造;铃印：石公（朱文）。浅设色绘冬日高士闲居之景。高崖陡坡之下，清泉涂宗流淌，依崖坡而建的院落，柴门深闭，疏篱掩映，在清冷的气氛中，白梅正在盛开。高士独坐高阁，依栏俯看半轮红日西沉。远处青山微露一角，别有一番动人景致。笔墨硬劲疏朗，意境，朴茂沉雄。

胡惜（约1611 ～1670），字石公，江宁（今南京）人。“负大力拳勇”，而工写菊，兼擅山水、人物。用笔劲健雄秀，敷色雅洁，有雄放跌宕、高超劲逸之趣。

第四开，谢成《秋江泛舟图》（图4）

铃印：谢成（白文）。设色绘平远山水秋景，水面蜿蜒曲折，远处屋宇掩映，而近景树木苍秀，扁舟横行，前一人张望，后一人奋力撑杆，中妇人独坐赏花，似从远处红屋而来，组成一幅泛舟秋江之图。画法效仿宋元赵伯驹、赵孟瓶之风，构图、取景采取平视，土坡、山水、树木接近真实的效果。笔墨清润，意境澄明。

谢成（1612～1666），号仲美，江苏苏州人，移居金陵。自幼跟随父亲谢道龄学画，而加以秀润，擅山水、花鸟，写生尤逼肖。与周亮工交契。

第五开，樊沂《寒林图》（图5）

题识：庚子冬日写，钟阜樊沂;铃印：樊沂（朱文）、浴沂氏（白文）。墨笔绘冬日寒林下村居情景。茅舍数间，在寒气中静静仁立，寂无一人，院外流水缓缓，引来一丝清冷。树木、屋宇用笔方硬秀整，以“鹿角式”为之，极得瘦硬清劲之神。垂直的坡岸施以小斧劈皱法，果断爽利;峰峦、坡岸则以披麻皱为主，干、湿笔并重。

樊沂（约1613～？），字浴沂，江宁（今南京）人。山水、花卉、人物，悉皆精妙。与弟樊圻有双丁、二陆之名。周亮工在《读画录》中曾称樊沂、樊圻兄弟“吮笔其中，萧萧如神仙中人”，又赠诗云：“兄弟东园户自封，不教人世见全龙。疏灯梦稳长桥雨，破砚欹摩近寺钟。白堕荒唐胸五岳，青来迢递笔三峰。北山云树萧条尽，老去朝朝拜废松。”

第六开，樊沂《冬山行旅图》（图6）

题识：庚子冬日写，钟阜樊沂;铃印：樊沂（朱文）、浴沂氏（白文）。浅设色绘山麓楼阁、高士持杖探幽小景。山石嶙岣，江水浩茫，以短线条作皱，尤重渲染;石上丛树点点，枯树一丛，蟹爪枝条，颇显寒意，而红梅两株，则反添春意已近;文士持杖缓行，赶往临江水榭，一派高雅之趣。

第七开，高岑《临米友仁大尧村图》（图7）

题识：临米元晖大尧村图，石城高岑;铃印：高岑（白文）、蔚生（白文）。水墨临米家山水，作一人独坐林屋静坐沉思情形，以简单的大混点和个子点再现江南烟雨之状。远处丛山、近处坡岸、流水，亦仅以水墨涂抹而成;屋舍、树木枝干以中锋写出。笔墨简练，而不流于荒率。

高岑（1616～约1689），字蔚生，浙江杭州人，居金陵。幼年学朱翰之山水，晚年自成一家，颇臻神妙。其山水及水墨花卉，写意入神。山水用笔雄劲秀拔，墨气浑厚，同时有董、巨笔意和南宋风神。

第八开，高岑《古松塔影图》（图8）

题识：庚子冬日，石城高岑写;铃印：高岑（白文）蔚生（白文）。设色绘深山掩寺之境，远峰隐现，峰峦侧出古松挺立，高塔巍峨。松桠以工细笔法而成，松针亦工整，聚团成簇，映于薄雾之间。山峰施以披麻皱，略以小浑点点苔，远山仅以花青稍事晕染。笔墨清润，意境幽远。第九开，邹《临阁观水图》（图9）

题识：庚子冬月写，石城邹詰;铃印：邹詰（白文）方鲁（白文）。设色绘江郊别野清秋小景，峰峦围护之下，泉水随山势流入大江之中。广阔的江水环绕，临水坡岸，苍木挺立，水阁、台榭互连，阁中人正凭栏远跳，沉醉山水之间。笔墨清润，意境幽雅。

邹詰（约1625——？），字方鲁，吴县人，寓居金陵。画学乃父邹典，少年即画，那肪《满字次子方鲁十三岁绘事绝工，赠以短什》诗云：“君已有骊珠，于今见凤雏。一毛真自异，凡鸟敢相乎。才写方壶景，仍挥赤县图。山僧及童子，貌雏在斯须。”他往往能根据江南地区特有的山川地貌、气候、植物特性而构置图像，而有云雾、烟岚、四時、晴明之变化。所作山水笔力工稳，墨色苍秀，画松尤奇秀，兼长花鸟。

第十开，邹詰《深山听松图》（图10）

铃印：邹氏（白文）、方鲁（白文）。设色绘深山水村之景，近处林木茂密，水面寥寥，阁榭俨然;远处山峦蜿蜓，寺塔高耸，林木深深，云雾缭绕其间而生意盘然。树木笔致劲挺，树叶随意点染而流动，山石峰峦多用披麻皱为之。笔墨坚凝粗旷，意境古茂清逸。

第十一开，陈卓《归帆图》（图11）

铃印：中立氏（白文）。设色绘江畔水村，近景右侧低坡磊磊，树木围绕，屋宇错落，左侧山石峻增，横舟静待，桅杆耸立而井然有序;远景一抹青山，江水浩荡，归船数艘，远帆点点，水雾、岚烟飘没于水际。山石树木勾勒多用硬直线条，用笔严谨;山石、峰峦多以小斧劈，覆加晕染皱擦，间以石青点苔，生动活泼。宽阔的江面、细密的波纹，小径平展，庭院幽深，呈现壮阔、幽邃、清雅之致。

陈卓（1634——？），字中立，北京人，寓居南京。山水师法唐宋青绿之法，兼擅人物、花卉，用笔严谨深沉，精密劲挺，设色幽雅秀整，画风娟秀妍丽，清隽高雅。工笔重彩花鸟取法崔白、边景昭、吕纪画风，精工秀丽。

第十二开，方维《水竹居图》（图12）

铃印：方维（朱文），墨笔绘临水茅舍、高士隐居小景。山势低缓曲折，山前静水漏漏，渚坡平缓，小桥相错， 修竹环绕，茅屋数椽，云雾袅袅。笔墨沉实，赋形具体， 画法谨严，运笔圆润，略有董、巨遗法。

方维（生卒年不详），字尔张，号仍诘，浙江嘉善人，流寓金陵。学画于郑重，取法宋元，笔意高洁，体格精准，擅长山水、佛像，肖似郑氏而稍加流动。

第十三开，方维《秋山图》（图13）。第十四开，方维《夏山高隐图》（图14）

铃印：仍诘（白朱文），皆水墨绘山水小景，兼五代董源、巨然与元代黄公望、吴镇笔意，峰峦叠嶂，矾头重重，起伏变化无穷，林木葱郁，疏密有致。山体或浓或淡，皆以干而枯之笔披麻勾皱，疏朗简秀;树干皆以深墨勾出轮廓，后稍事皱擦;树叶或横点，或竖点，或斜点，或圆点;或干墨，或湿墨，或枯笔，笔墨随意。

第十五开，李悦《富春山图》（图15）

题识：仿黄子久富春山，李悦;铃印：李悦（白文）。水墨临仿元代黄公望富春山色，笔墨粗率跃动，富有节律感，虽着墨不多，然颇有生气。

图册全以金笺为材，金笺纸聚墨难化，容易见笔痕，多采用干笔枯墨，易于掌控，而方维、李悦以湿笔重墨为之，反其道而行之，笔墨放纵疏朗清逸，颇见妙处。然而，李悦已无从查考，似明末盛丹一路，当是同时活跃于金陵画坛师法南宗的画家，从一个侧面反映了明末清初金陵绘画的多元面目。

其实，金陵八家群体中的大多画家往往受南宋李、刘、马、夏与明代浙派的影响，善用密笔短皱，用笔方硬尖锐，运墨燥动纵横，缺少静逸儒雅之气，画面构成也突兀怪异，少见平淡天真之态，法度严谨而容易流于板滞甜俗，表现出强烈的行家风格，故被王原祁在《雨窗漫笔》中申斥为“恶习”：

明末画中有习气，恶派以浙派为最，至吴门、云间，大家如文沈，宗匠如董，赝本溷滑，以讹传讹，竞成流弊。广陵、白下，其恶习与浙派无异。有志笔墨者， 切须戒之。

还有，第十六开《春山水阁图》、第十七开《云山横舟图》、第十八开《水村农耕图》、第十九开《夏山楼观图》、第二十开《深山楼阁图》等，都为佚名画家所作，或清旷，或秀润，或精工，都属金陵八家一路画风（图16 ～ 图20）

尽管如此，《金陵各家山水图册》在一定程度上反映出了各位画家的艺术水准，尤其是张修、谢成、胡造、樊沂等人传世画迹甚少，同时方维、李悦亦成画史之遗叶，较为生动地再现了明末清初金陵画坛丰富的多元面目。因此，钱镜塘汇为一册，功德无量，弥足珍贵。

（责任编辑：秦佳）