探析民族声乐男高音个性化演唱风格的培养

宋刚

民族声乐男高音，是我国声乐表演中的重要组成部分，其演唱的风格直接影响着声乐艺术的美。如若民族声乐男高音一直都是机械性地演唱歌曲，就会使民族声乐无法发挥其美感，更无法实现对现代音乐风格的有效吸收和民族声乐的创新，这会严重影响我国民族声乐的发展。基于此，我国音乐教育者应格外注重对男高音个性化演唱风格的培养，使其能将我国民族声乐良好地传承下去。

声乐艺术的好坏直接影响着听众的评价，如若民族声乐男高音无法真正体现出自身的个性化演唱风格，就会使听众无法获得倾听的满足感和成就感。这不仅会严重影响民族声乐的传承，也会严重影响到我国民族声乐的健康发展。而实际上，民族声乐是借鉴、吸收西欧美声唱法的歌唱理论和优点而形成的独树一帜的，具有科学性、民族性、艺术性和时代精神特征的新民族歌唱艺术，其中既有传统民族音乐的精华，也有新时代音乐的艺术性，也是我国民族乐发展的重要趋势。所以，相关的民族声乐教育者应积极地制定有效的教育培养方式，开展对男高音个性化演唱风格的培养，使其能够良好地传承和创新传统民族声乐，促使我国民族声乐朝着更高层次的方向健康发展，给予听众更好的满足感[1]。

一、民族声乐男高音个性化演唱风格的重要性

从我国民族声乐的发展角度来说，要使民族歌唱风格个性多样化得到进一步发展，实现创立中国声乐学派的奋斗目标，必须真正打开视野，真正做到民族唱法各分支系统之间以及与西洋歌唱艺术之间的相互借鉴与沟通。而男高音作为民族声乐的核心组成部分，更应积极地创新属于自己的个性化演唱风格，凸显出民族声乐的艺术性和现代声乐的时代性，以民族精神、时代精神和审美精神，有效地保障我国民族声乐的健康发展。当民族声乐男高音能真正得到个性化演唱风格的培养时，不仅能够使其将我国民间音乐的艺术表现形式进行有效整合，构建完善的现代民族声乐体系，促使我国民族声乐的健康发展，还能够实现对我国传统民族声乐的传承和创新，使民族声乐的个性多样化发展目标能真正有效实现，加快我国民族声乐发展的步伐，使我国的人民群众得到更好的音乐情感、文化、精神和思想熏陶[2]。

因此，作为民族声乐的教育管理者，应正确地认识到做好对民族声乐男高音个性化演唱风格培养的重要性，应站在男高音的学习角度出发，根据当前民族声乐发展的实际情况，制定出科学合理的个性化演唱风格培养策略，为男高音声乐的个性化演唱发展提供有力的教学保障，随之有效地推动我国民族声乐的个性化发展和现代化发展。

二、民族声乐男高音个性化演唱风格的培养途径

（一）巧妙运用声乐演唱技巧

从我国民族声乐优秀歌唱家的实际发展情况看，每一位具有鲜明个性的歌唱家，对声乐艺术的美都有一种不同于其他艺术家的独特感受力，特别善于捕捉能够充分表现自己声乐风格独特性的东西。而如若这些歌唱家都不注重对自身个性风格的展示，只会使自己演唱出的歌曲与其他的民族声乐大同小异，这就失去了民族声乐歌唱的意义，也会严重阻碍民族声乐的良好发展。实际上，民族声乐男高音歌唱家自身对于声乐独特的审美感受的能力，直接决定着歌唱家的风格个性，对其个性化演唱风格进行有效培养，才能使其真正将民族声乐的思想情感演唱出来，有效地促进民族声乐的良好发展。对此，相关的民族声乐教育者应从唱法技术着手培养，对其进行传统民族声乐唱法技巧和西洋唱法技巧的有效培养，使其能真正实现对唱法技术的融会贯通，根据自己对传统声乐的理解创新出属于自己的个性化演唱风格，使民族声乐能真正发挥出歌唱价值，给予听众更好的倾听感悟，加快民族声乐健康发展[3]。就传统民族声乐唱法技巧开展来说，在开展对男高音这一技巧教育的过程中，要注重对其语言咬字、发音和声调等教授，以及不同民族地域文化差异的教育，使其能够懂得运用不同的技巧，展示出不同的情感，将我国优秀的传统民族声乐良好传承下去，真正实现民族声乐和文化并存，将其合理地运用到自己的个性化声乐演唱之中，为民族声乐的良好发展发挥有效作用。而就西洋声乐唱法技巧来说，应注重对其发声方法以及共鸣技术的教育，使男高音歌唱家能够懂得将其运用到传统声乐艺术表演之中，改变以往无法实现声区统一的不良现象，而是使其能够真正将混声技术、真假声技术以及共鸣技术整合运用，形成属于自己的独具一番的个性化演唱风格。

（二）感受演唱作品的风格特色

将音乐风格个性化与音乐演唱个性化有效地结合在一起，是确保民族声乐男高音能够形成属于自己的个性化演唱风格的重要前提。因为如若出现了音乐风格和音乐演唱的不一致，就会使民族声乐歌曲无法与歌唱家良好地契合在一起，这会严重影响到歌唱家对于音乐的诠释效果，更会严重影响到民族声乐的发展。所以，在开展对民族声乐男高音歌唱家个性化演唱风格培养的过程中，相关的教育者应从民族性和地域性两个凸显音乐风格的方面开展教育工作，以保障音乐风格的个性化能够与音乐演唱的个性化实现完美契合，切实保障男高音个性化演唱风格的形成，使其能够良好地将民族声乐传承、创新、弘扬与发展下去。而就实际的音乐风格教育角度来说，在民族性开展民族声乐教育的过程之中，应通过我國不同民族所呈现出的不同音乐体系开展教育工作，使歌唱家能够加强对不同民族不同音乐风格的把控，使其能够构建属于自己的健全与完善的综合性音乐风格体系，在实际开展民族声乐男高音演唱过程之中，演唱出属于自己的个性化音乐风格和演唱风格[4]。

从地域性角度开展个性化演唱风格教育的过程中，则应先整合不同民族的不同地域演唱风格，使男高音歌唱家能熟练地掌握不同地区的不同民族民歌风格，使其能够在声乐艺术演唱的过程之中，注重对音乐风格的把控，从地域性和民族性把控的角度，对整个演唱风格进行有效创新，创新出属于自己的演唱风格，使我国的民族声乐能够得到健康发展，成为国际性的良好民族声乐艺术。

（三）提升自身综合素养

为进一步保障对声乐艺术男高音个性化演唱风格的有效培养，做好男高音演唱家的综合文化修养培养也至关重要。如若没有充足的理论支持开展民族声乐艺术创造，歌唱家所创新出的演唱风格就会失去民族性和艺术性，这只会严重影响到民族声乐的创新发展，以及男高音演唱家的个性化发展。所以，相关的音乐教育者应正确地认识到个性化演唱风格与演唱家综合文化素养之间的关系，应开展对演唱家其音乐知识、民族音乐和民族声乐的全面理论性知识教育，使其能够不断提高自身的综合文化修养和民族声乐表演能力，使其能够真正以民族声乐男高音的个性化演唱风格，展示出民族音乐的多样性，满足时代发展对于民族声乐发展的要求，创新崭新的民族声乐发展体系，促使我国民族声乐更好的传承和发展[5]。而且相关的教育者还可以组织各个男高音演唱家进行各种音乐文化交流活动，以及民族声乐书籍交流会、民族声乐创新表演等等活动，充分调动男高音演唱家对于民族声乐知识的学习积极性，使其能够在参加各种活动的过程之中，不断加强对各种声乐艺术知识的理解和学习，并使其能够逐步丰富自身的学识和视野，使在前期创新属于自己个性化演唱风格的过程中，能够真正依据自己的知识和唱法技巧能力，创新出具有个人魅力和特色的个性化演唱风格，有效地促进民族声乐的个性化和多样化发展。除此之外，相关的音乐教育者还需给予男高音演唱家相应的音乐表演建议，鼓励其大胆地创新音乐演唱风格，使其既能凸显属于自己的个性化演唱风格，还能够更好地诠释民族艺术歌曲。13F889D9-3E2B-4911-8BE5-3D4781E0ECBB

（四）充分发挥自身演唱特点

男高音尤其是民族声乐中的演唱者不能是“千人一腔”，要建立自己个性化的演唱风格，首先要发挥自身的演唱特点和优势，将这些优势进行放大，才能形成自己独有的风格。比如，我国著名的高音王宏伟就被称为西部新歌王，因为王宏伟自小在我国西部长大，又学习了很多民间艺人的文化修养，对于西北民歌的表达非常传神，他的歌唱中有很多西北民歌的音乐风格，如陕北高腔运用在演唱之中，使得气势开朗豪迈，在他的演唱中，很多歌曲都表现出浓厚的西北风格，男高音的演唱不仅仅是比谁的调高，也不仅仅是比谁的嗓门大，所谓的个性化风格是带有个人演唱色彩的演唱技法。因此要研究自身的优点，将优点进行放大，以弥补自己的缺陷。比如，有些人他演唱感情投入比较好，对歌曲的演绎效果非常传神，能够将歌曲中的情感有效表达出来，那么就要在歌曲表达上面下功夫。有的演唱者在演唱过程中一动不动比较呆板，这就是一个劣势，如果在演唱中有一些自己特有的动作，如自己独有的手势或者甩头，或者哪怕跺脚来表达某些唱法中的情绪，这些都会形成自己的风格。个性化的风格建立，也可以学习其他的演唱方法中的表现，比如说一些戏剧演唱中不同的角色会有自己的演唱风格，虽然男高音都在高音部，但是他们也有很多可以发挥的地方。同时随着流行歌曲的深入推广和深入人心，我们也可以学习一些流行歌手的舞台表现，让我们的演唱更加丰富多彩。

男高音在演唱过程中不仅要唱还要表演，而这个表演是很多演唱者忽略的部分，大多数歌手都是站在固定的位置，做一些简单的动作，一展歌喉演唱歌曲，这主要是在唱，而表演成分非常少。随着舞台设计的出现，我们很多新的表演风格也要进行学习，最终形成自己的表演风格。比如，现在有音乐舞台剧，它具有充分的表演性质，包括现在的声、光、电舞美服装等等，不仅仅是伴舞者在表演，歌唱者也需要一定的参与表演。因此，个性化的演唱特点演也是重要的部分，高音歌唱者要成为歌唱家，要建立自己的风格，在唱作为核心的基础上，还要增加表演能力的提升。随着音乐进行律动的舞蹈，以及随着音乐情节设计的情景，表演都要和唱融为一体，这才是真正的演唱[6]。

（五）不断创新演唱风格

要想形成个性化的男高音演唱风格，就需要不停的创新，如果只是单纯地模仿那些高音明星，那么你永远生活在别人的影子中;要想形成自己独有的标签，就要创新出新的演唱风格。在学会应用演唱技巧的前提下，也要学习其他演唱风格的技巧，如我国传统的戏曲里边也有很多高音的发声技巧，甚至于有男声发出女声声音的技巧，这些技巧都要学习揣摩和应用。比如，在一些转音上面在西方有很多的音乐风格是不停转音的，像一些布鲁斯音乐，它们的转音非常得圆润平滑，而我们在男高音演唱过程中有些转音就比较生硬，我们也可以运用它们的发声技巧。无论是我国的军旅高音阎维文，还是西部歌王刘宏伟，以及老一辈高音唱将胡松华，他们也都是创立了自己的演唱风格，也是从无到有过程中建立起来的。因此一个男高音歌唱家要想进行个性化风格的建立，不仅仅要模仿，更需要了解一些演唱的方法和技巧，运用在舞台中，才能形成自己独有的风格[7]。这就需要不停的学习、揣摩、实验、创新改进，最终找到适合自己的，而且能够被大众接受的演唱风格。其实一切都是触类旁通的，音乐更是相通的，虽然音乐有很多分类，但是它们都有相通的地方，只要用心去研究和学习，必能创建出新的演唱风格来。

三、结束语

总而言之，民族声乐男高音作为民族声乐表演的重要藝术家，做好对其个性化演唱风格培养，对我国民族音乐的传承发展至关重要。民族声乐教育者应重视对民族声乐男高音个性化演唱风格的培养，通过对其唱法技术、音乐风格和文化修养等多个方面的演唱培养，培养属于男高音的个性化演唱风格，从而促使民族声乐男高音的个性化发展，为我国传统民族音乐和现代音乐艺术的健康可持续发展提供有力的教学保障。

参考文献：

[1]张清华，徐丽苹.关于民族声乐“演唱风格”的探析[J].北方音乐，2009（12）：42-43.

[2]李梅.探析美声唱法在少数民族音乐演唱中的应用[J].北方音乐，2018，38（21）：48-49.

[3]武静.民族声乐艺术特征及演唱风格探讨[J].青春岁月，2018（16）：26.

[4]王一帆.民族男高音演唱风格“个性化”探究：以阎维文和王宏伟为例[J].戏剧之家，2020（2）：55-56.

[5]王一帆.新中国50-60年代民族男高音演风格探究：以郭颂和胡松华为例[J]. 北方音乐， 2018， 38（24）：2.

[6]宋方方.男性气质的解构与翻转：高男高音的复兴及其在当代歌剧创作中的运用[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2021，39（3）：32-42.

[7]董超.浅析中国歌剧《长征》中男高音咏叹调《我的爱人你可听见》的演唱技巧和艺术特色[J].大众文艺，2021（11）：88-89.13F889D9-3E2B-4911-8BE5-3D4781E0ECBB