如何提升文化馆音乐工作者的专业素养

李春义

◆摘  要：文化馆音乐工作者承担着凝聚起同心共筑中国梦的强大精神力量的使命、社会音乐的普及和教育责任、传承和保护音乐文化遗产的责任。因此，文化馆音乐工作者要提高责任感和使命感、创新社会音乐普及和教育方式、加强文化信息技术能力，从而更好为社会服务。

◆关键词：文化馆;音乐工作者;使命;责任;专业素养

文化馆是国家公共文化服务体系建设的主要载体，在人民群众的精神生活需求以及社会文化生活当中发挥着积极的作用。文化馆音乐工作者对自身的责任有清晰明确认识的基础上，提升自身的专业素养，进而使文化馆的作用得到有效地发挥。

一、文化馆音乐工作者的责任

音乐和人民群众的生活结合非常紧密，是广大群众接触最多的文化项目之一。音乐种类丰富，雅俗共赏，适合不同年龄、不同文化、不同水平的受众欣赏与学习。文化馆的音乐教育工作者承担重要的使命和职责。

（一）凝聚起同心共筑中国梦的强大精神力量的使命

现代社会，经济发展迅速，科技不断进步，每个人都在享受着互联网+时代和大数据时代的便利，但也随之出现了诸如人们过分注重经济效益而忽视社会效益的弊端。习总书记说“文艺是铸造灵魂的工程，文艺工作者是灵魂的工程师，好的文艺作品就应该向蓝天上的阳光，春季里的清风一样，能够启迪思想，温润心灵，陶冶人生，能够扫除颓废萎靡之风。”因此，文化馆的音乐工作者要坚定文化自信、把握时代脉搏、聆听时代声音，坚持与时代同步伐、以人民为中心、以音乐精品奉献人民、用明德引领风尚，创作与传播讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的精品力作， 把当代中国发展进步和当代中国人精彩生活表现好展示好，把中国精神、中国价值、中国力量阐释好，凝聚起同心共筑中国梦的强大精神力量。

（二）社会音乐的普及和教育责任

文化馆的音乐工作者主要通过音乐的创作以及音乐的表达（表演），在给人们听觉上美的享受的同时，更好地对人们产生教育的作用。这种教育是一种大众化的普及教育，主要是使人民群众能够在音乐的氛围中，对音乐有着更好的感受，丰富自己的精神文明生活，养成积极乐观的情绪和正确的价值观念，并且能够在音乐的传承和发展过程当中贡献出自己的一份力量。基于这样的特点，在文化馆的社会音乐教育工作开展的过程当中，应以群众的精神文明生活作为主要的需求导向，站在国家的发展及文化发展的角度.进行群众音乐教育工作的开展。

（三）传承和保护音乐文化遗产的责任

文化馆音乐工作者不仅要自己拥有音乐专长，更要善于发现好的音乐作品，善于整理加工音乐作品，让音乐作品能够以最好的方式呈现出来。因此，文化馆音乐工作者要经常深入民间，走到群众中去，了解群众喜好，并且广泛收集优秀的民间优秀作品，深入挖掘山歌、小調、劳动号子等民间作品，让作品原汁原味地得到传承，并且根据现代人的欣赏习惯与审美需求进行大胆创新，从而使音乐文化遗产得到传承和发展。

二、提高文化馆音乐工作者素养的策略

文化馆的音乐干部育着重要的责任和使命，因此要不断提升文化馆音乐干部的专业素养，进而使他们更好地完成各项工作。

（一）提升文化馆音乐工作者的责任感和使命感

作为文艺工作者，文化馆音乐工作者要以习近平新时代中国特色社会主义思想为指引，牢记初心使命，坚持把实现好、维护好、发展好最广大人民根本利益作为发展的出发点和落脚点，尽力而为、量力而行，脚踏实地、久久为功，创作生产思想精深、艺术精湛、制作精良的舞台艺术佳作，不断增强人民群众获得感、幸福感、安全感。 因此，要对文化馆音乐工作者进行培训，不断提升他们的政治素养以及业务水平，打造高水平、高质量的文化馆音乐干部队伍。一是上级文化主管部门要组织各种各样的音乐培训班，给文化馆的音乐工作者提供深造的机会。二是组织各种各样和音乐有关的活动，如乐器演奏比赛、歌唱比赛、舞台剧表演等，鼓励文化馆的音乐工作者积极地去参加，提升自身专业能力。三是文化馆音乐工作者要深入民间，收集整理民间音乐，并进一步加工，让这些作品能够变成更加符合时代需求的音乐作品。

（二）创新社会音乐普及和教育方式

文化馆要想使社会音乐教育能够呈现出良好的效果，就需要创新社会音乐普及和教育方式。一是把音乐和民俗相结合。在重大节庆日及一些传统节日来临的时候，文化馆可以把音乐教育和传统习俗活动进行有效的结合，人们在对传统文化进行体验的过程当中，潜移默化地接受到音乐的教育。二是通过比赛和群众性活动开展音乐文化普及和教育工作。增强群众的参与意识，寓教于乐，让群众在活动中感受快乐，提高审美趣味，丰富业余生活。三是通过精准化和菜单式服务，让群众能找到适合自己的学习方式，文化馆的音乐工作者应全面掌握群众的需求，为他们提供针对性强的服务，使人人都能充满获得感和幸福感，使社会音乐普及和教育实现最佳效果。

（三）加强文化馆音乐工作者的信息技术能力

文化馆的音乐工作者开展工作方式要与时俱进，善于运用现代的科技手段满足群众的需求。一是文化馆的音乐工作者可以利用多媒体来进行一些音乐短片的播放，通过这些短片，让更多的人们对音乐产生深刻的了解。二是借助一些新媒体平台，如微信平台、抖音平台、快手平台等，对一些优秀的音乐进行传播，使得人们能够在日常的生活当中对音乐有着更加深刻的了解，同时也扩大文化馆社会音乐普及与教育工作的有效覆盖面，提升普及与教育的有效性。三是运用数字化的多媒体技术对非物质文化遗产中的音乐遗产进行全面系统的记录，确保这些非物质文化遗产能够得到有效的保存和传承。四是建立一个共享性的音乐教育资源平台，使得人们能够在日常的生活当中轻而易举的对音乐素材进行获取，使社会音乐教育的覆盖面得到有效扩大。

三、结语

新时代，我国的群众文化事业在不断发展，不断进步，文化馆的音乐工作者要不忘初心，牢记使命，不断提升自身的专业素养和业务能力，为广大人民群众创作、传递更多更好的音乐作品，提升人民群众的幸福感和获得感。

参考义献

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[2]邓凌莉.关于如何提高群众音乐文化工作水平的几点思考[J].音乐大观，2013（05）.

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