传统文化视域下中小学古诗词教学资源扩充研究

杨子义

摘 要：“经典咏流传”是中央电视台推出的古诗词文化展演类节目，受到社会各界的广泛好评。部分中小学校在语文课堂教学中，将“经典咏流传”作为重要的教学资源，取得了较好的教学效果。本文主要从“经典咏流传”节目的文化属性出发，对其依托传统文化培养进行的课堂教学开发进行研究，提出新媒体节目资源在课堂教学当中可以采用文化创新、参与创造和类型丰富三个方向或渠道，进行资源开发扩充，并不断进行教学创新，推动课堂教学传统文化融入质量的全面提升。

关键词：传统文化 古诗词 中小学语文 “经典咏流传” DOI：10.12278/j.issn.1009-7260.2022.05.005

一、传统文化教育背景介绍

历史文化是民族的根源和精神命脉，“欲要亡其国，必先亡其史”，纵观世界各国各民族的文化发展，无一例外都是以文化溯源和文化创新为基本脉络。我国作为文明古国，有着几千年的发展历史，延绵不绝，这是世界各国都无法比拟的文化优势。传统文化塑造了中国人的精神世界，建构了中国人的生活习惯，同时也赋予了中国人独有的文化审美。在我国众多的文化宝藏当中，古诗词毫无疑问是一颗璀璨的明珠。

青少年学生是中国未来发展的希望，面向青少年学生的教育教学，需要将传统文化放在重要位置上。随着新课程改革的全面推进，中小学阶段语文学科在传统文化培養当中的地位逐渐提高，任务也更为繁重。现行小学语文教材中古诗词内容的数量增多，表明当前古诗词作为文化窗口和文化现象，已然成为中小学阶段传统文化的教学重点。国内教育领域开始尝试从古诗词教学中出发，给出课程教学体系改革发展的新思路和新方案。但是从实际情况来看，教育教学工作的改革仍然有待完善，其中古诗词教学所需要的信息资源的支持，应当作为未来古诗词教学发展的重要方向。信息时代，课堂教学方式方法发生了重大改变，教师要善于运用各种渠道和文化资源，来丰富课堂教学内容，使学生能够直接、真切地感受古诗词的文化内涵;以审美体验为契机，引导学生逐渐理解古诗词，拥有更好的文化感知和文化判断能力。

二、“经典咏流传”的文化教育价值

“经典咏流传”是中央电视台推出的传统文化展演类栏目，主要通过邀请知名歌唱家和文化学者共同参与，将古诗词作品重新谱曲进行演唱，以此来激发古诗词作品的音乐生命力。该节目一经推出，便火爆全国，受到广泛的社会关注。“经典咏流传”的形式更为新颖，内容丰富度更高，同时更加贴合当下年轻化的文化环境，巧妙地将传统文化元素与流行元素结合起来。若将其应用到教学课堂当中，将会引发“化学反应”——文化哲思与学兴趣之间的交流和碰撞，为学生提供新的文化感知场景。

1.打造了“音乐+诗词”的新颖文化形式

历史上，诗词本身便具有音乐形式，只不过随着历史的发展，古代诗词的演唱演奏方式逐渐失传，诗词作品以文学形式出现在当代大众的面前。“经典咏流传”节目从筹备之初，便通过高校组建专家顾问团，尝试以恢复音乐性的方式对古典诗词作品进行再创作。文化专家与音乐家基于古诗词作品的文化特征，确定情感基础，创作了符合古诗词文化意境的歌曲，将古诗词与音乐进行了再次结合。

诗词本身是语言和音乐的艺术。节目开始，采用朗诵的手段，带领观众进入到文化场景当中，结合吟诵中的情感流动，奠定情绪基调。紧随其后的便是经过精心编排的歌曲演唱环节，歌手根据自身的理解和对于音乐的把控，十分巧妙地将多元音乐与传统文化进行结合，除了传统戏曲的演唱方式之外，部分音乐家还融入了流行元素，以青少年喜闻乐见的民谣、rap等演唱方式进行表演，使得情感的表达更加贴合青少年群体的品位，呈现出年轻化和与时俱进的特点。

2.基于“共融+共享”的方式进行推广

新媒体在信息传播当中充当了重要角色，中央电视台央视频融媒体在“经典咏流传”的传媒影响中意义重大。对于教育信息化的全面发展来说，新媒体技术的应用使得教师在教学资源的扩充上有了更多的可选性，新媒体资源本身所具有的碎片化形式，也为教师提供了多元整合、多样协调的空间。教师可以根据自身的教学需求来进行素材的选用和甄别，更具灵活性。

与此同时，“经典咏流传”节目在制作层面强观众互动，节目播出时，观众可以通过微信等渠道参与互动，还可以在移动端音乐平台分享自己对于音乐作品的看法。互动性的增强使得公众有了参与和表达的渠道与机会，学生群体也一样能够作为参与者进入话题讨论和思考分析中，成为文化的畅想者，而不是以往的旁观者。语文教学也应该使学生转变原本课堂环境中的被动姿态，成为学习的主体，在与教师之间的沟通交流中，畅所欲言，表达自己的看法。“经典咏流传”等资源便可以作为沟通桥梁，为语文教学提供多种可能。

三、“经典咏流传”的教学资源开发扩充思考

1.打造多样性文化场景

多样性是“经典咏流传”等新颖媒体资源的重要特征，同时也是发展传统文化的基本着眼点。在文化交流日益加深的背景下，古诗词作品作为中华文化的代表开始走出国门，走向世界，在世界文化之林中展现魅力。古诗词的生命力体现在不断创新的过程中，“经典咏流传”在进行内容编创时，大胆采用多元文化创作思路，融入许多西方现代文化内容，使得传统文化有了别样的新风味。例如在《关雎》的音乐创作中，创作者融入了印度尼西亚民歌的旋律;《登鹳雀楼》的创作则引入了英文、德文等译文版本，增强了文化特色，使文化色彩更加鲜明。在教学开发中，教师可以将“经典咏流传”当中的创新思维融入课堂教学，尝试借助文化创新吸引学生的关注，引导学生在文化学习当中产生强烈的情感共鸣。

2.歌词拓展再创作

“经典咏流传”节目组对部分诗词作品进行音乐创作时，为了丰富音乐内容，创作者尝试结合文学感受，进行了内容层面的延伸，在保证诗词原意和文化意境的同时，采用了歌词拓展的方式进行二度创作。例如《敕勒歌》，其中拓展歌词的创作者便是长江韬奋奖评审、著名文学家薛保勤。他增添了“心随天地走，意被牛羊牵;大漠的孤烟，拥抱落日圆;在天的尽头，与月亮聊天;篝火映着脸，醉了套马杆”这样的歌词，其中引用了唐代诗人王勃《使至塞上》的名句，将塞外大漠的景象进行了渲染，使得《敕勒歌》本身所描写的北朝风光更加全面，更有故事感。3B972743-3648-4BC7-95E8-DEA7F878E5C9

这样的再创作启发了古诗词阅读鉴赏教学，学生在学习中可以结合节目当中的相关内容，尝试走出墨守成规的诗词学习程式，以亲身经历进行古诗词作品的仿写、改写、续写等，增强学生对于诗词创作的理解，帮助学生感受诗词内部的情感流动。

3.艺术的表现类型更为丰富

学生在课程内容当中接触的诗词作品更多是平面的文字形象，文字所传递出的信息较为丰富，但是对于学生来说，想要了解古诗词中的文化蕴含，难度仍然较大。中小学阶段学生的文化知识底子相对薄弱，在诗词阅读中较难体会诗词之美。“经典咏流传”则尝试通过多种形态进行更为直观的形象展示，将诗词的意境以视觉、听觉等渠道进行传递，增强了诗词文化感知的临场感。学生在观赏中能够更为真切地感受文化环境，身临其境地体会诗词表现的情感、场景。

首先，节目通过舞台美术进行了古诗词的场景描绘，采用大屏幕来展现诗词的场景，增强视觉直观感受和体验。例如李白的《长相思》，演绎中，舞台大屏幕便以长安的宫殿作为背景，通过拉出运镜的方式，将灰白色底色的宫殿一角逐渐拉远，最后呈现出整个宫殿群，色彩渐强，显得金碧辉煌。最后，金黄色的宫殿在光芒当中化为碎片，消散在风中，给人一种无穷落寞之感，与诗词作品的情感相呼应。

此外，在音乐创作方面，创作者采用了大量传统乐器进行配器，如古筝、枇杷、竹笛、马头琴、尺八等，诸多乐器构成了诗词的音乐图景。例如在《花木兰》的演唱中，运用了豫剧唱腔，而配器方面则采用了唢呐。唢呐音色高亢，气息充足，音效上产生了十分鲜明的落差感，带给人战场飞腾、勇往直前的艺术感受。

四、中小学古诗词引入文化资源的教学策略

1.转变教学理念，提高文化素养

对于诗词的理解和欣赏，最终形成审美能力，是中小学阶段传统文化教育的主要方向。教师在引入“经典咏流传”等教学资源时，应当从理念建设方面出发，把握根本的教学方向，将“经典咏流传”等教学资源的“导读”作用体现出来，引导学生感受古诗词的文化语境和魅力，产生对于古诗词的喜爱，积极主动地进行古诗词欣赏。教师在日常教学中，可以结合“经典咏流传”等教学资源，搭配“1+x”群文阅读机制，引导学生开展阅读学习。教师可选择多篇同类型的古诗词作品，从文化场景、情感流动和文化表达形式等方面，引导学生对古诗词作品进行思考和探索。

2.创新教学环节，提高学生的学习兴趣

目前，中小学语文课堂中的古诗词教学仍存在模式单一、以讲代教、枯燥乏味等问题，部分教师把古诗词教学当作应付考试的工具，把古诗词课当成古诗词背诵课和古诗词考点总结课。教师在课上灌输古诗词中的意象、典故、写作手法和作家生平等理论知识，枯燥乏味，置学生的主体审美感悟于不顾，长此以往，学生对于古诗词学习的兴趣难以提高。因此，教师应该与时俱进，创新教学环节，提髙学生的古诗词学习兴趣。

3.探索诗词教学新方法

诗词课堂教学中，教师不应拘泥于单纯的知识讲授，把课堂变成了一言堂，而应该积极开发新的教学方法，调动学生的学习积极性，促使学生的学习模式由被动的听（机械接受）向主动“思”（有意义地接受）转换。

首先，诗词教学可以以点带面，积极实践“1+X”的教学模式。“1”是指课堂中需要重点讲解的诗词，“X”是指用来辅助理解的其他诗词文本。一般情况下，教师在进行诗词文本解读的时候，都遵循“背景介绍—作者简介—课文朗读—词语解释—鉴赏讲析”的传统模式。模式固然是一种高度概括的标准样式，但是教师也可以发挥主观能动性，积极创新文本解读方式。教师要引导学生从学习的诗词文本出发，引申阅读相关诗词，注重对作者以及诗词整体情感态度的感知，从多角度、多层次深入鉴赏文学作品。

其次，学生对于古诗词文意的领悟不应该局限于工具书上或者老师口中的“标准译文”，学生可以根据诗词内容进行短文小练笔。这个短文可以是“经典咏流传”式的歌词拓展，即在不曲解文意和不跑题的前提下进行诗词的再创作，把原诗词拓展成一段故事;也可以用现代语义去建构古代诗词，基于时代的特点转化表现诗词中描绘的情景。在學生进行创作之前，教师要设计好行文要求，明确练习的目的，并在学生完成后及时给予反馈，帮助学生有效完成对文本内涵的建构。

4.采用诗词评析教学法，推动教学模式创新

在“经典咏流传”第二季节目中，节目组创新采用了“专业朗诵+文学赏析评述+演唱+鉴赏互动”的形式。其中文学赏析部分是由文化学者康震通过讲述故事的方式，将诗词相关背景和要点介绍给观众。康震在进行讲述时，形象生动，通俗易懂，深入浅出，观众的兴趣也达到了最高点。教师在教学当中可以尝试借用这种方法，通过对诗词作品的背景介绍和尝试对其中感情进行描述刻画，进行场景渲染，引导学生进入文学场景，产生对于诗词作品的好奇心，形成文化共情能力。

5.开设多姿多彩的传统文化活动

除了在课堂当中进行诗词教学之外，还可以尝试通过实践活动等形式来组织开展教学。例如，学校方面可以组织学生社团，设计诗词活动，语文教师作为引导，鼓励学生进行诗词吟诵、诗词配乐演唱等，或者办诗词推介会等，介绍自己喜欢的古诗词作品，调动学生的积极性。另外，还可以采用多元化的文化活动形式，打造新颖的活动项目。例如“经典咏流传”节目组就曾经邀请厦门六中合唱团参与节。合唱团采用阿卡贝拉形式演唱了《山居秋暝》等诗词，受到了社会的关注。此外，还可以进行诗词创作或改写，教师可以针对学生的作品给出指导和点评，使学生更加积极主动地进行古诗词阅读和创作实践。

总而言之，信息时代，教师在开展课堂教学中，要善于吸收、借鉴、运用多种教学形式，不断进行教学资源扩充，来提高教学质量。“经典咏流传”是中央电视台推出的古诗词类文化展演类节目，一经推出受到社会各界广泛好评，它的形式更为新颖、内容丰富度更高，同时更加贴合当下年轻化的文化环境，巧妙地将传统文化元素与流行元素紧密结合起来。教师应当受到启发，将电视节目对古诗词的展现手法和宣传手段应用到教学课堂当中，这样可能会引起“化学反应”，引发文化哲思与学生需求之间的交流和碰撞，从而为学生提供新的文化感知场景。同时，中小学语文课堂教学中，教师也可以将“经典咏流传”作为重要的教学资源进行引用，达成较好的教学效果。

参考文献：

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[2] 孙宜君、张国涛《诗词融新乐 文化世代传——〈经典咏流传〉的艺术创新魅力探析》，《中国广播电视学刊》2018年第4期。

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[4] 王斌、张丽敏《古诗词教学的内容重构与范式创新 ——以小学语文“山水诗词”研诗游学为例》，《语文建设》2021年第14期。

[5] 张兴龙《江南在何处？——从小学必背古诗词中的“江南”谈起》，《语文建设》2019年第6期。3B972743-3648-4BC7-95E8-DEA7F878E5C9