黎锦大力神纹样在文创设计中的应用研究

王筱涵　 李鸿宇

关键词：黎锦大力神纹样文创设计像素艺术应用实践

中图分类号：J524 文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2022）07-0011-03

引言

黎族，海南岛最古老的居民。在不断社会朝代变迁中生存的黎族妇女的纺织技艺十分精湛，她们通过独特的审美风格与手工技艺创造出的艺术结晶——黎锦是海南的非物质文化遗产，被誉为织锦中的“活化石”。至今为止，黎族人民创造出了数百种形态各异的黎锦纹样，黎族妇女作为黎锦的创造主体，因此黎锦纹样在某种程度体现了黎族妇女对于生活的美好祈愿与向往。而人形纹作为最具有特点的纹样类型数量最为庞大，且形态千变万化，其中大力神纹作为人形纹中的代表直到现在仍受黎族人民所喜爱。然而随着时间的推移，社会大众对于黎族文化了解却越来越浅显，对于黎锦图案纹样也并不了解。本文以黎锦人形纹中的大力神纹为例，对于大力神纹的历史背景、造型特点以及制作工艺进行研究，并将其变形在文创产品中应用，从而促进社会大众对于大力神纹乃至黎族文化的关注，激发了社会大众对传统文化以及传统工艺的保护与传承。

一、大力神纹样的背景

研究人形纹作为黎锦中的重要纹样图案表达了黎族人民重视人的存在，而这一思想也在黎锦中有着重要体现，人形纹作为黎锦中的主要纹样，在各支系黎锦中都有所表现，种类繁多且数目巨大的人形纹体现了黎族人民对人的重视以及对群体力量的歌颂和赞美。虽然人形纹种类繁多，但有一个人形纹却异常引人注目，那便是大力神纹，且大力神纹在黎族五个方言支系杞、哈、润、赛、美孚中都有所应用（见图1）。

大力神纹，黎族黎锦中人形纹图案中的一部分，同时也是黎锦图案中的象征性图案，它产生于黎族人民口口相传的神话故事。黎族社会的发展至今经历了一段漫长的岁月，他们一直流传着一个与后裔夸父以及盘古有所相似的神话《大力神的传说》，并且由于黎族并没有属于本民族的特有文字，传说皆为世代口口相传，大力神纹便是由这个神话故事演变而来。神话说“在古时候天地之间距离极为相近，天上共有七个太阳和七个月亮，人们的生活苦不堪言。这时黎族中有一位名叫大力神的黎族先祖挺身而出，用他庞大的身躯将天拱出一万丈，这才使得天地初开。之后大力神做了一把神弓，将太阳射下至仅剩一个太阳，夜晚又射落六个月亮。不仅如此大力神还在南海挑来沙土，垒山造岭。至此大地出现高山峻岭，他篮筐里漏下的泥沙形成丘陵，他在路上挥洒的汗水形成溪流大河，他将自己的头发撒在高山，山上便长出茂密的森林。大力神由于劳累长逝，他高高举起的手掌化为了海南最高的山峰——五指山[1]”。由此可见黎族人民将大力神形象塑造得神通广大，世间万物都由他创造，可以说在蒙昧时期，人类对于万物产生都有着奇妙的想象。将自然事物进行人格化，创造出造福人类的创世神形象，以此来驱除灾害庇护万物，就如同汉族人民世代传说的开天辟地盘古，以及黎族人民的创世神大力神。实际上，大力神体现出了黎族人民劳动改变生活的思想意识，是黎族人民的智慧结晶也是黎族人民勇敢气魄的化身。为纪念大力神的丰功伟绩黎族人民将他设计成为一种纹样图腾，备受人们的崇拜，同时人们也希望大力神的神力能够庇佑自己，作为自己的保护神，所以大力神纹样的出现也证明了黎族人民的图腾崇拜这一信仰。因此直到现在，大力神也深受黎族人民的喜爱，大力神纹样也一直作为主图案被广泛运用在黎锦中（见图2）。服装中带有大力神的纹饰通常会被运用在上衣两襟下摆以及后腰处。

二、大力神纹样的造型特点与工艺解析

（一）造型特点

大力神纹样作为黎锦人形纹中的典型纹样，其造型也有其独特性。其形态在现在看来与现代机器人的形态十分相似，由头部、躯干、四肢组成，形成人形。其线条运用十分硬朗，多运用菱形、方形、直线、平行线、交叉线等几何图形，纹样棱角分明，极少运用圆滑的曲线进行过渡。纹样的设计并不立体，为平面的表现方式，并且通常呈现出平衡对称的构图样式，从中轴线向左右两侧延伸，左右两侧的填充图形包括大力神纹中的人形纹也皆为对称造型。大力神纹与普通人形纹存在一定区别，大力神纹将大力神形象塑造的十分魁梧高大，四肢健硕。其头部设计较为特别，几乎所有大力神纹样头部都由菱形纹饰和几何形纹样进行填充，形态基本呈现向外发散的形态。不仅如此，大多数的大力神纹样头部会有类似于犄角的设计向左右两侧长出并且向上耸立，这样的设计不禁会让人想到上古时期郊祭时祭师祭祀天神恩泽万物之功，祈求丰收时头戴的面具。这种向外延伸的头部设计使得大力神纹样仿佛拥有了可以控制万象的神力正在向外延展，为大力神增添神秘色彩。大力神纹样的四肢十分宽大踏实，弯折处同样采用直线曲折的方式，给人一种力量感，其粗壮的手臂与身躯形成“M”形。有的大力神纹样在四肢处会有多个矩形的几何形延伸，意将表现出大力神拥有可以开天辟地的神力，且神力强大正在向外延伸。并且作为主图案的大力神纹在构图上较为复杂，在大力神纹样的双腿偏下的位置、双臂偏下的位置还有腹部中心位置有时会添加与主体形象相似但又简化的大力神纹样缩小版。在空余位置或会选用甘工鸟、直线纹、蛙纹、几何纹、菱形纹、方形纹等其他黎锦纹样进行填充，这也与普通人形纹的简单构图大不相同，相比普通人形纹复杂了许多。总体来看大力神纹样的造型夸张但设计简洁明了，人们通过自己的想象将心目中大力神的高大形象表现了出来，充分体现了创世神的硬朗强健。

在大力神紋样的色彩方面，黎锦染色材料以野生植物为主，并辅以矿物染料，这样纯天然色彩制作工艺受条件的限制无法产生更多的颜色，这也促成了大力神纹样纯粹的配色方式。大力神纹样中常见色有黑色、金黄色以及红色。并且对于黎族人民来说各种颜色皆有其内含的色彩寓意，黑色对于黎族来说有着永恒、长久、驱邪、避灾以及吉祥之意，所以在大力神纹样中黑色以及其相近的颜色青黑色是其常用的背景色。金黄色与红色是黎族人民所崇拜的色彩，金黄色通常用以代表男性健美刚毅等优秀特征;红色，作为“仙人的颜色”被黎族人民推崇，其更多地被用来代表生命的力量，不但能够象征权贵，还有着驱魔降妖的作用。可以看到大力神纹样通常运用红色编织大力神纹的外形轮廓以及内部轮廓，金黄色为主编织大力神纹样内部纹样作为填充，整个大力神纹样是以红色调和金黄色调为主，有时红色与金黄色的运用也会相互对调。除此之外还可能出现蓝色、绿色等颜色，与红色和金黄色形成对比。可以说大力神纹样的色调主要以对比色为主，并且色彩运用纯粹，这样的色彩搭配十分和谐又具有视觉的冲击力，突出了大力神本体的同时使其他纹样与大力神纹和谐相处，这也使得大力神纹样整体和谐但又能突出重点。当然这样的色彩搭配跟黎族人们的生活环境有很大关系，这也成就了这一民族从原始时代就已形成了自身独有的美感，黎族人民生活的这片热带雨林，四季长春，生活环境优美，这样的环境处处都会让黎族人民产生美感，创造美的意识灵感，从而创造出的大力神纹样相对色彩鲜艳，花纹精美。这样的色彩运用搭配大力神纹样独特的外形形成了具有黎族特色的大力神纹样。作为黎族人民智慧、勇敢与力量的结晶，不仅是在造型还是色彩大力神纹样都充分表现了黎族的民族特色。

（二）制作工艺

黎族作为一个没有属于本族文字的民族，其传统织锦黎锦或许可以作为黎族织在布中的语言，具有其独特性传承至今。在经过纺、染、织、绣四大工艺，最后完成的精致的黎锦，黎族最具特色的工艺可以说是在“织”中体现。踞腰织机是黎族特色的织具，又称为腰机或腰织机，其主要部位由腰带、卷布轴、腰力棍、木刀拉经棍、提综棍、分经棍、竹梳、竹纬线针、绞棒、整经梳等器械组成，可以随身携带，随处都可打开进行编制。即使是在3000多年后的今天，黎族人民依然在使用腰机。在织布时席地而坐，绑着腰带用双脚踩织机经线木棍进行织布。由直线、平行线、折线组成的几何形是黎锦编织的主要构成形式。其中大力神纹样同样主要为几何形的构成方式，采用了平视构图法，造型简练。黎锦根据工艺手法的不同可以分为织染、织绣和刺绣三种。首先，织染是传统黎锦制作工艺的主要方式之一，主要采用先染色后织布并选取不同颜色的彩线进行图案花纹的编织。使用这种方式所织出的纹样平整、结构分明并且色彩清晰，并能够清楚地观察出经纬线交织的规律，但也存在着一定的局限性，仅可用于织锦纹样且纹样结构也有所限制。其次织绣，传统织绣工艺分为平纹组织织造和斜纹组织织造两种，织造工艺根据织物结构分为平纹素织和提花织两类，这样的工藝突出其立体感，同时也增加了织锦纹样的层次感。最后刺绣，分为单面秀和双面绣，完全采用刺绣工艺绣出黎锦纹样。采用刺绣工艺绣出的纹样，轮廓细腻，表现方式比织染与织绣更加多样化，由于突破了织锦工艺的局限，纹样的构成可呈现出更多的形态，有了一定比例的圆弧线的出现，也使得整个图案花纹更生动，更具可塑性[2]。绣也称作“黎绣”，最初的黎绣是为了使服装在穿着过程中更加耐磨御寒而产生，后来逐渐成为装饰。这精美的刺绣工艺也展现了黎族人民幸福美满的生活风貌。

三、大力神纹样在文创设计中的应用

（一）大力神纹样的现状

先祖发挥智慧为我们留下了无数珍贵的文化遗产，但是随着时代的变迁，科技以及经济的发展人们对传统文化的关注度却逐渐下降，人们审美的改变，并且对于物品的关注点转变为物品的实用性，机械化智能生产逐步代替手工生产，不断出现的新鲜事物及新兴文化使得传统文化一度陷入濒危的窘况。作为中国非物质文化遗产——黎锦及以其主纹样之一的大力神纹样，是在黎族的产生与繁荣过程中逐步形成的，同时也是黎族在数千年的漫漫历史长河中逐步创造出来的民族精神载体。作为织锦中的“活化石”，却因为其浓厚的民族性以及非主流性导致了解它的人变得少之又少。在如今情况下对于黎族文化、黎锦以及优秀的纹样如大力神纹样的保护与传承变得刻不容缓。

好在现阶段，国家的引导以及大众思想的转变，人们开始渐渐觉醒，逐渐恢复对于传统文化的关注，并且取其精华去其糟粕，将传统文化与新兴文化进行结合，吸引社会大众的目光促进社会大众对于传统文化的关注。当然，人们对黎锦的关注也在增强，相应的，认识大力神纹样的人们也越来越多。

（二）大力神纹样与像素艺术的结合

由于大力神纹样线条运用十分硬朗，多运用菱形、方形、直线、平行线、交叉线等几何图形，纹样棱角分明。不由得联想到了与它同样线条硬朗，运用矩形方块进行构图的像素艺术风格图案。

“像素”这个词汇的出现最早可以追溯到二十世纪六十年代，而我们现在所说的“像素艺术”是设计师和艺术家借用这种起源于电脑中、具有“锯齿与矩阵”独特视觉语言的图形形式，以最小的像素点为基本元素，以垂直与水平的基本构成规律在有限的范围内进行布局、组合、构造的一种艺术风格[3]。像素艺术是数字时代的产物，是科学与艺术的结合，作为现代艺术具有一定的代表性，它不但代表了现代科技同时也代表了新型艺术的创新，同时像素艺术是一种具有当代性的艺术思维观念与创作方法。

在欣赏过多种像素艺术图案后，发现大力神纹样的直线条构图与像素艺术图案有着相通之处。笔者认为将大力神纹样与像素艺术图案进行结合，并不破坏大力神纹样原有的纹样特点，同时能够将大力神纹样进行创新，与现代艺术相结合拥有现代元素使其更易被现代社会大众所接受。笔者将大力神纹样进行简化，保留其原有的外形轮廓后将其进行像素化的处理（见图3与图4）。色彩方面将其变色为红色的邻近色紫色，并选用渐变紫色（见图5），改变其原有的鲜艳红黄色调，使其更加百搭柔和，更易被大众所接受。在曾经染色技术不成熟的年代，紫色被称为是永恒的象征，在一定程度上“永恒”也带有与大力神纹样相同的神秘色彩。并且紫色作为2021年的流行色之一，轻柔无争带着清新感并且大气优雅，用紫色作为搭配能够丰富整体造型，塑造出时尚且带有神秘色彩的风格图案。

（三）变形大力神纹样在文创中的应用

近几年，大众对于文创产品的关注度逐渐升高。文创产品以文化为元素，通过融合多元文化，能够促进各种文化通过不同的文化载体展现到世人面前。不但故宫设计出带有故宫色彩的文创产品，各地都在进行带有当地特色的文创产品设计，想要通过文创产品的传播增强文化知名度。文创产品具有一定的受众，并且是能够实现融汇古今，沟通传统民族以及现代的产品。好的文创产品能够融入到大众的生活中，笔者认为将变形过后的大力神纹样应用在文创产品中能够给人们带来新的审美趣味，很好地让大众了解并且接受大力神纹样，从而关注黎族文化，使得被遗忘的黎族文化在人们的视野中重现。本文主要将变形大力神纹样应用在手机壳以及金属配饰两种类型的文创产品。

手机作为现在日常生活中人们不可缺少的物品，为了保护手机不会被磕碰，人们常常会给手机安装手机壳，手机壳便也成为了人们日常中保护手机时必备的时尚品。将变形过后的大力神纹样运用到手机壳中，在色彩方面使用互补色黄色和同色系紫色作为背景色;在排列方式上采用铺满纹样以及前后错落的方式进行设计;在材质方面选用液态硅胶材质以及TPU材质;在工艺方面选用高清数码印刷工艺（见图6与图7）。通过互补色黄色的背景不但能够突出大力神纹样而且作为2021年的流行色给人以温暖活泼的感觉，同色系的使用也给人以舒适的视觉效果。人们通过购买手机壳，会对这一图案产生好奇，从而对大力神纹样有初步了解，以此大力神纹样便会被大众所认识并且接受。

金属饰品作为当代年轻人搭配不可或缺的元素被年轻人追捧，与像素艺术结合的大力神纹样还可以将其设计为金属饰品。将融合像素艺术特点的大力神纹样制作成为金属镂空制品，运用到金属项链和手链中。颜色方面可以有银色、金色以及玫瑰金色彩;材质方面以925银以及合金为主（见图8与图9）。人形的大力神纹样运用到金属饰品中并未有违和，甚至这样的运用在纹样设计中新颖时尚还可给予佩戴者以好的寓意，更好地让年轻人认识这一民族象征性纹样从而促使年轻人了解黎族文化。

总结

大力神纹样，是黎族先祖依靠想象将人与自然联系到一起的象征，早在那时人们就已经思考过人与自然的关系，并且有了“天人合一”的思想。它作为黎锦纹样主纹样之一是黎锦文化的重要象征性符号也是重要的非物质文化遗产之一。

然而现在像黎锦这样被遗忘的民族文化还有很多，无数的少数民族传统文化在继承传统还是与现代文化结合顺应社会时代发展面前陷入了两难。确实在社会发展快速，文化融合科技发展的现在，传统文化不断地消逝变成了不争的事实，许多传统文化无法被继承并且背负着“用不到”“无法量产”“欣赏不来”等标签在时间的长河中落幕。但是民族传统文化的消逝并不代表民族的消失，文化的传承性与延续性会让该民族的文化持续被人们牢记于心。所以在关注度逐渐降低的现在，需要将民族文化与现代文化甚至国际文化进行融合，将民族文化与现代工业结合创新，从而迸发出新的艺术碰撞，使各民族文化历久弥新，焕发出新的光彩。

本文通过收集大量文献，新闻报道以及图片等资料对大力神纹样的背景，造型特点以及工艺解析进行研究。结合像素艺术对黎族大力神纹样进行创新设计，让具有强烈民族特色的大力神纹样与现代艺术碰撞融合，使它不仅仅代表黎族这一单一民族，而是通过变形成为当代大众审美所能接受的纹样，为纹样的创新与变形提供了可能性。

综合来看，在民族大融合以及文化全球化现在，我们需要探索、传承、创新、发扬被遗忘的民族文化，并且“取其精华，去其糟粕”，拒绝“拿来主义”不把民族文化简单的直接运用。将大力神纹样乃至黎锦纹样延伸发展，从历史底蕴与美学价值两个维度进行保护与延续，与现代文化进行融会贯通。本研究以大量的图像、文献及文字报道为支持，探究了黎锦纹样中主要纹样之一的大力神纹样，并为文创设计提供一种新的纹样创新设计思路。在此基础上，为今后文创设计中大力神紋样运用的发展提供了有力的理论依据，同时为中国传统纹样作用于市场化的现代设计中的各个领域提供宝贵的借鉴意义。当代社会的每一次有关黎族文化的创新都为今后黎族文化的继承与发展提供了新的思路，创造更多可能。随着时代的变化，艺术的进步，黎族文化甚至各个民族文化都将有更为广阔的发展空间，希望未来中国传统民族文化不再被遗忘，并且走向世界，真正实现文化全球化。