成人零基础工笔花鸟写生教学的可行性探究与实践

摘要：随着社会美育逐渐得到重视，越来越多未接受美术院校正规教育的成年人渴望得到学习绘画的机会，成人绘画培训机构逐渐增多，为零基础的绘画爱好者提供了良好的学习机会。文章指出成人零基础工笔花鸟写生教学现状和存在的问题，如教学方案没有考虑学员的身份、年龄、绘画基础等因素的差异，以临摹为主，多角度分析成人零基础工笔花鸟写生教学的可行性，并提出写生训练方法，旨在通过写生教学培养学员的观察能力、绘画能力，提高学员的鉴赏能力和生活品位。

关键词：零基础;工笔花鸟画;写生;美育;教学

中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）19-00-03

1 成人零基础工笔花鸟写生教学现状及存在的问题

相关数据显示，2020年中国共有618个美术馆，较2019年增加了59个，同比增长10.55%。受新冠肺炎疫情的影响，全国美术馆共举办展览5988次，参观人次达2186.76万。2020年展览场次和参观人数较前一年下降17.6%和47.1%。即便如此，参展和观展的人数仍旧庞大，可以看出公众对绘画艺术的热情。

随着社会美育逐渐得到重视和经济社会的发展，近几年社会美育事业得到了前所未有的推进，线下实体成人美术兴趣班如雨后春笋般涌现出来，如绘画培训班、兴趣班、工作室等。以中国传统绘画为主的培训机构逐渐增多，其办学规模有大有小，大的一班有20来人，小的不足5人。这些培训机构最大的优势在于门槛低，无须参加考试，只要有兴趣就可以学，因而受到了广大成人的关注和欢迎，特别是对中画绘画有浓厚兴趣却没有一点绘画基础的成年人。这一人群有工作，也有休闲时间，有兴趣，非常愿意将休闲时间用于学习中国画。

随着网络的普及，线上美术教育也如火如荼地展开，线上中国画教学平台逐渐增多并成熟，只要手机或电脑能上网就可以随时学习，方便快捷。

无论是线上教学平台还是线下实体机构，工笔花鸟画的教学内容以技法为主，教学方法一般为教师讲解步骤和示范作画，具体以临摹传统工笔花鸟画为训练手段。授课的形式一般为教师选取一幅经典工笔花鸟画，向学员讲解画面的相关内容，如造型、色彩、作画的方法等，随后教师现场示范，这也是最重要的，教师边画边讲解，学员边看边学。线下教学，学员学习更加直观，易学易懂，不清楚的地方可以直接询问，教师能够及时给予答复，必要时可反复多次示范，直到学员弄明白、学会为止。但线上教学不能及时反馈学员学习的效果，互动会延迟。

成人零基础工笔画教学经过多年摸索，积累了丰富的经验，教师已经形成了自己的教学模式，学员在模式化的教学中也掌握了一些技巧，但笔者发现现有的教学模式不太符合社会美育“建设社会主义精神文明，提高全民审美素质、思想道德素质、科学文化素质”的目标，还存在一些问题[1]。

1.1 强调工笔技法速成，缺乏提升艺术素养的理论支撑

成人培训机构往往用“零基础速成”来吸引学员，在教学中以工笔技法为主，一般通过临摹传统作品帮助学员了解并掌握工笔画的技法。其实绘画哪有“速成”，只有循序渐进、不断积累才能真正学有所成。除此之外，教师还忽略了对中国美术史、中国绘画理论、中国哲学等相关内容的讲解，学员往往只追求画的效果，而不追究为何这么画。

1.2 只画画，忽略书法

中国画最重要的造型方式是“以线造型”，要画好工笔画，就得画好线，要画好线就得练好书法，因为“书画同源”，工笔勾线与书法的用笔方式一致，而要写得一手好字需要很长的练习时间。教师往往忽略了向学员强调书法对学习中国画的重要作用。

1.3 学习内容较为单一，注重临摹，回避写生和创作

临摹是学习中国画最重要的方法，临摹经典工笔花鸟画可以正确掌握勾线、染色等技法，因此成人零基础工笔画的教学也是从临摹开始的。但不同学员临摹的范本通常是一样的，这是因为同样的范本，其方法、步骤相同，便于教学。由于学员零基础，没有经过造型能力的训练，写生的确有一定的难度，即便硬著头皮画出来了，其效果不佳也是可想而知的。没有好的画面，学员会泄气，认定自己真的不会画;教师也会因为学员没有好的作品而焦虑。临摹往往能出成果，造型准确、色彩丰富、画面完整。因此在成人零基础工笔画教学中，注重临摹，几乎没有写生课，更谈不上创作了[2]。

技法的提升容易看到效果，审美素养的提高是潜移默化的，可以通过理论、书法、写生、创作等方式加以训练。因此，在成人零基础工笔花鸟画的教学中，除了临摹掌握技法外，还可以尝试写生教学。

2 成人零基础工笔花鸟教学中写生教学的可行性

临摹是学习中国工笔花鸟画的第一步，也是基础，但并不是终点或目的，临摹的真正目的是掌握工笔技法，为写生打好基础，最终自由创作。临摹和创作之间有一座桥梁，那就是写生，“外师造化，中得心源”——观察客观事物，主观感受，通过恰当手法记录下来。从某种意义上说，写生不仅仅是画画，还是体验，有利于酝酿心中的意境。写生可以培养学员的观察能力，使其发现生活的美，从而更加热爱生活，为创作积累素材，是提高审美素养的重要手段。成人零基础工笔花鸟教学有自身的特点，具有可行性。

2.1 轻松的学习环境

对社会美育的提倡与经济的发展，孕育出了众多艺术培训机构，为零基础学员提供了非常好的学习平台。这些机构为非正式的学校，不需要考试，只要有兴趣就可以入学，学习压力小。不同于学院的正规教室，这里更人性化、个性化、艺术化。一束鲜花、一炷香、一些点心、一壶茶、一首舒缓的乐曲，这里更像是朋友聚会的场所，如果不是有宽敞的画桌，大概不会有人觉得这是一间教室。学员和教师围坐在一起，聊聊生活，谈谈绘画，讲讲历史，品一品中国哲学、文学，以趣谈的形式从人、事、画作等方面分析理论，随手画画桌上的一花一壶，轻松惬意，不在意像不像，只是信手拈来。学员在轻松的氛围中不知不觉地受到中国传统文化的熏陶。

学员和教师、学员和学员相互真诚交流，成为朋友，生活的美也逐渐显露。此时社会美育的功效充分体现出来，其背后更深刻的思想内涵是提高审美素养的核心内容。

2.2 具有弹性的时间

成人零基础学员一般都有稳定的工作，常常会因加班、出差或旅游等中断学习，因而在实现工笔花鸟画教学计划的过程中，时间的安排更具有弹性，以适应学员的学习节奏。按照教学的进度，不能到场学习时，教师会为学员提供艺术相关书目，提供技法教学视频、写生教学视频等，学员即使不动笔画画，也能学到很多知识，提高美学素养。

2.3 因人而异的教学方案

成人学员中有在校学生、全职妈妈、白领、设计工作者，其年龄、人生经验、生活阅历不同，绘画基础、学习目的也存在较大的差异，如实现绘画梦、利用业余时间学一门技艺、提高艺术修养、丰富自己的生活等。工笔花鸟画教学应有别于高考美术教学，要根据学员的特点设置合理的教学方案和教学方式。

没有丝毫绘画经历的学员以临摹为主，选择画面较为简洁的小品开始;写生教学偏重兴趣，不强调形象的准确度。

有一定基础的学员可选择构图复杂的作品临摹;写生的时候教师要引导学员仔细观察事物的特点，并记录下来。基础扎实、学习时间较为稳定的学员，后期可选择尺幅较大的作品临摹。写生训练重视形象的准确、构图的完整。除此之外，书法也是很重要的练习内容。

2.4 花鸟画写生题材、形式的拓展

成人工笔花鸟画教学的内容较为灵活，不只是花或鸟，还可拓展到植物界、动物界，特别是身边的事物。人们通常对自己身边的事物更了解、更熟悉、更有兴趣，写写画画的时候也会更有耐心。写生形式可以是多样的，一是面对实物直接画，这是传统的写生方法，非常直观，可以仔细反复观察后再动笔。二是照片写生。照片写生的前提是教师带着学员为自然界的植物动物拍照，拍照前要研究构图，并且多角度观察，带着照片可以回到画室画，也可以在家画，甚至在旅行途中也可以画，非常方便。

3 成人工笔花鸟写生训练方法[3]

“写生”这一概念最早出现在唐代彦悰所著画论《后画录》中，无论是宋代的写生第一人赵昌、元代大画家黄公望，还是近现代自称“黄山山中人”的大师黄宾虹，都非常重视写生。齐白石曾说：“我绝不画我没见过的东西。我对鸡仔细观察和研究的时间比画鸡的时间多得多，所以才能有神。”从前人的故事中可以发现，生活是一切绘画艺术的源泉。写生时，“眼睛是手的老师”，写生非常有意义。

写生时要把实物“搬”到二维的画面上，画者除了要掌握一定的绘画技巧外，还要调动主观能动性，仔细观察，删繁就简，查漏补缺，主动取舍。成人零基础工笔花鸟写生教学可以采用以下方法。

3.1 仔细观察

学员面对自然物象时会觉得眼花缭乱，有兴奋也会有畏难情绪，因此零基础写生教学一定要从简到繁。特别是绘画基础薄弱的学员，其没有信心能够描绘出眼前的实物，抓不住形体特征，甚至不能画好左右对称关系。教师要打消学员的消极心态，从一枝花开始，告诉学员写生的第一步不是拿起笔就画，而是仔细观察，先观后察。引导学员说出第一眼看这枝花的感觉是什么，然后坐下来慢慢看细节，再带着学员从另外几个角度来看这枝花，最后让学员选择自己最喜欢的角度坐下，带着情绪再细看，此时一定又有新的发现。写生不仅能够训练造型能力，还能培养、锻炼观察能力。基础不好的学员可能不会把这枝花按照写实的要求完成，但可以通过观察，画出其精微的特点、让人意想不到的造型。“生活中并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛。”

3.2 教师示范讲解

在零基础教学中，教师的示范讲解非常重要，教师一边画一边讲解，学员能够直观地学习。在工笔花鸟写生中，教师将传统工笔花鸟画的基本特征、立意、构图的方式方法、晕染手法等通过趣谈的形式告知学员，每每讲到重点就写写画画，加深印象。写生不是将所有看到的东西都画下来，而是选择重点，舍掉不必要的细枝末节和重复多余的东西。自然界物象繁杂，不能都画下来，只有按照折枝法的构图原则恰当取舍，画面才有意义。

3.3 写生形式效果多样

从古到今，画者们都非常重视写生，史书上关于写生也有很多记载。如黄公望，他一生游历大江南北，总是随身带着一支笔，看到好的东西就拿出来勾画。他在《写山水诀》中说道：“画不过意思而已。”大画家倪瓒曰：“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳。”画画是很自我的事情，心情愉悦就是画画的目的，不用过多在意条条框框。在刻板印象中，画得像就是好的，画得不像就是不行的，因此许多人不敢下笔。教师应该正确引导，在表现方法上，绘画语言是多种多样的，写实、抽象、夸张等各具特色，画得像不是唯一标准，有情感的画才是最美好的。教师只需告知学员中国花鸟画的构图特点，如折枝法、疏密关系等，零基础成人学员就可以大胆作画了，不同学员应该画出不同的画面效果。

3.4 享受写生的乐趣

写生是临摹和创作之间非常重要的桥梁，通过写生可以巩固临摹学习到的绘画技法。写生可以积累素材，记录植物或动物的生长规律、外形特征;写生可以积淀情感，逐渐培养人与自然之间的情感。有了情感和花鸟素材，工笔花鸟画的创作就能水到渠成。成人零基础学员可能会说“我不敢创作”。但即使不敢，也不能抗拒写生，带着情感观察对象，静下心来，找到合适角度，抓住特点，按照自己的方式慢慢画，当画面呈现出细节，逐渐完整起来时，就能感受写生的乐趣。掌握了写生的技巧后，学员能在写生中寻找创作灵感，享受自由创作的快乐，体会生活的美好，成就感和幸福感也将大大增强。

4 结语

社会美育逐渐得到重视，越来越多的成年人愿意学习工笔花鸟画。了解零基础成人学员的特点，针对性地拟定适合他们的教学方案，是教师的职责所在，也能体现出对学员的尊重。实践发现，零基础学员打开心结后也能顺利完成写生。临摹、写生能提高学员对工笔花鸟画的鉴赏力，陶冶其情操，提高其品位。

参考文献：

[1] 刘可莹.我国当代美术教育的现状与发展趋向分析[J].艺术科技，2019（7）：276.

[2] 杭春晓.“写生”的概念嬗变与二十世纪中国画[J].北方美术，2015（5）：68-73.

[3] 刘宏伟.试析中国画写生在创作中的重要性[J].美与时代，2018（11）：40-41.

作者簡介：陈敬（1978—），女，四川达州人，硕士，讲师，研究方向：美术学。