儿童剧表演艺术技巧考究

随着社会经济的全面发展，人们生活质量以及生活水平的不断提高，对于物质方面的需求逐渐减少，但对于精神生活的追求逐渐增加，对于艺术表演也越加关注，这也为儿童剧的发展提供了有力帮助。根据相关调查，儿童剧演出次数以及观众人数全面增加，截至2021年我国儿童剧表演演出超出了2万场以上，总票房超出了10亿人民币。儿童剧的形式包含了皮影戏、话剧、神话剧以及音乐剧为主，表演内容多以神话、历史故事、现实生活为主，但要想把握好儿童剧表演艺术技巧却存在较大的难度，需要通过把握儿童的心理、动作、语言以及性格等多个方面，真正提高儿童剧表演艺术效果，发挥出儿童剧的表现魅力，为儿童剧的进一步发展奠定良好基础。

儿童剧作为我国戏剧艺术中的重要组成部分，对我国儿童艺术培养起到了重要性作用。儿童剧不仅反映除了儿童题材主题，可以很好地塑造儿童形象，合理运用儿童的动作形式以及语言形式，彰显出儿童的情感。这也说明了儿童剧具备一定的表演艺术，同时具备独特的表演形式以及审美特点，有着一定的艺术规律。但要想确保儿童剧表演效果以及表演质量得到全面提高，则需要表演者对儿童有着充分的了解，才能够真正的把握好儿童剧表演艺术技巧，为观众表演一场具备浓厚艺术的戏剧。

1 儿童剧表演艺术的特点

1.1 代入性特点

作为优秀的儿童剧表演者，在表演中信念感就尤为重要，此时此刻我相信我就是，将自己融入到角色当中，精准把握好人物的特点以及人物的内心情感，从而塑造出有血有肉的儿童剧人物形象[1]。儿童剧表演具备一定的特殊性以及难度，需要演员扮演儿童、神话人物以及动植物等，自身的肢体要具备一定的协调性以及柔韧性，充分利用儿童的心理状态去审视自己所表演的角色，将自身融入到儿童角色当中，与角色做“朋友”。我国某著名儿童剧表演艺术家曾经说过“要想完成儿童剧表演，要做好观察儿童，体验儿童的心里想法，揣摩儿童的日常动作行为，完全将自身代入其中。”在《报童》儿童剧表演中，其中小报童角色自身的年龄处于8～9岁左右，而所扮演改名儿童的人却是一名年龄达到了50岁的老人，也就是我国著名的儿童剧表演艺术家——方掬芬。为了能够全面体现出小报童角色的性格以及行为方式，方掬芬每日都通过观察儿童，揣摩儿童的眼神，甚至通过观摩鸽子，以此了解儿童与鸽子之间的联系，从而进行眼神训练工作，将起身代入到角色当中，最后在儿童剧的表演舞台中，塑造了最为成功的小报童，以此提高自身的艺术表现力，并且获得了观众的喜爱与认可。在儿童剧表演过程中，身为演员，需要在表演中体现出儿童的童真与童趣，设计出符合儿童的表演动作以及表演语言，将自身完全代入到儿童剧的角色当中，以此表演出儿童的所具有的独有特点。

1.2 表演艺术的夸張性

作为一名演员在创作儿童剧表演角色的过程中，许多对儿童剧角色的特点，做好语言、动作、表情、音色等方面的设计工作。由于儿童剧的受众群体主要是以儿童为主，所以表演形式要以夸张为主，才能够吸引儿童的注意力，并且为儿童留下深刻的印象。儿童剧表演与一般的表演特征存在一定的差异性。例如，在《大灰狼与小红帽》的儿童剧表演设计中，需要将大灰狼与小红帽之间的语气、行为动作等进行全面区分设计，大灰狼语言要从谄媚到恶毒，整个表演形式需要表现的夸张，不可过于真实，行为表现以及眼神要具备一定游离状态，展现出大灰狼的心虚以及狡诈，从而吸引小朋友的注意力。另外，在形象处理设计中，也需要根据角色的需求，对其进行放大处理，特别是小红帽，整体外观形象要娇小可爱，行为动作如同儿童，特别外观形象的小红帽必须要能够吸引到儿童的注意力，在儿童的认知观感中，越是夸张、鲜艳的设计，越能够被儿童捕捉，甚至在看到小红帽时就能够认出该角色，从而增强儿童的记忆力。

1.3 趣味性

由于儿童的认知能力以及年龄特点具有一定的鲜明性，所以在儿童剧的艺术表演中，一般所表演的人物以及整个故事情节具备一定的教育性以及趣味性。特别是趣味性，在儿童剧艺术表演主题鲜明的情况下，确保儿童剧表现方式具备趣味性设计，同时在表演基础上具备丰富性以及夸张性[2]。在舞台表演中，其趣味性展现在了表演人物诙谐的语言以及夸张的肢体方面。此外，在表演过程中，还要彰显出儿童的互动性以及趣味性，以此提高儿童的参与感。整个儿童剧的演出氛围要彰显出轻松、热烈，促使儿童提高知善恶、明是非的辨识能力。儿童剧的艺术表演在满足儿童娱乐的基础上，还需要帮助儿童提高审美观赏能力，在表演中，与台下儿童进行互动时，要确保整个过程的科学性以及合理性，促使台下儿童能够通过互动，进一步释放自己的天性，使台下儿童能够感受到戏剧舞台艺术的魅力所在。此外，在儿童剧表演过程中，还需要适当做好引导工作，使儿童能够收到快乐的体验，以此提高自身的审美意识，帮助儿童提高创造能力以及自主学习能力[3]。

2 探究儿童剧表演艺术技巧相关对策

2.1 走进儿童的内心世界

儿童剧人物形象的设计作为戏剧表演的核心所在，只有塑造成功儿童形象，表现出儿童形象的思想情感，才能够真正打动台下观众。但要想在表演中，发挥出儿童的情感所在，务必要走进儿童的内心世界，一般情况下，儿童剧表演者以青年以及壮年为主，年龄跨度在16～50岁之间，但所扮演的角色一般在8～15岁之间。例如，在《少年周恩来》与《少年毛泽东》儿童剧中，其中的“周恩来”与“毛泽东”一角其年龄在13～15岁之间，但扮演者的年龄超出了30岁以上，为了能够演绎出角色的性格与特点，需要走进角色的内心世界，了解角色的具体形象，缩短自身与角色之间的年龄差距。对于一名优秀的儿童剧表演者而言，在表演中需要走进儿童的内心世界，体验儿童纯洁真挚的情感，全身心投入到角色当中，甚至在表演中能够达到忘我的境界，用童心来引起台下儿童的情感共鸣，促使台下儿童可以体会到舞台角色的内心想法，从而促使舞台表演艺术效果得到全面提高。

例如，在《童年》的现实主义题材儿童剧表演舞台中，通过扮演低智儿童“都能能”该角色，可以体会到留守儿童求学的渴望，在支教老师要离开的时候，通过角色的呐喊，达到心与心的交流，在整个剧情中，对于角色本身所带来的冲击展现出来，以此使得整个表演效果能够得到全面提高，获得台下观众的共鸣和喜爱。在整个儿童剧表演中，以走进儿童的内心世界作为核心，全面体会以及展现扮演角色的情感。以“童心”作为表演的重中之重，促使整个角色成为儿童剧舞台中的亮点所在，以此吸引更多台下的儿童，为整个儿童剧的舞台表演效果提升奠定良好基础[4]。

2.2 把握儿童的性格特征

在儿童剧中，塑造角色形象的重要体现是在表演中能够彰显出角色的性格特征，刻画人物性格特征也是表演技巧中的重要内容之一。随着我国时代的全面发展，儿童的性格特点具有丰富性以及划时代性，许多原有故事情节中的儿童性格特点与现代儿童的性格特点存在一定差异性，但儿童的天真、幼稚具有一定的共存性，所以在儿童剧表演每一位儿童时，表演者需要对儿童的任务特点具体分析，突出角色的独特性格。例如，在儿童剧《宝贝儿》表演中，扮演其中的主人公小学生“丁放”，由于该主人公的性格特点具有多面性，需要在表演中通过多个侧面行为动作，将其全面展现出来，同时在舞台表演中，通过模仿儿童的声音和形体，也能够展现出该主人公的性格特点，而且获得了台下观众的一致好评，甚至在台下儿童观众的心理留下了深刻印象[5]。

2.3 展示儿童的动作特点

在儿童剧艺术表演技巧中，其中的表演行为动作是展现角色综合特点的重要手段，要想走进儿童的内心世界，需要依赖表演者的心理活动以及面目表情彰显出来，要想诠释儿童剧角色的特点，则需要凭借表演者的身体灵活性以及柔韌性，利用各种该难度动作将其展现出来，这也说明在儿童剧艺术表演技巧中，行为动作显得十分重要[6]。

在不同的儿童剧扮演不同的角色，需要掌握角色的标志性动作以及特殊性动作等，同时还需要表演者将个人的心理与身体动作进行全面结合，整个表演过程更是对表演者的一种心理考验。由于每一个表演者的表演行为方式存在一定的差异性，而且也有着自己的独特见解，所在在舞台中会出现不同的表演动作，但要想满足台下儿童的观赏需求，就需要根据儿童的不同心理想法、情感表达以及性格表现情况，合理制定不同形式的行为动作，以此达到最终的表演目的[7]。同时，为了真正将所扮演角色的行为动作全面展现出来，表演者需要在日常生活中，注意观察儿童的日常行为动作，并不断积累，以此在舞台中才能够形成具备独具特色的表现行为以及表演风格[8]。

2.4 运用儿童的特殊语言

在儿童剧舞台表演中，其中的语言也就是台词，需要彰显出角色的鲜明特点，将儿童角色的活泼、天真、烂漫以及顽皮等特点全面展现出来。除此之外，作为一名优质的儿童剧表演者，还需要对声音加以控制，尽可能利用“童音”展示出角色的稚嫩性，无论是在表演女孩或者男孩角色时，都需要对声音语言加以控制，要满足角色的特点需求，充分发挥出“童声”的优势，以此与台下儿童产生一定的共鸣，同时台下儿童也能够被台上角色都特色的声线所吸引，其中的儿童“特殊”语言，也能够更加鲜明，促使台下儿童能够在观赏中，了解整个剧情走向，这对于提高儿童的理解能力以及对艺术的了解给予一定的帮助[9]。除此之外，在舞台中，表演者由于年龄问题，模仿“儿童”独特的声线十分困难，甚至对自己的声线也会造成严重影响，这对于一名儿童剧表演者而言将会造成极大影响。所以，一名优秀的儿童剧表演者，要想全面掌握艺术表演技巧，所要做出的努力与牺牲是巨大的，但能够为台下千万个儿童表演不同的儿童剧情，不仅内心十分激动，而且也十分开心，希望越来越多的儿童以及群众关注到儿童剧。

3 结语

综上所述，在儿童剧艺术表演技巧中，不仅需要融入到角色的内心深处，还需要把握好角色的性格特点，同时在舞台中利用行为动作，以此来彰显出角色独特品质，并模仿儿童剧角色的稚嫩语言，以此来吸引更多儿童的观赏，实现情景交融，为儿童打造出一台完美的儿童剧表演，使更多的儿童在观赏中，体验到儿童剧的快乐，并在其中提高儿童的综合素养以及综合能力，为我国儿童剧的进一步发展奠定良好基础。■

引用

[1] 马霞.儿童剧舞台表演魅力浅析[J].参花，2021（11）：78-79.

[2] 郭丽萍.舞蹈表演在儿童剧中的重要性[J].当代音乐，2020 （3）：137-138.

[3] 刘艺伟，李轶.自贡市杂技团新创剧目《恐龙馆奇妙夜》的特点与创作理念[J].杂技与魔术，2019（4）：38-39.

[4] 彭韧.浅谈儿童教育与儿童剧艺术的关系[J].大众文艺， 2019（17）：213-214.

[5] 刘红韵.儿童剧表演艺术与儿童教育——我演“阿狼”[J].新课程学习：（上），2010（8）：180-181.

[6] 陈庚，宋春来.表演艺术的需求侧特征、供给侧结构性矛盾及其路径优化研究[J].艺术百家，2018，34（2）：105-112.

[7] 占跃海.从“梦境叙事”到“梦境制造”[J].南京艺术学院学报：（美术与设计），2018（2）：77-86.

[8] 杨金芳.儿童剧创作三论——儿童剧《留守小孩》创作有感[J].戏剧之家（上半月），2014（3）：61+65.

[9] 方军，美丽.不仅仅在童话里记儿童剧演员黄明媚[J].上海戏剧，2007（3）：4-7+49.

作者简介：程娟（1971—），女，山东青岛人，本科，三级演员，就职于济南市儿童艺术剧院。