钢琴曲《杜姆卡》op.59 演奏特点分析

赵盛君，刘世静

（晋中师范高等专科学校 山西 晋中 030600）

柴可夫斯基钢琴曲在世界范围内广泛传播，其所创作的钢琴曲蕴含着浓厚的民族情怀与地域文化特色，在一定程度上促进了民族文化的传播。在柴可夫斯基诸多钢琴曲作品中，《杜姆卡》op.59 的传播最为广泛，属于经典钢琴曲作品，音乐内容丰富，艺术特征显著，且演奏技巧具有较强研究性，因此，分析《杜姆卡》op.59 的演奏特点是极为必要的。

一、《杜姆卡》op.59 创作背景

《杜姆卡》op.59以民谣为形式，叙事诗为题材，是柴可夫斯基为马蒙泰尔创作的钢琴作品。《杜姆卡》op.59 创作时代背景为沙皇统治阶段，当地人民被黑暗统治所剥削，人民在农奴制下困顿生存，随着腐朽专政制度的持续，社会矛盾激增，人们对沙皇统治愈发不满，在此社会现实下，柴可夫斯基内心充满不安与矛盾，其在创作《杜姆卡》op.59 时，将其内心复杂情感融入其中，继而创作出了极具民族情怀与悲剧特色的《杜姆卡》op.59。《杜姆卡》op.59 将柴可夫斯基矛盾心理、民族情感展现得淋漓尽致，反映出了柴可夫斯基的美好生活向往及爱国热忱。《杜姆卡》op.59 采用了单三部曲式，其曲式结构共分为三大部分，具体如表1 所示。

表1 《杜姆卡》op.59 曲式结构

二、《杜姆卡》op.59 艺术特征

（一）民族性

在特定人文背景及地域环境下，形成了具有俄罗斯民族个性的音文化，俄罗斯民族具有深厚的民族情怀及文化底蕴。柴可夫斯基在成长期间受到俄罗斯民族意识、民族文化影响而形成了强烈的民族情怀，因此在其音乐创作期间，俄罗斯民族情怀被融入到柴可夫斯基的音乐作品中。而《杜姆卡》op.59 创作时正处于沙皇黑暗统治时代，柴可夫斯基对于祖国的情感逐步渗透到钢琴曲中，此外，《杜姆卡》op.59 内融入了大量民族音乐元素，以斯拉夫舞曲与民歌素材为基础而创作出了《杜姆卡》op.59，巧妙融合西方音乐技巧及民族传统元素，由此可见，《杜姆卡》op.59 具有显著的民族性特点。《杜姆卡》op.59 彰显了柴可夫斯基对于民族文化的热爱，借助钢琴曲抒发自身情感。

（二）悲剧性

《杜姆卡》op.59 具有较强的悲剧性色彩，其又被称之为《悲剧》，《杜姆卡》op.59 钢琴曲悲剧性的体现来源于柴可夫斯基的痛苦经历，柴可夫斯基于14 岁时失去母亲，后遭遇失败婚姻与妹妹离逝，一系列事件给柴可夫斯基造成了极大打击。柴可夫斯基晚年与梅克夫人建立友谊，得到了精神安慰，但该段友谊以绝交告终。柴可夫斯基成长经历具有一丝悲剧色彩，此外，在《杜姆卡》op.59创作期间，俄国社会动荡不安，人民生活在沙皇黑暗统治剥削下而穷困潦倒，具有深厚民族爱国情怀的柴可夫斯基为祖国发展而担忧，进一步影响了柴可夫斯基的钢琴曲作品风格。《杜姆卡》op.59 作品通过节奏刻画、调式调性、旋律形态描述出了悲痛的情感变化，多采用下行旋律趋势突出悲剧性特征。在《杜姆卡》op.59 钢琴曲A 乐段内，其整体旋律具有显著的下行趋势，且塑造了镜像对称节奏，辅以三连音节奏，增加音乐紧张感，后跟附点二分音符，拉宽整个节奏，以此刻画出了悲剧主题旋律。

（三）戏剧性

除民族性与悲剧性之外，柴可夫斯基的《杜姆卡》op.59 还具有显著的戏剧性特色。受到个人成长经历及社会环境形势影响，柴可夫斯基性格细腻、情感真挚，融入到钢琴曲音乐作品中，将会呈现出优美抒情之感，触人心弦，打动人心，以《杜姆卡》op.59 钢琴曲为载体抒发了柴可夫斯基的内心情感。在钢琴乐曲抒情基础上，柴可夫斯基还通过段落布局对比营造了音乐戏剧性，各乐段之间存在不同“性格”，产生了较为强烈音乐形象冲突。在整个《杜姆卡》op.59 钢琴曲中，共体现出了四种性格，即沉重悲伤、幽默活泼、忧郁抒情、奔放热烈，在不同乐段性格对比下，营造出了较强的戏剧性特征，同时可借助性格情感的交织变化带动人们情感，使人们能够更为深入地理解《杜姆卡》op.59 的情感内涵。柴可夫斯基将自身音乐特色与俄罗斯民族曲调相融合，使《杜姆卡》op.59 钢琴曲始终处于热烈、忧郁氛围下，以此产生对立性音乐形象，继而引发戏剧冲突，增强钢琴曲感染力。

三、《杜姆卡》op.59 演奏特点

为完美演奏出《杜姆卡》op.59 钢琴曲，不仅需要掌握演奏技巧，还需明确其演奏特点，理解音乐内涵，在扎实演奏技巧与深厚音乐素养的协同作用下，方可良好诠释出《杜姆卡》op.59 钢琴曲。

（一）歌唱性旋律

《杜姆卡》op.59 钢琴曲首部中的A 乐段中应用了柱立式和弦，借助和声伴奏突出钢琴旋律，使人们可以通过听觉直观性捕捉到钢琴曲中的忧郁旋律线条，同时在小三和弦旋律渲染下，进一步营造忧伤氛围。《杜姆卡》op.59 钢琴曲首部A 乐段（1-16乐句）属于歌唱性旋律，在演奏时，需手指贴键，深触键，力度下沉，放缓整体速度，注意处理音阶缝隙，此时演奏者不仅需借助脚踏板进行连接，还需采用“手指踏板”演奏方式进行连贯处理，运用十六分音符代替柱式和弦，以此增强旋律律动感。在《杜姆卡》op.59 的24-32 乐句小节中，由右手旋律声部转为左手声部，弹奏时手指抓紧，力度到底，贴键移动，将弹奏时的力度贯穿在各个音中，在低音凝重的衬托下渲染旋律，突出音乐故事情节，深化内涵情感。柴可夫斯基的《杜姆卡》op.59 在沉痛中带有一丝沉思，在首部阶段第33 小节时，和声节奏逐渐紧密，运用十六分休止旋律代替右手伴奏的两拍大线条，伴奏音型与旋律速度、力度相互衬托，多重发展，以此形成了《杜姆卡》op.59钢琴曲A 乐段的首个高潮。在十六分音符演奏期间，要求演奏者手指立住，运用指尖触键，呈现出具有颗粒感的清晰声音，因该乐段存在十六分休止符、十六分音符穿插出现现象，故在演奏过程中，应注意把握节奏，使和弦音型能够良好融入到十六分音符内，同时注意把控下键力度，使旋律连贯呈现。《杜姆卡》op.59 存在较强的抒情故事性，随着乐段的演绎，钢琴曲中蕴含的悲痛情绪逐渐蔓延，扣人心弦，继而引发情感共鸣。

（二）和弦音型

在《杜姆卡》op.59 钢琴曲进入中部阶段时，整体节奏交织逐渐丰富，重音、跳音、和弦、跑动音得到广泛应用。中部B 乐段具有较多连续性和弦重音及柱立式和弦音，演奏中部B 乐段时，应注意控制和弦把位，给予手指充足支撑力，使手指立住，确保大臂、身体的力度重量能够良好传递给手指，使《杜姆卡》op.59 钢琴曲和弦音型能够充满力量地演奏出来。在演奏练习期间，应注意夯实和弦音型弹奏技巧，待基础扎实后逐步提速训练。当演奏《杜姆卡》op.59 中部C 乐段时，应注意突出该乐段旋律基调，左手演奏上行八度和弦，右手演奏十六分附点音符，在两者的协同作用下形成连续性切分节奏，用于增强悲壮情绪，丰富乐段整体旋律色彩。随着中部演奏的持续推进，双手演奏时应改为八度和弦，演奏ff 时注意控制下键力度，要求下键到底，使和弦呈现出饱满声音，右手演奏时把位不变，需根据乐段情况移动小臂，并使手掌呈扣紧状态，立住手指，慢练找准和弦音位置。《杜姆卡》op.59 第103-104 乐句小节同样存在和弦音型，此时双手均需演奏十六分音符和弦，注意控制手指力度与支撑力，为完美呈现技术性落提，需5指接4指，并在落提期间维持手指力度，使和弦能够与十六分休止符同时呈现，均匀演奏，绷紧指尖，对临时变化音良好处理，以此呈现乐曲律动感。

（三）保持音与跳音

《杜姆卡》op.59 钢琴曲中部E 乐段中具有较多八度双音和弦，大幅提升了钢琴曲旋律感，该乐段的演奏力度大多为fff 或ff，以此营造了一个强力度演奏环境，同时E 乐段存在上行旋律，进一步升华了乐段情绪，需维持中速进行演奏，用于抒发钢琴曲情感。中部E 乐段存在上行模进的和弦，此时适宜运用跳音进行演奏，同时穿插中部变奏主题，用于完善中部E 乐段的演奏场景。在实际演奏过程中，右手需准确弹奏八度音符，立住手指，不可随意调改右手八度把位，通过固定式八度把位提高演奏准确度，使中部E 乐段和旋八度音型能够整齐呈现，此外，为演奏出颗粒性声音，演奏时应短促触键，逐渐加强触键力度，形成渐进式强度，以此良好完成保持音与跳音的演奏。

（四）短小乐句控键

在柴可夫斯基《杜姆卡》op.59 钢琴曲中存在诸多短小乐句结构，乐句各有特色，为完美演奏《杜姆卡》op.59，需重复性练习各短小乐句，把控乐曲细节，以此提高乐曲演奏的细腻程度。演奏短小乐句时，将装饰音添加在左手演奏元素内，辅以右手跳进上行三个八度，以此增强乐曲整体律动感，丰富旋律层次，同时注意控制重音的演奏，要求演奏时力度到底。若右手需演奏装饰音，则需流畅而快速地控制演奏节奏，从mf 力度逐渐提升至f 力度，辅以特色装饰音与高八度记号，以此呈现跳动旋律。右手演奏下行十六分音符时，需准备演奏重音，辅以左手上行跳音，以此呈现出具有颗粒性的旋律。左手在演奏短小乐句跳音时需扣紧指尖，绷紧掌关节，在保障声音弹性的同时跨越八度音区，以此丰富音乐色彩，当演奏下行乐句时，则需将f 演奏力度降至P，左手演奏连音线和弦后，需运用sf 力度进行标记，同时右手上行密集跑动6 连音与5 连音，注意控制音阶演奏时的指法，使《杜姆卡》op.59短小乐句能够连贯流畅演奏出来，并呈现出颗粒性。为进一步增强《杜姆卡》op.59 整体乐曲氛围，需以fff 力度为演奏基调，各和弦均需扎实到底，贯穿力度，以此营造高层次乐曲气氛。对于连续性上行琶音，在演奏时需与连续性下行音产生强烈对比，用于烘托喜悦张扬的乐曲情绪。

四、结束语

综上所述，《杜姆卡》Op.59 作为柴可夫斯基最为经典的钢琴曲作品，其具有显著的民族性、悲剧性与戏剧性，符合柴可夫斯基音乐作品艺术特色，从演奏特点角度来看，《杜姆卡》Op.59 在歌唱性旋律、和弦音型、保持音与跳音、短小乐句按键等方面具有显著特色，为更好地完成《杜姆卡》Op.59 钢琴曲的演奏，不仅需要掌握触键、踏板、复调等技巧，还需了解其演奏特点，以此方可良好呈现《杜姆卡》Op.59 钢琴曲内涵。