论技术技巧在高中舞蹈艺考中的重要性

陈舒奕

摘要：舞蹈作为一种艺术表现形式，在进行表演展示的过程中，离不开技巧的运用与技术的培养。学生在掌握舞蹈技巧进行舞蹈表演时，能够更加轻松的展现出舞蹈的情态，推动舞蹈情节的变化，并且技术技巧的教学具有重要的舞蹈教学意义。技巧作为高中艺考生舞蹈水平的重要体现，但是在目前掌握技巧应用的过程中，出现了一定的弊端。由于学生过于崇拜技巧或者是滥用技巧，导致高中艺考生进行舞蹈展示时，更加注重于舞蹈的观赏性质，脱离了技巧本质的训练活动。因此，本文主要针对如何加强舞蹈展示中技巧的研究，并更好地突出技巧所带来的美感，以此来为后续舞蹈的表演进行深入探究。

关键词：高中艺考;舞蹈技巧;技术;重要性

舞蹈表达需要一定的展示技巧，技术技巧的巧妙运用能够有效增强学生在进行舞蹈展示的舞台效果，并且其技巧的展示与运用在舞台中具有重要的意义。对于高中艺考舞蹈表演来讲，需要合理的运用技巧，并将其技巧与情感的舞蹈进行相结合，从而增强舞蹈的艺术表现能力，实现舞蹈与观众之间的有效情感沟通，增强高中艺考舞蹈的舞台展示效果。对于高中艺考舞蹈生来讲，随着软开度和技术技巧舞蹈艺术统考中占分达到百分之35这一因素，对此，应当在训练的过程中，更加重视技巧展示的艺术性，而不能盲目的运用炫技性动作吸引注意力，这样进行舞蹈展示则脱离了高中艺考舞蹈的教学本质，不利于舞蹈艺术的情感展示表达。

一、技术技巧在高中舞蹈艺考中的重要性

舞蹈作为一门情感表达的艺术表现形式，在学生进行表演的过程中，应当适当的应用一定的技巧来表达，如若缺少了技巧的展示，会导致学生的舞蹈表达视觉大幅度降低舞蹈的灵动能力。舞蹈在表达的过程中，应当依靠一些肢体动作展现出舞蹈的背景故事，以及相应的人物心理活动形态，技巧的融入能够促使人物的情感变得更加有张力，从而显得生动形象。舞蹈技术技巧作为舞蹈情感的延伸表现形式，也是学生在进行舞蹈创造的过程中的一种创作方式，在进行表演的过程中融入技巧，能够使舞蹈作品变得更加有吸引力，符合其舞蹈表现的本质。对于高中艺考生来讲，在进行舞蹈展示的过程中，应当充分的结合舞蹈技巧，并运用舞蹈技巧，增强舞蹈艺术的表现效果，合理利用舞蹈技术技巧能够在潜移默化的过程中增强高中艺考生个人的水平。

例如：在表演“平转”这一动作上，许多同学表现出动作僵硬以及动作不够流畅等情况，此时，应当注意平转动作的几个技巧特点，比如“头要有留头甩头，盯住一个点，自然干脆的头引导你的转，看哪就会转向哪。”以及在旋转的过程中“上身保持直立，腰胯控制住，不要松。”这类的技巧进行建议，促使学生在进行平转的过程中能够获得高分。对此来讲，高中舞蹈艺术表演的过程中离不开技巧的练习，技术技巧的融入能够丰富舞蹈作品的表现形式，并增强其作品的感染能力，使作品变得更具有观赏性，从而带给观众更好的视觉冲击，提高高中生的艺考成绩。融入技巧练习能够使高中艺考生的舞蹈动作变得更加连贯，从而更好的为后续舞蹈内容的表达而提供优质的服务。相对于水平较高的高中艺考生来讲，应当逐步训练舞蹈技巧的惯性融入，并将其应用到实际舞蹈中，而不是于运用机械性技巧融入的方式进行舞蹈展示，以此来提高高中舞蹈作品的内涵。

二、将技术技巧隔离融入高中舞蹈艺考

（一）将技术技巧融入到编舞中

技术技巧作为舞蹈展示的重要表现层次，其中既能够增强舞蹈的展示艺术效果，使实际舞蹈作品的展示变得更加具有冲击力。其次，利用技术技巧融入到编舞中，能够增强舞蹈的感染能力，增强舞蹈的实际观赏性，吸引观众的注意力。在进行编舞的过程中，合理的利用技术技巧增加动作之间的衔接程度，能够有利于舞蹈的进一步表达。在技巧衔接的基础上，应当从音乐上就有一个过渡的地方，然后，动作应当随着音乐的衔接部分有一个停顿，促使每一个时代都有一个制作造型的时间，之后，可以根据接下一个时代的舞蹈了在进行编舞。相对于部分音乐中没有停顿时，与此同时动作上就一定要具有一定的停顿特点，或者是在音乐中间接一个技巧动作，比如：翻滚、前桥类型的技巧动作，总的来讲，需要在表演的过程中体现时代的过渡性。与此同时，应当先了解舞蹈中所要表达的内涵，选择适合的曲目背景故事，并结合舞蹈的技巧以及其表达内容为出发点，了解舞蹈技巧所要表达的情感内容，并进一步编舞形成舞蹈作品[1]。

在舞蹈编舞的过程中，应当理解舞蹈展示不仅仅需要简单的动作以及符合于曲目的内容，更重要的是舞蹈中是否具有塑造出曲目的形象。并在技巧应用的过程中，技巧展示是否能够符合观众的理解能力，以及观众是否能够接受其中所表现的内容，并运用技巧融入提升观众的理解能力。对此来讲，合理应用技巧来建立舞蹈进行编舞，以此来构建观众之间的沟通桥梁，从而使舞蹈内涵能够更加丰富与饱满。因此，在进行舞蹈编舞的过程中，应当合理的利用技术技巧进行舞蹈舞步之间的衔接，更好的提高舞蹈编舞的表达技巧，丰富舞台表现效果，从而恰当的应用技术技巧来提高编舞的实际效果。

（二）将技巧融入到舞蹈结构中

对于高中艺考来讲，由于其具有的一定的特殊性，导致学生在进行舞蹈编舞的过程中，或是进行舞蹈训练的过程中，更加注重于舞蹈的美观，而忽略了技巧的运用。与此同时，在进行舞蹈训练的过程中，应当针对于舞蹈的开头、高潮以及结尾等不同阶段，根据舞蹈背景融入相应的技巧，以此来更加稳固地增强舞蹈之间的衔接点，并在舞蹈表达过程中合理的利用技巧，充实其中所存在的形态结构，使技巧能够在高中艺考生的舞蹈作品中得以潜移默化的应用。

例如：对于一些常见的舞蹈作品中，其技巧往往展现于高潮的舞蹈表达阶段，用来表达舞蹈的某一特定现象。然而，运用技巧进行编舞具有一定的难度，其中在高潮阶段对技巧的精准性以及技巧的完美性提出了较高的要求，不能够在表演过程中出现表演差错，这就要求学生需要在练习的过程中增强舞蹈的渲染能力，具有扎实的舞蹈基础以及舞蹈技巧运用能力，推动舞蹈情节能够进一步发展。

结束语

对于近些年来，舞蹈艺术教学越来越普遍，其技巧认知教学也不断的深入高中艺考舞蹈教学中。但是，在高中生进行舞蹈表演表达的过程中，仍然存在着滥用技巧以及不合理应用技巧等现象，其实主要是因为学生对于舞蹈的理解能力并不够充分，技巧掌握不足，导致学生在表达的过程中，更多的是运用技巧来进行舞台的呈现。在技巧进行应用的过程中，应当避免因技巧所帶来的弊端，而应当将技巧更好的与舞蹈之间进行结合，渲染艺术氛围。对于舞蹈生来讲，掌握舞蹈技巧的合理融入是极其重要的，但是还应当理解如何在艺术展示的过程中融入技巧，而不是运用技巧进行炫技，以此来增强舞台的艺术气息，提高艺考表演能力。

参考文献：

[1]王嘉卉， 周仕怡. 论技术技巧在古典舞中的表演价值[J]. 艺术评鉴， 2020（17）：3.