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浅谈京胡的演奏韵味

2022-05-16刘洪搏

锦绣·上旬刊 2022年1期
关键词:京胡演奏技巧

摘要:京剧被称为世界三大表演体系之一,在中国更是被誉为国粹,京剧的气势磅礴,脍炙人口,不仅是因为演奏者的好嗓音,也离不开京胡的加持。京胡是我国的传统乐器,至今已经有两百年的历史了,京胡的演奏难度很高,不仅需要演奏者具备坚实的基本功,还要掌握多种的演奏技巧。京胡在不同的时代具有不同的演奏特点,现代京胡学者研究好各个时代的演奏风格,在了解京胡历史的同时,也对于学习京胡有着非凡的意义。本文通过对京胡演奏技巧的研究,表达一些对京胡演奏韵味的看法。

关键词:京胡;演奏技巧;演奏韵味

京胡是中国非常具有代表性的管弦乐器之一,随着时代的发展,京胡非但没有被淘汰,反而别有一番风味。京胡在京剧中的作用是巨大的,不同的人物出场使用不同的演奏技巧,能够帮助京剧演员塑造鲜明的角色形象,推动故事情节的发展,把舞台效果最大化。京胡的发展需要传承,要想学好京胡,首先要对京胡的理论知识进行充分的了解,在了解完基本技巧后,也要多加练习,在不断的练习中提高自己的能力,丰富自己的知识。学会演奏只是第一步,要想传承京胡的韵味,就要对各个时期的演奏风格都有了解,吸取经验,形成自己的风格,才能被世人记住。

1.京胡的演奏技巧

京胡的演奏韵味,与演奏者在演奏时所使用的演奏技巧息息相关,想要对京胡的演奏韵味进行探究,也要对京胡的演奏技巧有一定的了解。京胡的演奏技巧有很多,如何熟练掌握这些技巧和演奏方式,是京胡爱好者们一直关心的话题。

1.1姿势

演奏京胡对姿势的要求非常高,只有采用正确的演奏姿势,才能最大程度的保留京胡演奏的韵味。错误的姿势不仅会影响京胡演奏的音色,也会更容易造成演奏者的身体劳累,从而影响整场京剧演出的效果。经过多个京胡演奏家的实验得出,在进行京胡演奏时,最好采用半坐式的姿势,并保持上半身腰背挺直,把琴放在身体左侧的膝盖上,用左手扶住琴身,用右手拉响琴弓,使身体和琴身融为一体,才能演奏出最佳效果,展现出京胡的韵味。京胡的演出一般情况下,都是为了配合京剧表演,要想与京剧完美配合,节奏紧凑,京胡演奏家在演奏的过程中,要时刻注意台上演员的动作变化,只有通过长时间的练习和跟演员的磨合,才能达到最好的演出效果。

1.2演奏的手法和弓法

相较于京胡的演奏姿势而言,它的演奏手法和弓法就更为复杂了,常见的京胡演奏弓法就包括快弓、慢弓、长弓、短弓等几十种弓法,练习难度是非常大的,在进行演奏时,弓法需要根据场景变化而变化,新手很难做到完全掌握,只有多加练习才能更好的掌握京胡演奏的技巧[1]。京胡的演奏手法也是种类繁多,包括揉弦、滑音、打音、开花音等,在进行不同手法的转换时,要改变的不仅仅是手指姿势的变化,还需要手腕、手臂的相互配合[2]。所有的京胡演奏,不论简单还是复杂,都需要两手进行配合,指法和弓法相配合,演奏時的力度和手部幅度的变化,都是非常讲究的,要想成为京胡大师,勤学苦练是必不可少的。

2.京胡演奏韵味的重要性

从整个京胡历史上看,能被世人所记住的京胡大师的京胡演奏风格都是很明确的,演奏的韵味也是非常纯正的。京胡的韵味是京胡的灵魂所在,只要京胡的韵味在不论演奏什么曲子都能做到婉转动听,千古留存。一个演奏者如果在演奏时不能把握好京胡的韵味,即使手法再熟练,和京剧演员配合的再默契,都无法发挥京胡的美,没有韵味的京胡就像是没有灵魂的躯壳,即使在向前走,也是没有任何意义的。

3.京胡的演奏韵味风格

京胡作为中国的传统乐器之一,在发展过程中形成了自己独特的韵味和风格,京胡的韵味是时代沉淀的精华,是成千上万名艺术家们共同的心血。在现代社会,一名普通的京胡演奏人要想获得成功,就必须在万千演奏风格中找到适合自己的风格,并融合自身的特点形成自己的演奏风格,在保证鲜明的风格的同时,还要保证胡琴的古典韵味不能丢,只有这样才能被人们记住,才有可能成为京胡大师。京胡在不同的时代,有着不同的艺术特征,从京胡的诞生到现在,大致经历了三个阶段[3]。

20世纪初期京剧和京胡刚刚诞生,学习京胡的人还比较少,京胡的总体水平不高,演奏的技巧手法还都不完善,社会对京胡的重视度也不高。在20世纪中后期,京剧行业得到了飞速发展,社会各界人士,掀起了一股近乎狂热的京剧风,京胡也在这一阶段得到了充分的发展,演奏技巧和演奏难度也有了大幅度的提升,中国历史上比较有名的京剧大师和京胡大师都是出自这一时期。20世纪至今,又是一个新阶段,在这一阶段,随着时代的发展,京胡的演奏也融合了不少的现代元素,又产生了不一样的韵味。

4.京胡韵味中感情的体现

一场完美京胡的演奏,京胡的演奏技巧只占另一半,另一半就是京胡的韵味,京胡的韵味之所以能够打动人心,就是因为这种韵味是充满感情的。有感情的音乐,才能在人群中引起共鸣,才能被大众认可,京胡的演奏也是一样的,作为京剧的看家乐器,京胡在演奏出的音乐,要与台上京剧演员的情感所吻合,悲伤时有悲伤的曲子,开心时有开心的曲子,演奏者的感情随着京胡的声音与台上的演员发生共鸣,又把这份感情一同传递给台下的观众,观众感受到这份感情,才能对京剧中的情节感同身受,保证演出的顺利进行。一场充满感情、充满韵味的演出,能使观众心潮澎湃,身临其境,京胡中透露的感情,这也是京胡艺术的精华所在。

5.结语

要想把握京胡的韵味是非常不容易的,需要练琴者耗费很多年的功夫,京胡发出的每个琴音都要仔细琢磨,每首曲子的音准都要好好把握,技巧要熟练感情要到位,每一步都是京胡韵味养成的关键一步。老师傅在进行京胡演奏时,都是左右手相互配合的,主要力量用在右手,不代表左手就不需要练习,左手调弦,右手拉弓,相互配合才是拉好胡琴的关键。不同时期的京胡风格也不同,要想对京胡的韵味有更深层次的了解,还需要了解一下各个时期京胡的演奏风格和演奏特点。

参考文献

[1]王少军.浅谈京胡的演奏韵味[J].中国京剧,2019(05):75-77.

[2]于敏.发展中的京胡演奏[D].中国戏曲学院,2015.

[3]赵志安.传统京剧京胡伴奏艺术研究[D].福建师范大学,2002.

作者简介:刘洪搏,1994.03.01,男,天津,江苏省演艺集团京剧院,南京,汉,四级演奏员,本科,京胡演奏。

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