2021年中国电影热点现象述评

周 星，王小尚

一、后疫情时代中国电影的新收获

2021年，中国电影进入了后疫情时代电影发展的新阶段。这一年中国电影再次夺得全球票房第一；中国电影的银幕数也依然保持着世界第一量级，以超过8万块的优势地位遥遥领先；中国电影的创作数量也在持续稳定地上升，并出现了不少优秀的作品。《你好，李焕英》上半年夺得世界最高票房，下半年《长津湖》一度超越前者暂居世界电影票房第一，尽管全球第一票房在年末为美国电影所获得，但是在全球电影前10名中，国产电影依然占据着优势地位，显示着中国电影市场的相对稳定和电影创作对中国受众的感召魅力。

国家电影局2022年1月1日发布数据称：2021年全国电影总票房达472.58亿元人民币。其中，国产电影票房为399.27亿元，占总票房的84.49%。全年新增银幕6667块，银幕总数达到82248块，中国电影产业快速复苏发展，全年总票房和银幕总数继续保持全球第一。2021年，影片《长津湖》引发观影热潮，以57.72亿元成为中国影史票房冠军，排在年度第二的是春节档上映的《你好，李焕英》，票房为54.14亿元，《唐人街探案3》以45.24亿元位列第三。①高凯：《中国国家电影局：2021年全国电影总票房达472.58亿元》，《北京青年报》北青网，https：／／baijiahao.baidu.com／s？id＝1720724972721440373＆wfr＝spider＆for＝pc，发表时间2022年1月1日。新主流电影在2021年成绩亮眼，年度前10的影片中，有4部是新主流电影。2021年国庆档满意度为历史同档期最高分，同时在历史上创下档期满意度新高。这一年所创造的新高也可以和疫情前比较：2017年至2021年，中国电影市场上的票房前5名电影分别为：1.《长津湖》57.72亿元，位居全球年度第二；2.《战狼2》56.95亿元；3.《你好，李焕英》54.14亿元；4.《哪吒之魔童降世》50.36亿元；5.《流浪地球》46.91亿元。

与2020年相比，2021年的中国电影业高速发展。如：2020年全年故事片的产量为531部，同比2019年负增长37.53%；而2021年全年生产的电影总数是740部，同比增长13.84%，其中全年故事片的产量为565部，同比增长6.4%。2020年票房过亿的电影只有32部，同比前一年负增长63.64%；而2021年票房过亿的影片有62部，同比增加93.75%。2020年中国电影总票房为204.17亿元，同比前一年负增长68.23%；而2021年电影的复苏使得全年票房总量达到472.58亿元，同比增长131.46%。由此来看，中国电影的确进入了后疫情时代的快速恢复期，并且在稳步追赶疫情之前的业绩。

二、复苏与跌宕的全年状况综述

2021年依然显示出中国电影在向新的高潮跃进之中的丰富性，以及创造市场与创作水平持续提升的能力。这一年的中国电影依然在世界电影中闪烁光彩，这一年也是中国特色的中国电影学派创作精彩纷呈的一年。或者说，这一年，中国电影进入后疫情时代，既经历着需随时进入防疫状态的曲折起伏，又稳步前行，呈现出按照既有的价值观、不断调节和适应人们对美好生活的需要进行创作的优异成绩。无论是中国电影市场、中国电影创作、中国电影观众的偏好，还是中国电影稳定而持续发展的态势，都证明了中国电影与整个中国社会的发展相向而行，并且为社会文化建设奉献着自己的力量。在全球都尚未摆脱新冠肺炎影响、观影市场也低迷不前的时候，中国电影能呈现出如此景观，已经非常难能可贵。

（一）贺岁档期的高扬状态

从元旦档期到春节档期的贺岁档期中，掀起了2021年中国电影观影的第一个高潮。2020年12月31日上映而2021年元旦爆红的《送你一朵小红花》开启了元旦档期的观影新高潮，其最终票房为14.32亿元，但因为该片是2020年12月31日上映的，上映首日的票房很高，所以《送你一朵小红花》2021年的票房只有11.96亿元，但的确成为2021年开年时期引发观影热潮、开启全年良好市场景观的重要开场影片。而2021年元旦的3天档期里全国电影票房达到12.99亿元，打破了2018年创造的12.71亿元档期票房的历史纪录，成为这一年电影的良好开端。2021年1月全国电影总票房约32.60亿元，同比2020年1月的22.42亿元大涨45.41%，追近2019年1月的33.79亿元。一个多月后春节档期再创纪录，截至2021年2月18日0时，春节档期电影实时总票房突破80亿元，远超往年同档期票房，显示出后疫情时代中国电影市场伴随着观众加速释放的观影热情持续复苏的可喜气象，同时，中国电影刷新了全球单一市场单日票房、全球单一市场周末票房等多项世界纪录。其中，2月12日农历正月初一，3400多万名观众走进电影院，初一全天产生票房超17亿元，也刷新了中国影史的单日总人次和单日票房的纪录。①柴雅欣：《总票房超80亿！史上最强春节档》，《中国纪检监察报》2021年2月18日。以《你好，李焕英》《唐人街探案3》《刺杀小作家》为主的春节档期影片的热映似乎成了中国电影2021年全年电影市场飘红的预示。

事情当然没有那么简单，包括对疫情反复的预估不足，以及在重要的档期中国电影是不是具备大量的出色影片来吸引观众、满足其观影需要，以及中国电影市场如何更为合理地进行投放片的调试等，都是需要研究的问题。但是开局良好，促使人们精神振奋，期待着中国电影随后能够在抗击疫情的时代背景下更好地发展。

（二）上半年电影市场平平

春节档期过去后，中国电影市场一度依然有以《你好，李焕英》为代表影片的长尾效应延续热度，但随后便进入3—4月的平淡期。一般而言，3—4月通常开始有好莱坞影片与中国电影同台竞技；但整体上来说，观众观影的热情不如春节档高涨，必然使得上半年的电影市场存在一个低潮期，这一年也不例外。截至4月30日晚，2021年4月全国电影票房24.85亿元，低于3月25.04亿元，但再度刷新自2015年以来除因疫情停工的2020年外，最冷月度票房。就单片而言，较为凸显的，包括4月月票房冠军《我的姐姐》单月票房8.54亿元，第2名《哥斯拉大战金刚》6.33亿元，第3名《名侦探柯南：绯色的子弹》1.84亿元。事实上，每年这一时期都会从春节档热潮自然地进入国产电影的效应衰退期。

五一档期的到来一度激起观影热潮。五一期间共上映13部电影，2021年5月1—5日的五一档总票房突破16.45亿元，打破五一档票房、人次、场次3项影史最高纪录并持续刷新，总人次4349.99万人，总场次225.67万场。其中，《你的婚礼》票房5.03亿元，《悬崖之上》票房4.96亿元，《秘密访客》票房1.89亿元。与往年相比较，除2020年外，五一档电影票房呈逐年上升趋势：2016年“五一档”全国票房为6.5亿元，2017年为7.84亿元，2018年为10.06亿元，2019年为15.27亿元，2021年则突破16.45亿元，显现出2021年中国电影克服疫情困难后积极向上的发展态势。

可惜，在随后的观影市场中，因为缺少强有力的创作支撑，情形又发生了变化。2021年上半年，内地电影总票房达275.7亿元，同比2019年上半年的311亿元减少了11.96%，这主要是由于2021年上半年中，强体量影片数量较少、有吸引力的影片投放不足造成的。但由于有春节档期的票房支撑，2021年上半年的票房已经超过了2020年全年的202.74亿元的总票房。因此，人们仍然期待着全年票房进一步提升。

（三）暑期档期的低落状态

暑期由于中国又一轮地区疫情的防控，许多影院又不能开张。曾经预想的暑期档期的兴旺局面也未出现，中国电影市场又一次落入低谷。

7月份国内电影票房收入仅有令人意外的32.26亿元。这一数字比疫情前的2019年同期减少了25.3亿元，降幅达44%。在2017年到2019年同期暑期档，7月份的票房分别为50.5亿元、69.64亿元、57.56亿元。7月份的暑期档没有强力大片登场，但还是有48部电影上映。票房破10亿元的只有一部《中国医生》（12.38亿元），票房超过1亿元的只有6部。票房收入不足50万元的有25部，占比高达52%。相比较而言，2020年的暑期因为有一部重头影片《八佰》的票房达到30亿元而成绩靓丽。2021年的暑期档则缺少重要影片的支撑。2021年8月份中国电影的票房只有20.5亿元。整体而论，2021年中国内地暑期档总票房73.78亿元，观影人次2.04亿人，放映场次3117.9万场。因为疫情的原因，2021年暑期档票房没有如人们所期望的那样冲高，反而比常态暑期档折损近百亿元票房，固然事出有因，但殊为可惜。

（四）国庆档期，中国电影又一次形成高潮

随着抗疫局势的扭转，电影也开始复苏，令人感到惊喜的，是2021年9月票房达20.25亿元，显示重新复苏趋势。其中《峰爆》为4.15亿元，《失控玩家》为4.03亿元。这成为国庆档电影推高的预演。截至10月7日17时，2021年国庆档票房达42.46亿元。其中，《长津湖》以30.9亿元领跑，《我和我的父辈》以9.4亿元票房排名次席。截至10月7日24时，2021年国庆档票房43.87亿元，超9300万人次观影，成就了史上票房第一高点的国庆档。其中，《长津湖》更持续以33亿元票房领跑，并打破国庆档影片票房纪录。

2021年中国电影已经形成了争夺重要档期却忽略一般时间段的明规则，于是曾经为了迎接元旦档期的“前档期”创作热潮已经渐次褪去。国庆档期与春节档期之间储备的大片，轻易不投放于所谓的贺岁“前档期”之中。即便如此，2021年最后一个季度的中国电影也有一些受到欢迎的类型创作，2021年12月份的电影总票房为27亿元，其中包括《误杀2》8.38亿元，《古董局中局》4.2亿元，《扬名立万》2.83亿元，《穿过寒冬拥抱你》2.71亿元，《雄狮少年》1.65亿元，《反贪风暴5》1.47亿元，《爱情神话》1.21亿元等。

我们以档期来分析全年的电影发展状态，是在说明中国电影的档期意识和档期电影的聚集，决定这个年度电影票房的高涨或低落。事实上，这是因为档期可以聚集更多的好影片并吸引更多的观众来观影。但除了档期约定俗成的约会意识之外，其他时段的电影依然没有找到可以满足观众日常观影需求的差异化放映路子，如何进行其适应市场的科学排片依然需要探索。电影制片商、电影院和院线在引导电影观众的观影习惯方面，其实还有很大的开拓空间。放映组织、国家主管部门理应去探索如何在特殊时期或者日常时期开拓新档期、小档期或者是调档期，使得不同的影片在日常放映中能更好地满足大众的需求。

三、年度创作类型分析

后疫情时代的2021年尽管因为年中疫情反扑阻碍了票房的进一步攀升，但这一年全国电影总票房也取得472.58亿元人民币的成绩，在全球还没有摆脱疫情的大局势下，票房超越2020年一倍以上，殊为难得。更重要的是国产电影票房占总票房的84.49%，这印证了中国电影自身创作的艺术感染力所在。

这一年中国电影在一些档期中的表现上，越来越凸显出主流价值观及新主流电影在电影创作中占据的重要核心地位。近10年以来，新主流电影已经被更多的创作者和大众所接受，并且成为中国电影创作中举足轻重并获取票房的最重要的对象。2021年的中国电影不同档期的创作都展现出新主流电影的影响力和作用。因对新主流电影的认知深化，电影创作者们已经从被动转化为积极主动地去接受它，并且用各种类型的创作来使之产生影响和价值。从年初的《送你一朵小红花》到年中的《悬崖之上》，再到国庆档期的《我和我的父辈》，特别是《长津湖》等这些新主流电影的代表作，既充分表达着人民群众对美好生活的愿望，又充分彰显着主流价值，颇具艺术表现力和感染力。

同时，这一年，中国电影在其多样类型的发展中，不拘一格地去探索扩展其艺术表现的领域，也形成了烘托性的景观。无论是具有奇幻色彩的《刺杀小说家》，还是探索动画片新形式的《雄狮少年》，抑或借鉴青年观众群体所喜欢的穿越形式的《你好，李焕英》，以及将类型创作和新主流英雄塑造相结合的《悬崖之上》，还有凸显地域文化的《爱情神话》，恰当地把握住惩恶扬善和中国国情之间关系的《误杀2》，呼应时代社会大众心理以及人的成长艺术化表现的《送你一朵小红花》，将重大历史题材与个人性格命运相结合的《长津湖》等，都取得了突出的成绩。

从整体来看，和往年相比较，2021年许多创作之中更具有代表性和凸显度的作品，包括以下几类。

（一）辞旧迎新时代呼唤的创作《送你一朵小红花》

这是一部辞旧迎新的标志性作品，2020年12月31号上映并于2021年元旦期间得到大众更多的拥戴，这无形中呼应了新年，并且具有独特意味的影片，即满足人们内心中期望辞别2020年疫情肆虐的年头，期求辞别人们曾经忙碌的抗疫斗争，来迎接新的阶段，进入2021年新的发展阶段的心情，是具有高度呼应性的创作。男女主人公韦一航和马小远，都是得了癌症的病患者。但是韦一航自以为对人世已经看透，不理解父母亲对于自己的一种委曲求全呵护、谨小慎微的护佑的深情，也不理解把他送到一个培训班和许多大呼小叫的癌症病人一起试图以精神战胜癌症的善良用意，自然也同时对自身患病却不惜隐瞒帮助他振作精神的马小远不以为然。他的形象暗示着人在人世间难免会遭遇到包括患病在内的不幸，以及表达着一种对世界以自己为中心的失望情绪。然而经过人情温暖、他人帮助和自己所见所感的感化，韦一航终于意识到他人对自己的帮助是无私的，情感也因此而转变。影片将人与人之间从隔膜到相互理解，从凡人在面对灾难的时候冷热不均的心态到温暖感悟，以及意识到只有抱团取暖才能赢得最终胜利等内容动人地呈现出来，其实都在暗示在这样一个时代里，人与人之间的信任、感恩和理解具有何等重要的意义！

（二）百姓心声呼应的道德感恩创作《你好，李焕英》

2021年春节档影片《你好，李焕英》取得了傲人成绩，上映后累计票房突破54亿元人民币，成为春节档票房冠军，导演贾玲也因此成为全球票房最高女导演。影片改编自2016年贾玲创作的同名小品，讲述了即将进入大学校园的主人公贾晓玲在母亲李焕英遭遇严重车祸后，瞬间穿越回1981年与年轻时的李焕英相遇的故事。电影以贾玲已逝的母亲李焕英为人物原型，饱含导演真挚的创作情感，同时又以喜剧的表现方式将这部诚意之作展现在观众眼前，引发观众的共鸣。与多涉及科幻元素的西方穿越题材电影不同，《你好，李焕英》呈现的是一场怀念旧时代风貌、表现母女深情的“中国风味”穿越。电影里，贾晓玲穿越回国家“三线”建设时期，穿越的地点为国营单位“胜利化工厂”，扑面而来的怀旧气息勾起了许多人关于20世纪80年代的记忆。除了怀旧的时代背景，电影在情节设定上也独具匠心，在发生了一系列令人哭笑不得的事件后，最终揭示出贾晓玲与母亲李焕英其实在车祸时一同穿越回了过去。双人穿越在带来强戏剧冲突的同时，与全片的许多细节产生呼应和联系，也使得知真相的观众达到情绪上的高潮，被母女之间相互成全的心愿所触动。这种设定赋予了穿越行为更复杂、更深刻的情感内涵。

《你好，李焕英》或许并不具备国内外顶尖电影的制作水准，然而它在中国市场获得的超高票房证明了它是一部抓得住观众的作品。娱乐大众是电影存在的功用之一，而在娱乐的同时能够兼具带给观众人文的感动，触动观众心底最柔软的情感并引发共情，这或许才是电影作为一门艺术最大的价值所在。《你好，李焕英》最打动人心的地方恰恰在于它蕴含的孝道质询模式。主人公贾晓玲认为自己长得不漂亮，没有做过一件为母亲李焕英脸上增光的事情，只会给母亲带来无尽的麻烦，甚至觉得没有自己母亲会更幸福。影片以女儿的视角，穿越回过去去试图弥补对母亲的“未尽之孝”，这样的视角很容易将大多数因为工作离家在外、忽略对父母表达爱意的观众代入，产生与贾晓玲相同的“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”的辛酸感受，这使得观众在观影过程中笑中带泪。

（三）新主流类型探索的成功创作《悬崖之上》

2021年五一档期张艺谋的《悬崖之上》给影坛带来一种独特的时代风气。影片表现的是20世纪30年代哈尔滨严寒时节，中国共产党派遣两组特工深入敌后，去完成一个代号叫“乌特拉”的任务，他们和隐蔽在敌人警局中的卧底联系，但敌人设圈套试图诱捕地下党和叛徒的出卖，使得这个活动从一开始便充满了艰险。因卧底与反卧底、隐蔽和被追杀构成了一场紧张、惊心动魄而令人目不暇接的暗中决斗。《悬崖之上》最大的特色是将主流价值观的表现与谍战片类型的惊险样式融合在一起，并且将细腻的情感表现进行了多位一体的缠绕交接进而构造成动人的故事。影片巧妙地将地下党在被追捕过程中随机应变的高超能力表现得淋漓尽致，无论是相互试探还是被追杀与反追杀过程中的警觉与机敏，以及敌人抓获后，宁愿面对极端的酷刑拷打欺辱却坚决不吐口、牺牲自己也要完成任务的坚韧不屈等都有着详细刻画。该片也用卧底、反卧底，双面间谍在与敌人的凶残搏杀之中惊心动魄的表现揭示残酷环境中共产党人的精神品质。而深入敌后执行任务中的两组战友既有恋人，也有夫妻，他们是为追求光明无畏牺牲的英雄们；但影片也没有忽视他们人性情感深厚度的表现，细致地描摹了他们的爱恋情仇与英勇无畏相交融的真切性格和品德。其艺术地把握了情、义、理的融合，爱、恨、仇与牺牲精神的交接栩栩如生，最终彰显为了“乌特拉”（即黎明）、革命和中华人民共和国不惜一切的奋斗精神和理想。无论是对人物行为性格的表现，还是影像语言和环境的真切呈现，掌控都非常出色。

（四）《长津湖》与战争题材的扩展化表现

2021年国庆档影片《长津湖》成为“爆款”，最终凭借超56.95亿元的票房成绩成为我国影史上的票房冠军。《长津湖》由陈凯歌、徐克、林超贤联合导演，吴京、易烊千玺领衔主演，本片也是博纳影业集团在布局新主流大片的创作道路上取得的又一辉煌成就。

影片以抗美援朝战争中的长津湖之战为背景，深度刻画了中国人民志愿军在冰天雪地的酷寒之中，凭借无畏牺牲的战斗精神最终扭转了战争态势的故事。抗美援朝电影在我国已有多年的创作历史，如早期家喻户晓的《英雄儿女》《上甘岭》《奇袭》等。随着近年来新主流大片的兴起，主旋律电影重获新生，抗美援朝题材也重新成为创作热点，此前上映的影片《金刚川》也呈现出较高的创作水准。毋庸置疑的是，《长津湖》的面世让抗美援朝电影甚至是新主流大片的创作得到了升华，影片在获得观众高度认可的同时，也有了艺术性与商业性有效结合的双丰收。

《长津湖》的创作难度相当之大，制作成本也达到华语电影之最。影片不仅有全明星主演阵容，更有超过7万人次的群众演员参演，而且在严寒的环境下依然进行大量外景实拍，几乎每个镜头都有特效处理，仅特效公司就启用了四五十家，只为呈现出一场饱含诚意的全景式长津湖之战。总监制黄建新谈道：“它把中国电影工业化水准推到了新的高度”。

除了规模宏大的制作阵容，其创作团队也没有忘记细节内容的呈现，每一个角色的行为都有明确的动机，从而形成了影片逻辑上的自洽。例如，当易烊千玺饰演的伍万里赌气想要跳下火车时，拉开门的一刹那，祖国壮美、瑰丽的河山与万里长城映入眼帘，也激起了伍万里的满腔热血和保家卫国的壮烈情怀，让他坚定了前往战场的信念；又如，当我国志愿军饥寒交迫、只能在冰天雪地里吃硬如石头的冻土豆时，美军却在安营扎寨喝着咖啡吃着火鸡肉、享有优渥的物质条件，这便从侧面为段奕宏饰演的三营营长与美军肉搏胜利后，一边望着战火硝烟流泪，一边大口吞咽寻找到的食物这一场景提供了合理解释。《长津湖》不仅赞颂了崇高的抗美援朝精神与志愿军保家卫国的奉献精神，而且以家国同构的方式传递出中华民族根深蒂固的家国意识。影片展现了三组清晰的家庭关系，分别为毛泽东父子、伍千里家庭、梅生家庭之关系，充分体现出其家庭成员“舍小家，为大家”的无私情怀。毛泽东忍痛默许毛岸英前往战场；伍千里的父母无言地接受了大儿子去世、二儿子要奔赴战场的现实；梅生明明已经过上了太平日子，却毅然诀别妻儿赶往前线，为祖国和平统一大业贡献自己的力量——这些情节传递出无论是国家领导人还是平民家庭成员，都在为祖国的、后世的太平而牺牲“小我”；也向观众传递出当今幸福生活来之不易，要永远铭记革命先烈的爱国主义思想内涵。

（五）国产拼盘式样类型创设接续的《我和我的父辈》

2021年国庆档电影《我和我的父辈》传承《我和我的祖国》《我和我的家乡》系列电影的样式，延续了拼盘式短片组合的结构方式，取得了15亿人民币的票房成绩。电影由吴京导演的《乘风》、章子怡导演的《诗》、徐峥导演的《鸭先知》和沈腾导演的《少年行》四部短片组成，故事发生的年代分别设置在革命战争时期、社会主义建设时期、改革开放新时期以及未来时期，以儿童视角赞扬了父辈们在不同时期的牺牲、奉献、开拓精神。

相比于前两部《我和我的祖国》《我和我的家乡》系列作品，《我和我的父辈》展现出来新的特点。首先是短片风格更加丰富，有动作战争类型的《乘风》，家庭伦理类型的《诗》，怀旧喜剧类型的《鸭先知》，以及喜剧科幻类型的《少年行》，在向父辈致敬的主题下最大程度满足了不同类型观众的口味。其次，前作《我和我的祖国》中的七部短片，均有着呈现家国气质的更多的主旋律要求，创作者们的创作风格会受到限制；《我和我的家乡》则大多以轻松幽默的喜剧风格展现了创作者对家乡发展变化的喜悦之情；而《我和我的父辈》在导演个人风格的展示上则更为突出。

吴京凭借《战狼2》成为中国战争动作片创作的主力，间接带动了《红海行动》《长津湖》等主旋律影片的成功。《乘风》就是一部极具“吴京风格”的战争动作短片，它借助少年战士“马乘风”的视角，讲述父亲作为骑兵团团长带领战士帮助村民解围的经过。影片在继承中国电影的家国传统和伦理道德的亲情表现上的取舍，为中国式的人性情感和道德观的高尚做了形象的表现。毫无疑问，这一个段落为《我和我的父辈》奠定了扎实的基础，既有新主流电影的精神品格，又有中国传统道德伦理的情感感召力。章子怡则以女性导演细腻、柔和的扎实笔触，致敬献身第一代航天事业的父辈英雄，为遭受困苦却仍心怀祖国的坚韧母亲抒写了一首感人至深的《诗》。徐峥用近似韦斯安德森电影的明快风格与幽默剧情，讲述了改革开放初期中国第一个电视广告出现的曲折过程，赞美了父辈们在国家改革开放浪潮中敢为人先、锲而不舍的开拓精神。沈腾的《少年行》则继续以“开心麻花”式的喜剧风格，将视野放在未来，探讨了人类与外星人、教育与科技的关系。

然而相较于《我和我的祖国》与《我和我的家乡》，《我和我的父辈》在票房上有所下滑，除了档期、题材等客观因素外，这次风格大胆杂糅的实践本身也是一把双刃剑，在满足了更多观众类型喜好的同时，随之带来了割裂感严重的问题。应当说在如何把握这一个系列在思想深度和艺术表现的丰富性上略有欠缺。但整体而言，《我和我的父辈》难能可贵地做到了在中国人的家庭伦理基础之上，以家庭为单位、以小见大地探讨父辈与子辈的传承关系，将千家万户的生活、喜怒哀乐的不同情感融入中国社会主义现代化建设的伟大进程中，让观众在感知国家伟大发展进程、增强民族自豪感的同时，也能珍惜当下、珍惜亲人间的情感。因此，《我和我的父辈》具有深刻的社会现实意义，同时也为今后的“拼盘式”电影创作积攒了更多的宝贵经验。

（六）其他年度凸显之作概述

建党百年历史与主流价值观呈现的《1921》《革命者》，从不同层面为建党百年的历史描绘出不一样的光彩。

《1921》是表现中国共产党如何诞生的主题性创作。影片聚焦于建党历史事实，以时代“横截面”视角切入，将中国共产党建立前后的时代风云和人心期盼聚焦于1921年前后，创建中国共产党的李大钊、陈独秀等先驱人物及其开天辟地的历史时刻中，来自五湖四海平均年龄仅28岁的热血青年们，颇为惊险的开启创建过程。在那个险象环生的历史环境中，该片对意气风发的开拓者们进行了人物素描般的影像表现。影片精细刻画了召开中国共产党第一次代表大会的曲折，将中国共产党的建立进行了艺术化、细致化的表现，但开拓性也略显不足。

相比而言，《革命者》重在刻画中国共产党创始人李大钊的形象。在建党百年的创作中，该片落脚于人物个体，并且第一次将李大钊丰富的个性表现与时代风云中的历史史实再现结合起来，以许多细节来刻画人物形象，充分表现其胸怀大志、沉稳、充满革命浪漫主义情怀，为建党而激情勃发、因革命信仰坚定而无所惧怕、为理想而不懈努力奋斗的精神品质。从一个建党重要人物身上去折射建党的艰辛和一批中国共产党创始人所具有的理想品格和牺牲精神，使得这部影片在人物个性刻画、形式表现等方面都显示出独特的艺术追求。

在2021年有影响的电影中，多样的类型和多样的题材表现，为这一年份的中国电影提供了较为丰富的影像呈现。比如艺术化的《又见奈良》《野马分鬃》《兰心大剧院》《我的父亲焦裕禄》，在个性化的表现和艺术家对于生活历史理解的多样化上呈现出不同的色彩。但，如何让创作者更多地能与现代观众产生共鸣，也是需要面对的问题。

在表现抗疫时代生活的一些作品中，《中国医生》《武汉岁月》《穿过寒冬拥抱你》，尽管落脚点不一、艺术表现的重心也不同，但是对于那段刻骨铭心历史的记录，对于医务人员在艰难岁月中牺牲和奉献精神的艺术再现，也给人们留下了深深的印记。相比较而言，如何更好地真实地再现历史，并且超越于记录性影片的真切度而又使故事不失真，也是需要提出的问题。显然，《穿过寒冬拥抱你》因刻意的过于戏剧化的表现而略显出故事构造信服力的不足。

表现战争历史的《跨过鸭绿江》《铁道英雄》各有千秋。前者以对抗美援朝战争全景式的描绘，和对彭德怀司令员及参战部队各具特色的表现，与同名的电视剧作品形成了有不同侧重点的艺术勾勒。尤其是在影片后面部分，起义投诚的曾泽生将军的部队在重要战役中经历了惨重的伤亡，彭德怀对他们的激励和宽慰令人感动。而《铁道英雄》取材于历史上真实存在的铁道游击队的故事，对红色经典题材的再构造突出了对人物的刻画——尤其是范伟饰演的枣庄火车站台调度员，作为卧底时的忍辱负重和身份被识破后的不畏生死，这角色巨大的个性反差给人留下了深刻印象。

在这一个年度的动画片中，《白蛇2：青蛇劫起》《雄狮少年》都有着令人动容的影像呈现。前者的独创性和优美的视听是白蛇、青蛇传说的动画创造性表现的延续。而后者夸张地描绘南国舞狮少年从平凡中崛起、改变“病猫”“废柴”的形象而在命运中夺魁的过程，具备激励人心的力量。

这一年度的如下作品也有着不俗的表现。改编作品《人潮汹涌》是多年以来日本和韩国影片改编中国化比较凸显的一个突出案例。《缉魂》的悬念构造也颇有特色。《爱情神话》的出现，则预示着中国电影在不断发展的过程中，开始别具一格地愈发注重地域文化和注重都市情调的创作特点。《刺杀小说家》成为中国奇幻电影类型中相对成熟的作品。《五个扑水的少年》以小众的青春体育题材的剧情设计，较为独特的立意和较高的完成度为国产青春片提供了除爱情题材外的另一种类型。《误杀2》接续前一年的《误杀1》，目光依然聚焦于平民百姓面对生活困境和不公，对市井小民生活中的正义追求进行着特定的表现探索。

2021年，后疫情时代的中国电影，已经呈现出在不断地拓展发展过程中进行类型探索的新形态，从多方面呈现出中国电影和中国电影人通过不懈努力而赢得大众欢迎的积极态势。从某种程度上来说，中国电影正向新的高潮跃进，也需要多样形态的电影在把持民族化和主流价值观的基础上，做更大程度的拓展。我们有理由相信，未来的中国电影，一定会成就世界上最具有特色和创造性的电影形态。