新见杨维桢晚年墨迹《壶月轩记》析疑

2022-05-03顾工

中国书画 2022年3期

顾工

杨维桢（1297—1370）是元末具有特殊风格、重大影响的文学家和书法家。他的传世墨迹总量不多，大部分已经进入世界各地的博物馆，近二三十年来公开拍卖的杨氏真迹唯《橘洲燕集诗轴》《元夕与妇饮》《赠装潢萧生显序》三件而已。2021年6月，由日本回流的杨维桢《壶月轩记》在保利春拍露面，成交价刷新了杨维桢作品的纪录，同时也引起了一些质疑。本文就大家关心的几方面问题作一讨论。

一、中日名家遞藏

《壶月轩记》册页共十开，黄笺本，其中杨维桢墨迹五开，元人题咏五开，每开纵33厘米，横25.5厘米。册页封面有清人盛昱题签：“杨廉夫壶月轩记。元贤题咏附，郁华阁藏。”〔1〕郁华阁为清宗室文人、晚清著名藏书家盛昱（1850—1899）的斋号。锦套上钤盖日本著名书画收藏家、澄怀堂主人山本悌二郎（1870—1937）印章五方：“二峰宝此过于明珠骏马”“二峰宝笈”“香雪书屋书画印”“二峰平生心赏”“二峰鉴藏法书名画之印”。外配有木盒，盒盖上是日本近代著名汉学家长尾甲（1864—1942）题签“元杨廉夫壶月轩记”。以上题字和钤印揭示了这件作品在近代的流传过程。（表一）

在《壶月轩记》册尾，有近代著名学者罗振玉（1866—1940）两段长跋。罗振玉曾在伪满政府任职，政治上有污点，但其学术贡献是得到公认的。他收藏极富，《贞松堂藏书画目》著录藏品中，就有杨维桢两件墨迹：《如心堂记》和《橘州燕集诗轴》。此外，《张氏通波阡表》也是罗振玉旧藏（卷后有“罗振玉印”“雪堂珍秘”二印），故他对铁崖书法甚为熟悉，有足够的鉴别力。题跋第一段记载了该册页曾由清末藏书家盛昱收藏、后来流入日本的经过。第二段跋文中评论“铁史书如出海珊瑚，悬崖霜柏，光莹四照，柯干峭拔”，绝对是鹤立鸡群的存在。罗振玉跋于宣统丙辰（1916），《壶月轩记》已在日本收藏家山本悌二郎手中。该册页曾于20世纪20年代在日本公开展出。日本书法家西川宁回忆：“大正（1912—1926）末年，我的学生时代末期，《大东美术》举办的元朝书画展览会在上野的美术学校俱乐部开展。我在那里看到了《壶月轩记》。”〔2〕

山本悌二郎去世之后，《壶月轩记》并没有进入他创始的澄怀堂美术馆，而辗转为日本书法家青山杉雨（1912—1993）所得。中国台湾篆刻家王壮为的篆刻集中收录了1975年刻“白云堂”印，边款云：“青山杉雨先生近得杨铁崖壶月轩记真迹，喜以名斋，属为刻此。壮为，乙卯。”〔3〕为什么刻“白云堂”印？只因《壶月轩记》末尾钤盖“九山白云”，表明杨维桢生活于九峰三泖的松江。除此之外，青山杉雨还收藏了一件杨维桢重要墨迹《张氏通波阡表》，并刻“获廉斋”（杨维桢字廉夫）印钤盖其上，后来捐赠给东京国立博物馆。

可见，杨维桢《壶月轩记》从盛昱到山本悌二郎，再到青山杉雨的流传经过是清楚的，而且有长尾甲、罗振玉两位大学者的加持，从无异议。这件作品最早刊印于日本《书道全集》第19卷（平凡社，1932），以当年的黑白图片与册页现状对比，发现虫蛀痕迹几乎没有增加，这一百年来的保存状况非常之好。至于作品上缺少明代和清代前中期的收藏印鉴，这在古代书画收藏中是常见的现象，很多收藏者无意在藏品上通过钤印、题字等方式留下痕迹。

二、铁崖最晚期书法

杨维桢字廉夫，号铁崖山人、铁笛道人、抱遗叟、东维子等，绍兴诸暨人。他是二甲进士出身，这在元代汉人知识分子中间实属稀有。但因性格耿介、为民请命而得罪上司，仕途三起三落，六十岁后授江西等处儒学提举，以兵乱不赴，于至正十九年（1359）移居松江（今上海市），直至明洪武三年（1370）去世。他晚年寓居松江的十一年，是他书法艺术的成熟期和高峰期。他存世书迹中近八成是书于松江的。

根据笔者持续十几年对杨维桢的研究，以及目鉴过许多铁崖真迹的经验，加之在拍卖预展现场反复观察了《壶月轩记》的书法细节以及纸、墨、印泥特点，判断此件为真迹无疑。

《壶月轩记》自署书于“己酉春二月花朝”，即明洪武二年（1369）二月十五日，比同年所书《梦游海棠城记卷》（天津博物馆藏）还要晚一个月。虽然是去世前一年之作，但《壶月轩记》的线条弹性十足，神采焕发，毫无衰颓之象。这是因为，古稀之年的杨维桢身体一直较好。宋濂说他“晚年益旷达，筑玄圃蓬台于松江之上，无日无宾，亦无日不沈醉。当酒酣耳热，呼侍儿出，歌《白雪》之辞，君自倚凤琶和之”〔4〕。这种生活状态说明杨维桢绝非一位身体羸弱的老人。

查洪武二年（1369）杨维桢的行踪：正月十二日，率弟子访张麒三味轩;春，赴常熟访虞伯源;八月，书《画沙锥赠陆颖贵笔师序》;十二月，应召赴金陵修礼乐书。这些频繁外出活动也能证明他的健康状况。至于次年（1370）五月，杨维桢因肺疾去世，与他修书积劳成疾，没有得到及时医治有关。

杨维桢的书法，早年学赵孟頫，后来学欧阳询和章草，逐渐形成了恣肆张扬的独特面貌，在中国书法风格史上具有重要地位。中国艺术自古就有抒情写意的传统。杨维桢发扬了这一传统，成为元代后期书风变革的关键人物。他的文艺观念深受元代复古思潮的影响，在“宗唐复古”的旗帜之下，于诗歌独推“诗鬼”李贺的瑰奇险怪的审美。铁雅诗风、铁崖书风，风格鲜明，意象独具，其实殊途同归，都是他个人情性的外化。其书法具有强烈的自我表现和感染力，在元末书坛堪称大家。

在书体形式上，杨维桢把章草笔法融入行草书，形成了诸体杂糅、奇姿异态的崭新风貌，开创了“破体”章草的先例。杨维桢晚年作品有很多章草元素，但没有一件是纯粹的章草，大多是章草与行、草字形混用。章草在全篇中所占比例不等，有时达到五成以上，有时仅占一二成。章草的特点是字字独立，笔短意长，具有隶书的波磔笔法。如果上下字牵连，就是行书和今草的写法了。铁崖章草大多字字独立，同时也会出现上下二字的牵连，偶有三个字的牵连。这一现象在《壶月轩记》中表现明显，行书、章草混杂，长线条的运用和较大的提按变化，令他的章草书呈现出一种奇特的个人面貌。杨维桢身边的晚辈，如宋克、杨基的书法，都受到他这方面的影响。81CB8A0A-35CA-4DCA-98CF-F82A27509242

以章草与行、草杂糅运用，杨维桢并不是突发奇想，而是有其历史根据。这个根据来自王羲之书法和唐人的“破体”理论。王羲之尺牍墨迹大多是楷、行、草三体杂糅，当时书体界限还没有后世那么分明，王羲之是依据已经成熟的楷书、草书来构建行书的技法规范。元人陆友说：“赵子昂学士尝以皇象章草与王右军参考，十得八九。盖右军草书，本出于此。”〔5〕赵孟頫认为王羲之草书来源于章草，二者有着天然的血缘关系，自然也不存在明显的鸿沟。杨维桢中年以前的书法以楷书、行书为主，晚年涉足今草和章草，那么他取法章草以后，很自然地就把章草与行、草融合起来。

很多人说杨维桢书法是粗头乱服，其实这是对其小笔写大字的印象。杨维桢的大字作品并不多，仅《溪头流水诗轴》《橘洲燕集诗轴》《题邹复雷春消息图卷》《真镜庵募缘疏卷》寥寥数件而已。而铁崖墨迹中占比更多的小字书法，点画功夫极为到位，无一字不精妙，无一字不生动。《壶月轩记》作为杨维桢最晚期的小字作品，使用特制的“画沙锥”毛笔，写在画好的乌丝栏中，下笔爽健从容，动静之间转换裕如，各个细节都体现了作者的精心、用意。用笔的自由挥洒或者刻意描摹，表现在线条质感上是截然不同的。《壶月轩记》是真迹而不是摹本，它展现了杨维桢对于书法的理解，不仅仅是笔墨技法的了得，更重要的是见其才，见其学，静穆古雅，矫健如龙，动静之间令观者目眩神驰—这也正是杨维桢诗心文胆之所在。

三、墨迹与文集的差异

《壶月轩记》是杨维桢为青年儒生李恒作，先后著录于《杨铁崖文集全录》、《（弘治）上海志》、山本悌二郎《澄怀堂书画目录》、张珩《木雁斋书画鉴赏笔记》等。《杨铁崖文集全录》（清抄本）、《（弘治）上海志》所载《壶月轩记》，字句与墨迹本差异较多，对比如表二。

可以看到，《壶月轩记》墨迹本与《全集》本细节差异较多，《上海志》本与《全集》本几乎完全一致，且《上海志》本缺录后半部分，故《全集》本应当是《上海志》本的母本。虽然国家图书馆所藏《杨铁崖文集全录》为清抄本，但其底本必是明代的版本，并早于编修《上海志》的明代中期弘治年间。三种文本的先后顺序应当为：墨迹—文集—方志。

墨迹本与《全集》本的文字差异怎么解释呢？笔者试用杨维桢另一篇文章来说明。

《图绘宝鉴》是元代夏文彦（字士良）的一部绘画史传著作，有杨维桢序和作者自序，元至正二十六年（1366）刊印。杨序书于至正二十五年（1365），共六页，依墨迹摹刻。但是元刻本所载杨维桢手书序言，与《四部丛刊》影印的明代鸣野山房抄本杨维楨《东维子文集》卷十一所载《图绘宝鉴序》，文字相差很多，尤其是在文章的开头和结尾部分，两者对比见表三。

踵门请序者，《图绘宝鉴》所载为陶宗仪（字九成），《东维子文集》称为夏士良之子夏大有，文末对夏士良“好古嗜学......”一段评价亦被删去，代之以对夏大有《图画纪咏》成书的期望。笔者推测，也许是《文集》编者的编辑修改，也许是铁崖文章的传抄来源（比如夏氏后人提供的文本，把夏大有添加进去），导致了这些差异。而要论真实性，比如踵门请序的到底是谁，恐怕是杨维桢亲笔书写的《图绘宝鉴序》更为可信。另外，《文集》本中“其详博补郭若虚之所遗，其用亦勤持矣”“与欧阳文忠、东坡、山谷、后山、宛丘、淮海、月岩、漫仕、龙眠诸公等声价”两句为写刻本所无，用意在抬高《图绘宝鉴》的意义以及撰文者身价，或许是铁崖弟子所为。

杨维桢还有一件传世墨迹《张氏通波阡表》（东京国立博物馆藏），与《杨铁崖先生文集全录》和《（正德）松江府志》所载亦有明显差异。有学者对此进行了研究，指出文集编纂时根据作者的手稿收集基本资料并加以编辑处理，改动部分文字，是常见的做法。同时也有一些差异，是文集本转录文字时不够仔细造成的错误。而地方志如果录自石刻本，则在家族世系方面比墨迹本更为可靠〔6〕。

我们回过去看杨维桢《壶月轩记》的文本差异，可以判断：《杨铁崖文集全录》文本出自墨迹本，并作了一定的修改;《上海志》文本是文集本的节选。

两个版本的核心差异在于壶月轩主人李恒的籍贯，墨迹本说他是江阴人，因“先庐毁于兵”，迁到上海之渔庄;《文集》本说他是上海人，先庐就在壶月轩旁边。对这个问题，我们暂时找不到有力的解释，只能猜测这是《文集》编者的修改，或者李恒后人的修改，且迎合了《（弘治）上海志》记载本地事迹的需要，或者是《文集》清抄本依据《（弘治）上海志》作了修订。但无论怎样，都不能以后人编辑的《文集》内容来否定杨维桢本人的墨迹本。

墨迹本说李恒是江阴人。“先庐毁于兵”当指至正十一年（1351）爆发了由徐寿辉、陈友谅、张士诚、朱元璋等人领导的元末农民战争，长江中下游地区都遭兵火。迁居松江的江阴籍诗人王逢（1319—1388），在其《朱夫人》诗序中记录了一位江阴官员之妻遭难的经过：“至正十六年，江阴乱，夫人依其父，居松江之上海。未几，上海县陷，苗军复县，大掠。”〔7〕在这一年，江阴和上海先后遭受兵燹重创，李恒“先庐毁于兵，辟地上海之渔庄”可能正是该年。

壶月轩在什么地方呢？墨迹本说：“余放舟黄龙浦达□海，必道过其门。”黄龙浦是黄浦江的前身。元代松江已经以黄龙浦为界，分为浦西、浦东两部分。杨维桢多次行舟黄龙浦，如至正二十年（1360）四月“过黄龙浦，游海上，观三神山，经南北蔡（今浦东北蔡镇）”〔8〕，二十一年（1361）七月经黄龙浦抵鹤砂（今浦东下沙镇），为道士邹复雷跋《春消息图》，至正后期经黄龙浦抵高昌乡真镜庵（今浦东高行镇），书《募缘疏》，等等。又，元代画家倪瓒有一幅《壶月轩图》（台北故宫博物院藏），卷后钱凝题诗云“渔庄人住浦西村，知是延平老裔孙”，确指壶月轩所在的渔庄在“浦西”。元代松江府下辖华亭、上海二县，华亭县（今上海松江区）在南，上海县（今上海市区）在北。据杨维桢、钱凝的描述，可知此“渔庄”地属上海县，且在浦西，大致在今上海杨浦区、宝山区的黄浦江西岸。81CB8A0A-35CA-4DCA-98CF-F82A27509242

李恒的祖上为闽人，“壶月轩”的名称源自“冰壶秋月”—这是南宋福建学者李侗对品德高洁的形容。李侗（1093—1163）字愿中，南剑州剑浦（今福建南平）人，世称延平先生。为程颐的二传弟子，再传授于朱熹。他一生述而不作，但在理学的道统传承上有重要地位。《壶月轩记》中说李侗“箪瓢屡空，晏如也”出自朱熹撰《延平李先生行状》所云“箪瓢屡空，怡然自适”，杨维桢信手拈来，写入文中，可见他对朱子儒学的精熟。

四、稀见的署名和钤印

《壶月轩记》落款“杨祯”而不是“杨维祯”或“杨维桢”，这也是引起质疑的地方。

中国人的名字，大多数是沿用终生的。也有部分人中途改名，但在前后不同时期，常用名仍然只有一个。但是杨维桢很特别，在他跨度长达30年的各种墨迹中，“维祯”与“维桢”署名同时使用，不分主次。姓“杨”有时还写作“扬”。此外，他的很多书迹落款仅署别号而不署本名，造成其署款问题特别复杂。以下我们通过杨维桢墨迹中的签名样本来了解大概（部分墨迹未署年款，笔者依据其内容和书风系年，见表四）。

可以看到，铁崖署名除了“杨维桢”“杨维祯”“扬维祯”这三种之外，还有“杨祯”和“杨桢”，以及单署“桢”或“贞”字（老铁桢、老铁贞）的，的确花样繁多。《壶月轩记》署名“杨祯”，并不是作者落款写漏了字，这也属于他的一种署名方式。

类似的情况在古人并不鲜见，有研究者对此进行了讨论，认为古代把双音节字号中的第一个字省略的例子是非常多的，如《三国志·魏书·武帝纪》裴松之注引《魏武故事》：“孤闻介推之避晋封，申胥之逃楚赏。”中间的“介推”即为“介之推”，“申胥”〔9〕则为“申包胥”。其他例子还有：杨维桢为画家朱玉（字君璧）撰《虹月楼记》，称之为“朱璧”〔10〕;清代画家方士庶字洵远，他的多〔11〕件作品钤盖白文长方印“方洵”。

在印章方面，笔者曾撰文指出，杨维桢是元代使用印章最多的书画家。在其40多件传世书迹中，钤盖四方及以上印章的作品有19件，占比约四成，其中钤盖五印的有9件，钤盖六印的有4件。《壶月轩记》钤盖六方印章，这是杨维桢单件书法钤印数量的极限，也可见他对这件作品的重视。

《壶月轩记》首行钤有起首章“东维叟”、压脚章“铁史藏室”，末尾钤“李黼榜第二甲进士”“廉夫”“铁笛道人”“九山白云”，多达六方。笔者把这六方印章与杨维桢传世真迹中的印蜕对比如下，真伪不难辨别（表五）。

后四印都是杨维桢晚年常用印章，前面两方印较为少见，稍作说明：

1.“铁史藏室”朱文长方印。杨维桢因撰《三史正统辨》讨论修宋、辽、金史的正统问题，得“铁史”〔12〕之号。在杨维桢《东维子文集》中，有多篇文章皆自称“铁史”。其学生徐固《次韵琅玕子来诗》云：“新诗随手写银光，远寄江南铁史杨。”学生徐章《次华阳巾歌》云：“铁史文章金石坚，铁史法书草圣贤。”〔13〕说明时人也以“铁史”称呼杨维桢。“铁史藏室”为其斋名。至正二十五年（1365）杨氏撰《雪庐集序》文末云：“至正丙午夏五月朔日，抱遗道人书于云□铁史藏室。”〔14〕这个“藏”字，取行藏之意，也暗含了许多无奈。尽管杨维桢精通史学，其《三史正统辩》在学界得到推重，但他这篇史著的观点并没有得到朝廷认可（元代修史没有尊宋为正统，而是以宋、辽、金各为正统）。铁崖晚年书迹《题杨竹西小像卷》《张氏通波阡表》《如心堂记》《壶月轩记》《芝庭处士墓碣铭》皆用这方“铁史藏室”朱文印，钤盖位置都在首行右下角。

2.“东维叟”朱文长方印。此为杨维桢别号，从“东维子”演变而来。杨氏文集为《东维子文集》，是以此别号广为人知。他自称“东维子”，最早见于至正十八年（1358）向太尉张士诚呈送驭将、求才等“五论”。杨维桢去世前撰《铁笛道人传》，文中云：“有以所為文白于上，用玄纁物色道人五湖间，道人终不起。因诡名东维子，又号抱遗老人。”〔15〕玩其文意，应当指有人向上推荐杨维桢做官，而杨维桢没有去。这正与他遭遇建德之难、逃至杭州后，至正十八年（1358）未赴任江西等处儒学提举之事相吻合。故“东维子”是他决定归隐时所取的别号。

“东维”与星宿方位有关，更与杨维桢的生辰有关。其《箕斗歌》云“我生之宿直箕〔16〕斗......骑箕尾，诉阊阖”。与此类似，唐代文学家韩愈《三星行》云“我生之辰，月宿南斗。牛奋其角，箕张其口”，箕、尾、斗、牛都是二十八星宿之一，而且位置相邻。苏轼在《东坡题跋》书中解释说：“退之诗云‘我生之辰，月宿南斗，乃知退之得磨蝎为身宫。而仆乃以磨蝎为命。平生多得谤誉，殆是同病也。”南斗即斗宿，与北斗相对。古人缺少精确的计时器，故十分重视对日月星辰位置的观测。从地球看星空，二十八宿围绕北极星成一大圈，逐日缓慢移动，星宿与月亮的相对位置具有一定的规律。东坡根据“月宿南斗”判断他和韩愈出生时的星象同属磨蝎宫，并认为这是导致他们命运多舛的原因。韩愈具体生日不详，而东坡生于宋景祐三年十二月十九日（1037年1月8日），接近年底。杨维桢的生日，据孙小力教授考证为元成宗元贞二年十二月二十五日（1297年1月19日）〔17〕，同样是快到年底的时候。这就证明了杨维桢别号“东维子”“箕尾叟”确与其生辰有关。

至正十八年（1358）以后的铁崖文章中，署“东维子”“东维叟”的甚多，不一一列举。他的常用印中，有“东维子”朱文、白文长方印各一方（表六），经常用于晚年墨迹起首处。此“东维叟”无边栏朱文长方印少见，在杨维桢传世墨迹中仅见二例：《壶月轩记》和《梦游海棠城记》（天津博物馆藏），都是书于明洪武二年（1369），为杨氏最晚期用印。

五、罕见元人题咏

杨维桢《壶月轩记》册页后半部分，有五页元人《壶月轩诗》题咏，分别为李毅、赖善、俞参、董佐才、张枢、张奎六人所作（赖善、俞参合占一页）。这些《壶月轩诗》，并不是杨维桢《壶月轩记》的题跋，而是与《壶月轩记》并列，围绕共同主题“壶月轩”的题咏。题咏诸家是元末明初活动于松江地区的知名文人，大多是杨维桢弟子，笔者另有专文详述，此处不展开。81CB8A0A-35CA-4DCA-98CF-F82A27509242

题咏诸人之中，俞参及其兄长俞镐，董佐才及其弟弟董纪，张枢及其弟弟张奎，都是当时松江文化圈的活跃人物。李毅、赖善、俞参、董佐才的墨迹罕见，张奎有《题同耕所》诗页（台北故宫博物院藏）可供比对，而张枢为松江名士，存世书迹相对较多，可以用来鉴别其《壶月轩诗》的笔迹，并辅助佐证其他题咏的真伪。

张枢字梦辰，号林泉生，祖籍河南陈留，松江华亭人。他在元末是松江府学诸生，师从杨维桢;明洪武初年举明经，任松江府学训导，寿逾八十。张枢的生卒年，史籍缺载。元末客寓松江的陶宗仪《南村诗集》卷二《次韵答张林泉五首》有句“忆昔交游各少年，君年八十愈昻然”，王蒙《南村草堂图》卷尾有张枢长题《南村赋》称陶宗仪“年已七十余矣”，二人“年相若也，且相知为最深”，可知陶、张二人年纪相仿，均享高寿。陶宗仪的生年大约是1320年〔18〕，则张枢亦当仿佛。故宫博物院藏宋人蔡襄《自书诗卷》，有张枢题跋，款署“林泉老生”，为晚年笔迹。有人以蔡襄诗卷的张枢题跋与张枢《壶月轩诗》对比，认为差异很大，前者沉稳老到，后者轻佻单薄。其实这是张枢不同时期的字迹，一为晚年，一为中年，风格上有差异是正常的。张枢《壶月轩诗》右上角残印难以辨识，但它恰与张枢《跋蔡襄自书诗卷》起首印“林泉民”完全吻合，可证是同一方印章（表七）。

中年时期的张枢墨迹，存世也有。如日本高岛氏旧藏的《草玄台诗诸家次韵诗册》中，有张枢诗稿两页，为至正二十三年（1363）之作，用笔、结字特征与《壶月轩诗》高度相似，所钤“张梦辰印”与《壶月轩诗》所钤该印一致。另，龙美术馆藏张枢《兵后五首呈东维先生》，是书呈杨维桢的诗稿，落款自称“学生张枢再拜上”，纸幅左下角钤有杨氏“铁笛道人”印章，与元人《莲舟新月图卷》（辽宁博物馆藏）中杨维桢题诗所钤该印一致。张枢这三纸墨迹与《壶月轩诗》书风、钤印一致，可证明其《壶月轩诗》的真实性。

还有质疑说董佐才、张奎等人的题诗，用笔习性与杨维桢颇为相近，怀疑整本册页是一人伪造。这个现象不难解释，杨维桢在松江府学执教十来年，与他比较亲近的弟子常有机会见到老师挥毫作书，用笔动作很容易受到一些影响。尽管《壶月轩记》册页中董佐才、赖善、李毅等人的诗稿墨迹为孤品，难以比对，但既然杨维桢、张枢书法为真迹，张奎墨迹有台北故宫博物院藏《题同耕所》诗页可供参照，且全套册页用纸一致，其他元人墨迹伪造的可能性微乎其微。而且，这批《壶月轩诗》所钤盖印章，提供了诸人的字号、籍贯、斋名等信息，有些为文献罕载，这也不是古代作伪者的知识储备所能覆盖的。

在一篇对《壶月轩记》质疑的网络文章中，作者写道：“在书画鉴定中，辨伪容易鉴真难。辨伪只需提出一个或几个关键疑点，然而鉴真却需要对作品的所有要素全面进行目鉴与考订。”这样的看法笔者不能认同。根据自己有限的认知提出一个或几个疑点不能叫辨伪，辨伪和鉴真一样都是学术问题，要靠证据和逻辑说话，怎能信口开河？对于流传有序、前人认可的名作，通过自己的研究可以“献疑”，但要推翻它则必须要有确切可靠的证据。

作为元末文章巨公、书法大家，杨维桢的诗文墨迹从当时就甚受珍视。然经历六百多年历史沧桑，尤其是元末战火，令他书写的大量诗文墨稿付之一炬，至今存世者少之又少。《壶月轩记》是杨维桢去世前一年的精心之作，不论是书法还是纸张、文本、钤印都具有典型意义，可谓铁崖晚年书法的标准件。近代以来著录累累，递藏有绪，中日两国顶尖的收藏家、书法家都对它推崇备至，其艺术价值、文化价值都是非凡的。

（作者为上海韩天衡美术馆研究馆员）

责任编辑：欧阳逸川

注释：

〔1〕〔日〕山本悌二郎《澄怀堂书画目录》记载：“此册为清代宗室盛伯羲（即盛昱）的旧藏，题签为伯羲的亲笔手写。众所周知伯羲所藏的金石书画皆为精品，此册亦是其一。”文求堂书店，1932年。

〔2〕〔日〕西川宁：《西川宁著作集》第二卷，二玄社株式會社1991年版，第279页。

〔3〕王壮为：《石阵铁书室铁书朱墨印拓选存》，台湾华欣文化事业中心1981年版。

〔4〕〔明〕宋濂：《宋学士文集》卷16《元故奉训大夫江西等处儒学提举杨君墓志铭》，四部丛刊影印明正德本。

〔5〕〔元〕陆友：《研北杂志》卷上，民国影印明宝颜堂秘笈本。

注释：

〔6〕杨晓春：《杨维桢撰〈张氏通波阡表〉不同文本的差异及其成因探析—兼论正德〈松江府志〉在保存元代石刻文献方面的贡献》，《暨南学报（哲学社会科学版）》，2021年第9期，第80—88页。

〔7〕〔元〕王逢：《梧溪集》卷三，知不足斋丛书本。

〔8〕〔元〕杨维桢：《东维子文集》卷十四《五桧堂记》，四部丛刊影印鸣野山房钞本。