以书法用笔写墨梅

李姜莹

梅花具有高洁孤傲、卓而不群的天性。那么，如何在画中体现梅花的品性呢？这与其中的书法用笔息息相关。

扬无咎的《四梅图》所画梅花包含未开、欲开、盛开、将残等不同状态，描绘梅花从含苞到初绽、怒放再到最后凋零的全过程。

扬无咎《四梅图》中的墨梅枝干细瘦峭拔，与元代王冕《墨梅图》中粗壮的主干不同，细瘦的枝条穿插交叠，形成富有形式感的空间结构。体现出篆书体势强健、骨力坚韧的书写特点。

毛笔与纸摩擦而产生的粗糙、苍茫的质感也表现出枝干的苍老道劲。突出了枝干的粗细变化，与飞白的书写方式相似。

梅花每个枝干的出枝存在明显的呼应关系。在草书书写中也一样，字与字之间有明显的呼应关系，呈现出强烈的运动感和节奏感。

花朵

扬无咎的梅花变水墨点瓣为白描圈线，清雅灵动，劲拔疏瘦。

“=踢圈瓣”为扬无咎画梅花花瓣的程式化特征，后人称其为“笔分三擢成瓣”，即一个花瓣，分为三笔顿挫完成。通常情况下，“三踢圈瓣”左右各一笔勾勒出花瓣的大体形状，再于花瓣的顶点点出浓重的一笔，表现出一个花瓣三处顿挫的特征。

王冕将扬无咎的一花三顿挫变为一花两顿挫，且顿挫之处更为夸张，笔意洒脱飘逸。

花蕊

花蕊细微处如篆书线条，圆润而遒劲。

点苔

画面中的苔点代表了梅花的花托。在整幅画面中，苔点是点、线、面中点的元素。而苔点的笔法与楷书中点的笔法相同。苔点相互呼应，具有飞动之势，体现了书法的气韵生动。