文化视域下中国钢琴教育的发展

杨帆

（宣城职业技术学院）

在教育体制深化改革的历史背景下，教育部门愈发强调要对学生的综合素养进行培养与提高，所以要促进学生德、智、体、美、劳全面发展。中国的钢琴教育在其发展过程中呈现出了独具特色的发展特点，并且也在其发展过程中逐渐完善与优化。不过，钢琴教育依旧不可避免有一些弊端存在，所以作为教育工作者应该更加深入地分析中国钢琴教育的现状，以求可以第一时间发现问题并解决问题，助推中国钢琴教育稳定发展。

一、中国钢琴教育概述

（一）钢琴教育的概念

国家开展钢琴教育的主要原因有两个，一是钢琴教育符合我国素质教育的需要，二是钢琴教育能够引导学生形成审美能力，实现更加全面的发展。

从本质上看，钢琴作为一种比较高雅的艺术，学生在聆听钢琴曲时就可以逐渐形成审美能力，不仅有助于我国人民音乐素养的提高，而且也有利于激发学生的心智发展以及审美能力提高，使得我国教育教学更加具有多样性与多元化。此外，发展钢琴教育无疑解决了一批专业钢琴人士的就业问题，特别是在国家经济发展的过程中，就业难这一问题逐渐凸显了出来，而开设专业程度高的课程就需要配备专业技能人才，自然为专业技能人才提供了新的就业岗位与就业机会。

（二）钢琴教育的发展特征

第一，广泛性。最近几年里，人们愈发关注钢琴这门高雅的艺术，并且在我国也不断涌现了许多国际知名的钢琴演奏家，比如说朗朗，使得中国的钢琴在世界上愈发具有认可度。再加上钢琴演奏能够促进演奏练习者手、脑、身、心的协调发展，因此中国的钢琴教育呈现出广泛化的发展。随着社会上学习钢琴的人数日渐增多，各大学校都开始在音乐院系当中增设钢琴专业，同时也在不断完善与优化师资力量与专业设备的配置。

第二，技术性。因为中国的钢琴教育较比西方发达国家而言，起步时间相对比较晚。因此，我国人民对于音乐方面的认识还应该进一步提高。现阶段，依旧有一些人对于音乐钢琴教育的认知存在片面性，认为只要能够连贯地弹奏乐曲就已经能够进行钢琴演奏了，而没有意识到钢琴与音乐之间具有的统一性，这样弹奏出来的乐曲根本没有办法表达出音乐的内涵与更深层次的含义。从中国钢琴教育的角度上看，不应该一味地追求技术上的突破，而是应该对音乐的内涵进行更加深入的剖析与挖掘。

二、文化视域下中国钢琴教育的发展

（一）优秀的钢琴作品层出不穷

在国家钢琴教育事业发展的过程中，出现了很多非常优秀的钢琴音乐作品，创新性地将中国古典文化和西方现代文化融合在了一起，一方面在钢琴创作过程中运用了现代无调性与十二音体系的音乐技巧，另一方面也体现出了我国独具特色的民族风格与传统韵味，将钢琴作品的艺术价值与艺术魅力充分诠释了出来。比如说，《浏阳河》就是通过改编一首民歌而创作出来的钢琴曲，是对中国五声音调和西方钢琴特色的一次大融合，然后运用钢琴的演奏技术将富有民族风格与民族韵味的曲目加以演奏，以更加立体环绕的形式将乐曲呈现出来，给听众营造一种身临其境之感。所以说，钢琴曲《浏阳河》是一首非常具有审美价值的钢琴曲。除此之外，因为我国的传统文化和西方的传统文化存在着比较大的不同，所以在传播的思维方式与价值观念等方面也会有所不同，导致我国钢琴作曲家和西方钢琴作曲家的审美观念存在差异，自然钢琴教育内容也不尽相同。

（二）钢琴专业研究成果愈发丰富

随着改革开放的持续推进，中国钢琴教育发展速度飞快，同时人们对于钢琴教育理论的研究也越来越深入，涉及的研究范围与研究领域正在逐渐拓宽。在中国，越来越多的钢琴艺术家都在剖析钢琴文化当中蕴含的智慧与思想，并且努力在钢琴教育实践工作当中对钢琴文化进行传承与发扬，同时也在积极地分析和总结钢琴教育中的先进经验与研究成果。目前，有关钢琴方面研究的期刊和书籍可以说是层出不穷，全国乃至全世界热爱钢琴的专家学者以及教师学生都可以参考和学习。

（三）钢琴演奏水平不断提高

由于我国的钢琴教育比西方发达国家要晚很多，所以在很长的一段时间里，中国的钢琴演奏水平从整体上看都与西方发达国家的钢琴演奏水平存在较大的差距。不过，在我国钢琴教育事业的进步与发展过程中，我国的钢琴演奏水平得到了比较大的进步与提升，甚至可以说已经达到了世界领先的水平，涌现出来的如郎朗这样世界知名的钢琴演奏者，即便是在国际钢琴比赛当中也能够获得优异的成绩，这足以说明中国的钢琴演奏水平正在迅猛地发展，未来能够取得的成就也一定会是非常可观的。

三、文化视域下中国钢琴教育存在的问题

最近几年里，时代文化内容正处于创新和发展过程中，中国的钢琴教育日渐完善，取得的成果与成就也是比较突出的。不过，在中国钢琴教育的发展过程中，依旧不可避免会存在一些弊病与不足，具体表现在三个方面：

（一）高校钢琴专业扩招方面的问题

目前，高等教育普遍都在实施扩招政策，已经有越来越多的高校开始开设钢琴专业，并对外扩招学生，招生规模可以说是空前壮大。这样的大环境给中国的钢琴教育带来了比较大的隐患性问题，主要体现在两个方面：

一是高校的钢琴教育资源明显存在空缺；二是高校招收的钢琴专业学生，在钢琴水平方面存在着比较大的不同。因为学校钢琴专业学生的人数不断增加，学校原本配备的钢琴专业设备显然已经没有办法满足日益增多的钢琴专业学生人数的要求，导致一些学生在学习过程中常常由于缺少学习设备而没有办法正常开展学习，钢琴设备不足势必会影响到学校钢琴教学的质量。另外，因为学校扩大招生范围与招生规模，对于招收进来的学生缺少必要的筛选与甄别，使得学生在钢琴水平和受教育程度等方面都存在着比较大的不同，所以钢琴教师在实际授课过程中没有办法照顾到每一名学生的学习进度与学习水平，无法有针对性地开展教育教学，使得学生的钢琴专业学习缺少全面性和有效性。

（二）钢琴艺术研究创新方面的问题

目前，虽然中国的钢琴教育已经取得了比较快的进步与发展，不过依旧有很大一部分人并没有意识到钢琴教育存在的本质以及重要性。通过相关调查资料可以发现，在对钢琴教育进行研究时，我国的专业学者往往未能关注到钢琴教育的艺术内涵，存在忽略、不重视的问题，有一些论述甚至存在抄袭的现象，不但对钢琴教育艺术研究的进程造成了影响，而且也影响了中国钢琴教育艺术创作水平的进一步提高。由于相关论文在发表过程中往往需要支付一定的费用，导致很多高校从事研究工作的教师不愿意主动研究钢琴教育的相关问题，也就使得钢琴教育的研究工作没有办法做到与时俱进。

（三）钢琴文化领域创新方面的问题

尽管中国的钢琴教育已经得到了进步与发展，并且已经取得了一定的成绩与成就，在钢琴文化的发展方面也起到了推动作用，但是目前我国的钢琴文化尚且存在着缺乏文化创新的弊病。尽管目前中国已经培养出了很多优秀的钢琴演奏者，同时也创作出了很多优美的钢琴作品，不过在中国原创的钢琴作品当中，品质和水平都比较高的却依旧很少，我国有着很多钢琴演奏家，但是钢琴作曲家的数量却显得非常不足。基于此，也暴露出了中国钢琴教育的又一个现实问题：一些高校的钢琴教师在开展钢琴教学课程时，往往侧重于向学生灌输有关钢琴的理论知识，以及钢琴在演奏过程中的技能技巧，并没有注意到应该培养学生树立起钢琴创新意识与创新能力，导致高校钢琴专业的学生普遍都能够掌握较强的钢琴理论知识与演奏技巧，而对于钢琴文化却显得缺少创新意识与创新精神。

四、文化视域下中国钢琴教育的发展途径

（一）积极探索钢琴教育的发展方向

目前，中国钢琴教育存在的问题与不足已经逐渐显现了出来，其中最为关键的一点就是钢琴的教育目标与教学实际存在脱节。现阶段，社会上普遍比较倡导实用主义，在这样的文化背景下，一定要对钢琴教育的目标以及钢琴教育的目的进行重新审视，从而找到中国钢琴教育存在的现实问题，以及学生内心的真实需要，进而从本质上引领中国钢琴教育实现更加科学的发展，拥有更加辉煌的未来。所以说，在文化视域下，中国钢琴教育如果想要发展，关键是要积极探索钢琴教育的发展新方向，并对钢琴教育目标进行进一步的研究与探索。为了能够更加全面、更加细致地了解钢琴教育的现实目的，首先应该掌握钢琴教育的真实目标，从本质上看，钢琴教育的根本目的是为社会和国家培养专业的钢琴人才，使得学生能够在学习过程中得到自己真正需要的知识内容，掌握成为一名专业人才之前一定要具备的知识技能。通常情况下，钢琴教育主要是为了能够将钢琴艺术、钢琴文化，以及钢琴技能传播给更多的人，帮助人们在音乐当中建立更加健全的人格。实际上，我国钢琴教育并不是为了能够在教学过程中传播钢琴艺术信息，也不是为了能够在学习和演奏过程中收获快乐，无论是教师还是学生，都应该牢记这一点，只有这样才能够更好地明晰钢琴教育存在的意义。

（二）积极迎合钢琴教育的发展特征

在文化的大背景与大环境下，中国的钢琴教育应该在潜移默化和循序渐进当中逐渐发展起来，体现出教育教学的阶段性特征。因此，在教师开展钢琴教育的过程中，一定要顺应中国钢琴教育的实际发展特征，把钢琴教育划分成若干个学习阶段，并对阶段式学习的要点进行重点的把控，而后在每一个教学阶段当中都紧密围绕这一阶段的教学重点开展教学，可以使学生更加清晰地掌握学习脉络，从而更好地完成学习任务。对于钢琴教育的初级阶段而言，教师应该重点对学生的学习兴趣和学习热情进行培养，使得学生能够从主观上真正热爱学习钢琴，这样学生在实际学习过程中能够更加积极、更加主动。对于钢琴教育的中高级阶段而言，教师应该对学生认识与感知文化的能力进行培养，特别是对于自己所处环境的文化一定要有充分的认识与了解，这样在未来进行钢琴演奏表演时能够更好地对家乡文化进行引入，使得钢琴演奏更加具有感染力。在教会学生认识家乡文化与外来文化的过程中，可以更好地培养学生对于钢琴的兴趣，将学生学好钢琴的积极性充分调动起来，更加有利于培养学生的钢琴创新能力与钢琴创作能力。

（三）积极转变钢琴教育的教育理念

从我国传统的钢琴教育理念可以看出，传统的钢琴教育理念主要是在向学生灌输了钢琴理论知识以后，给学生讲授有关钢琴的演奏技巧与方法，这样的教育理念缺乏全面性与系统性，可能会导致学生在未来学习钢琴的过程中只关注如何学好钢琴理论知识，怎样掌握更加高难度的钢琴演奏技巧，而不关注自身综合能力与素养的提升。举个例子，带领学生欣赏钢琴作品主要是为了培养学生的鉴赏能力；而带领学生了解钢琴文化则主要是为了培养学生的创新能力。所以说，在中国钢琴教育教学开展的过程中，一定要对传统的钢琴教育思想加以改革和创新，教师在实际开展教育教学时，不仅要将钢琴理论知识和演奏技巧教给学生，而且也要教会学生如何对钢琴作品进行鉴赏，以及怎样体会钢琴艺术的魅力。另外，教师还应该培养学生的发散性思维，引导学生在学习过程中积极创新、积极变革，在这一过程中不仅要对钢琴曲目作出改变，而且也要对钢琴曲目进行积极的创作，从而在最大程度上将学生的钢琴创作能力培养起来，进一步强化学生钢琴演奏方面的技能与技巧。

五、结语

综上所述，在国家经济文化的进步与发展过程中，文化视域下中国钢琴教育事业得到了非常快速的发展。在我国的钢琴艺术领域当中，逐渐出现了许许多多脍炙人口的钢琴作品，不仅仅使钢琴的整体演奏水平得到了提高，而且钢琴的艺术研究成果也日渐丰富。不过，在中国钢琴教育的发展过程中，不可避免还是有一定的不足与弊病存在着，比如说钢琴专业扩招、艺术研究创新等方面的问题，对中国钢琴教育事业的进一步发展产生了比较严重的影响，所以考虑到这些问题，国家应该采取积极的应对措施，鼓励各大高校积极探索钢琴教育的发展方向，迎合钢琴教育的发展特征，转变钢琴教育的教育理念，引导学生通过系统的钢琴学习，在未来创新我国的钢琴文化，创作出更多有价值的钢琴作品，使得中国的钢琴教育事业能够获得更加稳定的发展。